这是一位对摄影与芭蕾舞都痴迷的人才能完成的一组带有视觉想象力的作品，作者对芭蕾舞不仅仅是一种记录，更是对其回忆的再现与升华。正如作者所说：“看岩井俊二的电影《花与爱丽丝》，里面苍井优的那段芭蕾虽然有很多的表演成分，但画面唯美动人。所以一直想以平面摄影的图片形式表达一下对记忆的怀念和留恋。”
　　由本页作品可见，他在拍摄前进行的设计，展开了想象的翅膀。这幅作品既是写实又是写意的，他运用了黑白摄影的主要元素，凸显了舞者肢体造型的柔美，同时巧妙运用了自然光的投影造型，在同一个画面中，间接表现出的如同天鹅一般的影子。作者对于舞者的拍摄，已经超越了舞台摄影的概念，画面用以黑衬白、以白当黑的美学原则，简约而不失层次。不仅表现了舞者肢体的美感，在画面中亦体现了舞蹈的境界，画面的空间设计与光影构图带有趣味性与想象力。
　　美国摄影家理查德　·　艾维顿的作品值得借鉴，他不但是一位肖像摄影家，他拍摄的舞蹈人物亦有很多佳作。　如作品《玛莎　·　葛莱姆和她的舞蹈团》中组合了多位舞蹈演员的局部姿态。看似毫无顺序、缺乏编排的舞姿，恰恰体现了1960年代现代舞的精神，在混乱中存在的秩序感以及空间与肢体上的联系，给观看者带来对舞蹈的遐想和思考。
　　理查德　·　艾维顿的作品中透露着他的文化与修养以及对摄影的理解，已不仅仅是一种唯美的再现，而是通过舞姿进行一种叙事，表现了舞者的精神与感情。画面中通常具有强烈的动感，我们亦可以感受到，他在拍摄的瞬间迸发出与舞者同样的力量与激情。（邓伟 摄影家 清华大学教授 博士生导师）