1985年潘迎紫的《一代女皇》十分轰动，唐代题材一时间成为了宠儿，直到90年代上半叶，相关的古装剧非常多，服化道各有特色。港台地区的服装造型，很有“戏味”，不少还有“和风”，所以去做一个属于这个唐代风格还是很不容易。尽管没见过什么对于李建群的深度访谈，但是从她设计来看，应该是一个很有想法并且很坚定的人。
　　《大明宫词》的那个时候，李建群参与了另一部颇有影响力的电视剧《康熙王朝》的拍摄和服装设计工作。她对于如今的观众而言，最为深入人心的角色“容妃”也是出自于这部剧。
　　2000年前后清代题材的影视剧大火，逐渐做成了一个规模市场，从古装言情到历史传奇，统统可以往里面塞，服化道基本也已经定型了。《康熙王朝》的男性角色比较多，在服装设计这个话题里就不如女性角色突出的影视剧来得瞩目，所以在一些怀念文章里就很少提到李建群在这部剧里的服装设计。
　　回忆一下就会发现，在当年那么多清代题材影视剧里，《康熙王朝》的服装设计是十分鲜明的。它没有走《还珠格格》的风格，也不是《康熙微服私访记》的路线，甚至与兄弟系列《雍正王朝》比也不一样。虽然清宫剧在服装考据上会犯的错，它也没有落下，但它在很多细节上跳出了程式，可以看到李建群自己的一套理解和坚持。

　　她照样是分不清旗装和汉装，但她却没有让所有的格格顶著一块黑板式的旗头出现，而是选了比较“传统”的少女造型。这部剧里的旗头大量都是用假发包去做的，这在如今是很常见了，但在当时是很罕有的。民族的部分用皮草去营造粗粝的质感，喀尔喀部的“牛角”做得并不还原，但努力去做出了独特的风情感，这对于剧情氛围的烘托很有帮助。帽子添加了以往清朝剧没有的细节，有的是没有意义的，像凉帽并不需要多扎那一圈，有的明显是翻了资料但年代上有错误，像加了穗子的瓜棱帽。 　　李建群做唐风，雍容而飘逸；李建群做清宫，粗犷而沉郁；李建群还做过汉风，不太出名的《汉宫飞燕》《汉武帝》，便是沉重而古朴，依然是后来许多同类古装剧的蓝本。
　　她的每个理解都很符合我们对于那个朝代的想象，又或者我们的想象本身就来自于她这样的设计师之手。
　　因为本号点评古装剧服装设计比较多，就会有人说你为啥总是挑人家考据不考据的毛病。我只能扶额说，我这个号就是干这个的呀，要是改名叫“传统美食”我就挑剧中饭菜香不香了，如果改名叫“服装审美”挑的就是好不好看了。但是如果服装比较有想法，我也是会夸的。但大家对于“有想法”这件事理解不太一样，从我个人的评价角度去看，应该有两个大方向：
　　第一跳出程式。古装设计往往是层累的，后面的剧很容易就模仿前面成功的同類型剧，就像后来的影视剧服装以李建群的设计为蓝本一样，还有之前《梦回：这场梦，果然很难回到“大清”了！| 剧说服饰史》里那样。跳出程式，才可以发展自己的风格，不仅仅是古装设计，其实连现在的国风设计也是一样。