“这是油画吗？居然是水彩！”“这把壶看起来真美！”“这才是真正的大师啊！”人们一边细细观赏画作，一边和身边的朋友小声交流。这一场景发生在5月30日于北京画院美术馆开幕的“匠心造境——王肇民绘画艺术展”上。
　　在普通大众看来，“王肇民”的名字并不像林风眠、李可染那般如雷贯耳。纵观艺术品市场，王肇民的作品市价与其同时期画家相比也稍显逊色。并且，王肇民的作品多是水彩画，而当代艺术品市场多以油画和水墨画为主。那么，为何北京画院要举办这场王肇民特展呢？“王肇民特展是北京画院美术馆策划的20世纪中国美术史大家系列之一，是从学术研究的角度来考虑的。行情火不火是市场角度，与美术馆的学术研究没关系。我们选择的30多位大师，都是在学术研究中有着重要地位的，举办系列展也是为了让人们重新认识他们。而王肇民的水彩作品在20世纪美术史中非常重要，谈20世纪的中国水彩就一定要谈到王肇民。”北京画院美术馆馆长吴洪亮这样告诉记者。
　　真正的学术研究与市场无关，王肇民的儿媳王进对此也深感赞同。在她看来，此次到北京举办这样一个特展完全是由于与北京画院方面的一拍即合，宣传王肇民的艺术并非是要提高他作品的价格，而是“顺其艺术本身的价值”，让更多的人感受到他对艺术创作的执着与创新。
　　王肇民善于在平凡中创造奇迹，正如他自己所说：“能够在人人都认为不成问题的问题当中，发现问题，就是创新。” 比如，在艺术创作中通俗性与高品位难以兼顾，“曲高和寡”更是艺术史上的常见现象。王肇民却解决了雅俗两难的问题。他的水彩画，寻常百姓挂在家中也会感到赏心悦目，而素养很高、眼光挑剔的专家又能从他的画中看到一般百姓看不到的许多深层奥秘。再如有为与无为，王肇民有意而为却达到了无为而为、自然天成的境界。再如有法与无法，王肇民独立法门却达到了无法而法的境界。（注：本文藏品图片由北京画院美术馆提供）