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凯倢：
身心自在的践行者，坚信真善美的非典型80后乖乖叛逆女，英国宝石协会和宝石检测实验室FGA、同济大学宝石教育中心策划主管、上海同济大学校友会理事。写媒体特约撰稿、做电视文娱节目、当银行品牌经理、拿宝石鉴定资质、扬海派经典文艺、做义工助人助己，在跨界中沉淀出本色，主动随心而行但求探寻真相活得明白。擅于从珠宝赏析中分享人生启悟。
新浪微博：@i凯倢
新浪博客：http：//blog.sina.com.cn/ikaijie
全球大热的科幻电影《星际穿越》曾引爆了公众对天文物理的兴趣，“相对论”也一度成为热点关键词，人们在不同场合就时间快慢进行着各种层面的讨论。快与慢的同时存在，对世界，尤其是对人类文化至关重要。美国信息架构专家皮特?莫维里（Peter Morville）在《随意搜寻》一书中指出：快层次决定创新，慢层次提供稳定性，不同层次间独立的变化速度是自然而健康的进化结果。对应具体范畴，从最快到最慢依次是“时尚与艺术-商业-基础设施-政治-文化-自然”。
回顾历史不难发现，许多新技术在被广泛应用于社会之前，往往会先被用于艺术创作。最近的例子是3D打印，尽管世界第一台商业3D打印机早在1986年就的诞生了，但被我们广泛知晓却是最近几年的事儿。随着技术与材料的不断发展，如今的3D应用不再只是实验性的工具和模型，已逐步拓展到食材、工业、医疗、建筑、设计、教育等各个领域，而这其中的3D打印首饰更是开始进入商业应用的初级阶段。
传统的珠宝首饰制作，是从手绘设计稿开始的，当灵感在纸面上变成一比一大小的立体三视图后，会根据这个图制作蜡模，也就是雕蜡环节。蜡模的最大优点是可以用较低的成本获得设计的实际效果参照，但若要完全靠雕蜡来还原一些复杂的结构，时间和完成度上都是大问题。另一方面，设计师本人通常并不是珠宝工匠，如今能亲手雕蜡起版的珠宝设计师更是屈指可数，设计意图在加工制作过程中的沟通成本相当高，也容易因此带来成品表达上的损失。尽管高级定制珠宝依然强调纯手工打造的质感，但在部分环节用3D打印技术协助制作实际效果参照物正变得越来越普遍。
如果完全用3D打印技术来制作珠宝首饰，效果怎样呢？也许你已经看到过那些不受限制的几何形态，以为3D打印首饰差不多就长这样，那你可是OUT了。去年底，一场名为《J∞无限界》的3D打印首饰设计展在同济大学举行，10件同济大学首饰设计人才实验区的在校学生的作品呈现了3D打印首饰的另一些可能。
同济大学设计创意学院与《芭莎珠宝》杂志合作的《J∞无限界》3D打印首饰展现场
设计主题是“舞蹈”，每个人由自己的体验出发，用静态的首饰设计诉说动态的舞蹈。
荆棘THRON/手镯/赵健雄
表象的荆棘给人视觉上的痛感，实际上却由若干个优美的舞姿定格而成，每个独立的个体伸展、弯曲、纠缠伸直挣扎，展现了群舞的力量感与结构美。
花漾FLOWER WAVE/胸针/张白洁
灵感源于花朵盛开时，花瓣绽放的自由形态。设计通过裙摆不同形态的舞动，传递舞蹈的姿态与张力。作品由两条形态截然不同的裙子组成，一条如郁金香般流畅，另一条如玫瑰般繁复优雅，配有简洁的单线上身，可根据心情的不同随意搭配组合，体现个性。
孤独ALONE/项链/何丽娜
弗朗明戈的舞者热情如火，飘逸舞裙动感十足，舞者在演出时运用全身的肢体语言投入到角色中，演绎火烈鸟Flamingo优雅的体态动作。
天鹅SWAN/项链/杨蕾
作品试图展现舞蹈中的“犹抱琵琶半遮面”，舞者遮面的薄纱借由天鹅丰盈的羽毛来表现。它环绕着你的脖子，缱绻于你的颈项间。
轨迹PATH OF DANCE/胸针/鲍逸谦
整体造型取材于舞蹈演员在舞台上的运动轨迹，通过分层的形态和不同的材质来表现身体和服装在空间上的连续运动，表达舞蹈的过程作为一个整体时的静态之美。
水月WATER MOON/项链/沈方晴
来源于林怀民先生与云门舞集的《水月》一剧，其中的静谧、自在与诗意是这次设计所希望能表达的，似黑暗中的河流，聚光灯下的耀眼自是美好，但我亦愿做黑暗中的舞者，低调不言，于沉静中迸张新生。
生存还是毁灭TO BE OR NOT TO BE/项链/方晓琦
你在舞蹈，我在看你——这是你的角度，而那是我的方向，我们总是不能看清完整的世界。一个转身是这样的画面，刹那静止又是那般迷人。有的时候一展翅，也就逃脱了本身的束缚和禁锢。也可能这就是我的选择：旋转、摆脱，再朝着最明亮的地方奔去，尽情舞蹈。
律/RHYTHM/胸针/宫旺鹏
设计者不会跳舞，所以更多地探讨了舞蹈与音乐之间的关系。音乐旋律的重复、变化、延伸是如何通过肢体的扭动与旋转等动作表现出来的？舞蹈与音乐又怎样去传达相同的情绪？这枚胸针以逐帧的方式勾勒了舞者转动中的裙摆，和一支看得见的曼妙曲子。
忒提丝THETIS/手镯/张梦
忒提丝取自希腊神话中海洋女神的名字，整件手镯作品完美贴合人体的手臂曲线，就如生长其上一般。蔓延伸展的姿态似生物的触手又似植物的藤蔓，设计师用从自然中得到的灵感，通过这件作品演绎大自然的舞蹈律动。
吉赛尔GISELLE/ 头冠、颈饰、披纱坠/刘粲
灵感来源于古典芭蕾经典剧目《吉赛尔》，头冠的麋鹿状造型象征着吉赛尔像小鹿一样纯真的天性，以及莱茵河畔的树林，面纱与首饰的组合是沿用了这出舞剧中的经典造型——月夜新婚。
其实，如今你在网络上以“3D打印首饰”为关键词进行搜索，就能发现一些提供此类个性化定制服务的公司。曾经的未来已经就是现在！
身心自在的践行者，坚信真善美的非典型80后乖乖叛逆女，英国宝石协会和宝石检测实验室FGA、同济大学宝石教育中心策划主管、上海同济大学校友会理事。写媒体特约撰稿、做电视文娱节目、当银行品牌经理、拿宝石鉴定资质、扬海派经典文艺、做义工助人助己，在跨界中沉淀出本色，主动随心而行但求探寻真相活得明白。擅于从珠宝赏析中分享人生启悟。
新浪微博：@i凯倢
新浪博客：http：//blog.sina.com.cn/ikaijie
全球大热的科幻电影《星际穿越》曾引爆了公众对天文物理的兴趣，“相对论”也一度成为热点关键词，人们在不同场合就时间快慢进行着各种层面的讨论。快与慢的同时存在，对世界，尤其是对人类文化至关重要。美国信息架构专家皮特?莫维里（Peter Morville）在《随意搜寻》一书中指出：快层次决定创新，慢层次提供稳定性，不同层次间独立的变化速度是自然而健康的进化结果。对应具体范畴，从最快到最慢依次是“时尚与艺术-商业-基础设施-政治-文化-自然”。
回顾历史不难发现，许多新技术在被广泛应用于社会之前，往往会先被用于艺术创作。最近的例子是3D打印，尽管世界第一台商业3D打印机早在1986年就的诞生了，但被我们广泛知晓却是最近几年的事儿。随着技术与材料的不断发展，如今的3D应用不再只是实验性的工具和模型，已逐步拓展到食材、工业、医疗、建筑、设计、教育等各个领域，而这其中的3D打印首饰更是开始进入商业应用的初级阶段。
传统的珠宝首饰制作，是从手绘设计稿开始的，当灵感在纸面上变成一比一大小的立体三视图后，会根据这个图制作蜡模，也就是雕蜡环节。蜡模的最大优点是可以用较低的成本获得设计的实际效果参照，但若要完全靠雕蜡来还原一些复杂的结构，时间和完成度上都是大问题。另一方面，设计师本人通常并不是珠宝工匠，如今能亲手雕蜡起版的珠宝设计师更是屈指可数，设计意图在加工制作过程中的沟通成本相当高，也容易因此带来成品表达上的损失。尽管高级定制珠宝依然强调纯手工打造的质感，但在部分环节用3D打印技术协助制作实际效果参照物正变得越来越普遍。
如果完全用3D打印技术来制作珠宝首饰，效果怎样呢？也许你已经看到过那些不受限制的几何形态，以为3D打印首饰差不多就长这样，那你可是OUT了。去年底，一场名为《J∞无限界》的3D打印首饰设计展在同济大学举行，10件同济大学首饰设计人才实验区的在校学生的作品呈现了3D打印首饰的另一些可能。
同济大学设计创意学院与《芭莎珠宝》杂志合作的《J∞无限界》3D打印首饰展现场
设计主题是“舞蹈”，每个人由自己的体验出发，用静态的首饰设计诉说动态的舞蹈。
荆棘THRON/手镯/赵健雄
表象的荆棘给人视觉上的痛感，实际上却由若干个优美的舞姿定格而成，每个独立的个体伸展、弯曲、纠缠伸直挣扎，展现了群舞的力量感与结构美。
花漾FLOWER WAVE/胸针/张白洁
灵感源于花朵盛开时，花瓣绽放的自由形态。设计通过裙摆不同形态的舞动，传递舞蹈的姿态与张力。作品由两条形态截然不同的裙子组成，一条如郁金香般流畅，另一条如玫瑰般繁复优雅，配有简洁的单线上身，可根据心情的不同随意搭配组合，体现个性。
孤独ALONE/项链/何丽娜
弗朗明戈的舞者热情如火，飘逸舞裙动感十足，舞者在演出时运用全身的肢体语言投入到角色中，演绎火烈鸟Flamingo优雅的体态动作。
天鹅SWAN/项链/杨蕾
作品试图展现舞蹈中的“犹抱琵琶半遮面”，舞者遮面的薄纱借由天鹅丰盈的羽毛来表现。它环绕着你的脖子，缱绻于你的颈项间。
轨迹PATH OF DANCE/胸针/鲍逸谦
整体造型取材于舞蹈演员在舞台上的运动轨迹，通过分层的形态和不同的材质来表现身体和服装在空间上的连续运动，表达舞蹈的过程作为一个整体时的静态之美。
水月WATER MOON/项链/沈方晴
来源于林怀民先生与云门舞集的《水月》一剧，其中的静谧、自在与诗意是这次设计所希望能表达的，似黑暗中的河流，聚光灯下的耀眼自是美好，但我亦愿做黑暗中的舞者，低调不言，于沉静中迸张新生。
生存还是毁灭TO BE OR NOT TO BE/项链/方晓琦
你在舞蹈，我在看你——这是你的角度，而那是我的方向，我们总是不能看清完整的世界。一个转身是这样的画面，刹那静止又是那般迷人。有的时候一展翅，也就逃脱了本身的束缚和禁锢。也可能这就是我的选择：旋转、摆脱，再朝着最明亮的地方奔去，尽情舞蹈。
律/RHYTHM/胸针/宫旺鹏
设计者不会跳舞，所以更多地探讨了舞蹈与音乐之间的关系。音乐旋律的重复、变化、延伸是如何通过肢体的扭动与旋转等动作表现出来的？舞蹈与音乐又怎样去传达相同的情绪？这枚胸针以逐帧的方式勾勒了舞者转动中的裙摆，和一支看得见的曼妙曲子。
忒提丝THETIS/手镯/张梦
忒提丝取自希腊神话中海洋女神的名字，整件手镯作品完美贴合人体的手臂曲线，就如生长其上一般。蔓延伸展的姿态似生物的触手又似植物的藤蔓，设计师用从自然中得到的灵感，通过这件作品演绎大自然的舞蹈律动。
吉赛尔GISELLE/ 头冠、颈饰、披纱坠/刘粲
灵感来源于古典芭蕾经典剧目《吉赛尔》，头冠的麋鹿状造型象征着吉赛尔像小鹿一样纯真的天性，以及莱茵河畔的树林，面纱与首饰的组合是沿用了这出舞剧中的经典造型——月夜新婚。
其实，如今你在网络上以“3D打印首饰”为关键词进行搜索，就能发现一些提供此类个性化定制服务的公司。曾经的未来已经就是现在！