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【摘要】田纳西·威廉斯（1911-1983）以其极具诗性的戏剧语言和关注社会黑暗面儿闻名。在其笔下，游离于社会边缘的人群往往成为主角。 在《玻璃动物园》中，威廉斯就向读者呈现了挣扎于社会边缘的人群。在这一表象之下隐藏的是作家对弱势群体的关注及深厚的人文情怀。
【关键词】《玻璃动物园》；人文情怀；边缘人群
【中图分类号】I106 【文献标识码】A
田纳西·威廉斯是美国戏剧文学继尤金·欧尼尔之后最为杰出的剧作家之一，其剧作在战后深受观众喜爱，其影响深远，乃至受到欧洲大陆的推崇。 其作品集中于描述社会黑暗面的居多，集中展现各种社会边缘人群苦难人生——一群想要努力回到社会主流却终其一生徒然挣扎的人生。威廉斯在《玻璃动物园》中给观众呈现了这群活在社会边缘的人群，展现了他们的各种无助和无奈，急切渴望得到社会主流的宽容和接纳。作家在关注这一生活群体的生活之下，隐藏的是他的人文情怀，寄望社会给予边缘人群关注。
就如同在威廉斯在自问自答的文字中透露的“……我一直在呼喊，几乎是在尖叫，唤醒大家在全世界范围内加倍地去更好地认识自己、相互认识的迫切需要，直到大家不得不承认：没有任何人能够独占正义或德行，就正如没有任何人会垄断欺骗和邪恶一样，如此等等。如果人们，如果各个种族和民族都能以这个不证自明的事实为出发点，那么我认为这个世界就可能避开腐化、堕落的劫难，而世界的这种腐化和堕落正是我的整个戏剧所创作所不由自主选定的基本的、讽喻的主题。”（《伦敦观察家》，1957年4月7日）
《玻璃动物园》是威廉斯的成名作，自问世以来受到评论界的高度关注。在1945年，更是在百老汇创下连续演出561场的记录，引起极大轰动。此后一直受到学术界和观众的广泛注意；在威廉斯的剧作中，其重要性也仅次于另一部剧作《欲望号街车》。自从《玻璃动物园》问世以来，剧评家们都一致认为它缅怀的是“被生活所迫…但依然保持着淑女风范”（《当代美国戏剧》：84） 的南方淑女阿曼达及其随风而逝的美国南方社会。一些评论人及导演更是结合威廉斯本人的同性恋身份对这部戏重新审视，给读者及观众提供一个全新的视角。
尽管学术界在解读《玻璃动物园》时各有视角，难以形成统一。但是对于该剧具有极其强的自传色彩是公认的，“威廉斯的人与文是分不开的，他的作品可以说都是他的自传，如果不了解威廉斯的一生，对他作品的欣赏会隔了一层。”（白先勇文集，人生如戏：336）正因如此，笔者认为，有必要重新审视威廉斯的创作意图。威廉斯将《玻璃动物园》的背景设置为美国经济大萧条的社会，向观众呈现一个孕育于美国旧南方的家庭——温菲尔德家。在这个“措置”的家庭中，威廉斯将个人的部分真实的经历融于其中。因是个人的亲身经历，记忆及体会非常深刻。笔者认为威廉斯是想要将个人的经历借助戏剧化的方式呈现给观众及社会，以唤起观众及整个社会对温菲尔德一家境遇、对处于社会边缘的人群的关注，给予他们关怀。
《玻璃动物园》主要描述了一个南方家庭，“措置”在工业化的美国北方。其中阿曼达是一个被丈夫所抛弃、靠着顽强的想象力生活的南方淑女；汤姆是一个被生活所困、想要极力摆脱生活束缚去追求个人梦想的年轻人；而劳拉是患有自闭症、生活在自己的玻璃动物园的玻璃人。（Bigsby 2000：34）
这些剧中人物其实都源自威廉斯的家庭。威廉斯生于1911年的密西西比州，他的家庭就是一个典型的南方没落世家，到了他的父亲这一代，家世已经很破败了。他的父亲是个皮鞋公司的售货员，言行及其粗鄙，对他这个敏感又内向的天才儿子毫无了解，而且常常取笑他娘娘腔 “南茜小姐”。而这个现实中的父亲，与剧中那副真人大小的肖像一样，“爱上了长途旅行”，从此没有再出现在这个家中。
《玻璃动物园》里那个沉醉于过往美好生活，并时时刻刻怀念年轻时的自己的母亲阿曼达就是威廉斯自己的母亲爱温娜女士。现实中威廉斯的母亲爱温娜也是一个典型的南方淑女，年轻时曾经风光一时，后来就只有生活在回忆里了。正是生活中母亲的形象太过深刻，在刻画阿曼达时才那么得栩栩如生。
在戏剧化地呈现现实生活中的母亲爱温娜时，威廉斯基本更多地呈现生活于“往昔”的女人的生活状态。一方面，她需要坚强的面对被丈夫抛弃的现实，勇敢地面对生活；另一方面，她却与现实完全脱节，无法融入到现实中，只能靠着曾经的美好填充现实。这一点，在剧中体现得非常明显，如她一遍又一遍地重复那个在蓝山的下午：“阿曼达： 有一个礼拜天下午在蓝山——你们的妈接待了——十七个！——上门来的男客人！嗨，有时候让他们大伙儿坐的椅子也不够。我们不得不差遣黑人到教堂去搬折叠椅。”（The Glass Menagerie： 7）靠着这美好的过往，阿曼达坚强地面对着每天的生活，但家中起居室里挂着的那张丈夫的相片却时时提醒着她，她是一个被遗弃的女人。
在生活中，阿曼达以她固有的思维模式支配着劳拉和汤姆，想要以南方淑女的标准培养劳拉，同时也不顾及汤姆的感受，每天只会发出“起床，发光”（The Glass Menagerie：67）的号令。而这正好完全地现出她的过时，无法适应时代的变迁。她已经无法真正适应这个时代。
阿曼达的形象和威廉斯的母亲爱温娜及其相像，又或者爱温娜就是阿曼达。因此威廉斯在创作中不免有呼吁社会对“她”们的关注，帮助其融入社会的诉求。而这样的诉求于时下也不过时。
在剧中，汤姆是另一个无法获得“自由”的人。一方面，由于父亲的出走，他不得不过早地承担起养家的责任，无法自由地寻求自我的理想；另一方面，在决定步父亲后尘，抛弃母亲和姐姐劳拉后，他从此就无法再获得真正的“自由”。
在剧中，汤姆实际是威廉斯的化身。如同现实中威廉斯的父亲离家出走一样，剧中汤姆的父亲也从未出现，只是那副挂在起居室的父亲的画像一直在提醒着家人父亲的存在；同时，汤姆也如同作家一样在一家制鞋厂工作，压抑着情绪，无处宣泄。在这样一个环境中生长的作者与汤姆其实早已合二为一。 剧中的汤姆在一个他所厌恶的昏暗的令人窒息的环境中工作，承担原本不该由他承担的家庭重担，通过诗歌创作寻求自我慰藉，在电影院中自我放逐、忘却自我。回到现实，汤姆却必须面对这个昏暗邋遢的居所和地狱般的工作场所，无法自由自在地追求自己心中的理想。他就是一个被养家重担困住的失去自由的人。
这个汤姆已经变成阿曼达和劳拉“一直期盼却迟迟不肯出现的东西”。自丈夫出走后，汤姆就是那个“到访的绅士”，寄托着全家所有的希望，维持着家庭的基本经济来源。同时，在阿曼达看来，汤姆就是劳拉的求婚者的理想化身，是那个唤醒劳拉的白马王子。但当这些所有的幻想，都集中在一个现代美国男孩身上时，就显得那么的讽刺，那么的不切实际。因现实中的汤姆不是那个阿曼达一心想要培养的具备南方文化素养的“绅士”。他是美国现代物质文明和工业化之下孕育的现代人，是一心想要实现自我理想的美国年轻人。只因家庭变故，短暂的搁浅在这个昏暗的环境中挣扎，出走，还是留下？
而当他决定出走，抛弃母亲和姐姐劳拉的时候，其实命运已经注定——汤姆将永远无法获得自由。他将会发现自己只不过是一个毫无目的的流浪者，背负着抛弃责任的、内心无法平负而自我放逐的孤魂。最终，自己所有的梦想都变成了“一堆破碎的图像”。（Bloom， Harold：98） 当汤姆以审视的目光回望过去，他所发现的自己依然无法释怀，其闪烁不定荧屏形象直白地告诉读者，汤姆追寻梦想的失败。他将永远怀着对母亲和姐姐的愧疚苟且于世上。
威廉斯融于汤姆身上的是同病相怜和理解，更多的却是无奈，无奈这个社会的变迁，无奈无法预知的未来。同时寄望主流社会关注到这个怀揣梦想的群体和他们背后的负担。
当威廉斯在描写劳拉时，更多是的在重现姐姐若丝（rose）的境遇，又或者这部剧作就是献给姐姐的。在威廉斯的家中，姐弟感情至深，两个气质也相像：羞涩、敏感、神经质、极易受伤。相比父亲的冷漠，姐姐给予威廉斯感情上的支撑，理解他的艺术天分和追求。这一点，与剧中劳拉和汤姆的感情极其相似，在母亲无法理解汤姆时，是姐姐劳拉给予汤姆更多的理解和支持。
现实中，威廉斯的姐姐若丝在经历了一次脑部手术后，未能恢复正常，从此一生虚度在疗养院。这个经历对于作家的打击是如此之大，以至于在《玻璃动物园》描述姐姐若丝的化身劳拉之时，读者都能感受到作者的用心，如此感人。
劳拉在剧中是患有轻微坡足的女孩，不影响她的正常生活，但她的问题更多的是精神上的。这一点与现实中威廉斯的姐姐若丝是一样的。而这也是威廉斯在创作中试图传递给观众的——一个将自己禁闭在幻象世界中的“玻璃”女孩。她是那么的脆弱、那么的敏感。
因为无法适应鲁比克姆商业学校，而自动退学。但因为不忍心伤害妈妈的一片用心，而独自在寒冷的冬天在公园散步。又因为身体轻微的坡足，而整天担心所有人都只会注意到她的缺陷，甚至害怕自己上楼的声音响亮，而所有的人都能听见。 “我上楼着实困难。我的腿上有支架——走起路来响得很”“（回想起当时的情景，还不寒而栗）可对我，这声音响得像——打雷”“我走进来以前，人人都做好了。我不得不在那些人面前走过。我的位子在后排，我蹬蹬蹬地在走道上走到底，引得人人的注意！”。（The Glass Menagerie：67）
这样一个严重自闭症女孩，游离于社会的边缘，找不到一丝生活的希望。如同那个被切除大脑动前叶的姐姐若丝一样，只能在疗养院了此一生。威廉斯倾注在她身上的怜悯和同情。同时借助戏剧，呼吁大众对于这一边缘人群的理解和关注。
通过《玻璃动物园》，威廉斯向观众呈现了三个游离于社会主流的边缘人群，有因社会变迁无法适应新生活的阿曼达；有因追求理想而背弃家庭责任而愧疚无法原谅自我的汤姆；和因患有自闭而幽禁自己的劳拉。虽然剧中是个体的悲剧，但剧作家更多审视的是这个社会中的处于边缘的群体，体现的是剧作家悲天悯人的人文情怀。
参考文献：
[1]Williams，Tennessee.The Glass Menagerie，Penguin Group， 1987.
[2]Bloom，Harold.A Streetcar Named Desire.Modern Critical Interpretations.New York；Chelsea House，1988.
[3]Bigsby Christopher.“Entering The Glass Menagerie，”Matthew C.Roundane ed.The Cambridge Companion to：Tennessee Williams.Shanghai：Shanghai Foreign Language Education Press，2000.
[]4汪义群.当代美国戏剧[M].上海：上海外语教育出版社，1992.
[5]田纳西·威廉斯，冯涛译.欲望号街车[M].上海：上海译文出版社，2010.
[6]白先勇.人生如戏[M].白先勇文集（第4卷）[M].广州：花城出版社，2000.
作者简介：郦伟（1985-），男，哈尼族，云南省西双版纳州景洪市人，云南大学旅游文化学院外语系，硕士，助教，研究方向：英美文学。
【关键词】《玻璃动物园》；人文情怀；边缘人群
【中图分类号】I106 【文献标识码】A
田纳西·威廉斯是美国戏剧文学继尤金·欧尼尔之后最为杰出的剧作家之一，其剧作在战后深受观众喜爱，其影响深远，乃至受到欧洲大陆的推崇。 其作品集中于描述社会黑暗面的居多，集中展现各种社会边缘人群苦难人生——一群想要努力回到社会主流却终其一生徒然挣扎的人生。威廉斯在《玻璃动物园》中给观众呈现了这群活在社会边缘的人群，展现了他们的各种无助和无奈，急切渴望得到社会主流的宽容和接纳。作家在关注这一生活群体的生活之下，隐藏的是他的人文情怀，寄望社会给予边缘人群关注。
就如同在威廉斯在自问自答的文字中透露的“……我一直在呼喊，几乎是在尖叫，唤醒大家在全世界范围内加倍地去更好地认识自己、相互认识的迫切需要，直到大家不得不承认：没有任何人能够独占正义或德行，就正如没有任何人会垄断欺骗和邪恶一样，如此等等。如果人们，如果各个种族和民族都能以这个不证自明的事实为出发点，那么我认为这个世界就可能避开腐化、堕落的劫难，而世界的这种腐化和堕落正是我的整个戏剧所创作所不由自主选定的基本的、讽喻的主题。”（《伦敦观察家》，1957年4月7日）
《玻璃动物园》是威廉斯的成名作，自问世以来受到评论界的高度关注。在1945年，更是在百老汇创下连续演出561场的记录，引起极大轰动。此后一直受到学术界和观众的广泛注意；在威廉斯的剧作中，其重要性也仅次于另一部剧作《欲望号街车》。自从《玻璃动物园》问世以来，剧评家们都一致认为它缅怀的是“被生活所迫…但依然保持着淑女风范”（《当代美国戏剧》：84） 的南方淑女阿曼达及其随风而逝的美国南方社会。一些评论人及导演更是结合威廉斯本人的同性恋身份对这部戏重新审视，给读者及观众提供一个全新的视角。
尽管学术界在解读《玻璃动物园》时各有视角，难以形成统一。但是对于该剧具有极其强的自传色彩是公认的，“威廉斯的人与文是分不开的，他的作品可以说都是他的自传，如果不了解威廉斯的一生，对他作品的欣赏会隔了一层。”（白先勇文集，人生如戏：336）正因如此，笔者认为，有必要重新审视威廉斯的创作意图。威廉斯将《玻璃动物园》的背景设置为美国经济大萧条的社会，向观众呈现一个孕育于美国旧南方的家庭——温菲尔德家。在这个“措置”的家庭中，威廉斯将个人的部分真实的经历融于其中。因是个人的亲身经历，记忆及体会非常深刻。笔者认为威廉斯是想要将个人的经历借助戏剧化的方式呈现给观众及社会，以唤起观众及整个社会对温菲尔德一家境遇、对处于社会边缘的人群的关注，给予他们关怀。
《玻璃动物园》主要描述了一个南方家庭，“措置”在工业化的美国北方。其中阿曼达是一个被丈夫所抛弃、靠着顽强的想象力生活的南方淑女；汤姆是一个被生活所困、想要极力摆脱生活束缚去追求个人梦想的年轻人；而劳拉是患有自闭症、生活在自己的玻璃动物园的玻璃人。（Bigsby 2000：34）
这些剧中人物其实都源自威廉斯的家庭。威廉斯生于1911年的密西西比州，他的家庭就是一个典型的南方没落世家，到了他的父亲这一代，家世已经很破败了。他的父亲是个皮鞋公司的售货员，言行及其粗鄙，对他这个敏感又内向的天才儿子毫无了解，而且常常取笑他娘娘腔 “南茜小姐”。而这个现实中的父亲，与剧中那副真人大小的肖像一样，“爱上了长途旅行”，从此没有再出现在这个家中。
《玻璃动物园》里那个沉醉于过往美好生活，并时时刻刻怀念年轻时的自己的母亲阿曼达就是威廉斯自己的母亲爱温娜女士。现实中威廉斯的母亲爱温娜也是一个典型的南方淑女，年轻时曾经风光一时，后来就只有生活在回忆里了。正是生活中母亲的形象太过深刻，在刻画阿曼达时才那么得栩栩如生。
在戏剧化地呈现现实生活中的母亲爱温娜时，威廉斯基本更多地呈现生活于“往昔”的女人的生活状态。一方面，她需要坚强的面对被丈夫抛弃的现实，勇敢地面对生活；另一方面，她却与现实完全脱节，无法融入到现实中，只能靠着曾经的美好填充现实。这一点，在剧中体现得非常明显，如她一遍又一遍地重复那个在蓝山的下午：“阿曼达： 有一个礼拜天下午在蓝山——你们的妈接待了——十七个！——上门来的男客人！嗨，有时候让他们大伙儿坐的椅子也不够。我们不得不差遣黑人到教堂去搬折叠椅。”（The Glass Menagerie： 7）靠着这美好的过往，阿曼达坚强地面对着每天的生活，但家中起居室里挂着的那张丈夫的相片却时时提醒着她，她是一个被遗弃的女人。
在生活中，阿曼达以她固有的思维模式支配着劳拉和汤姆，想要以南方淑女的标准培养劳拉，同时也不顾及汤姆的感受，每天只会发出“起床，发光”（The Glass Menagerie：67）的号令。而这正好完全地现出她的过时，无法适应时代的变迁。她已经无法真正适应这个时代。
阿曼达的形象和威廉斯的母亲爱温娜及其相像，又或者爱温娜就是阿曼达。因此威廉斯在创作中不免有呼吁社会对“她”们的关注，帮助其融入社会的诉求。而这样的诉求于时下也不过时。
在剧中，汤姆是另一个无法获得“自由”的人。一方面，由于父亲的出走，他不得不过早地承担起养家的责任，无法自由地寻求自我的理想；另一方面，在决定步父亲后尘，抛弃母亲和姐姐劳拉后，他从此就无法再获得真正的“自由”。
在剧中，汤姆实际是威廉斯的化身。如同现实中威廉斯的父亲离家出走一样，剧中汤姆的父亲也从未出现，只是那副挂在起居室的父亲的画像一直在提醒着家人父亲的存在；同时，汤姆也如同作家一样在一家制鞋厂工作，压抑着情绪，无处宣泄。在这样一个环境中生长的作者与汤姆其实早已合二为一。 剧中的汤姆在一个他所厌恶的昏暗的令人窒息的环境中工作，承担原本不该由他承担的家庭重担，通过诗歌创作寻求自我慰藉，在电影院中自我放逐、忘却自我。回到现实，汤姆却必须面对这个昏暗邋遢的居所和地狱般的工作场所，无法自由自在地追求自己心中的理想。他就是一个被养家重担困住的失去自由的人。
这个汤姆已经变成阿曼达和劳拉“一直期盼却迟迟不肯出现的东西”。自丈夫出走后，汤姆就是那个“到访的绅士”，寄托着全家所有的希望，维持着家庭的基本经济来源。同时，在阿曼达看来，汤姆就是劳拉的求婚者的理想化身，是那个唤醒劳拉的白马王子。但当这些所有的幻想，都集中在一个现代美国男孩身上时，就显得那么的讽刺，那么的不切实际。因现实中的汤姆不是那个阿曼达一心想要培养的具备南方文化素养的“绅士”。他是美国现代物质文明和工业化之下孕育的现代人，是一心想要实现自我理想的美国年轻人。只因家庭变故，短暂的搁浅在这个昏暗的环境中挣扎，出走，还是留下？
而当他决定出走，抛弃母亲和姐姐劳拉的时候，其实命运已经注定——汤姆将永远无法获得自由。他将会发现自己只不过是一个毫无目的的流浪者，背负着抛弃责任的、内心无法平负而自我放逐的孤魂。最终，自己所有的梦想都变成了“一堆破碎的图像”。（Bloom， Harold：98） 当汤姆以审视的目光回望过去，他所发现的自己依然无法释怀，其闪烁不定荧屏形象直白地告诉读者，汤姆追寻梦想的失败。他将永远怀着对母亲和姐姐的愧疚苟且于世上。
威廉斯融于汤姆身上的是同病相怜和理解，更多的却是无奈，无奈这个社会的变迁，无奈无法预知的未来。同时寄望主流社会关注到这个怀揣梦想的群体和他们背后的负担。
当威廉斯在描写劳拉时，更多是的在重现姐姐若丝（rose）的境遇，又或者这部剧作就是献给姐姐的。在威廉斯的家中，姐弟感情至深，两个气质也相像：羞涩、敏感、神经质、极易受伤。相比父亲的冷漠，姐姐给予威廉斯感情上的支撑，理解他的艺术天分和追求。这一点，与剧中劳拉和汤姆的感情极其相似，在母亲无法理解汤姆时，是姐姐劳拉给予汤姆更多的理解和支持。
现实中，威廉斯的姐姐若丝在经历了一次脑部手术后，未能恢复正常，从此一生虚度在疗养院。这个经历对于作家的打击是如此之大，以至于在《玻璃动物园》描述姐姐若丝的化身劳拉之时，读者都能感受到作者的用心，如此感人。
劳拉在剧中是患有轻微坡足的女孩，不影响她的正常生活，但她的问题更多的是精神上的。这一点与现实中威廉斯的姐姐若丝是一样的。而这也是威廉斯在创作中试图传递给观众的——一个将自己禁闭在幻象世界中的“玻璃”女孩。她是那么的脆弱、那么的敏感。
因为无法适应鲁比克姆商业学校，而自动退学。但因为不忍心伤害妈妈的一片用心，而独自在寒冷的冬天在公园散步。又因为身体轻微的坡足，而整天担心所有人都只会注意到她的缺陷，甚至害怕自己上楼的声音响亮，而所有的人都能听见。 “我上楼着实困难。我的腿上有支架——走起路来响得很”“（回想起当时的情景，还不寒而栗）可对我，这声音响得像——打雷”“我走进来以前，人人都做好了。我不得不在那些人面前走过。我的位子在后排，我蹬蹬蹬地在走道上走到底，引得人人的注意！”。（The Glass Menagerie：67）
这样一个严重自闭症女孩，游离于社会的边缘，找不到一丝生活的希望。如同那个被切除大脑动前叶的姐姐若丝一样，只能在疗养院了此一生。威廉斯倾注在她身上的怜悯和同情。同时借助戏剧，呼吁大众对于这一边缘人群的理解和关注。
通过《玻璃动物园》，威廉斯向观众呈现了三个游离于社会主流的边缘人群，有因社会变迁无法适应新生活的阿曼达；有因追求理想而背弃家庭责任而愧疚无法原谅自我的汤姆；和因患有自闭而幽禁自己的劳拉。虽然剧中是个体的悲剧，但剧作家更多审视的是这个社会中的处于边缘的群体，体现的是剧作家悲天悯人的人文情怀。
参考文献：
[1]Williams，Tennessee.The Glass Menagerie，Penguin Group， 1987.
[2]Bloom，Harold.A Streetcar Named Desire.Modern Critical Interpretations.New York；Chelsea House，1988.
[3]Bigsby Christopher.“Entering The Glass Menagerie，”Matthew C.Roundane ed.The Cambridge Companion to：Tennessee Williams.Shanghai：Shanghai Foreign Language Education Press，2000.
[]4汪义群.当代美国戏剧[M].上海：上海外语教育出版社，1992.
[5]田纳西·威廉斯，冯涛译.欲望号街车[M].上海：上海译文出版社，2010.
[6]白先勇.人生如戏[M].白先勇文集（第4卷）[M].广州：花城出版社，2000.
作者简介：郦伟（1985-），男，哈尼族，云南省西双版纳州景洪市人，云南大学旅游文化学院外语系，硕士，助教，研究方向：英美文学。