腰间的彩云和服腰带收藏

来源 :格调 | 被引量 : 0次 | 上传用户:cg84989679
下载到本地 , 更方便阅读
声明 : 本文档内容版权归属内容提供方 , 如果您对本文有版权争议 , 可与客服联系进行内容授权或下架
论文部分内容阅读
  莱莱是一个温和的收藏者,他热爱日本文化的小物品收集。他认为日本保存了很多中国传统文化的手工思想。他最喜欢收集的日本文化小物品就是和服的腰带了,“以小见大”就是他对自己收集的一个评价。
  和服不仅有男女之分、未婚和已婚之分,而且有便服和礼服之分。另式和服款式少,色彩较单调,多深色,腰带细,穿戴也方便。女性和服款式多样,色彩艳丽,腰带宽,不同的和服腰带的结法也不同。
  丸带:女式和服最初使用的带子,其正面里有花纹,华丽而不失典雅。
  袋带:宽八寸(日本的1寸3.03cm),正面有花纹,底面是素色,目前是日本最流行的带子。其中一种织入锦线或金线的带子可与礼装搭配,其他染有轻快图案的带子则用于时装服。
  名古屋带:太鼓的两端分别连有两条较细的带子,这样系起来既舒适又方便。
  袋古屋带:带宽八寸,比袋带更轻便舒适。
  半巾带:其带宽只有普通带子的一半左右,没有里衬,也不用细绦带,可以根据自己的喜好来打结。
  男式带子:和半巾带一样的宽,但用较硬的面料做成的男装带子叫角带。另外一种是使用的丝绸等较柔软的面料经过加工而成的兵儿带,供儿童使用。
  TIPS
  和服:和服(wafuku),江戶时代以前指吴服,后改称和服,是日本的一种民族服饰。振袖:和服的一种。根据袖子长度分为大振袖,中振袖和小振袖,大振袖为正礼服,必入五纹;中振袖为准礼服,可以入三纹或一纹;小振袖则是一般装束。
  1.雏人型,三月人型日本女儿家摆设,有女孩的人家在三月份的时候把封存了一年的人型取出供奉,祈求健康美丽地成长。这对是江户时期的,主要是制作材料和造型的区别,衣服底下其实塞的都是茅草,区别也就是头部,近代的人形头部几乎都用树脂来做,早年是用木雕白上漆,手工比较诚意。
  2.凤凰牡丹柄唐织袋带相当精美富丽,唐织是一种技法流派,和著名的西阵织分庭抗礼;当然唐织顾名思义,是传说中唐朝起源的技法,唐织的图案也很多借鉴中国传统图样,像也有所谓唐草之类。
  3.黑色云取刺绣带袋这条袋带在黑色的底色下用各色闪光的丝线刺出了似是而非的图案,富士山或者漩涡,有种后现代风味;实际上要搭配得好相当困难,但它展示出了传统东洋工艺和西方审美趣味的融合,展示的是当下的日本。
  4.灰色宝尽柄舞妓带袋这条带是一条舞妓的舞用带袋,和成年艺妓相比,尚在成长过程中的舞妓服饰通常显得更为传统和艳丽,美丽之下多少带点稚嫩的少女感,和民间的尺寸差别是长度,通常带袋四米左右,舞妓带则要达到十米,这样才可以打出垂落到脚跟的漂亮花结,当她们行走在花间小路的黄昏里,身后垂落的美丽腰带微微颤动,令人心醉。
  5.富士山七福稗柄袋带比较典型的礼装袋带,织出充满了吉祥寓意的富士山和七福神,以及点缀了来源于中国的福、禄、寿等汉字,淡淡的金色,这是高雅的女性在出席生日婚礼等吉祥时刻比较适宜的一款。
  6.花车婴季花草柄丸带丸带也是配合少女振袖的一种礼装带,近年比较少见了,因为相对古早,所以柄也大多比较古典,丸带的制做工艺较废料费工,一条丸带的制作可以制出两条袋带,所以近年少见了。
  7.樱花建物昼夜带昼夜带从江户时期流行到了昭和时期,顾名思义是白天和晚上可以同用,制作成双面不同样式,比较家常使用的一种,因此相当朴素,通常以棉布制作,一面是格子一面是条纹。绸缎制作的很少见,配以浓重的紫色和绿色,刺绣的樱花和建物,在以朴素居家见称的昼夜带中有一种玩昧的性质。大约任何时代都有那种女人,哪怕是一个人在家的时候,也要美丽着。
其他文献
2021年8月19日,我在“上剧场”观看了音乐剧《拉赫玛尼诺夫》。  作为音乐爱好者,不会不知道这个名字;不是剧名,而是一个“天才音乐家”的名字。  据闻这是一部韩国人创作的音乐剧。节目单上没有标明,只在“原版制作”下列出作者的名字,如:编剧、作词Yoo Hyeon, Kim,作曲Jin Wook, Li / Bo Ram, Kim等。另一页“制作出品”下,则是上海文化广场剧院管理有限公司及主创团
期刊
李亭是全国有成就有影响的剧作家,听说搞了部新戏——音乐剧《100》,于是有所期待心里有底。中共成都市武侯区委宣传部指导、成都武侯音乐产业投资有限公司出品、四川蜀风国韵文化传播有限公司和成都优胜实业有限公司创作制作、李亭戏剧工作室负责执行的项目,从正式建组到开台试演仅仅一个月零两天,且全程处于疫情紧张阶段,太冒险了吧?2021年8月30日,当我走进成都棕北音乐厅,舞台呈现的结构形态,在我的视野里罕见
期刊
2021年9月20日晚,全息沉浸式大型声乐套曲《万里长沙》在湖南长沙马栏山中广天择演播厅首演。  大型声乐套曲《万里长沙》是中共长沙市委宣传部组织的庆祝中国共产党成立100周年“大江大河交响季,百里画廊百年歌”系列文化活动之一。套曲以长沙的前世今生为纽带,以标志性的文化人物、历史事件为载体,通过“诗”“乐”“舞”“器”“光”“电”等传统与现代科技的有机整合,向世人展示出千百年来志士仁人劳苦大众上下
期刊
歌剧《灰姑娘》(Cendrillon)是法国作曲家儒勒·马斯内(Jules Massenet)于1893年与脚本作者亨利·凯恩(Henri Ca?n)共同构思的。凯恩的脚本根据法国诗人和作家夏尔·佩罗(Charles Perrault)1698年的童话《灰姑娘》创作。佩罗67岁时方因失业而投身写作,两年后出版的童话集《鹅妈妈的故事》使他迅速成名。他随后创作的著名童话《小红帽》和《睡美人》等均极受欢
期刊
就算在一年前,当大家开始讨论全球后疫情时代逐渐“恢复常态”时,我心里总是在疑惑,想要把世界还原,真的能办得到吗?事实上,一条文艺新闻说明了一切。那就是珍·莫斯(Jane Moss)退出林肯中心。  去年夏末,莫斯辞去了她的艺术总监一职——在过去的27年里,她在林肯中心的领导地位高高在上,刚好跟我从事音乐评论的年份相若。林肯中心是全球最庞大的文化机构,在她宣布离任之前,林肯中心旗下各家场馆的大门已经
期刊
西方音乐剧,从轻歌剧《彭赞斯海盗》(Pirates of Penzance,1879)到黄金年代的《俄克拉荷马!》(Oklahoma!,1943),到以剧本为重的《拜访森林》(Into the Woods,1987),再到摇滚音乐剧《汉密尔顿》(Hamilton,2015),绝大多数的剧目都要求演员是位好歌手。没有他们的歌唱,就无法呈现整个剧目的戏剧音乐骨架。而不同时期、不同题材、不同音乐风格的剧
期刊
(一)法国民族歌剧发展概况  科贝《西洋歌剧故事集》谈到法国歌剧时,把西洋歌剧发展的脉络梳理得十分清晰:“格鲁克、瓦格纳和威尔第,每人都总结了一个时代。格鲁克是莫扎特以前的歌剧流派发展的顶点。莫扎特是两派歌剧的创始人。”这里用“创始人”未必准确,应是莫扎特之后影响所及的歌剧两大流派。这两大流派的歌剧:一派以意大利喜歌剧为代表。在莫扎特的《费加罗的婚礼》《唐璜》的影响下,意大利出现了罗西尼的《塞维利
期刊
开设苏教版《<史记>选读》(“苏教版”是江苏教育出版社的简称)这门选修课程的目的是让学生了解《史记》蕴涵的民族智慧、文化观念、思维方式,继承本民族优秀的文化传统,养成独立思考、善于探究问题的良好思维习惯。但在教学实践中,教师在教材的处理上重视工具性、轻视人文性,学生在学习方式上仍以接受学习为主,这些现象有违新课程改革的初衷。本选题对这些现象进行了剖析,按照接受美学理论,整合苏教版《<史记>选读》中的选文,并补充一些接受过《史记》影响的中国古典诗文,将教材整合成五个专题,使新专题侧重于人文性。为了更好地实现
“朝闻道,夕死可矣。”此乃孔圣人之名言,意为:“早上能够得知真理,即使当晚死去,也没有遗憾。”这一段话在后世常常被一些追求真理的人所引用。因为在这些仁人志士的心中,真理是他们矢志不渝的追求目标,哪怕要为此付出生命的代价。  在中国革命的早期,就有着这样一位不屈不挠的英雄。他早年追随同乡孙中山投身民主革命,后成为中国共产党早期的杰出领导人;他曾是著名的工人运动领袖,中共纪检工作的开拓者,几乎参与了中
期刊
2009年12月22日国家大剧院出品的首部现实题材歌剧《山村女教师》首演,引起主流媒体和业内人士的强烈反响,至今在国家大剧院演出了五个轮次。最近的一次是2018年,由中央戏剧学院声歌系进行了全新的舞美设计和制作,音乐运用了钢琴和弦乐四重奏的编制,由毕业生排练演出。据不完全统计,截至目前仅在知网查到的关于该剧的期刊论文和研究生论文多达30余篇,可见该剧的广泛影响力。虽然有的文章对该剧提出了一些意见和
期刊