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摘要：从文学的角度来看，音乐也是一种有声的诗歌。在大学语文古典诗词教学过程中，古典诗词作为一种语言简练、内容丰富的文学艺术，如果将音乐合理的运用其中会对学生的记忆和启发起到意想不到的作用。孔子曾说：“不学诗，无以言。”朱光潜先生说：“要养成纯正的文学趣味，我们最好从读诗开始入手。”近年来，随着古典诗词热的愈演愈烈，诗歌在大学语文教学中的比重逐年增加。因此，大学语文诗歌教学存在的问题，越来越引起学界的关注。
关键词：大学语文;古诗词教学;音乐运用
学习古典诗词具有十分重要的意义和价值，可以提高我们的审美能力和文化修养，亦可传承和认识民族文化。大学语文教科书中所选的古典诗词都是传诵不衰的名篇，更加有助于学生人文素养的提高。但诗歌教学却存在着种种问题。所以，在大力推广素质教育的今天，寻找诗歌教学存在的问题，对症下药，利用古典诗词深厚的文化底蕴对学生进行感染、熏陶，使它内化为学生人文素养的一部分，是十分必要的。
一、音乐在古典诗词教学教学中的价值分析
孔子曾说：“兴于诗，立于礼，成于乐。”从《诗经》、《楚辞》到唐诗宋词元曲，都配乐进行演唱的，因此用音乐进行古诗词的教学是回归本源的。同时，大量的古风音乐朗朗上口，节奏鲜明的编曲，能够引起学生的无意注意，在不知不觉中强化记忆[1]。同时，这种古风风格音乐的乐曲配器多以民族乐器为主，其旋律起伏尽可能还原古诗词的意境，使人仿若身临其境，很容易产生情感共鸣。虽然古诗词在大学语文教学十分重要，但由于需要掌握的知识冗杂，教师教学方法单一，教学模式程式化等，使得学生学习诗歌的兴趣大大降低，较难体会古诗词的情感或意境、陷入背诵古诗词费时低效的困境中，最终可能会使学生的审美水平和创作能力被扼杀，人文修养得不到提高。因此利用新颖和学生感兴趣的教学方法能够使学生的学习积极性大大提高。
古风音乐作为青年亚文化的一种表现，得到了广大年轻人的认可和欢迎，同时其中蕴含着丰富的古诗词鉴赏知识，也为其作为语文教学的资源提供了支撑。将古风音乐融入到古诗词教学中能够促进语文的审美教学，培养学生自觉的审美意识、高尚的审美情趣以及审美创造的能力[2]。
二、音乐在古典诗词教学教学中的应用
语文古诗词常用的教学方法主要有思考、朗读、背诵以及体味感受等，对于一些基础较差的大学生来说，在体味和感受方面遇到较为抽象的诗词时就会显得比较吃力。为了更加有效的提高古诗词教学的水平，让学生可以更加容易的理解和认识古诗词的内涵及其作者思想，在本文的研究中，通过融入音乐，让古诗词教学同音乐的韵律相互结合，从而不断提高学生的古诗词阅读背诵技能，更增强对古诗词作者情感的把握。
（一）借曲明事，课堂导入
进行古诗词教学的第一步，便是使学生先了解诗人的生平经历和诗词的创作背景，只有这样才能更加准确地理解诗人所表达的情感。同时在古诗词鉴赏的题目中，有一类题目是考察学生对于人物形象的了解。但由于课堂时间较短，教学内容很多，再加上学生学习任务繁重，所以学生对于人物了解仅限于教材和教师讲解，没有机会进行课外拓展。而与这类与古代文人墨客相关的古风音乐可以作为学生学习的补充资源[3]。
九渊的《声声叹》以李清照的生平事迹为主要叙述脉络，“二八芳华、情窦初开、伉俪情深、分居两地、丧夫之痛、百天荒诞、已逾古稀”七个人生阶段分别化用李清照的诗词。在教学李清照的《声声慢·寻寻觅觅》时，教师就可以利用这首歌作为导入，不仅能让学生对李清照人生经历一目了然，也可以用诗词对比李清照不同阶段的词风变化，有助于学生更好地体会《声声慢》所抒发的情感。
借用古风音乐帮助学生了解背景及人物，作为课前导入，能在激发学生了解诗人的兴趣的同时，进行一定的课外扩展，使学生了解诗人事迹、写作特点，产生情感共鸣，最终获得知识积累。
（二）以唱代诵，增强记忆
课程标准中要求学生诵读古诗词，并能背诵一定数量的篇目。诵读的核心是要有感情，但怎样才算有感情？感情如何来传达？大量背诵对于学生来说是一个巨大的挑战。如果在一開始教学的时候借助直接将古诗词谱曲的古风音乐进行诵读，就能够帮助学生较好地理解诗词情感并快速记忆，大大减轻学生的背诵压力[4]。音乐能够刺激负责情感的右脑，学生可以从古风音乐的旋律与节奏中获得视觉、听觉、甚至味触觉等的体验认知，由此以对古诗词产生一种较为全面的情感。
20世纪60年代保加利亚心理学家洛扎诺夫创立的暗示教学法表明，在教学中科学、合理地使用背景音乐能使人的记忆力提高2.17～2.5 倍。因此在古诗词教学中，融入直接将古诗词谱曲的古风音乐，可以从不同的角度加强对学生大脑记忆区的刺激，促进他们对古诗词的记忆。Winky诗的《离骚》曲调庄严肃穆，《山鬼》柔和缓慢，给人带来了强烈的情感体验。《明月几时有》、《琵琶行》、《蜀道难》等歌曲旋律通俗简单，朗朗上口。
（三）借词达情，重填创作
歌词作为传达歌曲情感的重要内容，其作用是不容忽视的。修辞与意象，彰显了一首古诗词的艺术表现力，是鉴赏古诗词之关键。上文提到古风音乐中的歌词中就大量使用修辞和传统意象，因此通过对古风音乐进行修辞和意象教学，能给学生们带来一种全新的古诗词鉴赏体验，也能够鼓励学生进行自我创作[5]。如在分析李商隐《锦瑟》“庄周晓梦迷蝴蝶”中的“蝴蝶”意象时，就可以与《蝶梦·翩跹》这首歌中“蝴蝶”意象抒发向往自由的情感类比，体会歌曲与诗词用“蝴蝶”营造的朦胧飘渺意境……同时在了解诗词情感的基础上，也可以利用音乐的编曲，发挥学生的想象力和创造力，根据自己的理解，进行重新的填词创作，以此培养学生的自主创造力。
如在教学李白的《将进酒》时，就可让学生们欣赏佑可猫演唱的《将进酒》，借曲进行重新填词，用来表现李白的豪纵狂放，桀骜不驯，以及诗中所表达的李白的纵情享乐、怀才不遇以及对富贵圣贤的藐视。
结语：
音乐是一种充满感情的艺术作品，而古诗词则是内容丰富语言简练的文学表达形式。随着时代的发展，学生们单纯的理解古诗词的内容及其情感的能力，出现一定的下滑，在这种情况下，需要教师创新古诗词的教学方法。在本文的论述中，把音乐的融入古诗词教学，这就好比是为古诗词教学搭建了一个良好的平台，使得学生可以从熟悉的场景、事物入手，来提高对古诗词的理解能力，丰富学习内容，拓展文化视野。
参考文献
[1]周茜. 透过个案探究汉语国际教育中的古诗教学现状[D].广西师范大学，2019.
[2]张金菊.古诗教学中的审美教育研究[J].教育实践与研究（A），2018（11）：23-24.
[3]李银环.信息技术支持下培智学校的多感官参与古诗教学[J].现代特殊教育，2018（19）：42-43.
[4]高海刚.加强古诗教学提高学生鉴赏能力探赜[J].成才之路，2018（26）：30.
[5]秦燕.创新吟诵法教学提高小学语文古诗词教学效率[J].文化创新比较研究，2018，2（23）：170-171.
关键词：大学语文;古诗词教学;音乐运用
学习古典诗词具有十分重要的意义和价值，可以提高我们的审美能力和文化修养，亦可传承和认识民族文化。大学语文教科书中所选的古典诗词都是传诵不衰的名篇，更加有助于学生人文素养的提高。但诗歌教学却存在着种种问题。所以，在大力推广素质教育的今天，寻找诗歌教学存在的问题，对症下药，利用古典诗词深厚的文化底蕴对学生进行感染、熏陶，使它内化为学生人文素养的一部分，是十分必要的。
一、音乐在古典诗词教学教学中的价值分析
孔子曾说：“兴于诗，立于礼，成于乐。”从《诗经》、《楚辞》到唐诗宋词元曲，都配乐进行演唱的，因此用音乐进行古诗词的教学是回归本源的。同时，大量的古风音乐朗朗上口，节奏鲜明的编曲，能够引起学生的无意注意，在不知不觉中强化记忆[1]。同时，这种古风风格音乐的乐曲配器多以民族乐器为主，其旋律起伏尽可能还原古诗词的意境，使人仿若身临其境，很容易产生情感共鸣。虽然古诗词在大学语文教学十分重要，但由于需要掌握的知识冗杂，教师教学方法单一，教学模式程式化等，使得学生学习诗歌的兴趣大大降低，较难体会古诗词的情感或意境、陷入背诵古诗词费时低效的困境中，最终可能会使学生的审美水平和创作能力被扼杀，人文修养得不到提高。因此利用新颖和学生感兴趣的教学方法能够使学生的学习积极性大大提高。
古风音乐作为青年亚文化的一种表现，得到了广大年轻人的认可和欢迎，同时其中蕴含着丰富的古诗词鉴赏知识，也为其作为语文教学的资源提供了支撑。将古风音乐融入到古诗词教学中能够促进语文的审美教学，培养学生自觉的审美意识、高尚的审美情趣以及审美创造的能力[2]。
二、音乐在古典诗词教学教学中的应用
语文古诗词常用的教学方法主要有思考、朗读、背诵以及体味感受等，对于一些基础较差的大学生来说，在体味和感受方面遇到较为抽象的诗词时就会显得比较吃力。为了更加有效的提高古诗词教学的水平，让学生可以更加容易的理解和认识古诗词的内涵及其作者思想，在本文的研究中，通过融入音乐，让古诗词教学同音乐的韵律相互结合，从而不断提高学生的古诗词阅读背诵技能，更增强对古诗词作者情感的把握。
（一）借曲明事，课堂导入
进行古诗词教学的第一步，便是使学生先了解诗人的生平经历和诗词的创作背景，只有这样才能更加准确地理解诗人所表达的情感。同时在古诗词鉴赏的题目中，有一类题目是考察学生对于人物形象的了解。但由于课堂时间较短，教学内容很多，再加上学生学习任务繁重，所以学生对于人物了解仅限于教材和教师讲解，没有机会进行课外拓展。而与这类与古代文人墨客相关的古风音乐可以作为学生学习的补充资源[3]。
九渊的《声声叹》以李清照的生平事迹为主要叙述脉络，“二八芳华、情窦初开、伉俪情深、分居两地、丧夫之痛、百天荒诞、已逾古稀”七个人生阶段分别化用李清照的诗词。在教学李清照的《声声慢·寻寻觅觅》时，教师就可以利用这首歌作为导入，不仅能让学生对李清照人生经历一目了然，也可以用诗词对比李清照不同阶段的词风变化，有助于学生更好地体会《声声慢》所抒发的情感。
借用古风音乐帮助学生了解背景及人物，作为课前导入，能在激发学生了解诗人的兴趣的同时，进行一定的课外扩展，使学生了解诗人事迹、写作特点，产生情感共鸣，最终获得知识积累。
（二）以唱代诵，增强记忆
课程标准中要求学生诵读古诗词，并能背诵一定数量的篇目。诵读的核心是要有感情，但怎样才算有感情？感情如何来传达？大量背诵对于学生来说是一个巨大的挑战。如果在一開始教学的时候借助直接将古诗词谱曲的古风音乐进行诵读，就能够帮助学生较好地理解诗词情感并快速记忆，大大减轻学生的背诵压力[4]。音乐能够刺激负责情感的右脑，学生可以从古风音乐的旋律与节奏中获得视觉、听觉、甚至味触觉等的体验认知，由此以对古诗词产生一种较为全面的情感。
20世纪60年代保加利亚心理学家洛扎诺夫创立的暗示教学法表明，在教学中科学、合理地使用背景音乐能使人的记忆力提高2.17～2.5 倍。因此在古诗词教学中，融入直接将古诗词谱曲的古风音乐，可以从不同的角度加强对学生大脑记忆区的刺激，促进他们对古诗词的记忆。Winky诗的《离骚》曲调庄严肃穆，《山鬼》柔和缓慢，给人带来了强烈的情感体验。《明月几时有》、《琵琶行》、《蜀道难》等歌曲旋律通俗简单，朗朗上口。
（三）借词达情，重填创作
歌词作为传达歌曲情感的重要内容，其作用是不容忽视的。修辞与意象，彰显了一首古诗词的艺术表现力，是鉴赏古诗词之关键。上文提到古风音乐中的歌词中就大量使用修辞和传统意象，因此通过对古风音乐进行修辞和意象教学，能给学生们带来一种全新的古诗词鉴赏体验，也能够鼓励学生进行自我创作[5]。如在分析李商隐《锦瑟》“庄周晓梦迷蝴蝶”中的“蝴蝶”意象时，就可以与《蝶梦·翩跹》这首歌中“蝴蝶”意象抒发向往自由的情感类比，体会歌曲与诗词用“蝴蝶”营造的朦胧飘渺意境……同时在了解诗词情感的基础上，也可以利用音乐的编曲，发挥学生的想象力和创造力，根据自己的理解，进行重新的填词创作，以此培养学生的自主创造力。
如在教学李白的《将进酒》时，就可让学生们欣赏佑可猫演唱的《将进酒》，借曲进行重新填词，用来表现李白的豪纵狂放，桀骜不驯，以及诗中所表达的李白的纵情享乐、怀才不遇以及对富贵圣贤的藐视。
结语：
音乐是一种充满感情的艺术作品，而古诗词则是内容丰富语言简练的文学表达形式。随着时代的发展，学生们单纯的理解古诗词的内容及其情感的能力，出现一定的下滑，在这种情况下，需要教师创新古诗词的教学方法。在本文的论述中，把音乐的融入古诗词教学，这就好比是为古诗词教学搭建了一个良好的平台，使得学生可以从熟悉的场景、事物入手，来提高对古诗词的理解能力，丰富学习内容，拓展文化视野。
参考文献
[1]周茜. 透过个案探究汉语国际教育中的古诗教学现状[D].广西师范大学，2019.
[2]张金菊.古诗教学中的审美教育研究[J].教育实践与研究（A），2018（11）：23-24.
[3]李银环.信息技术支持下培智学校的多感官参与古诗教学[J].现代特殊教育，2018（19）：42-43.
[4]高海刚.加强古诗教学提高学生鉴赏能力探赜[J].成才之路，2018（26）：30.
[5]秦燕.创新吟诵法教学提高小学语文古诗词教学效率[J].文化创新比较研究，2018，2（23）：170-171.