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【摘 要】速写，既是美术专业的基础学科和高考必考科目。美术高考生要在有限的时间内最大限度地提高速写技能和速度，必须掌握人体比例、结构和正确的作画方法步骤，在学习的过程中对一些难点和困惑问题可以分项专题训练，逐个突破，这样就可达到事半功倍的理想效果。
【关键词】比例 结构 线条 运动规律 方法步骤
速写，顾名思义是一种快速的写生方法。它不但是造型艺术的基础，也是一种独立的艺术形式。具有感觉敏锐、表现简练、情感真实，能很好地激活学生艺术灵气的特点。是感受生活、收集素材、记录启示的最好方式，能培养绘画者敏锐的观察能力、概括能力、形象的记忆能力和默写能力。下面就美术高考速写教学谈点个人浅见：
一、熟悉人体比例、结构和运动规律是画好速写的前提基础
速写的目的在于培养正确的观察方法及严格的造型能力。写生者必须具备扎实、熟练的人体解剖知识，这样在写生中才能做到游刃有余、挥洒自如，才能使画面比例和谐、造型准确、动态舒展美观。人体的内部结构是没有多大变化的，变化的只有随着人体运动的动态、衣纹等。所以只有熟悉了人体基本比例、骨骼肌肉位置、形状、作用和运动规律才能一变应万变。
要画好人物动态必须熟悉人体运动规律。人体运动规律可以概括为“一条线、两个枢纽、三大体块和四肢协调”。
“一条线、两个枢纽、三大体块和四肢协调”是对人体运动规律的高度概括和总结。
“一条线”即人体处于运动时，所呈现的“S”曲线，也称动态线。人体在休闲状态下，一般不可能像哨兵那样站的笔直，头部、胸廓和骨盆都会朝着不同的方向，整个身体保持一个弯曲的姿态，也只有处于曲线状态，人体才能平衡，人体才感到自然舒适。这条线的走向决定了动作的特点。我们在开始造型打轮廓时应该首先抓住这条线，否则，只有比例没有动态特征，动作僵硬呆板，缺少生气。
“两个枢纽”是指连接头部、胸廓和臀部的两个关节，即脖子和腰部。人体所有的动作都是由脖子和腰部对三大块的协调所产生的，脖子和腰部是纽带、是产生动作的关键。
“三大体块”指人体的三个基本组成部分，即头部、胸廓和臀部。三大体块由脖子和腰部连接，各种动作都是三大块处于不同状态下的体现，是由脖子和腰部以及四肢协调而形成“S曲线”的结果。可以把三大块理解成立方体，每一块在运动时都会处在不同的角度、不同的方向，表现出不同的姿态。因此掌握了三大块的组成关系，也就掌握了人体运动的规律及特点。
“四肢”是指两条胳膊和两条腿，这是人体运动表现最自由最丰富的部分，既要受制于三大块的运动，还保持了独立性。在“一条线、两个枢纽、三大体块”准确的情况下，四肢的不同造型和变化为人体运动注入了更加丰富的动作语言。可见，在三大块基本不变的情况下，四肢的动作幅度和姿态摆放可以千变万化。当今人物动画的制作就是采取了人体运动的基本规律，运用三大块与四肢的活动特点进行设计创作的。因此，三大块是根本，而四肢是辅助协调
二、线条是速写艺术造型的基本元素
中国绘画从古至今都是以线造型，因而才有了“力透纸背”“入木三分”“屋漏痕”之说，其中顾恺之、谢赫最为代表，顾恺之作品《女史箴》、《烈女图》，其线条风格为“高古游丝描”，线条匀细流畅，极富弹性，如“春蚕吐丝”。谢赫在顾恺之的线条风格上有了变化，追求“秀美清像”，柔中有刚，审美趣味达到更高境界，而魏晋书法鼎盛发展，使“线艺术——书法”进入中国书画艺术发展快速轨道，在视觉表现上追求线条的审美趣味，“以书入画”就体现了线条在中国绘画中的地位。
如何在速写教学中发挥线条的作用呢？
首先把学生从过去固有的形体观察模式中解放出来，让学生用自己的眼睛去剥离物体画出线条，从大量自然的或提炼的事物中去感知线条形态。学生刚开始画的线条，力度不够，也不流畅，容易琐碎，为了强化线条的表现美可以作一些线形训练，比如练习画长直线、长曲线，并组成抽象或具象形态的画面，先用线条画简单的物体，再画复杂的物体。通过线条转换图片手法，把摄影图片、世界名画转换成线条表现，培养学生的“线意识”，赋予原作品新的形态美。
其次进行轮廓线训练。如何培养学生的整体意识，对学生线性速写表现就显得很重要了。对学生可以专门作一些单线描绘物体对象的外轮廓训练，力求一笔连通，再在内部添加描绘细节，通过这样的训练可以有助于培养学生整体观察和整体把握的能力。
第三從局部训练入手。线条速写造型作画方法步骤很多也很灵活，并非一定要按照我们素描作画步骤先起稿构图—再画轮廓—深入刻画—调整完成，完全可以从局部人手，从兴趣点人手，逐步展开。虽然是从局部细节切入，但在推进过程中，却是上下左右兼顾。学生刚开始可能不适应，但加强练习，注意处理好线与形的结合关系，处理好整体与细节关系，处理好内部细节关系，在局部训练阶段，可以允许对局部细节进行丰富加工，增强学生的线条表现力。
最后要主观取舍，个性鲜明，注重对比和节奏。线条本身就是从对象中主观分离出来的抽象元素，其主观成份极强，因此线条造型所需要表现的线，不可能根根如实描绘。那么如何主观的加以取舍、提炼使速写的线条简练而富于变化？这就需要明确主线条、次线条和辅助线条的关系：主线条是体现物体的形体结构转折变化的线条，是表现物体的关键；次线条有细节表现，丰富层次的作用；辅助线条有助于整体把握、动态联系和画面组织。
同所有的视觉艺术一样，线性速写同样需要努力塑造个性化鲜明的艺术形象，采用强化形象特征的处理是最有效的表现方法之一。如何强化形象特征使形象生动感人，增强其艺术感染力和视觉冲击效果？首先要求学生不要急于动笔，而是先观察，主观感受，发现有别于其他的个性特点后再用强化线条对个性特征进行表现，把自己的感快速表现出来，使形象从客观的“像”上升到外在和内在统一的富有精神内涵的“似”。
三、正确的作画方法与步骤是快速提高速写技能技巧的有力保障
任何一门专业技术都有其独特的制作流程和严密科学的方法步骤，作为美术高考速写科目也不例外，经过历代速写大师的不断总结和锤炼，现已形成了一套科学、易操作、高效、简单明了的特点，具体说来有以下几点：构思构图、大比例大动态、深入刻画、调整完成。
【关键词】比例 结构 线条 运动规律 方法步骤
速写，顾名思义是一种快速的写生方法。它不但是造型艺术的基础，也是一种独立的艺术形式。具有感觉敏锐、表现简练、情感真实，能很好地激活学生艺术灵气的特点。是感受生活、收集素材、记录启示的最好方式，能培养绘画者敏锐的观察能力、概括能力、形象的记忆能力和默写能力。下面就美术高考速写教学谈点个人浅见：
一、熟悉人体比例、结构和运动规律是画好速写的前提基础
速写的目的在于培养正确的观察方法及严格的造型能力。写生者必须具备扎实、熟练的人体解剖知识，这样在写生中才能做到游刃有余、挥洒自如，才能使画面比例和谐、造型准确、动态舒展美观。人体的内部结构是没有多大变化的，变化的只有随着人体运动的动态、衣纹等。所以只有熟悉了人体基本比例、骨骼肌肉位置、形状、作用和运动规律才能一变应万变。
要画好人物动态必须熟悉人体运动规律。人体运动规律可以概括为“一条线、两个枢纽、三大体块和四肢协调”。
“一条线、两个枢纽、三大体块和四肢协调”是对人体运动规律的高度概括和总结。
“一条线”即人体处于运动时，所呈现的“S”曲线，也称动态线。人体在休闲状态下，一般不可能像哨兵那样站的笔直，头部、胸廓和骨盆都会朝着不同的方向，整个身体保持一个弯曲的姿态，也只有处于曲线状态，人体才能平衡，人体才感到自然舒适。这条线的走向决定了动作的特点。我们在开始造型打轮廓时应该首先抓住这条线，否则，只有比例没有动态特征，动作僵硬呆板，缺少生气。
“两个枢纽”是指连接头部、胸廓和臀部的两个关节，即脖子和腰部。人体所有的动作都是由脖子和腰部对三大块的协调所产生的，脖子和腰部是纽带、是产生动作的关键。
“三大体块”指人体的三个基本组成部分，即头部、胸廓和臀部。三大体块由脖子和腰部连接，各种动作都是三大块处于不同状态下的体现，是由脖子和腰部以及四肢协调而形成“S曲线”的结果。可以把三大块理解成立方体，每一块在运动时都会处在不同的角度、不同的方向，表现出不同的姿态。因此掌握了三大块的组成关系，也就掌握了人体运动的规律及特点。
“四肢”是指两条胳膊和两条腿，这是人体运动表现最自由最丰富的部分，既要受制于三大块的运动，还保持了独立性。在“一条线、两个枢纽、三大体块”准确的情况下，四肢的不同造型和变化为人体运动注入了更加丰富的动作语言。可见，在三大块基本不变的情况下，四肢的动作幅度和姿态摆放可以千变万化。当今人物动画的制作就是采取了人体运动的基本规律，运用三大块与四肢的活动特点进行设计创作的。因此，三大块是根本，而四肢是辅助协调
二、线条是速写艺术造型的基本元素
中国绘画从古至今都是以线造型，因而才有了“力透纸背”“入木三分”“屋漏痕”之说，其中顾恺之、谢赫最为代表，顾恺之作品《女史箴》、《烈女图》，其线条风格为“高古游丝描”，线条匀细流畅，极富弹性，如“春蚕吐丝”。谢赫在顾恺之的线条风格上有了变化，追求“秀美清像”，柔中有刚，审美趣味达到更高境界，而魏晋书法鼎盛发展，使“线艺术——书法”进入中国书画艺术发展快速轨道，在视觉表现上追求线条的审美趣味，“以书入画”就体现了线条在中国绘画中的地位。
如何在速写教学中发挥线条的作用呢？
首先把学生从过去固有的形体观察模式中解放出来，让学生用自己的眼睛去剥离物体画出线条，从大量自然的或提炼的事物中去感知线条形态。学生刚开始画的线条，力度不够，也不流畅，容易琐碎，为了强化线条的表现美可以作一些线形训练，比如练习画长直线、长曲线，并组成抽象或具象形态的画面，先用线条画简单的物体，再画复杂的物体。通过线条转换图片手法，把摄影图片、世界名画转换成线条表现，培养学生的“线意识”，赋予原作品新的形态美。
其次进行轮廓线训练。如何培养学生的整体意识，对学生线性速写表现就显得很重要了。对学生可以专门作一些单线描绘物体对象的外轮廓训练，力求一笔连通，再在内部添加描绘细节，通过这样的训练可以有助于培养学生整体观察和整体把握的能力。
第三從局部训练入手。线条速写造型作画方法步骤很多也很灵活，并非一定要按照我们素描作画步骤先起稿构图—再画轮廓—深入刻画—调整完成，完全可以从局部人手，从兴趣点人手，逐步展开。虽然是从局部细节切入，但在推进过程中，却是上下左右兼顾。学生刚开始可能不适应，但加强练习，注意处理好线与形的结合关系，处理好整体与细节关系，处理好内部细节关系，在局部训练阶段，可以允许对局部细节进行丰富加工，增强学生的线条表现力。
最后要主观取舍，个性鲜明，注重对比和节奏。线条本身就是从对象中主观分离出来的抽象元素，其主观成份极强，因此线条造型所需要表现的线，不可能根根如实描绘。那么如何主观的加以取舍、提炼使速写的线条简练而富于变化？这就需要明确主线条、次线条和辅助线条的关系：主线条是体现物体的形体结构转折变化的线条，是表现物体的关键；次线条有细节表现，丰富层次的作用；辅助线条有助于整体把握、动态联系和画面组织。
同所有的视觉艺术一样，线性速写同样需要努力塑造个性化鲜明的艺术形象，采用强化形象特征的处理是最有效的表现方法之一。如何强化形象特征使形象生动感人，增强其艺术感染力和视觉冲击效果？首先要求学生不要急于动笔，而是先观察，主观感受，发现有别于其他的个性特点后再用强化线条对个性特征进行表现，把自己的感快速表现出来，使形象从客观的“像”上升到外在和内在统一的富有精神内涵的“似”。
三、正确的作画方法与步骤是快速提高速写技能技巧的有力保障
任何一门专业技术都有其独特的制作流程和严密科学的方法步骤，作为美术高考速写科目也不例外，经过历代速写大师的不断总结和锤炼，现已形成了一套科学、易操作、高效、简单明了的特点，具体说来有以下几点：构思构图、大比例大动态、深入刻画、调整完成。