了解中国当代艺术史的朋友，应该都了解“星星画派”以及旅法艺术家马德升。马德升1952年出生于北京，属于中国改革开放后的第一批当代艺术家，因幼年患小儿麻痹症造成的后遗症，他的行动不得不依赖于拐杖，这却丝毫没有影响他在艺术上的多产和创意。未受过正规美术教育的他，最早从工业绘画开始，继而转向做版画，并随即与艾未未和王克平等一批如今已国际知名的艺术家建立了深厚的友谊。1979年，马德升与上述几位，以及黄锐、李爽等其他艺术家一道，共同创立了“星星画派”——当时中国第一个前卫艺术运动。在经历过几个艰难的时期，走出“文化大革命”与毛泽东时代所推崇的社会主义写实主义，“星星画派”以及马德升的创作象征着艺术的复兴。


　　认识马德升老师已经好多年，一直以来他都是我们的前辈，没有深入接触，并不太了解他的真实状态，但这么多年已经通过各种展览了解到他的作品与个性。记得今年年初在画廊的个展之前，我们第一次与马老师约在其工作室见面，之前也有所听说他的个性与脾气，说实话一开始还有点儿怵。结果一进门，马老师就用他爽朗的笑声迎接我们，说：“你好啊，子薇，欢迎来我的工作室坐坐。”一下就把我们之间的关系拉近了。巴黎工作室不大，对于需要用轮椅行动的马老师其实不是特别的方便，但他非常灵活娴熟地用轮椅在工作室来回转动，让你感到他有如正常人的朝气和开朗。了解马老师经历的人都为他曲折又幸运的命运感叹。马德升于1986年定居法国。虽然在巴黎生活艰难，他却获得了艺术上的更大自由，任意挥洒，留下了大量创作，其中包括一张长达五十多米的巨幅水墨。这幅作品和另一幅相同尺寸的水墨，本应在纽约古根海姆美术馆展出，然而一切都在1992年因为一个突如其来的不幸戛然而止……


　　这一年因为艺术家遭遇的一次严重车祸而成为其艺术生涯中的转折点。这场灾祸迫使他卧床两年之久，并在长达十年的时间里远离了国际艺术舞台。从1992年至2002年，马德升战胜了这副失去知觉的躯体，一点一点重新唤醒了沉睡的艺术激情。十年的复健，一只手难以承担画笔的重量，因而在1994年至2002年之间，马德升放弃水墨转而创作了4000多张大幅绘画。在重获力量之后，马德升再一次成为这场战斗的胜利者。他开始用丙烯创作介于抽象和具象、女人和岩石之间的画面，绘画与雕塑之间的界线也因作品的质感而消失。石头代表着永恒的坚持和信念，面对风雨侵蚀，本质从不改变，而且艺术家正因为自身条件的限制，更坚定地创作巨幅的作品，挑战自我，正是这些巨幅作品见证了他不屈的斗志。


　　一个普通人如果受到这么大的灾难，有可能从此跌倒，再也爬不起来，更何况是一位艺术家，命运让他曾经无法拾起画笔，无法转动身体创作，无法接触观众来表达自己的想法，但意志力让他克服了全部的困难，让他更坚强地面对生活带来的冲击，创造出更雄伟的作品。我有时在想，我们正常人如果遇到一点困难就放弃或者妥协，相比之下，是多么渺小，像马德升一样即使遇到再大的难关也能咬牙渡过，才能笑对人生。


　　有时候马老师对于我来说不只是一位艺术家，更是一个人生的灯塔，他对生命顽强的斗志与旺盛的创造力让你在失败时不气馁、不放弃，永远保持乐观的精神，战胜生命中的每一处困难。