十七世纪晚期至十八世纪初期,康熙皇帝在西洋人的“忽悠”下,对“铜胎画珐”产生了浓厚的兴趣,意欲把画珐移植到瓷胎上,经过十余年的努力,终于研制出了“瓷胎画珐”,为雍正朝、乾隆朝的辉煌奠定了坚实的基础。
　　“珐彩”或“珐彩瓷”,是后人对“瓷胎画珐”的习惯称呼,也是“瓷胎画珐”的专称。从“铜胎画珐”,到“瓷胎画珐”,不仅仅是名称的移植,也是技术的创新,更是中西文化的交融。因此,“珐彩”既有铜胎画珐的端庄秀丽,又有釉上彩绘瓷器清雅明丽的风采,艺术特征极其独特。清宫所藏“珐彩”,以数量少、质量精而闻名,是专供皇帝和后妃们使用的宫廷器物,具有皇家的风范和气派,代表了清代制瓷工艺的最高水平。
　　目前所见的康熙朝珐彩瓷器,以小型器皿为主,瓷胎的有瓶、盒、菱花盘、碗(又分浅腹式、深腹式)、杯、壶等,其中以碗的数量较多,而瓶的造型则非常少。现多收藏于台北故宫博物院的宜兴紫砂胎的有执壶、提梁壶、盖碗、盖盅等。
　　
　　从现存所能见到的清宫遗物可知,康熙珐彩瓷的装饰风格与同期的铜胎画珐有着惊人的相似之处,所署的也多是“康熙御制”四字两行楷书双圈或双框款。纹饰布局,画面设色,绘画技巧,画稿出处等,均可找到相通之处,且可看出珐彩瓷模仿、学习铜胎画珐的痕迹。
　　珐彩是一种纯粹的釉上彩绘瓷器,从其生产、发展的历史来看,与当朝皇帝的个人喜好关系密切。虽然历时不长但成果辉煌,对于粉彩瓷的出现、发展和鼎盛,起了很大的促进作用,奠定了清中期五彩缤纷的彩绘瓷器发展的基础。甚至可以说,没有康熙朝创制的珐彩瓷器,就没有清代中晚期彩绘瓷器艺术的成就。■
　　编辑:陈畅鸣[email protected]