诗基本是不可以谈的，就算你在某个方面一针见血说出了诗人或者读者的感受。好的诗，袒露在外的可能只是冰山一角，一些埋藏和隐匿根本无法窥探清楚。诗的意象空间和其中可能生发的歧义，就是作者本人也无法完全把控和知晓。这也是诗歌的魅力所在。不认识和认识宗小白的时候读她的诗感觉是不一样的，如果把她的诗看做是一条河流，过去让人着迷的只是一条清澈、流淌的河，现在还有追溯源头的欲望和好奇，总会在诗中与她本人相遇。
　　舒缓从容的态度
　　对这个世界和自身抱有怎样的认知态度是决定诗作品质的重要因素。宗小白的态度很明晰，不必费多大的周折揣摩，她不把自己藏着掖着，不故意深刻，在纷繁复杂又浮躁的社会面前，既不无视、回避，又不随波逐流。她的诗大都具有舒缓的节奏和平稳气息，这种发自内心、自然流露的态度和技巧上的有意为之完全不一样。这种对待生命和生活的态度无疑是真诚、美好、有价值的，是对现代人生存状态的一种反省和启示。
　　用友善、平和直面薄凉人世
　　诺贝尔奖百年最受尊敬三位中的特蕾莎修女说：“不管怎么样，你都要原谅他们;不管怎么样，你都要友善。”“神喜欢那些怀着喜悦给与的人。”宗小白就是一位怀有喜悦给与的诗人。她的诗作，既有纵向的发掘也有横向的开拓，交织出开阔的诗境。深度思辨不偏执，不晦涩，总是和读者保持着一种彼此尊重的距离，不以牺牲诗性为代价去哗众取宠。她的诗不仅是舒缓的，也是轻举轻放，举重若轻的。如写忧伤，“用所有的花瓣和叶子，轻轻颤抖”。就是绝望到极点，呈现出来的也是一种淡然和平静，“我早就不想了解爱情/和你们这些人类了”。在人类相互伤害的世界，诗不是刀枪，不是冲锋陷阵的勇士，只是伤口上一条宽容的绷带，以任何名义抬起的枪口都会造成血腥。活着本来就不是一件容易的事情，得给人更多活下去、好好活着的理由和希望。那些生活在昏暗中的人们，需要光亮和温暖，而不是深渊。宗小白的诗就是照进生命中的一缕光亮，柔和、仁慈中藏有坚毅、隐忍的内核。许多诗人都在积极关注当下和现实，抒写伤痛苦难成为一种时尚，其实诗人没有那么大的使命。诗不是政党宣言，亦不是讨伐文告，唤醒不了什么，诗和其他一切艺术一样，只站在人性立场说话，是关于人性和道德的写作，仅仅是用来抚慰、温暖这个薄凉人世的;从这个意义上来讲，诗和宗教有共性。在这方面，宗小白是清醒的，这种救赎意识与平和胸襟在诗人中特别难能可贵。
　　简洁、隽永，可以触摸到的诗意
　　好的诗大多简洁、可感。就是那些写过许多特别深奥作品的诗人，人们津津乐道的依然是他（她）最簡洁、可感的诗作。大道至简，生活中，删繁就简的能力是一种智慧，写作也是。那些晦涩深奥的诗人中除极个别属于独自走得很远的，其他十有八九是不具备简要独特的表达能力所至，诗作并没有实质性内蕴。宗小白的诗大都通透、明澈，阳光可以照进，雨水可以打湿，随意、轻松，但不浅显，《野花》是这方面的代表作。十一句，句句简洁、明了，当它们排成一队，连缀成一体，就有了焕然一新的意味。自然、生命，悲悯、勇气等宏大的主题都可以有联想和涉足，读来舒适又怅然。
　　有的诗人字字追求微言大义，句句要见血，不让读者心灵惊悚、夜夜恶梦不罢休。宗小白的诗提示我们，人类所有的感悟都是源于自然万物，所有的想象和描摹都远没有抵达它们的深处;人间很羞愧，太多自作聪明，诗人除了应该独特，还要更敬畏一点，安静一点，简单一点。