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摘要：“韵”是中国民乐的精髓，充分体现民乐中“以韵补声”这一艺术精华。吟、揉、按、滑这些都是古筝左手的致“韵”技巧。滑音最为重要，它可以充分达到“以韵补音”的效果，最能展现古筝音乐的声腔变化。本文主要通过实例展示，与同学们一起探讨古筝的滑音技巧，从而让同学们更好的展示古筝的滑音技巧，使社团课更加完美！
关键词：韵；滑音；感情色彩；音响效果；地方风格特色
中图分类号：J 632.32
文献标识码：A
文章编号：1006-3315（2015）10-072-001
随着教育的创新，古筝教学已融入到我们的音乐教学中。其中，滑音是最基础的也是最重要的技巧之一，它是左手的重要技巧，更是古筝“以韵补音”的关键所在。本文通过对滑音的理解，并且能够将其与古筝的“韵”充分揉合在一起，结合社团平时的教学，通过实例展示，从而让社团同学可以更好地展示我们的滑音技巧。
一、运用于表达感情色彩的滑音
中国音乐从古至今追求的都是一种内在的“韵”。“韵”是中国传统音乐最具特点的元素之一。因为有了“韵”，中国民族乐器的表现才更加婉转、优美。
乐曲《孟姜女》是通过声乐曲改编而成的。社团课上，教授乐曲《孟姜女》的时候，笔者先和同学们介绍歌曲的创作背景，让学生熟悉孟姜女哭长城的故事。弹奏时，告诉学生《孟姜女》一曲主要分成快板和慢板，两个音乐片段在音乐节奏、速度上形成了明显对比，表达了孟姜女各阶段的不同情绪。比如乐曲以缓慢的速度开头，并且在第一段中左手大量加入上滑音技巧，此处的上滑音不可随便加入，小三度上滑音深刻地描写了苦命女孟姜女丧失夫君的伤痛、哀怨之情。在这里的上滑音演奏需要占整个音时值的一半，并且弹奏时切记音高的准确性。笔者会告诉学生小三度的上滑音带有一种哭腔的感觉，表现出孟姜女一种无奈、伤心的感情。让学生知道整首曲子这一连串的感情若是不加入滑音，则显得干瘪，单调。上滑音更加美好地诠释了孟姜女愤世嫉俗的心境，把孟姜女对丈夫的思念，对当时政治的不满展现的淋漓精致。运用于表达感情色彩的上滑音充分展现了我们民族音乐婉转的“韵”味。
二、运用于丰富音响效果的滑音
古筝的滑音主要来源于对人声的模仿，这个技法从某种角度上来说符合人的发声规律。滑音也可以服务于自然界中的一些声响，从而给人们带来一种真切的体验和享受。运用滑音，可以丰富社团教学，以下两首乐曲就是我在教学过程中让学生对滑音运用于丰富自然音响效果的论述。
下面就以笔者课堂中上过的《渔舟唱晚》为例。乐曲《渔舟唱晚》的曲名来源于《滕王阁》“渔舟唱晚”四字。首先，让学生了解到，乐曲开头上滑音的弹奏描绘了渔人在美丽的夕阳下，在安静的碧湖边的美景，宛转悠扬的旋律表现了满载而归的渔人内心的喜悦与丰收之情。乐曲第一句就有很多滑音的注入，开始的“6”上滑音的加入能让人的心立刻平静下来，轻风摇曳的清澈湖水，夕阳西下的场景顿时就映人眼帘。在弹第二小节“6”下滑的时候通常是弹到后一小节音后再慢慢抬起。这样就使得乐曲脱离了直白、干瘪的效果，反而更增添几分“韵”味。再如弹到第四小节的“3”上滑后，先将弦按到“4”的位置再接着滑到“5”上弹。这样弹奏的上滑音使得乐曲音响效果更丰富，更具优美性。在弹到第八小节升“4”时，让学生略带一些上滑，那么古筝的韵味就尽显无疑了。若不用上滑，则显的直白生硬，反之用了滑音则充满了画面感。乐曲第三段以各种上滑音技巧表现了浪花飞溅，荡浆，摇橹等情景，描绘了渔人载歌而归的诗情画意和百舟竞归的热闹情景。因此滑音不仅对右手发出的音起到润饰作用，而且增强了乐曲的音响效果，加入了滑音的《渔舟唱晚》听起来更加缠绵，意味深长。
三、运用于表达地方风格特色的滑音
滑音的运用，不同的速度会产生不同的声腔效果。如果滑音弹奏的速度稍快，就很容易出现地方音乐特点，并且由此带来的“韵”味也会更加具有地方特色。下面笔者将借用以下两首乐曲来做进一步阐述。
比如在教授《凤翔歌》的时候，笔者会让学生通过滑音技巧的展示，从而更好的表现地方风格特色。教授前，首先让学生了解滑音有急而深的特点。告诉学生乐曲开头上滑音、下滑音连弹，当弹完“3”后立马接上滑音，这样就能很好地体现山东筝曲滑音快滑的特点，给人带来的音响效果就更直接，更粗犷。从而能更好地诠释山东筝曲的刚毅，耿直。另外，为了配合山东人豪放爽朗的性格，曲中的大部分上滑音要求学生按到其上方小三度的音，力度稍大，速度稍快，也就是山东筝曲的第二大特点——深，上滑音要按的深。如果我们的滑音只按到本音上方二度音，那么曲子听起来就比较软，完全失去了山东筝曲的硬、豪放的特点。所以每个地方所运用的滑音弹奏也有所不同，必须依照当地的风俗人情去选择适合的滑音弹奏技巧。
总的来说，古筝的学习，左手是灵魂，滑音是基础，也是我们整条“筝”路的必经之旅。所以我们社团的学生只有学好滑音，才能把“音韵结合，以韵补声”更加淋漓尽致地展现出来。有了滑音的支撑，“筝”途才会更加光明！
把中国传统音乐的“韵”味不断传承下去，是我们学习民乐、学习古筝的最终目标！
关键词：韵；滑音；感情色彩；音响效果；地方风格特色
中图分类号：J 632.32
文献标识码：A
文章编号：1006-3315（2015）10-072-001
随着教育的创新，古筝教学已融入到我们的音乐教学中。其中，滑音是最基础的也是最重要的技巧之一，它是左手的重要技巧，更是古筝“以韵补音”的关键所在。本文通过对滑音的理解，并且能够将其与古筝的“韵”充分揉合在一起，结合社团平时的教学，通过实例展示，从而让社团同学可以更好地展示我们的滑音技巧。
一、运用于表达感情色彩的滑音
中国音乐从古至今追求的都是一种内在的“韵”。“韵”是中国传统音乐最具特点的元素之一。因为有了“韵”，中国民族乐器的表现才更加婉转、优美。
乐曲《孟姜女》是通过声乐曲改编而成的。社团课上，教授乐曲《孟姜女》的时候，笔者先和同学们介绍歌曲的创作背景，让学生熟悉孟姜女哭长城的故事。弹奏时，告诉学生《孟姜女》一曲主要分成快板和慢板，两个音乐片段在音乐节奏、速度上形成了明显对比，表达了孟姜女各阶段的不同情绪。比如乐曲以缓慢的速度开头，并且在第一段中左手大量加入上滑音技巧，此处的上滑音不可随便加入，小三度上滑音深刻地描写了苦命女孟姜女丧失夫君的伤痛、哀怨之情。在这里的上滑音演奏需要占整个音时值的一半，并且弹奏时切记音高的准确性。笔者会告诉学生小三度的上滑音带有一种哭腔的感觉，表现出孟姜女一种无奈、伤心的感情。让学生知道整首曲子这一连串的感情若是不加入滑音，则显得干瘪，单调。上滑音更加美好地诠释了孟姜女愤世嫉俗的心境，把孟姜女对丈夫的思念，对当时政治的不满展现的淋漓精致。运用于表达感情色彩的上滑音充分展现了我们民族音乐婉转的“韵”味。
二、运用于丰富音响效果的滑音
古筝的滑音主要来源于对人声的模仿，这个技法从某种角度上来说符合人的发声规律。滑音也可以服务于自然界中的一些声响，从而给人们带来一种真切的体验和享受。运用滑音，可以丰富社团教学，以下两首乐曲就是我在教学过程中让学生对滑音运用于丰富自然音响效果的论述。
下面就以笔者课堂中上过的《渔舟唱晚》为例。乐曲《渔舟唱晚》的曲名来源于《滕王阁》“渔舟唱晚”四字。首先，让学生了解到，乐曲开头上滑音的弹奏描绘了渔人在美丽的夕阳下，在安静的碧湖边的美景，宛转悠扬的旋律表现了满载而归的渔人内心的喜悦与丰收之情。乐曲第一句就有很多滑音的注入，开始的“6”上滑音的加入能让人的心立刻平静下来，轻风摇曳的清澈湖水，夕阳西下的场景顿时就映人眼帘。在弹第二小节“6”下滑的时候通常是弹到后一小节音后再慢慢抬起。这样就使得乐曲脱离了直白、干瘪的效果，反而更增添几分“韵”味。再如弹到第四小节的“3”上滑后，先将弦按到“4”的位置再接着滑到“5”上弹。这样弹奏的上滑音使得乐曲音响效果更丰富，更具优美性。在弹到第八小节升“4”时，让学生略带一些上滑，那么古筝的韵味就尽显无疑了。若不用上滑，则显的直白生硬，反之用了滑音则充满了画面感。乐曲第三段以各种上滑音技巧表现了浪花飞溅，荡浆，摇橹等情景，描绘了渔人载歌而归的诗情画意和百舟竞归的热闹情景。因此滑音不仅对右手发出的音起到润饰作用，而且增强了乐曲的音响效果，加入了滑音的《渔舟唱晚》听起来更加缠绵，意味深长。
三、运用于表达地方风格特色的滑音
滑音的运用，不同的速度会产生不同的声腔效果。如果滑音弹奏的速度稍快，就很容易出现地方音乐特点，并且由此带来的“韵”味也会更加具有地方特色。下面笔者将借用以下两首乐曲来做进一步阐述。
比如在教授《凤翔歌》的时候，笔者会让学生通过滑音技巧的展示，从而更好的表现地方风格特色。教授前，首先让学生了解滑音有急而深的特点。告诉学生乐曲开头上滑音、下滑音连弹，当弹完“3”后立马接上滑音，这样就能很好地体现山东筝曲滑音快滑的特点，给人带来的音响效果就更直接，更粗犷。从而能更好地诠释山东筝曲的刚毅，耿直。另外，为了配合山东人豪放爽朗的性格，曲中的大部分上滑音要求学生按到其上方小三度的音，力度稍大，速度稍快，也就是山东筝曲的第二大特点——深，上滑音要按的深。如果我们的滑音只按到本音上方二度音，那么曲子听起来就比较软，完全失去了山东筝曲的硬、豪放的特点。所以每个地方所运用的滑音弹奏也有所不同，必须依照当地的风俗人情去选择适合的滑音弹奏技巧。
总的来说，古筝的学习，左手是灵魂，滑音是基础，也是我们整条“筝”路的必经之旅。所以我们社团的学生只有学好滑音，才能把“音韵结合，以韵补声”更加淋漓尽致地展现出来。有了滑音的支撑，“筝”途才会更加光明！
把中国传统音乐的“韵”味不断传承下去，是我们学习民乐、学习古筝的最终目标！