当我们接了《长征组唱》的任务并投入排练后，逐渐地感到，让全体演员准确地理解作品，是用歌声塑造好红军英雄形象的关键。
　　请老红军、老首长给我们讲党史、讲长征史，各声部、各班组学习毛主席著作，研究讨论作品。领唱演员则向大家讲述对自己唱段的认识和设想。
　　我在第六曲《过雪山草地》中担任领唱，开始时我把注意力过多的集中在声音和技巧上，如何把定段唱得更完整、更漂亮，而恰恰对感情的投入太少了。但达不到令人十分满意的程度，随着学习长征史的深入，我对长征，对《长征组歌》的认识，也逐渐深化了，可以说是在思想上起了一个质的飞跃。那就是狠狠地忘掉自懒惰，把一切私心杂念排除干净。我曾有两次机会，幸福地在周总理身边，和他老人家一起唱《过雪山草地》。后来在反复的思考和实践中，我终于批到了这种感情的集中点，我也叫它为黄金点，那就是共产党人崇高的革命理想，为理想而战的英雄牺牲精神和革命的乐观主义精神。我把精力放在了“情”字上，以情带声，以声传情，使我的语言技巧、歌唱技巧，表演技巧得到了更好的发挥，演唱取得了质的飞跃、领导、专家、群众都给了我很高的评价和鼓励。由此，我也悟出一个道理：没有高超的技术、技巧，很难成为一个出众的歌唱家，只有高超的技术、技巧，也很难成为一个出众的歌唱家。在这一点上，我们“战友”合唱队的战友们，做得比我好，许多好的东西，我是从他们身上学来的。现在我应该自豪地说，我们热爱并理理解了《长征组歌》，并把她成功地搬上了舞台和银幕。
　　《长征组歌》的配器，是在塑造音乐形象上的一个成功范例。
　　《长征组歌》的配器者，作曲家李遇秋同志，50年代毕业于上海音乐学院，专攻作曲配器。这位在战争岁月中成长起来的作曲家，心里扎下了群众音乐的根，他深深懂得音乐要让群众喜闻乐见的道理。他在《长征组歌》的配器中，熟练地运用了西洋配器技巧。但他心中不忘中国老百姓的音乐欣赏习惯和爱好，特别重视了主旋律的审美和泻染。在复杂的和声、调性的变化运用中始终突出了主旋律，这应该是群众乐于接受的一个原因。鲜明的民族音乐旋律，是群众一听就喜欢的“调调儿”，配器者牢近视眼抓住这一点，不论是前奏、间奏，都没有改变民族音乐旋律的风格，而是把音乐的交响性溶于旋律之中。在《长征组歌》的配器中，恰如其分地使用了多种民族乐器。如第7曲《到吴起镇》中板胡的运用，弓子一拉，令人叫绝。还使用了竹笛、唢呐、琵琶、二胡和一些中国弹拨乐器，许多中国的打击乐器，这些为中国老百姓所熟悉的乐器的运用，既增强了音乐的地方特点和民族色彩，情感上增添了一份乡音乡情。
　　莫斯科一位音乐权威人士，看了《长征组歌》的总谱以后，大为惊叹，他说这样简单的配器，乐手又这么少，竟能演奏出这么美妙动人、交响性级强的乐章来，真是不可思议。从一个外国人的评论中，感到《长征组歌》在配器中的成功之处。