摘要：在民间敬仰的神灵中，关公是家喻户晓的武神，在以关公为主题的粉彩瓷画里，陶瓷艺术家以风格各异的表现形式，精炼地创造了威武勇猛的英雄形象，产生出深刻的艺术感染力。
　　关键词：关公瓷画　表现形式
　　
　　以鲜明的性格特征和传神写照为特色的人物瓷画，在塑造艺术形象，揭示人物内心世界的表现形式中，显示出艺术家的创造才能。在历史题材人物瓷画里，关羽是一位名传千古的忠臣义士。经过历代帝王的封号，关公在民间享有很高的威望，由一位武将提高到关圣帝君的高度，全国各地供奉关公的寺庙繁多。民间艺术作品中，以关公为题材的造像很多，泥塑、木雕、年画、瓷画中，都有各种造型的关公像，神气凛然，令人敬畏。
　　关羽是三国时期的蜀汉大将，字云长，民间尊称“关公”。刘备同他和张飞桃园三结义，关系如亲兄弟。东汉末年，关羽跟随刘备起兵。为了保护刘备，关羽常侍立终日。跟随刘备南征北战，不畏艰险。他曾被曹操封为“汉寿亭侯”，被刘备封为前将军，多次立下声名卓著的战功。“义不负心、忠不顾死”，披肝沥胆，冲锋陷阵，水淹七军，威震全国。关羽的事迹被历代帝王极力渲染，并加以神化，尊称为“关帝”。宋代封其为“义勇武安王”，明代加封为“三界伏魔大帝神威远镇天尊关圣大帝”。明清时代，关羽极为显赫，有“武圣人”之称，俨然与“文圣人”孔子并立。民间相信关帝具有掌握命运、招财进宝等多种神通。因此，各行各业，男女老少皆对关公顶礼膜拜，极为崇敬。关公成了国家祭祀的神灵以后，佛教、道教两家教派争相把他纳入自己的教门充当护法神，以壮声势。
　　在寺庙建筑里，关公的造像很多。“夜读春秋”、“秉烛待旦”、“大刀关公”等雕塑、壁画宣扬了忠义仁勇的道德观念。历代关公造像，姿态各异，栩栩如生，体现了民间艺术家对关公的敬仰之情。
　　明代商喜的绢本国画“关羽擒将图”，表现了关羽在樊城水淹七军，活捉魏将庞德的情节。关羽侧身坐在山谷高台上，伟驱长须、赤眉凤眼、身披盔甲、气宇轩昂。他右边站立黑脸猛将周仓，手持关公的大刀。左侧站立白脸战将关平，这幅画非常善于传神。人物高大、神情活脱。线条刚劲有力，笔势繁密流畅，画幅有2平方米长，气势恢弘，色彩浓重。台湾有一座关帝庙，关公塑像高达50米，硕大无比，恰似天神下凡，非仰视不能看到全形态，令人肃然起敬。
　　在元代“三顾茅庐”青花人物罐中，刘备请诸葛亮出山的故事情节里，就有关公的形象。清代同治年间的粉彩“三国演义”戏曲人物瓷画中，描绘了关羽和刘备、张飞的形象。关公在长须飘逸，手持大刀，回首顾盼，背景是青山深涧。景德镇现代瓷雕作品中，有高达2米的关公塑像，他左手捻须，右手持长柄大刀，气势雄壮，精神焕发。石湾陶瓷雕塑里，廖洪标创作的“五虎将”里，关公威风凛然，神态活跃。
　　继承民族艺术的优良传统，发挥艺术想象力，历代艺术家塑造的关公形象具有不同的时代特点。现代陶瓷艺术作品中，关公的瓷雕造像，瓷画形象，以鲜明的人物性格、神态塑造，突出了关公的英雄气势和忠勇义烈的精神，把关公集英雄和神灵于一体的气势，表现得活灵活现，神采飞扬。
　　关公是古代的战神、英雄、义士、超凡卓绝，具有强烈的阳刚气势。在粉彩人物瓷画中，多年来，我创作了以“关公”为主题的系列作品。把传统人物形象与现代审美观念相结合，把历史故事与古代文化习俗相融汇，才能准确地把握关公形象的精、气、神。创作关公的形象，不但要掌握他的社会地位、思想感情，还要研究他的生活习性和性格特征。了解三国时期的兵器、服饰、盔甲，使人物形象即符合主题要求，又具有历史真实感。如果没有丰富的资料，缺乏历史知识，即使技巧再高，也会由于人物服饰、道具、背景的不真实而影响画面的质量。还要多读古书以审其制度，多看古画以辨其装束。我在创作过程中，参考了大量的历史文献，研究了历代艺术作品中的关公形象，吸收瓷雕、年画、古代瓷画中关公题材的艺术特色，融汇到创作里，创造了系列“关公”瓷画，受到艺术收藏家的喜爱。在为关公造像时，注重传神写照，以形写神，形神兼备。
　　深入细致的艺术构思，对于成功地塑造艺术形象有重要的作用。在创作动笔之前，对于关公形态的处理，衣服、饰物、兵器、盔甲的形式，都做到心中有数，动笔作画才能得心应手。在“水淹七军”粉彩瓶中，如何表现这一题材，我经过了仔细推敲。倘若把七军的千军万马都画在瓷器上，既画不下，也会造成喧宾夺主的问题。如果画上几十个士兵在水里淹没，又很难构图，经过反复考虑，我采用以波涛凌空、浪潮汹涌的侧面表现方式来显示“水淹”主题，以关公站在浪潮中的巨石上，手握青龙偃月刀的雄威，表现了关羽气吞山河、超凡脱俗的神情。欧阳修在论画时指出：“萧条淡泊，此难画之意。画者得之，览者未必识也。故飞走迟速，意近之物易见，而闲和严静，趣远之心难形”。我在“水淹七军”这件作品中，就以“闲和严静”的画外音，使观者从波涛汹涌中想像出壮观的战争场景，体现出“趣远之心”。艺术创作，忌讳直露，贵在含蓄。
　　在表现关公的脸部形态时，吸收了瓷像画法，使人脸部神气活现、骨骼分明、神采焕发，产生出气势逼人的视觉效果。关公的身体姿态，用转折流畅的线条表现。线条的粗细长短，根据身体的转折部位起变化。在设色敷彩时，采用现代粉彩工艺，勾线后按照身体的不同结构进行填色、洗染、罩色。在设色时，注意衬托对比。“汉寿亭侯”瓷板画中，关公身穿淡蓝色衣袍，清秀素雅。为他扛着长柄大刀的周仓是赭色衣裳，与关公的服饰色彩形成冷暖色调对比。关公的衣饰色彩淡雅，而他帽冠上的红缨却鲜艳夺目，令人注视。关公脸庞红光满面，精神抖擞，画面的云纹，用淡赭色晕染，有云雾蒸腾的动感。站在云端中的关羽，展现出神仙般的凌空高超。背景对于人物形象的烘托有重要的作用，在画面上，通过云雾、波浪、霞光的衬托，使关公的形态更显得超凡脱俗，显示出仙风道骨。整体与局部，背景与神态的呼应，能强化人物神韵，起到衬托主题，展示意境的效果。意蕴是作品中的内涵，是人物画的意境，传统人物画有教育、感化的意蕴，通过人物的高风亮节和可歌可泣的英勇事迹，塑造出为人表率的典型人物形象。意蕴含蓄，耐人寻味的艺术形象，具有感人的艺术效果。
　　汉末才无敌，云长独出群。神威能奋武，儒雅更知文，天日心如镜，春秋义薄云，昭然垂万古，不止冠三分。在墨彩“神威图”瓷板画中，关公在云雾天际上手执宝剑，显示出一身正气、两袖清风的高风亮节。关公的神勇威严，令人倾倒。
　　笔墨当随时代，所谓“笔墨”，不仅是指用笔、勾线、料色，也包括创作手法和表现技巧。传统题材中的人物画创新，关键在于表现手法，创作观念的更新。只有把传统题材和现代审美情趣相结合，艺术创作和人物内涵相渗透，艺术形象才能有较高的品位。注重人物的神韵情感，把握人物形象的意蕴，展现出关公威勇激昂的精神气质。在创作“关公”系列粉彩瓷画的过程中，我虚心向陶瓷艺术名家请教，作品精益求精，受到了艺术评论家的高度评价。2002年，我创作的“关公”瓷板画，荣获全国中青年陶艺家收藏品大奖赛金奖。
　　陶瓷艺术作品的奇妙之处，就在于能够以生动的形象和深刻的意蕴进入人的心灵，产生出强烈的艺术感染力，在观众心中产生共鸣。在艺术作品中，有艺术个性和独特表现手法的作品，才能引人入胜，身临其境，显示出艺术魅力。