在钢筋与水泥的机器化世界里，我们正在迷失方向。复制、再造、模仿……似乎在延伸生命，实际上正在扼杀生命的创造力。
　　
　　艺术有多种，有静，有动，有亦静亦动，也有不静不动，还有的说不清是静是动。而莫耶所表达的艺术，我称之为“沉淀”艺术，是静中带动，动中有静，静动掺杂的。
　　沉淀，首先是一个动态的过程。这个词在我脑中浮现的第一个画面如此这般：白沙，很细很细的白沙，慢慢地、轻轻地、柔柔地，在一个注满水的水晶玻璃杯中飘忽、晃悠、挣扎，最后无一例外地落在杯底，沉淀成一幅随意而成的图画。如果再让杯中的沙重新经历一次这样的过程，每颗沙粒又会落在不同的位置，沉淀成一幅不同以往的新图画。
　　莫耶，一个英语与法语的结合，一个由“海归”与“本土”的完美结合，经历着一个个相类似的过程，却诞生出件件不同的产品。因为独一无二，莫耶的产品才能成为艺术品。
　　台盆的沉淀就是这样一个由动而静的过程。工匠们巧手生花，用他们的十指、画笔、刻刀、喷枪，历经72道工序的动静结合，终于成功地将设计师的创意凝固在一个个精致的台盆产品之中。其动，是沉静中透露出来的灵动，从最初的设计创意到制作过程中的道道复杂工序，贵在“沉着”，贵在“灵巧”；其静，是流动中的恬静，产品是静止的，图案是固定的，而其中透露的思绪和含义却是跳跃的。
　　


　　观看莫耶的制作全工程，那会是一个令人感动、惊叹的经历。设计师画笔挥洒，从素描到电脑的效果图，一个头脑中的创意就实现了；随后看着平淡无奇的咖啡色泥土在一双神奇的手掌的抚摸下，转动、变形，如花绽放一般展开，变薄、变均匀，开放成一个弧度优美的造型；这个泥土色的雏形在画匠的怀中，被或描上、或刻上设计师心中的美好景象；在一支喷枪的作用下，这个即将诞生的莫耶披上了衣裳，衣服的面料叫“颜色釉”；最后，在红红窑火中，一个新的莫耶产品得以诞生。
　　取义于《诗经》三大篇章，莫耶艺术台盆分成三大产品系列，分别定名为：风、雅、颂系列。风系列产品在设计上注重体现中国传统文化特色，色彩浓重绚丽，图案写意流畅。雅系列的主旨是借陶瓷这种传统之“形“，传达现代个性创意之“神”。雅系列产品设计多源于日本、欧美，风格简约纯粹，通过纯色调的渐变达到独特的效果。颂系列是高端形象产品，集中体现了莫耶的创意与技术实力，实用与审美之外，更在于收藏。
　　“在长江三角洲驱车五万公里，在港澳、东南亚、欧美地区寻寻觅觅整三年，我们找到了自己的方向——莫耶就这样诞生了。如同自己的儿子一样，他身负着我们对未来的希望与期待，来到了这个缺乏生机与感动的世界。”莫耶的创建人牟先生感慨，“在钢筋与水泥的机器化世界里，我们正在迷失方向。复制、再造、模仿……似乎在延伸生命，实际上正在扼杀生命的创造力。”
　　不拒绝西方文化，但重视传统文化。终于明白，之所以能完成这一切，依靠的是一个个智慧沉淀的头脑指挥下的一双双技艺沉淀的手。