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小学生创作的水彩画既具有美术作品的共同性，也具有其他美术作品无可比拟的独特艺术魅力。小学生的绘画技能和色彩分辨能力往往不高，因此创作的水彩作品往往缺乏表现力。教师应该反思这方面的教学工作，针对不同年龄段的学生设计不同的教学方法，更好地迎合当今小学生对于水彩画学习的要求，以获得良好的教学效果。
一、关注现实生活，培养学生的艺术情操
随着时代的不断发展，越来越多的教育工作者们认识到，单纯的知识性教育已经不能满足学生日益增长的学习需求。教师的教学目的是培养出知识丰富、人格健全、审美高尚的青少年，因此，在进行水彩艺术教学时，教师应着力提高课堂教学的有效性，关注现实生活，使学生在水彩艺术的欣赏过程中收获知识，提高审美能力，美术情操得以提升。
如，在为学生讲解色彩概念时，我拿来了一幅色彩丰富的水彩画，要求学生对水彩画进行评价。学生们积极踊跃地回答我的问题，当然也出现了很多错误。见此情景，我一边为学生们讲解水彩画色彩之间的搭配问题，一边普及色彩概念。我发现学生们虽然在认真听讲，但是脸上存在疑惑。见此情景，我邀请学生们提出自己的疑惑。有些学生听不懂为什么色彩可以被物体吸收和反射;还有些学生不明白为什么树叶一定涂成绿色。
针对这些问题，我认为是固有色观念对学生的学习造成了干扰，枯燥乏味和缺乏实践性的理论知识对于学生来讲理解上存在一定困难，只有采用适宜的方式引导学生正确观察物体，才有可能培养学生的艺术情操。因此，我制定了一系列教学活动以帮助学生轻松理解水彩画色彩知识。
首先我利用信息技术展示了一组图片：图片中有各种色彩，还有一些不常见的颜色。在学生们认真观察色彩时，我提出问题：你认识这些颜色吗？你用它给你创作的什么作品上过色？学生们听到我的问题后，马上开动脑筋，积极思考起来。5分钟后，孩子们回答了我的问题，我对这些答案很满意。完成这一教学活动后，我要学生们画出树叶的形状，并选择自己喜欢的颜色为其上色。这一次，有些学生给树叶上了绿色，有些学生给树叶上了红色，有些学生比较大胆，给树叶染上了黑色和白色。看到大家五颜六色的绘画作品，我要求大家把自己的作品分别拿到阳光下和阴影处观看，看一看色彩有什么变化。同学们听到我的要求后，兴高采烈地跑出教室，认真地观察起来，大家发现受光和背光时树叶的颜色有所变化，理解了我之前讲解的知识点，顺利地完成了本课的教学目标。除此之外，我告知学生水彩画着重考虑的是作品需要表达的意图和构思、情调，固有色并不是需要考虑的重要因素，希望学生在创作时不要过多考虑颜色的配置，而忽视了作品的整体构造。
在本次水彩艺术教学活动中，教师从现实生活入手，吸引学生的注意力后，进入了本课的学习中;通过一系列形式多样的教学活动后，学生们不仅学到了色彩知识，还培养了艺术情操，取得了一举两得的教学效果。
二、关注创新思维，加强美术色彩训练
水彩画是用水调和透明颜料作画的一种绘画方法，简称水彩，由于色彩透明，一层颜色覆盖另一层可以产生特殊的效果，但调和颜色过多或覆盖过多会使色彩肮脏，水干得快。因此，加强学生美术色彩训练对学好水彩画这门艺术十分重要。
为了训练学生们的美术色彩把握能力，我要求学生们画出几幅一样的美术作品，并上色。其中一幅需要淡淡的颜色，另外一幅则是染上重重的色彩，还有一副画被多种色彩所覆盖。同学们听到后，马上动起笔来，完成了我的要求。只见第一幅作品颜色淡雅、十分好看;其余的两幅作品色彩混乱，毁坏了美术作品原有的表达意图。见此情景，我为学生们讲解了相关美术知识，并亲自进行了示范如何在不破坏美术作品表达意图的前提下上色，提升作品质量，希望学生们可以在模仿中体会到色彩的魅力。小学生们的模仿能力很强，见到我刚刚展示的动作行为后，学生们马上进行了模仿。虽然在此过程中，有些孩子没有掌握动作要领，还是出现了刚才的问题，但是在我的耐心引导下，能够及时改正错误，加强了色彩感受力，提升了美术素养。完成这一教学活动后，我要求学生们画出一个橙子，希望学生通过刚才所学的知识点能够有效地处理色彩明暗搭配问题，突出橙子形象。同学们听到后，感到十分困难，因为他们没有学习过相关知识点。在我的耐心鼓励和引导下，有些学生大胆尝试，把橙子染上黄色后，把背景颜色染上偏暗色，以此突出橙子颜色的艳丽。
其他学生见此，也纷纷动起笔来，最后，我把学生的作品收集起来，张贴在教室前面，方便学生们在不同的背景颜色变幻中体会明暗之间的关系。等到学生们自己观察和对比完后，我知道大家为了突出橙子的形象，需要把橙子的颜色画淡一些，而把背景颜色画深一些。在本次教学实践活动中，我为了提升学生对色彩的敏感度，用各种形式加强对学生的色彩训练，使学生在水彩画学习中正确处理色彩变化问题，更好地完成绘画作品。
在本次美术教学实践活动中，教师创新教学方式，拓展了学生的思维，利用多种教学活动，提升了学生的色彩把握感，顺利地完成了教学任务。
三、关注教学形式，提高美术教学效率
在千篇一律的信息教学活动中，固定的制作主题、固定的教学场所让学生失去了学习的兴趣。因此，为了教育目标顺利进行，教师在美术教学活动中关注教学形式，采用多种教学手段，激起学生的学习兴趣，让孩子从沉闷的课堂教学中解脱出来，促进学生健康成长。
学习完水彩画相关知识后，为了检验学生们的学习成果，我举办了一个小游戏，要求学生们分小组展开竞赛，比一比哪一个小组设计的水彩画更好看。这一要求激发了学生的好胜心，每一位小组成员都积极认真地准备着，有些小组成员利用网络查找水彩画作品内容，希望加大获胜的概率;有些小组则是认真观察生活，从日常生活中获取创作灵感;还有的小组成员中有参加课余水彩画学习的学生，因此全组学生以他为中心商讨创作内容。时间很快过去了，学生们也陆续完成了自己的作品，并交到我的手中。我小心翼翼地整理好每一幅作品，然后再根据作品构图、色彩和美观程度一一给出分值和修改意见，鼓励学生再接再厉。
学生们收到自己的作品以及评价后，有些小组的学生接受我的建议，认真修改自己的作品;有些小组的成员则是提出了异议，希望我当面解答问题;还有的小组成员把收到的作品弃置一边，受到了我的批评。等到学生们都修改完自己的作品后，我举办了一场“水彩画展览会”，并邀请了兄弟班的学生前来参观。其他班级的学生认真地欣赏每一幅作品并时不时地给出中肯的意见。
等到展览会结束后，我把其他班级同学们的意见总结整理出来念给全班学生听，督促同学们取得更大的进步。在本次教学实践活动中，我根据教学实际情况制定了一系列教学活动，目的是营造轻松、愉快的班級氛围，提升水彩画课堂教学氛围，帮助学生成长。
实践结果证明，我的教学活动取得了不错的成效，学生们在多样化的教学活动中，激发了水彩画创作的热情和创作积极性，能够听从他人的意见及时修改自己的作品，获得了全面的进步，顺利地完成了此次的教学目标，值得其他美术教育者尝试。
四、结语
我认为，在美术课堂教学中，单单传授学生们美术基础知识是远远不够的，还需要培养学生的美术情操，提高美术修养;锻炼其色彩敏感度，正确掌握色彩搭配方法;营造课堂教学氛围，提升水彩画艺术课堂教学质量。因此，在美术教学实践中，教师要做的就是全面提高学生的美术素养，用愉悦的心情和充足的动力面对美术学习。
（责任编辑
一、关注现实生活，培养学生的艺术情操
随着时代的不断发展，越来越多的教育工作者们认识到，单纯的知识性教育已经不能满足学生日益增长的学习需求。教师的教学目的是培养出知识丰富、人格健全、审美高尚的青少年，因此，在进行水彩艺术教学时，教师应着力提高课堂教学的有效性，关注现实生活，使学生在水彩艺术的欣赏过程中收获知识，提高审美能力，美术情操得以提升。
如，在为学生讲解色彩概念时，我拿来了一幅色彩丰富的水彩画，要求学生对水彩画进行评价。学生们积极踊跃地回答我的问题，当然也出现了很多错误。见此情景，我一边为学生们讲解水彩画色彩之间的搭配问题，一边普及色彩概念。我发现学生们虽然在认真听讲，但是脸上存在疑惑。见此情景，我邀请学生们提出自己的疑惑。有些学生听不懂为什么色彩可以被物体吸收和反射;还有些学生不明白为什么树叶一定涂成绿色。
针对这些问题，我认为是固有色观念对学生的学习造成了干扰，枯燥乏味和缺乏实践性的理论知识对于学生来讲理解上存在一定困难，只有采用适宜的方式引导学生正确观察物体，才有可能培养学生的艺术情操。因此，我制定了一系列教学活动以帮助学生轻松理解水彩画色彩知识。
首先我利用信息技术展示了一组图片：图片中有各种色彩，还有一些不常见的颜色。在学生们认真观察色彩时，我提出问题：你认识这些颜色吗？你用它给你创作的什么作品上过色？学生们听到我的问题后，马上开动脑筋，积极思考起来。5分钟后，孩子们回答了我的问题，我对这些答案很满意。完成这一教学活动后，我要学生们画出树叶的形状，并选择自己喜欢的颜色为其上色。这一次，有些学生给树叶上了绿色，有些学生给树叶上了红色，有些学生比较大胆，给树叶染上了黑色和白色。看到大家五颜六色的绘画作品，我要求大家把自己的作品分别拿到阳光下和阴影处观看，看一看色彩有什么变化。同学们听到我的要求后，兴高采烈地跑出教室，认真地观察起来，大家发现受光和背光时树叶的颜色有所变化，理解了我之前讲解的知识点，顺利地完成了本课的教学目标。除此之外，我告知学生水彩画着重考虑的是作品需要表达的意图和构思、情调，固有色并不是需要考虑的重要因素，希望学生在创作时不要过多考虑颜色的配置，而忽视了作品的整体构造。
在本次水彩艺术教学活动中，教师从现实生活入手，吸引学生的注意力后，进入了本课的学习中;通过一系列形式多样的教学活动后，学生们不仅学到了色彩知识，还培养了艺术情操，取得了一举两得的教学效果。
二、关注创新思维，加强美术色彩训练
水彩画是用水调和透明颜料作画的一种绘画方法，简称水彩，由于色彩透明，一层颜色覆盖另一层可以产生特殊的效果，但调和颜色过多或覆盖过多会使色彩肮脏，水干得快。因此，加强学生美术色彩训练对学好水彩画这门艺术十分重要。
为了训练学生们的美术色彩把握能力，我要求学生们画出几幅一样的美术作品，并上色。其中一幅需要淡淡的颜色，另外一幅则是染上重重的色彩，还有一副画被多种色彩所覆盖。同学们听到后，马上动起笔来，完成了我的要求。只见第一幅作品颜色淡雅、十分好看;其余的两幅作品色彩混乱，毁坏了美术作品原有的表达意图。见此情景，我为学生们讲解了相关美术知识，并亲自进行了示范如何在不破坏美术作品表达意图的前提下上色，提升作品质量，希望学生们可以在模仿中体会到色彩的魅力。小学生们的模仿能力很强，见到我刚刚展示的动作行为后，学生们马上进行了模仿。虽然在此过程中，有些孩子没有掌握动作要领，还是出现了刚才的问题，但是在我的耐心引导下，能够及时改正错误，加强了色彩感受力，提升了美术素养。完成这一教学活动后，我要求学生们画出一个橙子，希望学生通过刚才所学的知识点能够有效地处理色彩明暗搭配问题，突出橙子形象。同学们听到后，感到十分困难，因为他们没有学习过相关知识点。在我的耐心鼓励和引导下，有些学生大胆尝试，把橙子染上黄色后，把背景颜色染上偏暗色，以此突出橙子颜色的艳丽。
其他学生见此，也纷纷动起笔来，最后，我把学生的作品收集起来，张贴在教室前面，方便学生们在不同的背景颜色变幻中体会明暗之间的关系。等到学生们自己观察和对比完后，我知道大家为了突出橙子的形象，需要把橙子的颜色画淡一些，而把背景颜色画深一些。在本次教学实践活动中，我为了提升学生对色彩的敏感度，用各种形式加强对学生的色彩训练，使学生在水彩画学习中正确处理色彩变化问题，更好地完成绘画作品。
在本次美术教学实践活动中，教师创新教学方式，拓展了学生的思维，利用多种教学活动，提升了学生的色彩把握感，顺利地完成了教学任务。
三、关注教学形式，提高美术教学效率
在千篇一律的信息教学活动中，固定的制作主题、固定的教学场所让学生失去了学习的兴趣。因此，为了教育目标顺利进行，教师在美术教学活动中关注教学形式，采用多种教学手段，激起学生的学习兴趣，让孩子从沉闷的课堂教学中解脱出来，促进学生健康成长。
学习完水彩画相关知识后，为了检验学生们的学习成果，我举办了一个小游戏，要求学生们分小组展开竞赛，比一比哪一个小组设计的水彩画更好看。这一要求激发了学生的好胜心，每一位小组成员都积极认真地准备着，有些小组成员利用网络查找水彩画作品内容，希望加大获胜的概率;有些小组则是认真观察生活，从日常生活中获取创作灵感;还有的小组成员中有参加课余水彩画学习的学生，因此全组学生以他为中心商讨创作内容。时间很快过去了，学生们也陆续完成了自己的作品，并交到我的手中。我小心翼翼地整理好每一幅作品，然后再根据作品构图、色彩和美观程度一一给出分值和修改意见，鼓励学生再接再厉。
学生们收到自己的作品以及评价后，有些小组的学生接受我的建议，认真修改自己的作品;有些小组的成员则是提出了异议，希望我当面解答问题;还有的小组成员把收到的作品弃置一边，受到了我的批评。等到学生们都修改完自己的作品后，我举办了一场“水彩画展览会”，并邀请了兄弟班的学生前来参观。其他班级的学生认真地欣赏每一幅作品并时不时地给出中肯的意见。
等到展览会结束后，我把其他班级同学们的意见总结整理出来念给全班学生听，督促同学们取得更大的进步。在本次教学实践活动中，我根据教学实际情况制定了一系列教学活动，目的是营造轻松、愉快的班級氛围，提升水彩画课堂教学氛围，帮助学生成长。
实践结果证明，我的教学活动取得了不错的成效，学生们在多样化的教学活动中，激发了水彩画创作的热情和创作积极性，能够听从他人的意见及时修改自己的作品，获得了全面的进步，顺利地完成了此次的教学目标，值得其他美术教育者尝试。
四、结语
我认为，在美术课堂教学中，单单传授学生们美术基础知识是远远不够的，还需要培养学生的美术情操，提高美术修养;锻炼其色彩敏感度，正确掌握色彩搭配方法;营造课堂教学氛围，提升水彩画艺术课堂教学质量。因此，在美术教学实践中，教师要做的就是全面提高学生的美术素养，用愉悦的心情和充足的动力面对美术学习。
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