论文部分内容阅读
【中图分类号】G63.22 【文献标识码】A 【文章编号】2095-3089（2015）20-0-02
一、问题的提出
合唱教学是音乐教育中的重要组成部分，合唱教学对于培养学生的音乐感受力、表现力、审美力和高尚情操都有重大的不可估量的意义，随着中小学艺术教育的发展，合唱的教学也被越来越多的学校、领导和老师所重视。但中学现有教材中的合唱作品，基本都是专业作曲家所创作，艺术性较强，有一定的演唱难度和要求，作为学校合唱队员演唱是可行的，但对于没有参与过合唱系统训练的、缺少对合唱最基本感性经验的、普通学校学生来说，明显缺少应有的循序渐进梯度和趣味性，这也是学生合唱学习提不起兴趣，90%以上教师不敢实施合唱教学的重要因素。
例如我在进行苏教版七下第二单元《乐音传情》中的合唱歌曲《我们在一起》的教学过程中，发现有的学生演唱上音准、节奏把握不准，音高控制不稳定，两个声部之间存在跑调互相影响，为了能唱准自己的声部，用捂耳或高声吼叫的办法，以此“盖过”对方的声音，两个声部不像是在合作，倒像是在交战，合唱始终达不到预期效果，学生对合唱也失去了信心。
因此，如何化简教学材料，对合唱曲目进行二次创编，创编有一定趣味性的，学生跳一跳能够完成的合唱训练材料，从而引导学生进入合唱、培养学生的合唱兴趣、音乐表现能力、演唱技能，成为音乐教育探索一个新的课题。本人基于“最近发展区”理论，对学生进行零起点合唱创编教学的实践探究。
二、零起点合唱创编教学的理论依据
零起点合唱创编教学面对的是未接受过合唱训练的普通学校学生。根据“最近发展区”理论及循序渐进的原则，同一首曲目可按由易到难、由浅入深的递进关系编创成不同级别的版本。充分考虑学生学习心理的可接受性和趣味性，选择学生喜爱并乐于演唱的歌曲进行编创，来培养学生的合唱兴趣、音乐表现能力、演唱技能。
“最近发展区理论”认为学生的发展有两种水平：一种是学生的现有水平，指独立活动时所能达到的解决问题的水平;另一种是学生可能的发展水平，也就是通过教学所获得的潜力。两者之间的差异就是最近发展区。如果教师把问题设在最近发展区内，问题既不容易也不很难，让学生跳一跳，然后摘到“桃子”，就能激发学生思考的积极性，有效地促进学生学习能力的发展。它意味着学生在最近的将来可能达到的发展水平，包含着学生发展的潜能，可以用来标志学生发展的趋势。如果教学能够按照学生的“最近发展区”来设计和实施，也就必然能促使学生获得“原则上为新的东西”，从而使教学既不仅仅跟随学生已有的发展成果，也不是对学生的简单机械灌输，而是真正建立起教学与学生发展之间的桥梁。
三、零起点合唱创编教学实践
在本课的教学实践中，我及时改变教学策略，先进行简单的创编。我决定先删除第二声部，保留了第一声部的演唱，采用全体齐唱的形式，进行试验。
在之后的教学中，学生一起演唱同一旋律，降低了难度，比较容易把握曲目的旋律，进行多次的训练，学生能较完整和谐的完成一声部的演唱，音准、节奏把握基本做到准确，效果较为理想，学生也很有成就感。
在本课结束以后，我对这节课进行了认真的反思，回顾了零起点培训的相关要求与方法，在完成一级创编和训练基础之上，我开始着手进行二级、三级、四级的创编，创编遵循由浅入深，由易到难的递进原则。通过创编材料在教学中的逐步使用，引导学生对乐谱的学习，采用现场教唱、学唱，学会聆听，加强学生基础的演唱技能培训，获得阶段性的学习成果，从而培养学生的合唱兴趣，音乐表现力和团队合作意识。
如图：在二级创编中，我尝试采用了轮唱的形式，皆在引导学生通过相同旋律的声部训练，进一步感受并初步建立声部概念。
如图：在三级创编中，我采用了平行三度的创编，通过第二声部的编配，使学生感受多声部合唱的韵味。
如图：在四级创编中，我加入了变化音#4和结尾个别音的微调，其实这就是教材中的双声部材料。
在之后的课堂中，在二级创编合唱训练时，由于出现分声部，有的学生会被“带跑”，我采用了一个声部播放录音伴奏带领学生演唱，另一个声部由老师带领演唱，此练习需要建立在学生熟练掌握并能赋予表演的演唱一级材料的基础之上做到循序渐进，能够做到相互听辨。通过训练，学生逐步建立多声部概念，并能稳定演唱自己声部，而不被其他声部带走。二级创编基本达到预期效果。
在三级创编训练过程中，因为下方声部与上方声部始终保持着平行3度的关系，为了让学生把握住声部之间的平衡与稳定，我在练习前，先做些简单的平行三度关系的合唱练习，例如：一声部演唱13|53|1—|，二声部演唱61|31|6—|，通过练习，让学生感受两个声部的高低位置的距离感，做到心中有数。在教唱过程中，我用手势，肢体语言，不断提示学生保持两个声部的平行与稳定，经过反复练习，学生在音准、音量、音乐表现上能够做到基本统一。学生的自信心进一步增强，竟然有学生主动向我提出要再加大一点难度试试看的愿望。
在学生熟练掌握了三级了之后，再开展四级创编材料的实践，变的容易很多。我着重加强了加入变化音的这两个小节的训练，以及结束句的反复训练，通过老师的范唱，伴奏的提示，学生基本能唱准这几个变化音。对于部分低声部的男生，声音沉不下去，我作了单独的声乐训练，使得声音松弛、有张力，不显得突兀。在教唱过程中，我不断引导学生关注每个声部统一呼吸、换气、发音，力度要均衡。演唱时，提示学生相互聆听，及时调整和控制自我在合唱中的声音，逐步学会默契配合，表现合唱的和谐之美。经过反复练习，我把最后一次效果最好的合作，用录音记录下来，并播放给学生聆听，学生感慨道，“老师，真没想到，我们竟然把这二声部的作品唱下来了，而且听上去还不赖”，还有的学生提出，“我觉得二声部的声音有点大，应该再弱一些，让两个声部保持统一，有的地方唱的有点赶，应该再慢一点……”。学生通过聆听，发现问题，并能提出解决的方法。 在学生较好的完成四级创编合唱训练后，我又加入了外语的演唱，使英国民歌这样的合唱歌曲表现力更丰富和完美。通过《我们在一起》这首合唱曲目的创编及训练，学生表示，“原来我也可以表演合唱，多声部还蛮好听的，我是个定力很足的人，我可以不受外界干扰，唱好自己的声部，站好自己的队伍”，学生的成就感骤增，对合唱的兴趣更浓。
其实四级材料就是音乐教材里的二声部合唱，但是第一节课尝试合作，学生存在畏难情绪，技术上感到非常吃力，达到的效果不佳。这时我及时改变策略，对合唱材料进行了创编，由浅入深，由易到难，层层递进，为学生搭建“脚手架”，给学生有力的“抓手”，降低难度，分级来完成目标。每次从低一级材料向高一级材料发展时，既有一定难度，又使学生“挑一挑”便能达到目标，让学生感受到合唱没有想象中的那么难，慢慢体会到合唱的魅力，从而有信心和热情进入更高一级的学习尝试，超越其最近发展区而达到下一发展阶段的水平，然后在此基础上进行下一个发展区的发展。
四、实践反思
从教学实践来看，我觉得要做好零起点合唱教材的再次创编，可以从以下几个方面着手：
1、了解和研究学生，确定学生的“最近发展区”
教师需要追踪观察和深入了解学生，确定什么样的任务是当前学生能独立完成的，什么样的任务是学生目前尚不能独立完成、须借助教师帮助方能完成的。做到因材施教，根据学生具体情况实施的有针对性有差别的教育教学，才有可能真正实现同等质量的教育。
2、帮助学生寻找解决困难的“脚手架”
教师进一步细致分析和考虑在实践中学生可能会遇到的困难，造成这种困难的原因可能有哪些，以及针对这些困难教师可以提供怎样的帮助。把握好外界帮助与学生自由之间的度，从而保证高质量的师生互动。
教学应当是一个以学生“最近发展区”为核心，不断造就和跨越学生“最近发展区”的过程，也就应当是一个教师与学生积极互动、进行有效合作与交流的过程。这是教学促进学生发展的必由之路。教学效果从根本上取决于师生互动的质量，学生能否表现出“最近发展区”并跨越这一差距，都将取决于教师恰当、适宜与有效的帮助和支持。
3、教师要拥有较高的音乐专业水平，有能力对音乐作品进行合理的、科学的多级创编
教师对学生可能出现的困难和需要的帮助有准确的把握，是一个胸有成竹的组织者，同时要求教师具备较高的音乐专业水平，有能力对音乐作品进行合理的、科学的多级创编，通过不同难度，不同级别的材料创编，帮助学生跨越其“最近发展区”，从开始的“不能”变为最后的“能”，学生在这个过程中，逐步掌握了演唱合唱的基本技巧，并对合唱产生兴趣，同时增强了自信心。
所以教师的音乐的专业水平将决定学生的发展水平，维果斯基“最近发展区”概念揭示的教学促进学生发展的内在机制——要促进学生积极思考，发现自己现有能力的不足之处，激发学生主动模仿教师解决问题的策略，内化教师表现出来的更高思维方式，以获得真正自主的发展。
我们借助于零起点合唱这种艺术形式使合唱能够得到推广，让更多的孩子能够接触合唱，能够真正的学习合唱。通过合唱把真、善、美的种子播在学生们的心灵之中，从而让我们的学生学会尊重别人、学会与他人合作、学会怎么与别人和谐相处，最终成为一个能适应社会需要，德、智、体全面发展的人才。
在行动中思考，在思考中改进，不轻言放弃，继续前行！相信在合唱教学探索的这条路上，我们会越走越宽！一起加油！
一、问题的提出
合唱教学是音乐教育中的重要组成部分，合唱教学对于培养学生的音乐感受力、表现力、审美力和高尚情操都有重大的不可估量的意义，随着中小学艺术教育的发展，合唱的教学也被越来越多的学校、领导和老师所重视。但中学现有教材中的合唱作品，基本都是专业作曲家所创作，艺术性较强，有一定的演唱难度和要求，作为学校合唱队员演唱是可行的，但对于没有参与过合唱系统训练的、缺少对合唱最基本感性经验的、普通学校学生来说，明显缺少应有的循序渐进梯度和趣味性，这也是学生合唱学习提不起兴趣，90%以上教师不敢实施合唱教学的重要因素。
例如我在进行苏教版七下第二单元《乐音传情》中的合唱歌曲《我们在一起》的教学过程中，发现有的学生演唱上音准、节奏把握不准，音高控制不稳定，两个声部之间存在跑调互相影响，为了能唱准自己的声部，用捂耳或高声吼叫的办法，以此“盖过”对方的声音，两个声部不像是在合作，倒像是在交战，合唱始终达不到预期效果，学生对合唱也失去了信心。
因此，如何化简教学材料，对合唱曲目进行二次创编，创编有一定趣味性的，学生跳一跳能够完成的合唱训练材料，从而引导学生进入合唱、培养学生的合唱兴趣、音乐表现能力、演唱技能，成为音乐教育探索一个新的课题。本人基于“最近发展区”理论，对学生进行零起点合唱创编教学的实践探究。
二、零起点合唱创编教学的理论依据
零起点合唱创编教学面对的是未接受过合唱训练的普通学校学生。根据“最近发展区”理论及循序渐进的原则，同一首曲目可按由易到难、由浅入深的递进关系编创成不同级别的版本。充分考虑学生学习心理的可接受性和趣味性，选择学生喜爱并乐于演唱的歌曲进行编创，来培养学生的合唱兴趣、音乐表现能力、演唱技能。
“最近发展区理论”认为学生的发展有两种水平：一种是学生的现有水平，指独立活动时所能达到的解决问题的水平;另一种是学生可能的发展水平，也就是通过教学所获得的潜力。两者之间的差异就是最近发展区。如果教师把问题设在最近发展区内，问题既不容易也不很难，让学生跳一跳，然后摘到“桃子”，就能激发学生思考的积极性，有效地促进学生学习能力的发展。它意味着学生在最近的将来可能达到的发展水平，包含着学生发展的潜能，可以用来标志学生发展的趋势。如果教学能够按照学生的“最近发展区”来设计和实施，也就必然能促使学生获得“原则上为新的东西”，从而使教学既不仅仅跟随学生已有的发展成果，也不是对学生的简单机械灌输，而是真正建立起教学与学生发展之间的桥梁。
三、零起点合唱创编教学实践
在本课的教学实践中，我及时改变教学策略，先进行简单的创编。我决定先删除第二声部，保留了第一声部的演唱，采用全体齐唱的形式，进行试验。
在之后的教学中，学生一起演唱同一旋律，降低了难度，比较容易把握曲目的旋律，进行多次的训练，学生能较完整和谐的完成一声部的演唱，音准、节奏把握基本做到准确，效果较为理想，学生也很有成就感。
在本课结束以后，我对这节课进行了认真的反思，回顾了零起点培训的相关要求与方法，在完成一级创编和训练基础之上，我开始着手进行二级、三级、四级的创编，创编遵循由浅入深，由易到难的递进原则。通过创编材料在教学中的逐步使用，引导学生对乐谱的学习，采用现场教唱、学唱，学会聆听，加强学生基础的演唱技能培训，获得阶段性的学习成果，从而培养学生的合唱兴趣，音乐表现力和团队合作意识。
如图：在二级创编中，我尝试采用了轮唱的形式，皆在引导学生通过相同旋律的声部训练，进一步感受并初步建立声部概念。
如图：在三级创编中，我采用了平行三度的创编，通过第二声部的编配，使学生感受多声部合唱的韵味。
如图：在四级创编中，我加入了变化音#4和结尾个别音的微调，其实这就是教材中的双声部材料。
在之后的课堂中，在二级创编合唱训练时，由于出现分声部，有的学生会被“带跑”，我采用了一个声部播放录音伴奏带领学生演唱，另一个声部由老师带领演唱，此练习需要建立在学生熟练掌握并能赋予表演的演唱一级材料的基础之上做到循序渐进，能够做到相互听辨。通过训练，学生逐步建立多声部概念，并能稳定演唱自己声部，而不被其他声部带走。二级创编基本达到预期效果。
在三级创编训练过程中，因为下方声部与上方声部始终保持着平行3度的关系，为了让学生把握住声部之间的平衡与稳定，我在练习前，先做些简单的平行三度关系的合唱练习，例如：一声部演唱13|53|1—|，二声部演唱61|31|6—|，通过练习，让学生感受两个声部的高低位置的距离感，做到心中有数。在教唱过程中，我用手势，肢体语言，不断提示学生保持两个声部的平行与稳定，经过反复练习，学生在音准、音量、音乐表现上能够做到基本统一。学生的自信心进一步增强，竟然有学生主动向我提出要再加大一点难度试试看的愿望。
在学生熟练掌握了三级了之后，再开展四级创编材料的实践，变的容易很多。我着重加强了加入变化音的这两个小节的训练，以及结束句的反复训练，通过老师的范唱，伴奏的提示，学生基本能唱准这几个变化音。对于部分低声部的男生，声音沉不下去，我作了单独的声乐训练，使得声音松弛、有张力，不显得突兀。在教唱过程中，我不断引导学生关注每个声部统一呼吸、换气、发音，力度要均衡。演唱时，提示学生相互聆听，及时调整和控制自我在合唱中的声音，逐步学会默契配合，表现合唱的和谐之美。经过反复练习，我把最后一次效果最好的合作，用录音记录下来，并播放给学生聆听，学生感慨道，“老师，真没想到，我们竟然把这二声部的作品唱下来了，而且听上去还不赖”，还有的学生提出，“我觉得二声部的声音有点大，应该再弱一些，让两个声部保持统一，有的地方唱的有点赶，应该再慢一点……”。学生通过聆听，发现问题，并能提出解决的方法。 在学生较好的完成四级创编合唱训练后，我又加入了外语的演唱，使英国民歌这样的合唱歌曲表现力更丰富和完美。通过《我们在一起》这首合唱曲目的创编及训练，学生表示，“原来我也可以表演合唱，多声部还蛮好听的，我是个定力很足的人，我可以不受外界干扰，唱好自己的声部，站好自己的队伍”，学生的成就感骤增，对合唱的兴趣更浓。
其实四级材料就是音乐教材里的二声部合唱，但是第一节课尝试合作，学生存在畏难情绪，技术上感到非常吃力，达到的效果不佳。这时我及时改变策略，对合唱材料进行了创编，由浅入深，由易到难，层层递进，为学生搭建“脚手架”，给学生有力的“抓手”，降低难度，分级来完成目标。每次从低一级材料向高一级材料发展时，既有一定难度，又使学生“挑一挑”便能达到目标，让学生感受到合唱没有想象中的那么难，慢慢体会到合唱的魅力，从而有信心和热情进入更高一级的学习尝试，超越其最近发展区而达到下一发展阶段的水平，然后在此基础上进行下一个发展区的发展。
四、实践反思
从教学实践来看，我觉得要做好零起点合唱教材的再次创编，可以从以下几个方面着手：
1、了解和研究学生，确定学生的“最近发展区”
教师需要追踪观察和深入了解学生，确定什么样的任务是当前学生能独立完成的，什么样的任务是学生目前尚不能独立完成、须借助教师帮助方能完成的。做到因材施教，根据学生具体情况实施的有针对性有差别的教育教学，才有可能真正实现同等质量的教育。
2、帮助学生寻找解决困难的“脚手架”
教师进一步细致分析和考虑在实践中学生可能会遇到的困难，造成这种困难的原因可能有哪些，以及针对这些困难教师可以提供怎样的帮助。把握好外界帮助与学生自由之间的度，从而保证高质量的师生互动。
教学应当是一个以学生“最近发展区”为核心，不断造就和跨越学生“最近发展区”的过程，也就应当是一个教师与学生积极互动、进行有效合作与交流的过程。这是教学促进学生发展的必由之路。教学效果从根本上取决于师生互动的质量，学生能否表现出“最近发展区”并跨越这一差距，都将取决于教师恰当、适宜与有效的帮助和支持。
3、教师要拥有较高的音乐专业水平，有能力对音乐作品进行合理的、科学的多级创编
教师对学生可能出现的困难和需要的帮助有准确的把握，是一个胸有成竹的组织者，同时要求教师具备较高的音乐专业水平，有能力对音乐作品进行合理的、科学的多级创编，通过不同难度，不同级别的材料创编，帮助学生跨越其“最近发展区”，从开始的“不能”变为最后的“能”，学生在这个过程中，逐步掌握了演唱合唱的基本技巧，并对合唱产生兴趣，同时增强了自信心。
所以教师的音乐的专业水平将决定学生的发展水平，维果斯基“最近发展区”概念揭示的教学促进学生发展的内在机制——要促进学生积极思考，发现自己现有能力的不足之处，激发学生主动模仿教师解决问题的策略，内化教师表现出来的更高思维方式，以获得真正自主的发展。
我们借助于零起点合唱这种艺术形式使合唱能够得到推广，让更多的孩子能够接触合唱，能够真正的学习合唱。通过合唱把真、善、美的种子播在学生们的心灵之中，从而让我们的学生学会尊重别人、学会与他人合作、学会怎么与别人和谐相处，最终成为一个能适应社会需要，德、智、体全面发展的人才。
在行动中思考，在思考中改进，不轻言放弃，继续前行！相信在合唱教学探索的这条路上，我们会越走越宽！一起加油！