论文部分内容阅读
摘要：中国是一个具有悠久历史的国家，传统文化底蕴丰厚。但是在民族传统音乐方面，却缺乏一定的传承，前景令人堪忧。本文主要是以大学音乐教育为主要视角，来具体讨论一下目前民族传统音乐在传承方面所存在的问题，以便帮助我国更好的实现民族传统音乐的传承工作。
关键词：民族传统音乐 音乐教育 传承
作为享誉世界的文明古国，我国在传统文化上具有很深的底蕴，不过在民族传统音乐文化上却没有做好传承工作。有关专家表示，加强民族传统音乐的传承工作，有利于民族传统音乐的发展，更可以让更多人去认识我国优秀的民族文化。因此相关工作者一定要意识到其重要性。那么下面我们就以大学音乐教育为角度，来具体的讨论一下民族传统音乐文化在音乐教育中的传承。
一、音乐教育和民族传统音乐文化
我国是四大文明古国之一，其几千年所积累的历史底蕴，造就了许多具有魅力的传统文化。而民族传统音乐文化是我国传统文化中非常重要的组成部分，在它身上能够很好的体现出一个民族的内涵。而在进行音乐实践期间，经过总结而累积的多种音乐元素，其中有乐律、乐谱、乐理等以及这个民族的习惯、观念等的集中体现。所以，民族传统音乐最能够体现出一个民族的具体形象，同时，也可以很好的反映出一个民族的性格。不过我国在民族传统音乐文化的继承工作方面做的并不是很理想，而大学音乐教育是目前能够对民族传统文化进行传承的最有效教育，因此相关工作者一定要重视大学的音乐教育工作，这样才能够让民族传统文化得到更广阔的生存空间。
（一）音乐教育的文化特性和多元发展
准确的说，传统音乐文化的涵盖面非常广泛，而且能够影响到整个国家的历史、生活、思维方式等方面。因此传统音乐被视作文化的主要组成部分，而且它还和其他文化具有非常紧密的联系。人们通过音乐，能够有机会抒发出自己内心最真实的情感。另外，每个民族音乐都具有独特的民族文化融入其中，因此让民族音乐更加的具有魅力。
通过对音乐文化的分析，我们能够得出结论：音乐教育其实就是音乐文化教育，两者在形式上没有太大的差别。如果是在进行音乐教育期间，抛弃掉了对于音乐文化的教育，那么实际上就失去了音乐教育的意义。不过现在，我国大学在对音乐教育的理解上，还停留在“技术第一”的阶段，对于音乐文化的教育并不重视。另外，对于音乐的创作背景、当时的社会情况等方面也没有向学生进行过多的介绍。因此让很多的学生认为，音乐其实就是一种简单的“表演形式”，并没有太多的内涵。所以，音乐教育如果不结合音乐文化进行教学，不但无法让学生的素质得到提高，而且也很难培养出优秀的音樂家。
（二）源于界定民族传统音乐文化
“广义”和“狭义”是相关专家对中国传统音乐文化内容的界定方式。先来说说狭义，它具体指的是我们目前将民族传统音乐文化只是局限在几种类型当中，分别为民间音乐、文人音乐等。而从广义的角度来说，就是进入新千年以后所出现的音乐。著名的音乐专家董维松指出，狭义的类型，早在1840年之前就已经形成，而且还非常的具有完整性，虽然音乐的质量在随后的发展过程中逐渐的提高，不过音乐风格其实已经得到了定型，因此将时间定为1840年以后是非常合理的。而《中国传统音乐概论》详细的将民族传统音乐分成了八种类型，分别为：戏曲、舞蹈、说唱、佛音、道教、祭祀音乐，以及民间小调、乐器和乐种。
第一次出现“民族传统音乐”这个词，是在20世纪80年代，那个时候在我国创建了“民族传统音乐学会”，不过却对民族传统音乐并没有给出一个确切的界定。这不但会对我国民族传统音乐的发展造成不好的影响，而且还会让大学民族传统音乐教育的质量有所下降。
二、存在的问题
（一）民族传统音乐的日趋衰落和异化
和传统的手工艺术比较能够发现，民族传统音乐无法为社会发展创造经济收益。就算是进行演出，也会出现经济亏损的情况。就像一位专家说的那样，尽管投入的很积极，但是却没有得到市场的回报，最终造成民族传统音乐没有得到很好的传承。而具体的问题主要出现在：由于社会理念的发展，让人们对民歌不再受到像过去一样的喜爱，一些民间歌手也因为年龄的增长而退出了舞台，而青年民族音乐人却因为经济利益的关系而从事了其他行业，民族音乐因此面临着后继无人的窘境。另一方面，随着科技的进步，民族传统音乐也被灌入了一定的商业元素，因此让其失去了本身所特有的魅力，纳西族歌舞被商业包装后，变成一种纯粹娱乐观众的舞蹈就是一个最为明显的例子。
（二）音乐教育的不均
我国对民族传统音乐的教育已经有一百多年的发展历史，不过在一些方面还是存在一定的问题，具体表现在以下几个方面：
第一，在知识体系的创建上不够均衡，课程内容设置的不合理。通过对大学音乐教材的分析后就会发现，很多音乐内容都与西方音乐有关系，不管是理论知识或是技能讲解方面，都存在着西化的问题，而有关我国民族传统音乐的内容却不是很多，即便是有，也是以西方音乐的风格来进行衡量的。
第二，在地域上分布不均匀。民族传统音乐的教育资源在一线大城市所占的比例较多，特别是在专业教师方面，具有很大的优势，因此这也让很多的大学生受到了良好的音乐教育。不过在一些二三线的小城市，教育资源却显得较为稀缺，师资力量也不是很雄厚，因此让民族传统音乐的教育工作很难开展。所以相关工作者在今后的工作中，一定要重视这些城市的民族传统音乐教育。
三、教育中的文化传承
（一）大学音乐教育是传承和发展传统音乐的主要途径
现在，我国大学的音乐教师团队拥有几十万人，他们每个人身上都承担着传播我国民族传统音乐的任务，目的就是要让我国的民族传统音乐能够得到继承和发扬。首先，主抓音乐教育的大学管理机构要创建出一个科学化、完善化的民族传统音乐教学系统，而其主要的职责是编排音乐教学内容，合理的分配师资力量等；另外，还要在教学的过程中，对我国民族传统音乐进行认真的研究，以便加深自己的理论水平，并构成一套完善的教育体系，这样的话，就会让学生在接受教育期间，能够对民族传统音乐文化具有更加深刻的认识，同时还可以让他们能够由原来对民族传统音乐文化的感性认识，升华到理性认识的高度，如此一来，就能够为我国培养出更多民族传统音乐的创作人才。 （二）民族传统音乐文化教育要顺应时代的发展
音乐文化能够得到很好的继承以及发展，主要原因在于从出现音乐的那天开始，人类社会就自动形成了音乐文化的种种传承机制。而且，民族传统音乐是随着时代的变化而不断进行改进的，所以在大学音乐教育期间，一定要对传统音乐采取积极的态度，就是根据时代的发展来不断的充实民族传统音乐文化。所以，民族传统音乐文化若想得到更好的继承，就一定要在留有其独特的音乐风格的基础上，增添一些新鲜元素，同时紧跟时代发展的脚步。下面我们就具体的说明一下：
第一，大学教师要有针对性的对经典民族传统音乐进行研究，而之所以要这么做，主要的原因在于这些作品不但能够展现出传统文化的魅力，而且还可以在传承的过程当中吸取一些新鲜的文化基因。经典的民族传统音乐，能够突出传统文化的优势，同时，还能够给教师带来更多传统文化的传播形式。
第二，学校在继承以及传播民族传统音乐文化期间，最好融入一些外国的音乐文化。人类在进入到21世纪以后，在文化上逐渐形成了融合。在这样的浪潮下，国外的许多音乐文化迅速的传进了中国，在对两者进行对比期间，相关专家意识到，我国的民族传统音乐还存在着一定的不足之处。比如，音乐的创作观念不是很成熟，记谱法不是很直观等。所以，学校在进行民族传统音乐教育的时候，不但要留有傳统文化的精髓，而且还应该适当的吸纳一些国外的优秀音乐元素。并在与国外优秀音乐的交流中，给我国民族传统音乐文化带来新的发展契机。
第三，由于社会的进步，信息的传播方式由电视转变成了互联网。如今的年轻人，对互联网特别感兴趣，经常会在网络上搜寻最新的信息。因此，大学在进行音乐教育的时候，最好将互联网运用到教学当中去，这样就能够对民族传统音乐文化进行更好的传播与继承。
比如教师可以在课前利用网络选取一些经典的民族传统音乐作品，并搭配上符合这些音乐风格的视频，然后在课堂上呈现给学生。这样学生在视频以及音乐的熏陶下，就能够亲自感受到民族音乐的魅力，从而让我国的民族传统音乐文化在大学生中可以得到更好的传播与继承。
四、结语
通过以上内容我们能够了解到，民族传统音乐文化教育要顺应时代的发展，而且教师要做到与时俱进，在有针对性的研究我国传统音乐文化的同时，还要适当的吸纳一些国外优秀的音乐文化元素，只有做到这些，民族传统音乐文化才能够在大学的音乐教育中得到发扬和继承。因此在今后的工作中，相关工作者要积极努力，认真探索，争取制定出更为完善的方案，从而让民族传统音乐文化得到更好的继承。
参考文献：
[1]韩旭.浅谈学校音乐教育与传统音乐文化传承[J].黄河之声，2014，（01）：34-35.
[2]周景春.高校音乐教育与中国传统音乐的传承[J].集美大学学报（教育科学版），2014，（04）：85-89.
[3]彭姝玲.学校音乐教育在传统音乐文化传承中的作用[J].山西青年管理干部学院学报，2010，（01）：106-107.
[4]张耀春.浅析民族音乐在音乐教育中的传承发展[J].大舞台，2015，（06）：184-185.
关键词：民族传统音乐 音乐教育 传承
作为享誉世界的文明古国，我国在传统文化上具有很深的底蕴，不过在民族传统音乐文化上却没有做好传承工作。有关专家表示，加强民族传统音乐的传承工作，有利于民族传统音乐的发展，更可以让更多人去认识我国优秀的民族文化。因此相关工作者一定要意识到其重要性。那么下面我们就以大学音乐教育为角度，来具体的讨论一下民族传统音乐文化在音乐教育中的传承。
一、音乐教育和民族传统音乐文化
我国是四大文明古国之一，其几千年所积累的历史底蕴，造就了许多具有魅力的传统文化。而民族传统音乐文化是我国传统文化中非常重要的组成部分，在它身上能够很好的体现出一个民族的内涵。而在进行音乐实践期间，经过总结而累积的多种音乐元素，其中有乐律、乐谱、乐理等以及这个民族的习惯、观念等的集中体现。所以，民族传统音乐最能够体现出一个民族的具体形象，同时，也可以很好的反映出一个民族的性格。不过我国在民族传统音乐文化的继承工作方面做的并不是很理想，而大学音乐教育是目前能够对民族传统文化进行传承的最有效教育，因此相关工作者一定要重视大学的音乐教育工作，这样才能够让民族传统文化得到更广阔的生存空间。
（一）音乐教育的文化特性和多元发展
准确的说，传统音乐文化的涵盖面非常广泛，而且能够影响到整个国家的历史、生活、思维方式等方面。因此传统音乐被视作文化的主要组成部分，而且它还和其他文化具有非常紧密的联系。人们通过音乐，能够有机会抒发出自己内心最真实的情感。另外，每个民族音乐都具有独特的民族文化融入其中，因此让民族音乐更加的具有魅力。
通过对音乐文化的分析，我们能够得出结论：音乐教育其实就是音乐文化教育，两者在形式上没有太大的差别。如果是在进行音乐教育期间，抛弃掉了对于音乐文化的教育，那么实际上就失去了音乐教育的意义。不过现在，我国大学在对音乐教育的理解上，还停留在“技术第一”的阶段，对于音乐文化的教育并不重视。另外，对于音乐的创作背景、当时的社会情况等方面也没有向学生进行过多的介绍。因此让很多的学生认为，音乐其实就是一种简单的“表演形式”，并没有太多的内涵。所以，音乐教育如果不结合音乐文化进行教学，不但无法让学生的素质得到提高，而且也很难培养出优秀的音樂家。
（二）源于界定民族传统音乐文化
“广义”和“狭义”是相关专家对中国传统音乐文化内容的界定方式。先来说说狭义，它具体指的是我们目前将民族传统音乐文化只是局限在几种类型当中，分别为民间音乐、文人音乐等。而从广义的角度来说，就是进入新千年以后所出现的音乐。著名的音乐专家董维松指出，狭义的类型，早在1840年之前就已经形成，而且还非常的具有完整性，虽然音乐的质量在随后的发展过程中逐渐的提高，不过音乐风格其实已经得到了定型，因此将时间定为1840年以后是非常合理的。而《中国传统音乐概论》详细的将民族传统音乐分成了八种类型，分别为：戏曲、舞蹈、说唱、佛音、道教、祭祀音乐，以及民间小调、乐器和乐种。
第一次出现“民族传统音乐”这个词，是在20世纪80年代，那个时候在我国创建了“民族传统音乐学会”，不过却对民族传统音乐并没有给出一个确切的界定。这不但会对我国民族传统音乐的发展造成不好的影响，而且还会让大学民族传统音乐教育的质量有所下降。
二、存在的问题
（一）民族传统音乐的日趋衰落和异化
和传统的手工艺术比较能够发现，民族传统音乐无法为社会发展创造经济收益。就算是进行演出，也会出现经济亏损的情况。就像一位专家说的那样，尽管投入的很积极，但是却没有得到市场的回报，最终造成民族传统音乐没有得到很好的传承。而具体的问题主要出现在：由于社会理念的发展，让人们对民歌不再受到像过去一样的喜爱，一些民间歌手也因为年龄的增长而退出了舞台，而青年民族音乐人却因为经济利益的关系而从事了其他行业，民族音乐因此面临着后继无人的窘境。另一方面，随着科技的进步，民族传统音乐也被灌入了一定的商业元素，因此让其失去了本身所特有的魅力，纳西族歌舞被商业包装后，变成一种纯粹娱乐观众的舞蹈就是一个最为明显的例子。
（二）音乐教育的不均
我国对民族传统音乐的教育已经有一百多年的发展历史，不过在一些方面还是存在一定的问题，具体表现在以下几个方面：
第一，在知识体系的创建上不够均衡，课程内容设置的不合理。通过对大学音乐教材的分析后就会发现，很多音乐内容都与西方音乐有关系，不管是理论知识或是技能讲解方面，都存在着西化的问题，而有关我国民族传统音乐的内容却不是很多，即便是有，也是以西方音乐的风格来进行衡量的。
第二，在地域上分布不均匀。民族传统音乐的教育资源在一线大城市所占的比例较多，特别是在专业教师方面，具有很大的优势，因此这也让很多的大学生受到了良好的音乐教育。不过在一些二三线的小城市，教育资源却显得较为稀缺，师资力量也不是很雄厚，因此让民族传统音乐的教育工作很难开展。所以相关工作者在今后的工作中，一定要重视这些城市的民族传统音乐教育。
三、教育中的文化传承
（一）大学音乐教育是传承和发展传统音乐的主要途径
现在，我国大学的音乐教师团队拥有几十万人，他们每个人身上都承担着传播我国民族传统音乐的任务，目的就是要让我国的民族传统音乐能够得到继承和发扬。首先，主抓音乐教育的大学管理机构要创建出一个科学化、完善化的民族传统音乐教学系统，而其主要的职责是编排音乐教学内容，合理的分配师资力量等；另外，还要在教学的过程中，对我国民族传统音乐进行认真的研究，以便加深自己的理论水平，并构成一套完善的教育体系，这样的话，就会让学生在接受教育期间，能够对民族传统音乐文化具有更加深刻的认识，同时还可以让他们能够由原来对民族传统音乐文化的感性认识，升华到理性认识的高度，如此一来，就能够为我国培养出更多民族传统音乐的创作人才。 （二）民族传统音乐文化教育要顺应时代的发展
音乐文化能够得到很好的继承以及发展，主要原因在于从出现音乐的那天开始，人类社会就自动形成了音乐文化的种种传承机制。而且，民族传统音乐是随着时代的变化而不断进行改进的，所以在大学音乐教育期间，一定要对传统音乐采取积极的态度，就是根据时代的发展来不断的充实民族传统音乐文化。所以，民族传统音乐文化若想得到更好的继承，就一定要在留有其独特的音乐风格的基础上，增添一些新鲜元素，同时紧跟时代发展的脚步。下面我们就具体的说明一下：
第一，大学教师要有针对性的对经典民族传统音乐进行研究，而之所以要这么做，主要的原因在于这些作品不但能够展现出传统文化的魅力，而且还可以在传承的过程当中吸取一些新鲜的文化基因。经典的民族传统音乐，能够突出传统文化的优势，同时，还能够给教师带来更多传统文化的传播形式。
第二，学校在继承以及传播民族传统音乐文化期间，最好融入一些外国的音乐文化。人类在进入到21世纪以后，在文化上逐渐形成了融合。在这样的浪潮下，国外的许多音乐文化迅速的传进了中国，在对两者进行对比期间，相关专家意识到，我国的民族传统音乐还存在着一定的不足之处。比如，音乐的创作观念不是很成熟，记谱法不是很直观等。所以，学校在进行民族传统音乐教育的时候，不但要留有傳统文化的精髓，而且还应该适当的吸纳一些国外的优秀音乐元素。并在与国外优秀音乐的交流中，给我国民族传统音乐文化带来新的发展契机。
第三，由于社会的进步，信息的传播方式由电视转变成了互联网。如今的年轻人，对互联网特别感兴趣，经常会在网络上搜寻最新的信息。因此，大学在进行音乐教育的时候，最好将互联网运用到教学当中去，这样就能够对民族传统音乐文化进行更好的传播与继承。
比如教师可以在课前利用网络选取一些经典的民族传统音乐作品，并搭配上符合这些音乐风格的视频，然后在课堂上呈现给学生。这样学生在视频以及音乐的熏陶下，就能够亲自感受到民族音乐的魅力，从而让我国的民族传统音乐文化在大学生中可以得到更好的传播与继承。
四、结语
通过以上内容我们能够了解到，民族传统音乐文化教育要顺应时代的发展，而且教师要做到与时俱进，在有针对性的研究我国传统音乐文化的同时，还要适当的吸纳一些国外优秀的音乐文化元素，只有做到这些，民族传统音乐文化才能够在大学的音乐教育中得到发扬和继承。因此在今后的工作中，相关工作者要积极努力，认真探索，争取制定出更为完善的方案，从而让民族传统音乐文化得到更好的继承。
参考文献：
[1]韩旭.浅谈学校音乐教育与传统音乐文化传承[J].黄河之声，2014，（01）：34-35.
[2]周景春.高校音乐教育与中国传统音乐的传承[J].集美大学学报（教育科学版），2014，（04）：85-89.
[3]彭姝玲.学校音乐教育在传统音乐文化传承中的作用[J].山西青年管理干部学院学报，2010，（01）：106-107.
[4]张耀春.浅析民族音乐在音乐教育中的传承发展[J].大舞台，2015，（06）：184-185.