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[摘 要]本文围绕服装结构课程的教学方法展开论述， 通过对高等院校服装专业“服装结构课程”的教学体系进行整理，研究探索其教学方法。“女装结构”课程是服装结构类课程中非常有代表性的课程，文章以“女装结构”课为切入点，结合服装设计、服装纸样与工艺等课程进行分析，寻找服装结构课程更加合理有效的并具有创新性的教学方法。只有合理设置教学结构，理清课程模块顺序，采用理论实践一体化的教学方式，才能有效提高教学质量，使得此门课程的课堂教学发挥更大的能量，最终更好的服务于实体产业。
[关键词]服装结构 教学方法 结构设计
[中图分类号]G642 [文献标识码] A [文章编号] 1009 — 2234（2015）11 — 0176 — 02
服装结构课是服装设计专业及服装工程专业学生的一门重点必修课，它在服装本科课程教育体系中占据非常重要的位置。服装结构课是一门审美水平和技艺能力都要求较高的课程，学好服装结构课，不仅要求学生既有一定的艺术审美素养，又需要有理工类学生所具备的严密的逻辑能力，因此要想学好这门课，需要学生所具备的能力还是比较高的。由于这门课本身的特殊性，相对于纯艺术类的服装设计课程，或是理工类的服装工程等其他课程，学好服装结构课需要学生具备更加综合的能力，不仅要求学生对比例，平衡协调、流行趋势等艺术审美，也要求学生有技术层面的经验和积累。
对于学服装设计的学生而言，服装结构课是一门让人又爱又头疼的课程，之所以令人喜爱是因为大多数学生都知道，要想成为一名优秀的服装设计师，就必须要对服装结构设计方法深入理解且透彻掌握，只有这样才能够在做设计的时候心里有底或者得心应手，避免出现“画的出来但做不出来”的情况。学生通过服装结构设计上的一些尝试和思考，在服装结构上创造出一些出彩的地方，在服装结构环节做出让人眼前一亮的作品，让人觉得这件衣服在结构设计上很有意思，同时使设计不会流于表面，避免出现结构设计单纯只是为了服装款式服务的情况，力求能够在服装结构上设置一些巧妙或让人觉得很精致和赞叹的地方。在服装结构之中进行设计，使得结构设计不仅仅是为了把款式实现出来，而更是通过在结构上的创新反过来能优化和完善前期的款式设计。
北京服装学院是国内在服装设计方面首屈一指的比较成功的院校，经过几十年的教学摸索和实践，已经培养了无数的服装设计方面的优秀学生，毕业生分布在我国的各个城市。作为一线教师，笔者通过近几年在服装结构课程方面的教学实践，也逐渐摸索出讲授服装结构类课程的一些行之有效的教学方法。总体来看，“女装结构”课程有60左右的课时，其中包含大约40课时的课堂教学和20课时的实践学时，使学生在女装造型和结构设计上掌握并有所创新，是这门课的最终目的。该如何安排课堂时间和内容，让学生喜欢这门课，使得学生通过此门课有很大的收获，即锻炼了学生的结构设计能力，又增强结构设计的兴趣？那么结合服装结构课程的教学体系，为了探索更科学有效、更加创新的教学方法，那就以女装结构课程为例，来谈一谈服装结构课程的教学理念和方法。
首先，女装结构课程一定要和“女装设计”和“女装纸样与工艺”课程结合起来，而这种结合也恰恰是教学国际化的必经之路，比如国际一流的服装设计院校如美国的帕森斯和英国的圣马丁等，它们在课程设置上的共同点之一就是将服装结构、服装纸样和工艺等课程紧密的与服装设计课程打通，比如学生在上完服装设计课后，紧随其后的就是服装结构与工艺等课程，结构纸样与工艺等课程的教学目的很明确，即服装结构类课程的主要作用之一就是为服装设计类课程提供技术支持，让学生在服装设计课当中的创意和设计得到技术层面的实现；另外一方面，服装结构本身可以反作用于服装的创意设计，因为结构本身也是一种设计，学生在做结构设计的同时可以完善和优化前期的设计创意环节。
服装结构的设计水平与服装造型能力和纸样技法都密切相关。服装要满足艺术性与功能性的双重要求，是文化与技术两方面的结合，因此“女装结构”课程既需要“女装设计”课程的强力支撑，又要依托“女装纸样与工艺”课程的技术支持。为了使结构课更好的与设计课和纸样工艺课相结合，使“女装结构”课和前期的“女装设计”及后续的“工艺”课形成一个完整的设计流程，可以在布置作业环节提一些要求，如要求学生的结课作业要有一件实物，如布置一件成衣（大至西装或连衣裙，小至部件设计如门襟，领子，袖子等）作业，通过实践来检验学生的在服装造型和结构方面的创作理念和技能。我们也可以把这个作业按照一个设计作业来要求，比如按照完整的设计的流程来要求，如从面料的选择（为了突出结构上的设计尽量弱化色彩的干扰，最好选择素色的面料或者用白坯布制作），到结构设计、纸样制版以及最后的工艺，进行一个完整的设计，学生要与老师个沟通结构设计理念和方法。
教师在授课时，除了重视基础的结构设计款式和方法外，也要多关注结构的创意设计。创意设计可以极大的提升学生的创新设计思维，提升学生对结构设计的喜爱程度。学生依据设计主题，不仅可以在款式上做创意设计，也要在服装造型上进行创意设计。这种在造型上的设计可以是已经很常见的很成熟的廓形，也可以是创新的夸张的甚至是带有挑战性的、或是解构的廓形。
教师在讲授服装结构课时，要引导学生结构设计要体现出“设计”的概念和能力，结构设计不是固定不变的，而是很有趣和灵活的，它是非常有意思的。在服装结构课程整体教学思路上，尤其要注意以启发学生的创造力和重视实战为基本思路。“授之以鱼不如授之以渔”，任何的教学最终的目的是培养学生的独立思考能力，而不是简单的记忆能力。独立思考能力是一切创新能力的本质和源泉，如果教课时直接告诉学生答案，对学生是不负责任和懒惰的做法。教师的教学手法应该是启发学生为主导，比如可以是通过一个具体案例的深入讲解，使之在深入理解并掌握的基础上再做拓展训练，以达到举一反三的效果。服装设计有三要素，分别是服装款式设计，服装面料设计以及服装造型设计。通观服装结构课的作用，其实就是在为服装造型设计服务。 其次，教师在讲授女装结构课之前，首先要对服装结构的概念有比较深入的理解和掌握，要思考要怎样和学生去解释服装结构这个概念，服装结构的设计在服装整个设计环节中有什么重要作用，以及服装结构的设计方法及服装解构等拓展概念等。弄清楚这些问题后，教师在授课时也要注意，服装结构课不能变成纸样课，不能以教授纸样技法为主，应以结构设计为重点；同时注意“女装结构”也不能讲的太理论，总以总结和归纳的结论告诉学生，这样对于擅长以右脑形象发散思维的设计类学生其实没有太大的吸引力，就很难掉发出其积极性。服装结构课更重视经验的累积，它是一门既需要使用理性思维也需要感性思维的课程，单一的强调感性的艺术思维和单一的理工式的逻辑思维都是不够的，它需要两种思维的结合运用，也正是这个特点，服装结构课可以从两个方面切入，即平面的结构理论和立体的裁剪技术。设计类学生擅长使用右脑思维，他们的优势是建立图像概念，使用形象思维和艺术思维，抽象的逻辑对他们来说不好理解，当涉及到逻辑性的内容，如归纳和演绎等方法，或是数字性较强的知识，对他们来说有些难度。因此在讲解女装结构课时要引入图片，立裁等演示的环节。
同时，教师在讲授服装结构课时，要善于并灵活使用案例法，尤其是在讲结构基础变换方法的时候。教师通过深入讲解一类服装结构的设计和变换方法，使学生能够举一反三，在此基础上拓展出其它相似款的结构设计方法。案例法在服装结构教学中是非常有效且简单易行的教学手法。教师在讲服装结构课的案例时，最好能够结合当年当季的流行趋势。教学过程中结合当下最新发布的服装款式绘制出当时的流行样板，教师利用引入最新的时装款式，与学生一起探讨它的结构设计方法。课堂时间有限，将最新的咨讯引入到课堂，侧重讲解最新鲜、在时尚前沿的结构设计手法，这样更能吸引学生和调动其创造的积极性。
另外，教师要引导学生重视实践环节，引导学生多动手做衣服。教师可以以作业的形式来要求学生，比如让学生最终完成一个设计作品，在这个作品中要以结构设计与创新为亮点，通过这一项工作，可以极大锻炼学生的服装设计和制作的综合设计能力。试样非常重要，工艺在结构设计中具有检验，甚至是完善结构设计的作用。纸上得来终觉浅，绝知此事要躬行，检验结构设计的好坏，最直接和有效的方法就是做出来实物。动手环节相当重要，在服装设计这个过程中，给学生印象最深的，恐怕是他们自己在做的过程中所经历到的种种困难和解决这个困难的过程。
教育的目的是什么？这是一个教育界不断讨论的问题。孔子是中国伟大的教育家，他提出过一个概念叫做“君子不器”，意思是说，君子，有学问的人，不器，不要做器皿。放到大学教育里来说，即大学老师不要做器皿，只是将知识传授出去，而是作为大学教师，要启迪和引导大学生去思维去思考，要点燃学生的学习和创造热情，去以更深入和更广阔的眼光去认识这个世界。
当今是注重创新的时代，时代需要的是拔尖创新型人才，教育的主要任务不再是以教授知识为主，而是以教授方法和能力为中心，促进学生思考，开拓思维，教师应该重点培养学生探究事物本质的能力。教师在讲授专业课程时，除了讲授大纲所要求的授课内容之外，教师也要讲自己对专业的理解与学生分享，这种间接的经验与认识可以更加生动和直接的引导学生，帮助学生去理解授课内容。
“天高任鸟飞，海阔凭鱼跃”对学生而言，他们要大展身手，大干一番，对于服装设计的学生而言，就是要基于服装的本质来进行原创性设计。对艺术类高校的教师而言，引导和提升学生的想象力和创造力，激发其设计激情，提升设计能力，才是作为设计类课程教师的首要任务，我们的教育方法和理念也要海阔天高，以更加开阔的角度去看教育改革和教育方法，任凭学生鱼跃、鸟飞。
〔参 考 文 献〕
〔1〕时尚文化丛书：亚历山大·麦昆平装– 2014年10月25日，朱迪斯·沃特 （Judith Watt）（作者）， 邓悦现（译者）
〔2〕国际服装设计教程·人体与服装：人体结构美的要素纸样 [日] 中泽愈著；袁观洛 译
〔3〕服装造型学（理论篇） 郑嵘 张浩 翻译
〔4〕服装/时装设计元素结构与工艺（国际时尚设计丛书） 安妮特费舍尔 正版图书 [英] 安妮特·费舍尔 著；刘莉 译〔责任编辑：侯庆海〕
[关键词]服装结构 教学方法 结构设计
[中图分类号]G642 [文献标识码] A [文章编号] 1009 — 2234（2015）11 — 0176 — 02
服装结构课是服装设计专业及服装工程专业学生的一门重点必修课，它在服装本科课程教育体系中占据非常重要的位置。服装结构课是一门审美水平和技艺能力都要求较高的课程，学好服装结构课，不仅要求学生既有一定的艺术审美素养，又需要有理工类学生所具备的严密的逻辑能力，因此要想学好这门课，需要学生所具备的能力还是比较高的。由于这门课本身的特殊性，相对于纯艺术类的服装设计课程，或是理工类的服装工程等其他课程，学好服装结构课需要学生具备更加综合的能力，不仅要求学生对比例，平衡协调、流行趋势等艺术审美，也要求学生有技术层面的经验和积累。
对于学服装设计的学生而言，服装结构课是一门让人又爱又头疼的课程，之所以令人喜爱是因为大多数学生都知道，要想成为一名优秀的服装设计师，就必须要对服装结构设计方法深入理解且透彻掌握，只有这样才能够在做设计的时候心里有底或者得心应手，避免出现“画的出来但做不出来”的情况。学生通过服装结构设计上的一些尝试和思考，在服装结构上创造出一些出彩的地方，在服装结构环节做出让人眼前一亮的作品，让人觉得这件衣服在结构设计上很有意思，同时使设计不会流于表面，避免出现结构设计单纯只是为了服装款式服务的情况，力求能够在服装结构上设置一些巧妙或让人觉得很精致和赞叹的地方。在服装结构之中进行设计，使得结构设计不仅仅是为了把款式实现出来，而更是通过在结构上的创新反过来能优化和完善前期的款式设计。
北京服装学院是国内在服装设计方面首屈一指的比较成功的院校，经过几十年的教学摸索和实践，已经培养了无数的服装设计方面的优秀学生，毕业生分布在我国的各个城市。作为一线教师，笔者通过近几年在服装结构课程方面的教学实践，也逐渐摸索出讲授服装结构类课程的一些行之有效的教学方法。总体来看，“女装结构”课程有60左右的课时，其中包含大约40课时的课堂教学和20课时的实践学时，使学生在女装造型和结构设计上掌握并有所创新，是这门课的最终目的。该如何安排课堂时间和内容，让学生喜欢这门课，使得学生通过此门课有很大的收获，即锻炼了学生的结构设计能力，又增强结构设计的兴趣？那么结合服装结构课程的教学体系，为了探索更科学有效、更加创新的教学方法，那就以女装结构课程为例，来谈一谈服装结构课程的教学理念和方法。
首先，女装结构课程一定要和“女装设计”和“女装纸样与工艺”课程结合起来，而这种结合也恰恰是教学国际化的必经之路，比如国际一流的服装设计院校如美国的帕森斯和英国的圣马丁等，它们在课程设置上的共同点之一就是将服装结构、服装纸样和工艺等课程紧密的与服装设计课程打通，比如学生在上完服装设计课后，紧随其后的就是服装结构与工艺等课程，结构纸样与工艺等课程的教学目的很明确，即服装结构类课程的主要作用之一就是为服装设计类课程提供技术支持，让学生在服装设计课当中的创意和设计得到技术层面的实现；另外一方面，服装结构本身可以反作用于服装的创意设计，因为结构本身也是一种设计，学生在做结构设计的同时可以完善和优化前期的设计创意环节。
服装结构的设计水平与服装造型能力和纸样技法都密切相关。服装要满足艺术性与功能性的双重要求，是文化与技术两方面的结合，因此“女装结构”课程既需要“女装设计”课程的强力支撑，又要依托“女装纸样与工艺”课程的技术支持。为了使结构课更好的与设计课和纸样工艺课相结合，使“女装结构”课和前期的“女装设计”及后续的“工艺”课形成一个完整的设计流程，可以在布置作业环节提一些要求，如要求学生的结课作业要有一件实物，如布置一件成衣（大至西装或连衣裙，小至部件设计如门襟，领子，袖子等）作业，通过实践来检验学生的在服装造型和结构方面的创作理念和技能。我们也可以把这个作业按照一个设计作业来要求，比如按照完整的设计的流程来要求，如从面料的选择（为了突出结构上的设计尽量弱化色彩的干扰，最好选择素色的面料或者用白坯布制作），到结构设计、纸样制版以及最后的工艺，进行一个完整的设计，学生要与老师个沟通结构设计理念和方法。
教师在授课时，除了重视基础的结构设计款式和方法外，也要多关注结构的创意设计。创意设计可以极大的提升学生的创新设计思维，提升学生对结构设计的喜爱程度。学生依据设计主题，不仅可以在款式上做创意设计，也要在服装造型上进行创意设计。这种在造型上的设计可以是已经很常见的很成熟的廓形，也可以是创新的夸张的甚至是带有挑战性的、或是解构的廓形。
教师在讲授服装结构课时，要引导学生结构设计要体现出“设计”的概念和能力，结构设计不是固定不变的，而是很有趣和灵活的，它是非常有意思的。在服装结构课程整体教学思路上，尤其要注意以启发学生的创造力和重视实战为基本思路。“授之以鱼不如授之以渔”，任何的教学最终的目的是培养学生的独立思考能力，而不是简单的记忆能力。独立思考能力是一切创新能力的本质和源泉，如果教课时直接告诉学生答案，对学生是不负责任和懒惰的做法。教师的教学手法应该是启发学生为主导，比如可以是通过一个具体案例的深入讲解，使之在深入理解并掌握的基础上再做拓展训练，以达到举一反三的效果。服装设计有三要素，分别是服装款式设计，服装面料设计以及服装造型设计。通观服装结构课的作用，其实就是在为服装造型设计服务。 其次，教师在讲授女装结构课之前，首先要对服装结构的概念有比较深入的理解和掌握，要思考要怎样和学生去解释服装结构这个概念，服装结构的设计在服装整个设计环节中有什么重要作用，以及服装结构的设计方法及服装解构等拓展概念等。弄清楚这些问题后，教师在授课时也要注意，服装结构课不能变成纸样课，不能以教授纸样技法为主，应以结构设计为重点；同时注意“女装结构”也不能讲的太理论，总以总结和归纳的结论告诉学生，这样对于擅长以右脑形象发散思维的设计类学生其实没有太大的吸引力，就很难掉发出其积极性。服装结构课更重视经验的累积，它是一门既需要使用理性思维也需要感性思维的课程，单一的强调感性的艺术思维和单一的理工式的逻辑思维都是不够的，它需要两种思维的结合运用，也正是这个特点，服装结构课可以从两个方面切入，即平面的结构理论和立体的裁剪技术。设计类学生擅长使用右脑思维，他们的优势是建立图像概念，使用形象思维和艺术思维，抽象的逻辑对他们来说不好理解，当涉及到逻辑性的内容，如归纳和演绎等方法，或是数字性较强的知识，对他们来说有些难度。因此在讲解女装结构课时要引入图片，立裁等演示的环节。
同时，教师在讲授服装结构课时，要善于并灵活使用案例法，尤其是在讲结构基础变换方法的时候。教师通过深入讲解一类服装结构的设计和变换方法，使学生能够举一反三，在此基础上拓展出其它相似款的结构设计方法。案例法在服装结构教学中是非常有效且简单易行的教学手法。教师在讲服装结构课的案例时，最好能够结合当年当季的流行趋势。教学过程中结合当下最新发布的服装款式绘制出当时的流行样板，教师利用引入最新的时装款式，与学生一起探讨它的结构设计方法。课堂时间有限，将最新的咨讯引入到课堂，侧重讲解最新鲜、在时尚前沿的结构设计手法，这样更能吸引学生和调动其创造的积极性。
另外，教师要引导学生重视实践环节，引导学生多动手做衣服。教师可以以作业的形式来要求学生，比如让学生最终完成一个设计作品，在这个作品中要以结构设计与创新为亮点，通过这一项工作，可以极大锻炼学生的服装设计和制作的综合设计能力。试样非常重要，工艺在结构设计中具有检验，甚至是完善结构设计的作用。纸上得来终觉浅，绝知此事要躬行，检验结构设计的好坏，最直接和有效的方法就是做出来实物。动手环节相当重要，在服装设计这个过程中，给学生印象最深的，恐怕是他们自己在做的过程中所经历到的种种困难和解决这个困难的过程。
教育的目的是什么？这是一个教育界不断讨论的问题。孔子是中国伟大的教育家，他提出过一个概念叫做“君子不器”，意思是说，君子，有学问的人，不器，不要做器皿。放到大学教育里来说，即大学老师不要做器皿，只是将知识传授出去，而是作为大学教师，要启迪和引导大学生去思维去思考，要点燃学生的学习和创造热情，去以更深入和更广阔的眼光去认识这个世界。
当今是注重创新的时代，时代需要的是拔尖创新型人才，教育的主要任务不再是以教授知识为主，而是以教授方法和能力为中心，促进学生思考，开拓思维，教师应该重点培养学生探究事物本质的能力。教师在讲授专业课程时，除了讲授大纲所要求的授课内容之外，教师也要讲自己对专业的理解与学生分享，这种间接的经验与认识可以更加生动和直接的引导学生，帮助学生去理解授课内容。
“天高任鸟飞，海阔凭鱼跃”对学生而言，他们要大展身手，大干一番，对于服装设计的学生而言，就是要基于服装的本质来进行原创性设计。对艺术类高校的教师而言，引导和提升学生的想象力和创造力，激发其设计激情，提升设计能力，才是作为设计类课程教师的首要任务，我们的教育方法和理念也要海阔天高，以更加开阔的角度去看教育改革和教育方法，任凭学生鱼跃、鸟飞。
〔参 考 文 献〕
〔1〕时尚文化丛书：亚历山大·麦昆平装– 2014年10月25日，朱迪斯·沃特 （Judith Watt）（作者）， 邓悦现（译者）
〔2〕国际服装设计教程·人体与服装：人体结构美的要素纸样 [日] 中泽愈著；袁观洛 译
〔3〕服装造型学（理论篇） 郑嵘 张浩 翻译
〔4〕服装/时装设计元素结构与工艺（国际时尚设计丛书） 安妮特费舍尔 正版图书 [英] 安妮特·费舍尔 著；刘莉 译〔责任编辑：侯庆海〕