作为主流建筑师，您为什么愿意做产品设计？
　　我现在肯定不是主流，无论思想方法还是处世为人。成为主流对我来说毫无吸引力，做一些机械的工作，甭提多没意思了。我想当的是我自己，而不是建筑师群体中的一部分。所以我会设计餐具、服装、瓷器和首饰，它们都是都市当代生活的产物。
　　我从来不会将“建筑师”作为我人生的定义。有兴趣，做些事情，如是而已。玩的心态很重要，不是高兴了哈哈大笑的玩，而是心里有种平静的愉悦。保持愉悦的方法，就是不断地把挑战提高，重复是没意思的。
　　
　　
　　取样葫芦的弧形曲线设计的餐盘。最大平盘可用于主食，中盘适合前菜、点心；同时配有一个汤碗，亦可用来盛装面食。
　　您如何看建筑设计与产品设计的关系？
　　产品就像是把一幢幢的房子转化为系列的具体操作，重要的是如何利用不同材质去做拼贴混搭，然后从传统中找创意灵感。
　　我的所有设计，包括建筑，都想象成是给自己做的，这才能真正理解它。设计者越投入，使用者才越能享受到设计过程中的幸福和愉悦。
　　我反对把建筑做成雕塑，反对建筑首先的功能是审美，它应该是能让人长久地用得方便和舒适的。产品也一样，是为了增加生活愉悦。有些设计品也许形式有趣，但用起来很不方便，好的设计应该为人解决问题。
　　您设计的锅碗瓢盆餐具相当受欢迎，您认为建筑师该如何进行产品设计？
　　作为建筑师，如果仅把建筑形式语言直接带入产品设计是不够的。建筑师应该像小说家那样深入细致观察生活，研究人们活动的每个细节和意义。
　　我本人在北京出生长大，对北方的锅碗瓢盆尤为熟悉。其中瓢最为特殊。葫芦一劈两半掏空就是瓢。概念清晰，操作简单，非常智慧。瓢是从自然转化为人工的，来源于民间，可以说没有经过设计，但具有强烈的地方性。我提出“切葫芦”的概念，不同的切割产生了一系列形状各异的碗碟。餐具不用时又可以恢复葫芦原来的形状。建筑师职业性的对材料敏感让我们选定了精细的骨瓷。这是想完成从手工到工业，从农村到城市，从传统到当代，从粗犷到细致的一系列转化。
　　听说您是“薄荷·糯米·葱”的畅销服装设计师，为什么会想设计服装？
　　我喜欢穿衣服，在工业化社会，成衣只有三个、顶多五个尺码，我买的衣服老有些地方不合身，经过裁缝朋友改了几次后，我就开始自己设计衣服自己穿。后来给洪晃设计完“薄荷·糯米·葱”的店面，她建议我把那些衣服凑成一个系列在她店里卖。
　　我不懂服装设计，但作为建筑师我会分析。比如说要革新衬衫袖子，那有点自不量力，但我可以把T恤的衣身和衬衣的袖子拼接在一起，套上西服穿，既舒服，露在外面的袖口也得体。据说我的服装在“薄荷·糯米·葱”卖得不错，原因大概就是服装方面我没有“非要创造什么”的压力，这是外行的优势。
　　您如何将建筑理念融入首饰？
　　比如“都市公寓”，就结合了建筑的具象，由一个个小方块组成，每一个方块都代表一个房间，从起居室、餐厅到休息厅和浴室讲述着一连串描述生活细节的故事。