中国当代的艺术充满活力和冲击。这是一个艺术风云不断、新意迭出的时代，艺术家与其艺术创造了不同凡响的视觉语言和视觉形象，也开启了新的历史趋向。艺术家生逢其时，幸也！
　　姬子作为艺术家，与艺术有着一生的亲和与对弈—让画面超越其媒介的物质性而成为生命价值的寄托和载体。姬子从事绘画艺术，凡五十多年，对于绘画在这半个多世纪的中国的际遇变化了然于心，其追求的目标志在高远，既吸收现代艺术理念，也别样重新反思中国绘画艺术的根本。这是为了再次走一条与文化相守相遇的新路—它既非全然的消解，向实验迈进，也非前卫地颠覆，另起炉灶，而是本真地提问：什么是艺术的文化之根？绘画并不会因为全球化而减弱或失掉它的意义，它的意义旨归并不是狭隘的保守主义，也不是狭义的当代主义，但它必定有历史的诉求，这是新艺术、新绘画必然的文化诉求，也是文化的全局性使然。
　　事实上，当代中国的艺术的另一个维度是从反思的文化中重新阅读和建构其形迹与形象。当我们言说新绘画之新的时候，必有其笔法上的新；有笔法上的新，才赋予当代绘画这种经典媒介以发展和深入的新格局和新动力。所以，当代一批中国艺术家追求新绘画，即是在创造新的笔法与理念，开创一种新的艺术图景与艺术史。于此，姬子积年累月、沉潜在绘画艺术的再造上，希求在文化的脉络上孜孜追溯自己的绘画的现代意义，意在与文化相合，又与时代相契。姬子取用经典，却转为当下；不拘陈法，却自出枢机；既沉思当世诸多艺术类型，又孤心于独立的形象语言探索，既不拘泥于任何的绘画系统，但又将绘画视为最为本质的存在。姬子的绘画艺术着力于感悟通达的视觉，又追求形象的大笔迹化；它起笔立势，凛冽崇高，再现苍茫浩然之气，以纯粹的心象体悟来抵达彼岸的真实。
　　姬子以生命本源为鹄的，用一生的修为来践行新绘画之路。追求艺术的创新，就是追求永恒的生命存在。
　　刘礼宾评姬子：
　　在山水画起源的诸多解释中，其中一种解释就是把观天象，然后以图记之视为山水画的源头。姬子先生将心中意象具体化，营造出一个绝异于现实的灵境，在百年来中国画愈来愈和“现实”勾连的当下，这批作品具有重要的启示性。