橡皮章印刻艺术的价值初探

来源 :收藏与投资 | 被引量 : 0次 | 上传用户:web53dns
下载到本地 , 更方便阅读
声明 : 本文档内容版权归属内容提供方 , 如果您对本文有版权争议 , 可与客服联系进行内容授权或下架
论文部分内容阅读
  摘要:当今社会,橡皮章印刻艺术悄然兴起,越来越多的年轻人开始接触橡皮章印刻艺术。橡皮章印刻艺术是用独特的雕刻技法,在橡皮砖上刻出精致的图案,然后再转印在纸面上。橡皮章母版的留白部分,也具有独特之处。整个橡皮章印刻艺术的制作过程,可以使创作者增强自身的实践动手能力和创造思维能力,这也是橡皮章印刻艺术的价值体现。本文针对橡皮章印刻艺术进行研究,力图为喜爱橡皮章印刻艺术的人群提供参考。
  关键词:橡皮章印刻艺术;橡皮章留白;木刻版画
  21世纪初期,一种艺术在我国悄然兴起,成为新一代年轻人的宠儿,这就是橡皮章印刻艺术。橡皮章印刻艺术因为体积小、操作原理简单,非常适合中小学生进行创作。这个年龄阶段的中小学生正处于思维发展最活跃的时期,随着年龄的增长,学生的审美观、情感观也会有多样的变化。橡皮章印刻艺术对创作场地的要求并不高,不需要使用特殊的大型器械,创作条件容易创造。人们擅于把自己喜爱的事物、喜欢的动漫人物等,按照自己的想法用笔画下来,但是这样保存下来的作品有一定的局限性。橡皮章印刻艺术的创作就没有这个问题。橡皮章印刻和木刻版画都具有可复制性,创作者只要刻好一块底板,并且保存和操作得当,就可以进行无数次的印刷。橡皮章印刻用到的工具小,所用的是橡皮材质,造价成本不高。所以,重表现、易操作、可复制、成本低这些特点,促进了橡皮章印刻艺术的兴起。对于喜爱艺术,但是经济情况不能自给自足的中小学生,成本低的橡皮章印刻艺术是一种比较好的选择。
  一、橡皮章印刻艺术和木刻版画的共同点
  细细分析橡皮章印刻艺术,绕不开我们熟知的一种传统艺术:木刻版画。为什么说绕不开木刻版画呢?那是因为橡皮章印刻艺术和木刻版画有共同点。橡皮章印刻和木刻版画都需要创作者用专业的刻刀,在版面上进行创作,通过对原本光滑平整的版面进行改变,有组织、有计划地使版面发生凹凸不平的变化,刻制完成后,再將特定的带有颜色的油墨均匀平整地覆盖在版面凸起的部分,再把纸张平整地盖上,用拓印器隔着纸张对版面凸起的部分施加压力,从而将颜色印制在纸上,以呈现出想要达到的画面效果,并且可以多次印刷,从中也体现了可复制性。从制作原理的角度来说,这是橡皮章印刻艺术和木刻版画的共同点。
  二、橡皮章印刻艺术和木刻版画的不同点
  为什么这两种艺术形式会单独存在呢?这就要提到它们的不同之处。橡皮章印刻艺术相对于木刻版画,有它自身的特点。
  (一)橡皮章作品通常比较小
  橡皮章印刻作品大多比较小,这也是它为什么叫做橡皮“章”的原因。因为橡皮章印刻所使用的橡皮砖,并不是非常硬的材质,它不像石板或者木板那样坚硬。一般边长超过20厘米的橡皮章,在制作的过程中,容易发生形变,不易掌控,导致最后印制出来的画面达不到理想的效果。对于橡皮章艺术的创作人群来说,橡皮章因为制作材料成本低、操作方式简单易懂、画面效果强烈而受到众多青少年的喜爱。这些青少年大多是11~18岁的学生,正处于青春期,这个阶段的青少年特别喜欢新鲜事物并具有一定的动手能力和创造力,再加上对二次元动漫里人物角色和卡通人物的喜爱,将它们和橡皮章结合在一起,用橡皮章印刻的形式表达出来。因此,橡皮章作品大多是一些小型的线条简单的动漫人物和卡通形象作品。
  (二)橡皮章和木刻版画刻刀的区别
  木刻版画所需要的刻刀有三角刀、圆口刀、平口刀、斜口刀,而制作橡皮章作品所需的刻刀主要为笔刀。笔刀的刀口处是斜着的,很尖锐,能很好地刻入橡皮砖,这种笔刀的刀片,是可以拆卸再安装新刀片的。在刻制橡皮章的过程中,右手呈平时拿笔写字的姿势,拿住笔刀,以45度角插入橡皮砖,左手压住橡皮砖,右手缓慢地移动。每一块需要留白的地方,要以45度角并且多方位地刻制再取出,才算完成。
  (三)橡皮砖和木刻板材质的区别
  木刻版画是以木刻板为媒介,木刻板有椴木板、密度板、桃木板等,和橡皮章所需材料有不同。橡皮章是用特定的橡皮砖作为媒介,这种橡皮砖与普通的橡皮擦也有区别,橡皮砖比起木刻板要软很多,在创作中更加方便、省力,橡皮砖相对于平时所用的橡皮擦又稍硬一些,以免因为橡皮太软,而不好把握对细节的刻制。
  (四)橡皮章印刻的留白
  在橡皮章印刻艺术中,刻刀刻掉的为凹陷下去的部分,印在纸面时,这一部分没有颜色,我们称这一部分为留白。在木刻版画创作中,没有着重表现母版上刻刀刻掉的那一部分,是因为大多数木刻版画最终不是展示刻制的母版,是展示最终印制在纸张上的那一部分,所以木刻版画对于母版的工整度并无太多要求,反而因为这种刻板方法,会偶然地将画面外的痕迹印出来,这也是版味的一种表现形式。橡皮章印刻艺术的版味就没有这么重,橡皮章印刻艺术对于留白部分很讲究。有些橡皮章作品,刻留白的部分所花费的时间甚至比刻主体图案花费的时间还要多。例如在一块正方形的橡皮砖中间,刻好一个不规则的卡通人物头像,除头像这一部分,橡皮砖上剩下的部分就是留白部分,如果是用木刻版画的方式处理,这一部分可以全部刻掉,只需要和中间的图案形成高低落差,刻成凹凸不平的样子即可,这种全部刻掉的方式,在橡皮章印刻艺术中,称为平留白,这也是最简单易懂的一种,只是观赏性不足。为了使橡皮章作品的母版看上去更精致美观,便有了很多种留白方式。按刻制难度排序的话,第一种就是平留白,是把这一部分全部刻掉,变成一整块平面。市面上有专门针对方便使用平留白的可揭式橡皮砖,这种橡皮砖通常有3层,裸露在外面的两层是白色的,中间层的部分是彩色的,待主要的图案刻好之后,周围需要平留白的地方,可以直接揭起第一层,又好剥离又整洁美观。第二种是搓衣板留白,顾名思义,就是把这部分刻制成横条状,其样式很像搓衣板,所以叫搓衣板留白。刻好后,让这一整块都处于比中间图案低的位置,这样就印不到纸面上了,难度比较小。第三种是三角形留白和雪花留白,三角形留白是把留白部分分成三角形,在三角形的三个边分别下刀,把每一个小三角形都挖空。雪花留白是三角形留白的演变,一个雪花由6个三角形组成,刻出来的形状很像一朵朵漂亮的雪花,难度较搓衣板留白复杂一些。第四种是华夫饼留白,也是正方形留白,是将橡皮章上留白的部分都分割成大小相等的正方形,然后在每一个正方形的四条边,用笔刀从外到内,呈45度角切入,逐步完成所有小正方形,最终的样式很像华夫饼,所以叫华夫饼留白。这种方式要花费的时间和精力比较多,但是相较于平留白和搓衣板留白更好看,操作难度中等。第五种是碎镜留白和玫瑰花留白,碎镜留白是在留白部分画上不规则的线条,分成不规则的三角形、四角形、多边形等,目的是让这部分看起来像破碎的镜子一样,采用碎镜留白的方式,很考验创作者的创造能力和动手能力,只有组织好碎镜的大小关系、疏密关系等,才能让碎镜留白更加好看。玫瑰花留白是在留白部分刻上像玫瑰花一样的图案,玫瑰花留白也要注意大小关系和疏密关系。操作方法是先从花的中心逐步往外刻,最中心先刻一个小的正三角形,然后从内往外,画上正三边的圆弧花瓣,一瓣一瓣地刻。碎镜留白和玫瑰花留白相对于其他的留白方式,更好看也更精彩,难度也是最大的,需要大量练习才能掌握。   橡皮章印刻的留白,是橡皮章印刻艺术的一个重要环节。对于橡皮章的要求,不仅是印出来的好看,刻制的橡皮章母版也要做到精益求精、美观大方,用工匠精神去细细打磨。在这样的创作过程中,提升了创作者的实践动手能力、创造思维能力和耐心,其价值和意义非凡。
  三、橡皮章印刻艺术的意义
  (一)橡皮章有助于提升实践动手能力
  橡皮章印刻艺术的表现形式和传统的绘画不同。传统的绘画是用铅笔或者彩笔等工具,在纸面上进行绘画,把作者想要达到的效果呈现在画纸上,形成最终的作品,这个过程虽说也体现了实践动手能力,但这只是用画笔在2D的纸面上进行绘画,不同于橡皮章印刻艺术。从操作步骤来说,橡皮章印刻艺术最为重要的过程就是刻板,橡皮章印刻需要用专业的笔刀或刻刀,在2D的橡皮砖上刻出3D的效果,使之凹凸不平,以印出画面。然而怎样用笔刀在橡皮砖上刻出自己想要的线条和块面,是需要大量练习和钻研的,只有熟练掌握刀与手的契合度,做到力度精准,通过角度控制刻刀,才能做出精美的作品。所以,橡皮章印刻艺术比起其他绘画形式,更能锻炼创作者的动手实践能力。
  (二)橡皮章有助于提升思维创造能力
  艺术创作决不能“手高眼低”,橡皮章印刻艺术也是如此。何为“手高”,就是实践动手能力已经达到很高的水准,例如临摹大师的绘画作品,已经能达到了分辨不出哪一幅是原画,哪一幅是临摹的画,这种水平就是“手高”,但是这只能说明具有了画画的能力,这样的画缺乏新意,只是像打印机一样,复制粘贴罢了。“眼低”是什么,就是欣赏的目光低,例如创作者对于画面的鉴赏能力低,分辨不出什么是画得好,什么是画得不好,无法理解画面中的透视、色彩、结构等,也不理解画面中所蕴藏的含义,无法读懂艺术作品里面的感情色彩和作者的创作意图,这样的状态就是“眼低”。怎么样做到“手高眼也高”呢?其实,从“眼低”到“眼高”的过程,就是创作思维能力提升的过程。橡皮章印刻艺术可以很好地提升創作思维能力。与传统的素描绘画不同,素描绘画用笔直接在纸面上创作,用笔做加法,用橡皮擦做减法,最终将作品呈现在纸上。橡皮章印刻艺术是先用笔在纸上做好草稿,且设计的草稿要和最终呈现的作品左右翻转,这就像制作自己的姓名章,在刻的章上会发现字都是左右翻转的,这样才能在印出来的时候,让内容是正的,橡皮章印刻艺术也是如此。将设计好的草稿转印在橡皮砖上,就可以用笔刀在上面做减法,刻掉画面中的留白部分,刻错了,只能想办法将错就错,重新组织画面。剩下的凸起部分是能附着颜色的部分。橡皮章印刻基本的操作步骤是这样,比起传统绘画,橡皮章印刻要稍微复杂,要想做出好的橡皮章印刻作品,就必须要在画面中融入作者的创作意识,例如尖锐的线条和大量三角形区域的留白,会使画面有强烈的冲击感,而圆滑的块面和曲线会使画面有柔美感,给人一种舒适的感觉。这些都是提升创造思维能力的最好体现。
  四、总结
  橡皮章印刻艺术因为表现形式强、操作简单、所需的材料成本低的特点,开始流传起来。这些特点非常适合现在的青少年,也受到了青少年的喜爱。橡皮章印刻艺术对于创作者来说,具有积极意义。其不仅提升了创作者的实践动手能力,还提升了创作者的创造思维能力,拓宽了创作者的思维,促进其德、智、体、美的全面发展。我深信,在艺术文化发展不断进步的今天,会有更多的人喜爱橡皮章印刻艺术,注重橡皮章印刻艺术的内涵,发掘其中的意义和价值,将橡皮章印刻艺术添入我国的艺术领域,使得每一个人都能感受到不同形式的美。
  参考文献
  [1]何璐哲.橡皮章在小学美术教学中的创新应用[J].科普童话,2020(2):32.
  [2]张磊,闻婧,罗艳.橡皮章篆刻艺术初探[J].长江丛刊,2017(32):32.
  [3]王黛菲.如何刻制橡皮章[J].职业教育,2018(3):10-12.
  [4]何萍萍.橡皮章印刻艺术与版画艺术的对比及应用[J].艺术研究,2015(1):178-179.
  [5]杨君玉.橡皮章艺术创作意识的培养[J].美与时代,2019(6):89-90.
其他文献
摘要:敦煌壁画是十分珍贵的世界级艺术遗迹,为后人了解古代建筑提供了丰富的图像资料。这些壁画中的建筑物形象作为现实生活的反映,能让后人在实物稀缺的环境下对那一时期的城、佛寺、民居有更加全面、细致的了解。本文通过纵向分析的方式,列举分析了敦煌壁画中不同时期的佛寺建筑布局,帮助人们了解古代佛寺建筑布局的影响因素和发展变化。  关键词:壁画;建筑;佛寺;石窟  敦煌壁画中的佛寺建筑,许多都是成组出现的,或
期刊
摘要:近年来,建筑文化遗产的数字化保护与实践这一课题引起了社会的广泛关注。BIM技术因具有可视化、协调性、模拟性等优点,可以作为建筑建模和信息集成的有效工具。根据历史建筑的数据进行建模,然后对模型的修缮与维护工作进行可行性分析,不仅大大减少了建筑修缮保护消耗的人力、财力,节约了成本,而且能增强人们对古建筑的保护意识。本文介绍了我国历史建筑的保护现状,分析了BIM技术在古建筑修复保护方面的应用,进一
期刊
摘要:文物是人类珍贵的历史文化遗产,具有历史、艺术和科学研究价值。文物因年代不同,以不同的形式保存和传承了下来,其内容广泛,种类不同,质地也不同。近年来,我国对于文物保护最有效的手段,是运用科学技术采取预防性保护与研究,但这一领域的大众普及度较低,虽然专业性強,但人才匮乏。本文以泥质文物的保护修复为主题,研究文物保护修复技艺的陈列与展示方法,彰显我国古代修复技艺的保护与传承,弘扬“匠人精神”,构建
期刊
摘要:文教建筑是教育传播的重要场所,为人才的培养发挥了巨大的作用。同时文教建筑的营建也反应了一定时期的历史风貌,具有重要的历史价值、文化价值与社会价值。本文依据芜湖县志及相关地方史料,对清代中前期芜湖的文教建筑进行简单考证和论述。  关键词:清代;芜湖;文教建筑  芜湖地处长江之滨,扼青弋,通松江,是自古商贾往来之处、多省通衢之所。经济的繁荣带动文教的发展,自宋代以来,芜湖一地文运兴隆。北宋元符三
期刊
摘要:在新冠肺炎疫情的初期,社会进入了停滞状态。为了不影响人们对于文化的需求,博物馆展览从实体展览的单一形式走向了实体展览与云展览结合的多种展现形式,大量的云展览在疫情这个特殊时期进入了观众的视线。本文通过分析现阶段博物馆的云展览,探索博物馆展览“云”形式的新思路。  关键词:博物馆;云展览;展览陈列设计  一、博物馆展览“云”形式的发展背景  (一)概念  展览的“云”形式,是学界通常意义上讲的
期刊
摘要:现代漆画在艺术界作为一门孤立存在的画种,凭借着悠远而精妙的漆文化实践和文化积累的支撑,立足于纯艺术性实践,直击漆画创作的新实践,建立了一种具有独特东方神韵的现代漆艺。  关键词:现代漆画;纯艺术;实践;东方神韵  回顾中国现代漆画的发展,不难看出,在短短的几十年里,漆画的发展速度十分迅猛,取得的成就十分可人。同时,漆画创作中所存在的问题也非常明显。本研究从以下几个方面思考漆画创作现存的问题及
期刊
摘要:广西梧州地区的茶船古道兴起于宋代,兴盛于明清的运茶通道。茶船古道不仅横跨了珠江—西江经济带,而且是“一带一路”海上丝绸之路的重要节点,辐射范围包括六堡河、浔江、西江和珠江等流域,为运输茶叶和传播茶文化作出了重要贡献。本文通过探讨茶船古道的历史由来,对比分析茶船古道与潇贺古道的异同,总结出茶船古道对海上丝绸之路产生的经济和文化影响。茶船古道的繁荣发展不仅加强了不同地区间的经济文化交流,还推动了
期刊
摘要:通过对敦煌藻井纹的相关研究成果进行梳理学习,本文指出敦煌纹样经历了从图案到应用再到衍生的过程,各行各业对其加以了延续和发展,使其成了一种文化的象征。  关键词:敦煌纹样;藻井;延展运用  藻井纹是位于莫高窟石窟顶部的纹样,仿照的是古代建筑内部屋顶上用方木叠套而成的方井结构和装饰手法,藻井纹样具有现代纹样的构图原则:对称、平衡等。可直接对其加以运用,也可打乱重组。藻井纹在现代的应用体现在多个方
期刊
摘要:文物保护工作的实施对于文化领域事业的发展而言是极为重要的,不仅能够确保我国上下五千年的灿烂文明得到积淀和传承,还能够让历史领域的研究人员在文物中发现更多的艺术欣赏价值。但是,由于各种外界因素的影响,很多文物的完整性无法得到保障,需要及时应用先进的技术对其进行修缮。相关工作人员应该深切感知肩上所负的重要责任,及时革新文物保护工作理念,将宝贵的工作经验和崭新的保护理念进行有机融合,切实解决保护工
期刊
摘要:醒獅作为我国的非物质文化遗产,具有鲜明的民族性。随着时代变迁,醒狮家族、师徒传承的发展模式日渐式微,面对传承困境,如何让其重焕光彩已成为重要的文化保护问题。本文通过探究高校学生对醒狮文化的认知和态度,得到醒狮在高校推广中的促进及阻碍因素,最终得出醒狮在高校的推广受宣传力度、传承路径、学校支持力度、教育体系等多因素影响,对此制定具有针对性的醒狮文化高校推广策略,以加强醒狮在青年学生群体中的传承
期刊