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摘要：现阶段，随着数字化资源的兴起，短视频时代迅速到来。为提升短视频质量，给短视频创作者提供切实可行的创作方法，本文从设计心理学的角度出发，从短视频设计中的构图设计、色彩表达和元素设计三个方面着手，为短视频创作者提供借鉴、参考及启发。
关键词：短视频;设计心理学;视觉
中图分类号：B84 文献标识码：A 文章编号：1004-9436（2021）16-00-02
0 引言
短视频顾名思义就是以短为特色的视频。如今，生活节奏快，人们的时间成本非常高，休闲娱乐追求短、平、快，而短视频刚好迎合了人们的这种需求。但是当前短视频质量参差不齐，不仅不能发挥短视频本身的优势，还给观看者带来了视觉污染和不良的体验。设计心理学是为让设计更加人性化而提出的心理理论，而短视频设计也隶属于设计领域[1]。因此，设计心理学中的诸多原则能够指导短视频设计，笔者试从短视频设计中的构图设计、色彩表达和元素设计三个方面出发，给予短视频创作者科学有效的建议。
1 短视频中的构图设计
1.1 均衡原则的画面构图
平衡是一种重要的设计原则，使用这一原则可以很好地构建起整体的美观。
1.1.1 对称的平衡
对称的平衡具有古典主义的意味，适用于正式和优雅的设计，汉字中很多对称结构，能给人以均衡稳定之感。
从短视频应用的界面设计可以看出对称的平衡性。抖音首页的“同城”“关注”“推荐”模块以及快手的“关注”“发现”“精选”模块都在顶部的中间位置等距排列，类似的还有右侧的“点赞”“评论”“转发”等。除此之外，在选择特效时都能在个人主页界面看到这种对称平衡的使用，功能一目了然、简洁明了。
短视频的创作者也会追求视频的平衡对称。当画面中出现两个及两个以上的人物时，都会选择对称地坐在中轴线的两侧，多见于测评类的视频，这种正视化的需要在于提高自己视频的可信度。
前后对比类的视频前后时长相似，能够更加清晰地表达出前后不同的状态，不仅保证了前后对比的效果变化，还能在推广产品和分享经验时更具说服力，使得整个视频更有条理。
1.1.2 不对称的平衡
不对称的平衡可以通过调整颜色、文字或者图片的中心保持稳定，使设计动态化、有趣、多变，但是非对称的设计元素比较复杂，需要避免画面的杂乱，而留白的使用能很好地达到这个目的。
分析视频的呈现形式，我们发现大部分视频都不是满屏格式，视频的上下两个部分都是静态的底图或进行了边缘虚化。这除了能适应宽高9∶16的比例之外，还能使视频内容不被上下的文字内容阻挡。并且创作者往往会在这些区域添加标题、字幕等，同时采用与视频内容相协调的字体和颜色，丰富整个视频的内容。
在整个视频的发展过程中也有不对称的平衡。视频的呈现不可虎头蛇尾，在有限的时间内最好有起承转合，除了主要的精彩内容之外，特效也能起到辅助叙事的功能。因此可使用一个纯文字文本开门见山地点明主题，在视频中使用转场等特效表示反转，用动感的特效内容表示高潮或结尾，让整个视频完整丰富，吸引观众的目光。
短视频与很多综艺类似，文本中需要通过不同的字体大小等突出重点。但是相较于长时综艺，短视频更加亲民。能在仅有的几秒内引起共鸣的还有表情包，它能简洁明了地传递感情，进而节约时间。
1.2 对比原则的画面构图
对比原则强调差异性，设计元素不同能增强视觉反差，制造视觉的冲突效果，突出重点，让版面更有层次感，让视频内容展示更有条理。
抖音极速版和微视这两个APP都有具象的红包动图，突出了软件的优越性，吸引了用户，提高了整个软件在市场内的竞争力。在每个短视频中我们可以看到创作者的头像还有关注键。作者的头像是创作者的名片，与简約的图标相比，更能让用户轻松了解创作者，创作者也能更好地推销自己。
在短视频创作中对比类的视频也很多，如妆前妆后、减肥前后、幽默和高冷的对比等等，只需在有限的时间内创造一个反转便能实现。这在电视剧、大型综艺中也有体现。在电视剧或者大型综艺中往往十几分钟或几个小时才会出现一个故事的高潮，然而短视频的时长仅有几分钟甚至几秒钟，基本每一个视频都有一个小高潮，看完一个往下刷又能看另一个，没有广告的阻碍，十分顺畅，让人看了还想看。
除了内容的对比外，音乐的运用也很重要，前半部分是平缓低沉的，后半部分是欢快激昂的，甚至不相关的音乐连接起来也具有让人意想不到的反转效果，能潜移默化地带动观众的情绪。
1.3 集中原则的画面构图
遵循集中原则可以将观看者的视线引导到创作者希望呈现的重点上。
从屏幕看，相比电脑、电视，手机上或平板上短视频的呈现画面本就很小，而视频界面上下还有留白，进一步压缩了视线的范围，在有限的空间内取得了集中的效果。同时，呈现的事物都处于中心位置，能迅速抓住人们的眼球，突出重点。
短视频需要大量的原创视频，为了吸引普通人参与，很多短视频平台制作短视频的图标就在首页下方的中心位置，并且用图标与旁边的文字作出了区分，这也是一种集中的体现。
集中可以体现重点，在影视剪辑中起着很大的作用。影视解说类视频可以通过剪辑去掉冗长的不重要的剧情，这不仅能展现视频的主要情节，让人们了解整个故事，而且也能够通过解说分析出观众忽视的细节，结尾的电影总结都是在银幕上看不到的东西，所以观众几分钟就能了解一个小时以上的电影，在这个快节奏的社会中，这不失为一个很好的选择。
各个短视频创作者也善于运用集中原则，比如美妆博主会局部放大某个五官，推销食品时会局部放大配料，将重要的文字放大并放在中央等，既展示了细节内容，还提高了视频质量。
2 短视频中的色彩表达 2.1 色彩的搭配
设计讲究主导色配色，同理，短视频会尽量使用同种背景色，再搭配与背景色相得益彰的素材，使视频整体风格一致。
2.1.1 Vlog风色彩搭配
Vlog是创作者用短视频记录生活日常的一种方式[2]，涉及主题范围广，如记录旅行、日常琐事等。
个人日常视频讲究画面色调的统一与和谐，从而起到人向往之的效果。通常使用日系风格，让视频拥有自然清新、朴素淡雅的氛围，色调偏暖、对比度低、亮度高的特点。整体色彩感觉类似胶片，把一个人的时光、一个人的生活像画一样展现在观众面前，像电影一样缓缓诉说故事。
时下大火的莫兰迪色系也是个人日常风格视频的主打色系。莫兰迪色取自意大利画家乔治·莫兰迪的绘画配色。独特的色彩搭配带火了烟灰粉、雾霾蓝、灰豆绿等冷门颜色，在各大家居市场刮起了一阵灰调极简风，而在以宅家为主的Vlog视频镜头中，莫兰迪色的使用更为视频增添了一丝高级感，融合了当代年轻人追求的极简风格浪潮。这些颜色虽然看起来孤立且平淡无奇，但经过巧妙的搭配，不仅不闷不脏，反而会变得熠熠生辉、高雅精致，因此受到了大量短视频受众的追捧[3]。
2.1.2 特效风色彩搭配
特效风视频是现代互联网发展的产物，此类短视频具有较强的真实性，但其中的场景很难在现实生活中出现，有较强的视觉冲击力，能给观看者带来奇幻之感。
炫酷的视频内容总让人目不转睛，其中色调的调整尤为重要。而明度与饱和度的改变是最普遍且能最快出现视觉效果的手段。
在色彩的三属性中，明度往往是首先被感知的，决定着画面的整体氛围。同程度的明度对比给人带来的视觉感受几乎相当于纯度对比的2～5倍，在特效制作中灵活运用可以带来意想不到的收获。
因颜色纯度差别而形成的对比称为饱和度对比，这种对比是三属性对比中表现力最弱的，而饱和度的搭配往往能决定一幅画气质。特效在画面中一般需要表现得比较亮丽绚烂，更多用来表现高能量光效，所以很少会用到饱和度偏低的颜色，短视频创作者通常会用烟尘、气流等表现纯度对比，或用突出某些颜色，制作技能特效的残留效果时也会使用一些饱和度偏低的颜色。
2.2 色彩的情感表达
在日常生活中，人们可以通过色彩感受到兴奋、愤怒和冷静等情感[4]。这些单色彩或色彩混合作用所引起的感受被称之为色彩情感[5]。这一特征在当前短视频的创作中得到了很好的运用，能在无形中增强短视频的感染力，同时也能让观看者更直观地感受到短视频创作者想表达的情感。
颜色作用于眼睛的过程通常是在心理学范围内进行的，这种心理感受反应变化有直接和间接之分。前者一般是客观性的直观效果，属于色彩的固有情感，而后者是通过色彩的联想产生的感受[6]。但是实际上，这两种因素常同时存在，并且难以区分。如红色代表火焰、爱情，能让人感到热烈、兴奋;橙色代表光亮、智慧，能给人成熟、温暖的感觉;绿色代表和平、青春，能给人温和的感觉等。通过色彩渲染气氛，构建独特的风格，能让观众身临其境地感受短视频创作者的心理环境和情感表达。
3 短视频中其他元素的设计
3.1 字幕的设计
短视频要想在最短时间抓住观众的眼球且不会让观众觉得厌烦，不仅需要协调画面，字体的编排也需别出心裁。不同的视频內容和短片风格所使用的字体不一样。宋体笔锋感强、笔画硬朗，适合科普纪实类风格短片，如科教片、文艺片或人文纪录片;楷书浑厚、朴实亦不失飘逸，可以赋予大型建筑景观类型短片庄严、传统的独特色彩;小楷比较娟秀，适合一些沉静的山水风光或基调柔和的小清新片;同样适用于小清新片的还有钢笔字体，其纤细清秀，适合用来做短句旁白。
除此之外，英文字幕的添加能丰富视频的视觉效果。英文字体可以分为衬线体和无衬线体[7]，区别在于衬线体的笔画末端有装饰线，字体有一种优雅的感觉，适合复古风格片、时尚片、小清新片。无衬线体给人的感觉比较简洁，黑白搭，适合冷色调或未来感、设计感强的片子。
3.2 艺术风格的运用
风格类的拍摄能够让短视频瞬间跻身艺术流派。每个电影导演都有自己的拍摄风格，而短视频创作者会对观众熟知的电影风格进行模仿，以自己创作的脚本演绎剧情，引起观众的共鸣。短视频与电影的差别就是，每个短视频创作者都可以做自己的导演，电影导演需要拍摄大量的片段以形成个人风格，而短视频创作者只需将自己的内容与电影巧妙地结合起来，以娱乐大众。
特定的摄影技巧与画面颜色参数会让人产生联想。例如，王家卫风格的短视频有特殊的鱼眼镜头、抽帧效果、高浓度色彩搭配、用遮挡物制造窥视感、长镜头等特点，画面一出现，观众就会自动带入情感，短短几分钟的短视频便能让人念念不忘，形成艺术风格的短视频独有的氛围感。
信息时代，大家的话语权都得到了极大提高，很多普通人找到了展现自我的平台，内容提供者的角色大众化，呈现出人人都是自媒体的局面，特别是短视频平台兴起后，很多文字功底较差的群体得到了释放，进一步推动了短视频的发展。如今，短视频产业的演变从简单的剪辑拼贴到充满技术感的镜头组接，声音构成辅以艺术的摄影手法让人们看到了短视频越来越多的可能。
4 结语
本文阐述了设计心理学在构图设计、色彩表达和元素设计这三个方面的运用，旨在给短视频创作者提供更科学的创作新思路，提升短视频的质量，避免给观看者带来不良体验。根据短视频类型选择适合的构图设计，突出重点，可使内容实现可视化表达。在短视频画面设计中进行适当的调色，能让观看者身临其境地感受到短视频创作者的心理环境和情感表达。在短视频中加入一些特色的元素设计，（下转第页）（上接第页）如字幕、艺术风格化表达等，不仅能凸显短视频的特色，还能让画面更具美感。
参考文献：
[1] 李浩然.交互设计理念在当代公共设施设计中的应用[D].天津：天津科技大学，2013.
[2] 柴巧霞，张炙尺. Vlog在综艺节目中的运用及其视觉修辞价值[J].西部学刊，2019（23）：121-126.
[3] 苗景昌.超脱的莫兰迪[J].美与时代，2003（11）：50-51.
[4] 王润泽.现代公共建筑中公共空间的人性化设计思考与实践[D].苏州：苏州大学，2016.
[5] 张大展.基于色彩情感的图像检索系统设计与实现[D].杭州：浙江大学，2013.
[6] 路统宽.绘画色彩变色现象的探析与思考[D].上海：上海师范大学，2010.
[7] 刘洋西.现代艺术设计中英文字体的设计与应用[D].西安：陕西科技大学，2010.
作者简介：申诗涵（2000—），女，江苏江阴人，本科在读，研究方向：设计心理。
印佳妮（2000—），女，江苏张家港人，本科在读，研究方向：设计心理。
房昱欣（2001—），女，江苏连云港人，本科在读，研究方向：设计心理。
指导老师：李青青
基金项目：本论文为2021年度南京林业大学大学生实践创新训练计划项目研究成果，项目编号：2021NFUSPITP0381
关键词：短视频;设计心理学;视觉
中图分类号：B84 文献标识码：A 文章编号：1004-9436（2021）16-00-02
0 引言
短视频顾名思义就是以短为特色的视频。如今，生活节奏快，人们的时间成本非常高，休闲娱乐追求短、平、快，而短视频刚好迎合了人们的这种需求。但是当前短视频质量参差不齐，不仅不能发挥短视频本身的优势，还给观看者带来了视觉污染和不良的体验。设计心理学是为让设计更加人性化而提出的心理理论，而短视频设计也隶属于设计领域[1]。因此，设计心理学中的诸多原则能够指导短视频设计，笔者试从短视频设计中的构图设计、色彩表达和元素设计三个方面出发，给予短视频创作者科学有效的建议。
1 短视频中的构图设计
1.1 均衡原则的画面构图
平衡是一种重要的设计原则，使用这一原则可以很好地构建起整体的美观。
1.1.1 对称的平衡
对称的平衡具有古典主义的意味，适用于正式和优雅的设计，汉字中很多对称结构，能给人以均衡稳定之感。
从短视频应用的界面设计可以看出对称的平衡性。抖音首页的“同城”“关注”“推荐”模块以及快手的“关注”“发现”“精选”模块都在顶部的中间位置等距排列，类似的还有右侧的“点赞”“评论”“转发”等。除此之外，在选择特效时都能在个人主页界面看到这种对称平衡的使用，功能一目了然、简洁明了。
短视频的创作者也会追求视频的平衡对称。当画面中出现两个及两个以上的人物时，都会选择对称地坐在中轴线的两侧，多见于测评类的视频，这种正视化的需要在于提高自己视频的可信度。
前后对比类的视频前后时长相似，能够更加清晰地表达出前后不同的状态，不仅保证了前后对比的效果变化，还能在推广产品和分享经验时更具说服力，使得整个视频更有条理。
1.1.2 不对称的平衡
不对称的平衡可以通过调整颜色、文字或者图片的中心保持稳定，使设计动态化、有趣、多变，但是非对称的设计元素比较复杂，需要避免画面的杂乱，而留白的使用能很好地达到这个目的。
分析视频的呈现形式，我们发现大部分视频都不是满屏格式，视频的上下两个部分都是静态的底图或进行了边缘虚化。这除了能适应宽高9∶16的比例之外，还能使视频内容不被上下的文字内容阻挡。并且创作者往往会在这些区域添加标题、字幕等，同时采用与视频内容相协调的字体和颜色，丰富整个视频的内容。
在整个视频的发展过程中也有不对称的平衡。视频的呈现不可虎头蛇尾，在有限的时间内最好有起承转合，除了主要的精彩内容之外，特效也能起到辅助叙事的功能。因此可使用一个纯文字文本开门见山地点明主题，在视频中使用转场等特效表示反转，用动感的特效内容表示高潮或结尾，让整个视频完整丰富，吸引观众的目光。
短视频与很多综艺类似，文本中需要通过不同的字体大小等突出重点。但是相较于长时综艺，短视频更加亲民。能在仅有的几秒内引起共鸣的还有表情包，它能简洁明了地传递感情，进而节约时间。
1.2 对比原则的画面构图
对比原则强调差异性，设计元素不同能增强视觉反差，制造视觉的冲突效果，突出重点，让版面更有层次感，让视频内容展示更有条理。
抖音极速版和微视这两个APP都有具象的红包动图，突出了软件的优越性，吸引了用户，提高了整个软件在市场内的竞争力。在每个短视频中我们可以看到创作者的头像还有关注键。作者的头像是创作者的名片，与简約的图标相比，更能让用户轻松了解创作者，创作者也能更好地推销自己。
在短视频创作中对比类的视频也很多，如妆前妆后、减肥前后、幽默和高冷的对比等等，只需在有限的时间内创造一个反转便能实现。这在电视剧、大型综艺中也有体现。在电视剧或者大型综艺中往往十几分钟或几个小时才会出现一个故事的高潮，然而短视频的时长仅有几分钟甚至几秒钟，基本每一个视频都有一个小高潮，看完一个往下刷又能看另一个，没有广告的阻碍，十分顺畅，让人看了还想看。
除了内容的对比外，音乐的运用也很重要，前半部分是平缓低沉的，后半部分是欢快激昂的，甚至不相关的音乐连接起来也具有让人意想不到的反转效果，能潜移默化地带动观众的情绪。
1.3 集中原则的画面构图
遵循集中原则可以将观看者的视线引导到创作者希望呈现的重点上。
从屏幕看，相比电脑、电视，手机上或平板上短视频的呈现画面本就很小，而视频界面上下还有留白，进一步压缩了视线的范围，在有限的空间内取得了集中的效果。同时，呈现的事物都处于中心位置，能迅速抓住人们的眼球，突出重点。
短视频需要大量的原创视频，为了吸引普通人参与，很多短视频平台制作短视频的图标就在首页下方的中心位置，并且用图标与旁边的文字作出了区分，这也是一种集中的体现。
集中可以体现重点，在影视剪辑中起着很大的作用。影视解说类视频可以通过剪辑去掉冗长的不重要的剧情，这不仅能展现视频的主要情节，让人们了解整个故事，而且也能够通过解说分析出观众忽视的细节，结尾的电影总结都是在银幕上看不到的东西，所以观众几分钟就能了解一个小时以上的电影，在这个快节奏的社会中，这不失为一个很好的选择。
各个短视频创作者也善于运用集中原则，比如美妆博主会局部放大某个五官，推销食品时会局部放大配料，将重要的文字放大并放在中央等，既展示了细节内容，还提高了视频质量。
2 短视频中的色彩表达 2.1 色彩的搭配
设计讲究主导色配色，同理，短视频会尽量使用同种背景色，再搭配与背景色相得益彰的素材，使视频整体风格一致。
2.1.1 Vlog风色彩搭配
Vlog是创作者用短视频记录生活日常的一种方式[2]，涉及主题范围广，如记录旅行、日常琐事等。
个人日常视频讲究画面色调的统一与和谐，从而起到人向往之的效果。通常使用日系风格，让视频拥有自然清新、朴素淡雅的氛围，色调偏暖、对比度低、亮度高的特点。整体色彩感觉类似胶片，把一个人的时光、一个人的生活像画一样展现在观众面前，像电影一样缓缓诉说故事。
时下大火的莫兰迪色系也是个人日常风格视频的主打色系。莫兰迪色取自意大利画家乔治·莫兰迪的绘画配色。独特的色彩搭配带火了烟灰粉、雾霾蓝、灰豆绿等冷门颜色，在各大家居市场刮起了一阵灰调极简风，而在以宅家为主的Vlog视频镜头中，莫兰迪色的使用更为视频增添了一丝高级感，融合了当代年轻人追求的极简风格浪潮。这些颜色虽然看起来孤立且平淡无奇，但经过巧妙的搭配，不仅不闷不脏，反而会变得熠熠生辉、高雅精致，因此受到了大量短视频受众的追捧[3]。
2.1.2 特效风色彩搭配
特效风视频是现代互联网发展的产物，此类短视频具有较强的真实性，但其中的场景很难在现实生活中出现，有较强的视觉冲击力，能给观看者带来奇幻之感。
炫酷的视频内容总让人目不转睛，其中色调的调整尤为重要。而明度与饱和度的改变是最普遍且能最快出现视觉效果的手段。
在色彩的三属性中，明度往往是首先被感知的，决定着画面的整体氛围。同程度的明度对比给人带来的视觉感受几乎相当于纯度对比的2～5倍，在特效制作中灵活运用可以带来意想不到的收获。
因颜色纯度差别而形成的对比称为饱和度对比，这种对比是三属性对比中表现力最弱的，而饱和度的搭配往往能决定一幅画气质。特效在画面中一般需要表现得比较亮丽绚烂，更多用来表现高能量光效，所以很少会用到饱和度偏低的颜色，短视频创作者通常会用烟尘、气流等表现纯度对比，或用突出某些颜色，制作技能特效的残留效果时也会使用一些饱和度偏低的颜色。
2.2 色彩的情感表达
在日常生活中，人们可以通过色彩感受到兴奋、愤怒和冷静等情感[4]。这些单色彩或色彩混合作用所引起的感受被称之为色彩情感[5]。这一特征在当前短视频的创作中得到了很好的运用，能在无形中增强短视频的感染力，同时也能让观看者更直观地感受到短视频创作者想表达的情感。
颜色作用于眼睛的过程通常是在心理学范围内进行的，这种心理感受反应变化有直接和间接之分。前者一般是客观性的直观效果，属于色彩的固有情感，而后者是通过色彩的联想产生的感受[6]。但是实际上，这两种因素常同时存在，并且难以区分。如红色代表火焰、爱情，能让人感到热烈、兴奋;橙色代表光亮、智慧，能给人成熟、温暖的感觉;绿色代表和平、青春，能给人温和的感觉等。通过色彩渲染气氛，构建独特的风格，能让观众身临其境地感受短视频创作者的心理环境和情感表达。
3 短视频中其他元素的设计
3.1 字幕的设计
短视频要想在最短时间抓住观众的眼球且不会让观众觉得厌烦，不仅需要协调画面，字体的编排也需别出心裁。不同的视频內容和短片风格所使用的字体不一样。宋体笔锋感强、笔画硬朗，适合科普纪实类风格短片，如科教片、文艺片或人文纪录片;楷书浑厚、朴实亦不失飘逸，可以赋予大型建筑景观类型短片庄严、传统的独特色彩;小楷比较娟秀，适合一些沉静的山水风光或基调柔和的小清新片;同样适用于小清新片的还有钢笔字体，其纤细清秀，适合用来做短句旁白。
除此之外，英文字幕的添加能丰富视频的视觉效果。英文字体可以分为衬线体和无衬线体[7]，区别在于衬线体的笔画末端有装饰线，字体有一种优雅的感觉，适合复古风格片、时尚片、小清新片。无衬线体给人的感觉比较简洁，黑白搭，适合冷色调或未来感、设计感强的片子。
3.2 艺术风格的运用
风格类的拍摄能够让短视频瞬间跻身艺术流派。每个电影导演都有自己的拍摄风格，而短视频创作者会对观众熟知的电影风格进行模仿，以自己创作的脚本演绎剧情，引起观众的共鸣。短视频与电影的差别就是，每个短视频创作者都可以做自己的导演，电影导演需要拍摄大量的片段以形成个人风格，而短视频创作者只需将自己的内容与电影巧妙地结合起来，以娱乐大众。
特定的摄影技巧与画面颜色参数会让人产生联想。例如，王家卫风格的短视频有特殊的鱼眼镜头、抽帧效果、高浓度色彩搭配、用遮挡物制造窥视感、长镜头等特点，画面一出现，观众就会自动带入情感，短短几分钟的短视频便能让人念念不忘，形成艺术风格的短视频独有的氛围感。
信息时代，大家的话语权都得到了极大提高，很多普通人找到了展现自我的平台，内容提供者的角色大众化，呈现出人人都是自媒体的局面，特别是短视频平台兴起后，很多文字功底较差的群体得到了释放，进一步推动了短视频的发展。如今，短视频产业的演变从简单的剪辑拼贴到充满技术感的镜头组接，声音构成辅以艺术的摄影手法让人们看到了短视频越来越多的可能。
4 结语
本文阐述了设计心理学在构图设计、色彩表达和元素设计这三个方面的运用，旨在给短视频创作者提供更科学的创作新思路，提升短视频的质量，避免给观看者带来不良体验。根据短视频类型选择适合的构图设计，突出重点，可使内容实现可视化表达。在短视频画面设计中进行适当的调色，能让观看者身临其境地感受到短视频创作者的心理环境和情感表达。在短视频中加入一些特色的元素设计，（下转第页）（上接第页）如字幕、艺术风格化表达等，不仅能凸显短视频的特色，还能让画面更具美感。
参考文献：
[1] 李浩然.交互设计理念在当代公共设施设计中的应用[D].天津：天津科技大学，2013.
[2] 柴巧霞，张炙尺. Vlog在综艺节目中的运用及其视觉修辞价值[J].西部学刊，2019（23）：121-126.
[3] 苗景昌.超脱的莫兰迪[J].美与时代，2003（11）：50-51.
[4] 王润泽.现代公共建筑中公共空间的人性化设计思考与实践[D].苏州：苏州大学，2016.
[5] 张大展.基于色彩情感的图像检索系统设计与实现[D].杭州：浙江大学，2013.
[6] 路统宽.绘画色彩变色现象的探析与思考[D].上海：上海师范大学，2010.
[7] 刘洋西.现代艺术设计中英文字体的设计与应用[D].西安：陕西科技大学，2010.
作者简介：申诗涵（2000—），女，江苏江阴人，本科在读，研究方向：设计心理。
印佳妮（2000—），女，江苏张家港人，本科在读，研究方向：设计心理。
房昱欣（2001—），女，江苏连云港人，本科在读，研究方向：设计心理。
指导老师：李青青
基金项目：本论文为2021年度南京林业大学大学生实践创新训练计划项目研究成果，项目编号：2021NFUSPITP0381