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摘要：高等师范音乐教育中，器乐选修课程是极为重要的组成部分之一，本文以二胡选修课为研究对象，对高师二胡教学的现状、教学内容与教学形式等方面做了一定的分析。
关键词：高师 二胡 选修课 教学
高等师范院校是培養中小学教师的摇篮，对教师职业专业化有着不可推卸的使命。高师院校的音乐专业学生则是未来的音乐教师，应该从面向社会需求入手，在此方针指导下进行教学。根据教育部关于课程指导方案的要求，高等师范院校音乐专业一般都要开设器乐选修课程，器乐选修课程的开设，拓宽了学生的音乐技能空间，并一定程度上增强了适应普通基础教育教学的能力。当前，高师教育的改革的宗旨是要培养学生的音乐综合技能而提高教学质量，然而，要提高高师器乐教学质量，目前来说存在一定的难度。从客观上讲，与音乐院校中器乐专业学生不同，师范院校的学生虽是音乐专业，但由于器乐不属于高师音乐专业考试的必考科目，因此，学生入校时，器乐基础普遍参差有异，大部分学生对从零起步，要在教学大纲规定的时间内学好一件乐器，掌握一定演奏技巧，就如从一张白纸画出一幅简单水彩画一般并非易事。况且高师学生课程繁多，时间紧迫，而器乐学习又非一日之功，须每天保证一定的练习时间。再者，二胡由于其乐器性能特点，在短期内不易见其成效，所以高考生中学习二胡的学生较少，以二胡作为主修考进师范院校的则更少，几乎不到生源的1%。高师二胡教学是器乐教学的重要课程之一，但又区别于专业院校的二胡教学。它属于技能课的范畴，不像理论课程具有一定的系统性，具有教学上的特殊性，生源个体差异对教学的影响较大。因此，高师二胡教学方面的研究，对完善、丰富教学理念，提高教学成果有着十分重大的意义。
笔者研究多所师范院校的高师二胡教学，总结下来现今高师二胡选修课程主要有以下特点：
一、学生多为“零基础”。学生多为成年人，技能技巧发展有局限性。但成年学生理解能力较强，对理性知识接受很快。
二、学习时间短。高师学生通常须要在两年内掌握二胡演奏的基本技能技巧，并具备一定的二胡基础教学能力。
三、目前没有专门高师二胡选修课程教材。教师需要根据自己的经验，选择教材，因材施教。
对于目前高师二胡选修课程的现状，笔者认为可从以下几方面进行教学。
首先，针对高师教学的特点，应让学生认识正确的演奏方法。因此，要突出二胡演奏基本功训练。
1、基本演奏姿势及演奏技法训练
基本演奏姿势包括持琴、运弓、按弦等。演奏技法则包含左手技法，如：揉弦、颤音、换把等；右手技法，如：快弓、颤弓、抛弓等。在教授这些动作时，须从理论知识上让学生了解演奏姿势、演奏技法的运动原理，注重每个动作的科学性及规范性，并示范动作要领。这对成年学生来说十分重要，他们的学习的目的与任务不是要成为专业的演奏员，而是通过两年的学习，掌握二胡基本知识和基础演奏技巧，能够演奏初中级曲目，具备初级二胡教学能力。因此，除强调实践练习外，同时也需具备扎实的理论知识功底，使学生知其然，亦其所以然，学生在今后的工作岗位上才能学有所用。
2、音准与节奏的训练
（1）音准是音乐的灵魂。二胡作为拉弦乐器，音准尤为重要。掌握音准需要两方面入手。第一、演奏者要听准音高。可将首调音高概念和固定音高概念两者相结合。音程的色彩关系，辅以在钢琴上弹奏固定音高，校正音准概念。第二，二胡是一件无指板的乐器，按弦力量会影响音准，演奏者必须严格把握好压弦的力量轻重。
（2）节奏是音乐的骨骼。在二胡的实际演奏，造成节奏不准确的因素很多。在此，仅从演奏方法上分析其主要原因。高师学生大部分因控制不好弓子的运弓速度，造成节奏时值不准确。例如，在中等速度下，持续演奏多小节的八分音符后，再出现一小节的二分音符，则会出现二分音符因弓不够用，而不能拉满音符时值。在演奏八分音符时，多用弓子的中段，运弓速度较快，连续演奏多个小节后，会逐渐形成惯性模式。而二分音符，多用全弓演奏，运功速度较慢。因此，在这种惯性思维模式下，右手若要突然改变运弓速度，极易出现反应滞后，造成节奏不准。在教学中，可由简到难，让学生先从空弦开始，使用不同弓段、不同的弓速演奏，再将不同弓段和弓速混合交叉演奏。可进行空弦演奏接音阶，最后再演奏练习曲及乐曲，收效颇佳。
3、简化技术，逐个击破。对于初学者来说，一边要看谱，一边辨别音准，还须注意演奏姿势、左手按弦位置和指法，右手运弓发音、弓法、节奏等等。一系列动作同时完成，难免会穷于应付。因此，在教学过程中，尽可能分解并简化技术问题，遵循先分解再综合，先简单后复杂的原则，分化难点、逐个击破。
其次，学生要重视音乐理论的学习。音乐理论知识是音乐专业必须掌握的基础知识，如《基础和声》、《曲式分析》等课程。学好音乐理论基础，才能准确了解音乐作品结构，易于背谱，并能较好地理解作者意图。
最后，除教好二胡的基本演奏技术之外，教师还须将二胡相关理论知识传授给学生。例如二胡艺术发展史、民族民间音乐史等。拓宽学生艺术视野，激发他们对民族音乐的热爱，提高自身音乐表演能力。例如讲授江南风格乐曲时，可让学生了解江南文化、人文地理和风俗人情等，从文化历史的角度引入其音乐风格，衍生到二胡演奏对其风格的表现。让学生对音乐风格有宏观与微观并存的认知，真正理解江南音乐，能够准确地演奏该风格的乐曲。
正如王耀华先生所讲“‘ 不以求其深’为目标，而求其‘ 正’”。对于高师二胡选修课来说，这个目标很科学，也很客观。让高师学生能够正确掌握二胡基本演奏技能和知识，具备一定的演奏和教学能力，以便走入社会时能够胜任岗位教学工作需要。这，才是高师音乐教学的基本目标。
参考文献：
[1]张飞龙.论高师器乐教学的改革方向[J].天津音乐学院学报， 2000.3：61—63
[2]吴晓勇.高师二胡教学改革初探[J].温州师范学院学报（哲学社会科学版），2005.3：88—91
[3]谭 雄.高师二胡选修课教学刍议[J].科技信息，2010.5：558
[4]申慧磊.二胡选修课之探析[J].琼州学院学报，2010；3：95—96
[5]王丹婷.关于高校二胡教学的思考[J].乐器.2008.7：50—52
[6]张琳.对高师二胡教学的思考[J].广东农工商职业技术学院学报，2011；5：84—86
关键词：高师 二胡 选修课 教学
高等师范院校是培養中小学教师的摇篮，对教师职业专业化有着不可推卸的使命。高师院校的音乐专业学生则是未来的音乐教师，应该从面向社会需求入手，在此方针指导下进行教学。根据教育部关于课程指导方案的要求，高等师范院校音乐专业一般都要开设器乐选修课程，器乐选修课程的开设，拓宽了学生的音乐技能空间，并一定程度上增强了适应普通基础教育教学的能力。当前，高师教育的改革的宗旨是要培养学生的音乐综合技能而提高教学质量，然而，要提高高师器乐教学质量，目前来说存在一定的难度。从客观上讲，与音乐院校中器乐专业学生不同，师范院校的学生虽是音乐专业，但由于器乐不属于高师音乐专业考试的必考科目，因此，学生入校时，器乐基础普遍参差有异，大部分学生对从零起步，要在教学大纲规定的时间内学好一件乐器，掌握一定演奏技巧，就如从一张白纸画出一幅简单水彩画一般并非易事。况且高师学生课程繁多，时间紧迫，而器乐学习又非一日之功，须每天保证一定的练习时间。再者，二胡由于其乐器性能特点，在短期内不易见其成效，所以高考生中学习二胡的学生较少，以二胡作为主修考进师范院校的则更少，几乎不到生源的1%。高师二胡教学是器乐教学的重要课程之一，但又区别于专业院校的二胡教学。它属于技能课的范畴，不像理论课程具有一定的系统性，具有教学上的特殊性，生源个体差异对教学的影响较大。因此，高师二胡教学方面的研究，对完善、丰富教学理念，提高教学成果有着十分重大的意义。
笔者研究多所师范院校的高师二胡教学，总结下来现今高师二胡选修课程主要有以下特点：
一、学生多为“零基础”。学生多为成年人，技能技巧发展有局限性。但成年学生理解能力较强，对理性知识接受很快。
二、学习时间短。高师学生通常须要在两年内掌握二胡演奏的基本技能技巧，并具备一定的二胡基础教学能力。
三、目前没有专门高师二胡选修课程教材。教师需要根据自己的经验，选择教材，因材施教。
对于目前高师二胡选修课程的现状，笔者认为可从以下几方面进行教学。
首先，针对高师教学的特点，应让学生认识正确的演奏方法。因此，要突出二胡演奏基本功训练。
1、基本演奏姿势及演奏技法训练
基本演奏姿势包括持琴、运弓、按弦等。演奏技法则包含左手技法，如：揉弦、颤音、换把等；右手技法，如：快弓、颤弓、抛弓等。在教授这些动作时，须从理论知识上让学生了解演奏姿势、演奏技法的运动原理，注重每个动作的科学性及规范性，并示范动作要领。这对成年学生来说十分重要，他们的学习的目的与任务不是要成为专业的演奏员，而是通过两年的学习，掌握二胡基本知识和基础演奏技巧，能够演奏初中级曲目，具备初级二胡教学能力。因此，除强调实践练习外，同时也需具备扎实的理论知识功底，使学生知其然，亦其所以然，学生在今后的工作岗位上才能学有所用。
2、音准与节奏的训练
（1）音准是音乐的灵魂。二胡作为拉弦乐器，音准尤为重要。掌握音准需要两方面入手。第一、演奏者要听准音高。可将首调音高概念和固定音高概念两者相结合。音程的色彩关系，辅以在钢琴上弹奏固定音高，校正音准概念。第二，二胡是一件无指板的乐器，按弦力量会影响音准，演奏者必须严格把握好压弦的力量轻重。
（2）节奏是音乐的骨骼。在二胡的实际演奏，造成节奏不准确的因素很多。在此，仅从演奏方法上分析其主要原因。高师学生大部分因控制不好弓子的运弓速度，造成节奏时值不准确。例如，在中等速度下，持续演奏多小节的八分音符后，再出现一小节的二分音符，则会出现二分音符因弓不够用，而不能拉满音符时值。在演奏八分音符时，多用弓子的中段，运弓速度较快，连续演奏多个小节后，会逐渐形成惯性模式。而二分音符，多用全弓演奏，运功速度较慢。因此，在这种惯性思维模式下，右手若要突然改变运弓速度，极易出现反应滞后，造成节奏不准。在教学中，可由简到难，让学生先从空弦开始，使用不同弓段、不同的弓速演奏，再将不同弓段和弓速混合交叉演奏。可进行空弦演奏接音阶，最后再演奏练习曲及乐曲，收效颇佳。
3、简化技术，逐个击破。对于初学者来说，一边要看谱，一边辨别音准，还须注意演奏姿势、左手按弦位置和指法，右手运弓发音、弓法、节奏等等。一系列动作同时完成，难免会穷于应付。因此，在教学过程中，尽可能分解并简化技术问题，遵循先分解再综合，先简单后复杂的原则，分化难点、逐个击破。
其次，学生要重视音乐理论的学习。音乐理论知识是音乐专业必须掌握的基础知识，如《基础和声》、《曲式分析》等课程。学好音乐理论基础，才能准确了解音乐作品结构，易于背谱，并能较好地理解作者意图。
最后，除教好二胡的基本演奏技术之外，教师还须将二胡相关理论知识传授给学生。例如二胡艺术发展史、民族民间音乐史等。拓宽学生艺术视野，激发他们对民族音乐的热爱，提高自身音乐表演能力。例如讲授江南风格乐曲时，可让学生了解江南文化、人文地理和风俗人情等，从文化历史的角度引入其音乐风格，衍生到二胡演奏对其风格的表现。让学生对音乐风格有宏观与微观并存的认知，真正理解江南音乐，能够准确地演奏该风格的乐曲。
正如王耀华先生所讲“‘ 不以求其深’为目标，而求其‘ 正’”。对于高师二胡选修课来说，这个目标很科学，也很客观。让高师学生能够正确掌握二胡基本演奏技能和知识，具备一定的演奏和教学能力，以便走入社会时能够胜任岗位教学工作需要。这，才是高师音乐教学的基本目标。
参考文献：
[1]张飞龙.论高师器乐教学的改革方向[J].天津音乐学院学报， 2000.3：61—63
[2]吴晓勇.高师二胡教学改革初探[J].温州师范学院学报（哲学社会科学版），2005.3：88—91
[3]谭 雄.高师二胡选修课教学刍议[J].科技信息，2010.5：558
[4]申慧磊.二胡选修课之探析[J].琼州学院学报，2010；3：95—96
[5]王丹婷.关于高校二胡教学的思考[J].乐器.2008.7：50—52
[6]张琳.对高师二胡教学的思考[J].广东农工商职业技术学院学报，2011；5：84—86