《哪吒之魔童降世》正在以前所未有的速度，刷新着国产动画片的票房记录。这原本并不是一部被看好的电影，《XX之XX》这样的片名格式，向来被认为是烂片的标志之一，而且有《哪吒闹海》等经典在前，给后续翻拍制造了不可逾越的高度。更何况，将哪吒定位于“魔童”，挑战了哪吒在人们心目中早已根深蒂固的形象。
　　《哪吒之魔童降世》开篇将哪吒定性为魔，是不小的冒险，但恰恰是这种冒险，成就了这部电影。或许是得到周星驰《西游·降魔篇》、田晓鹏《大圣归来》这两部电影成功将孙悟空形象妖魔化的启发，《魔童降世》选择了相似的手法来重新塑造哪吒。
　　目前，从社会心态来看，人们也早已对所谓的“神魔”定义有了更多元、更宽容的认识——因为在人性的投射中，“神”与“魔”有时是并立或共生的，可以存在于一人性格当中。这些年来，经历诸多公共事件的洗礼，人们评断人与事物的邏辑，已跳出了“非黑即白”的框架。对问题洞察能力的增强，包括共情能力的提升，使得大家在分析具体现象时，除了有更坚定的立场外，也有了更灵活的切入角度。
　　哪吒不像孙悟空那样性格单纯、令人信任，在无数人的童年里，哪吒永远是个配角，而孙悟空作为一名英雄才算主角。喜欢孙悟空的男孩们，不会喜欢哪吒，因为在孙悟空大闹天宫之后，哪吒曾被玉皇大帝派往花果山捉拿孙悟空，那一场战斗以哪吒的失利宣告结束。但据《封神演义》的解读，哪吒的武功是要高于孙悟空的，最不济也能打个平手，《西游记》中，作者只是为了映衬主角的高大，才让配角输了战斗。
　　其实，哪吒很值得关注。他身上值得关注的地方，不是他的武功，而是他的身世以及他身上隐藏的悲剧气质。哪吒虽然顽劣，但罪不至死，他的父亲李靖出于捍卫传统秩序的需要欲杀之，由此才产生了哪吒“割肉还母，剔骨还父”的情节。哪吒的反抗，达到了莎士比亚悲剧作品中理想破灭后带来的震惊效果。哪吒的反权威形象，已经被定格。

　　可惜的是，哪吒之死并没有换来李靖的悔意。这也意味着，不是所有家庭里的亲密关系都是以“天伦之乐”收场的。这些年来，关于“子女权利”“原生家庭”的讨论增加了不少，新一代的年轻人也有了畅所欲言的平台。给予年轻人以平等表达的空间与自由独立的机会，恐怕也是很多国内父母要做的功课。《哪吒之魔童降世》受欢迎的背后，就跟这类现代化表达有关：虽然让哪吒在外形上陌生化了，却给“藕骨荷肉”的哪吒注入了真实的人性。他不再是个神仙，而是个敢于表达愤怒也敢于表达爱的凡人。他的表达方式，也很“年轻”。
　　《哪吒之魔童降世》还给哪吒的父亲李靖正了名。在这部电影中，李靖成了一名父爱如山、父爱无言的标志性人物，做出代替儿子去死的举动。这一情节出现时，很多人都被感动了。不得不说，哪吒与父亲的和解，冲淡了原著情节的悲剧色彩，增加了伦理表达的多样性。这样的哪吒，才是真正走出了神话故事、与每个人都有联系的哪吒——他是哪吒，也是我们很多人。
　　实习编辑 杨鹃瑞