论文部分内容阅读
摘 要：明清两朝是我国文化艺术较为发达的时期，也是室内陈设艺术的高峰时期。室内陈设与人们日常生活联系紧密，更体现了文人群体独有的情趣，丰富超前的文化内涵和高层次的精神追求。文章着重结合相关著作和作品资料，结合时代社会背景，以及文人们的生活、思想、审美取向等探讨明清时期室内陈设与文人生活的融合及发展。
关键词：室内陈设；文人气质；审美；家具
我国古代席地而坐，日常起居中最重要的是以床为主的基本家具。隋唐时期高矮型家具并用，起居方式开始转变融合。宋代进入垂足而坐的时代，人们不再席地而坐，家具功能分类开始明确，家具工艺精美考究，种类和功能开始完善。明、清则是我国文化艺术及工艺美术全面发展的时期，室内陈设的丰富性和艺术性都是前朝难以相比的，现存室内陈设实物也仅有明清遗留较多，本文主要通过结合时代背景下的文人生活对明清室内陈设进行探讨研究。
一、明清室内陈设的特征
明代室内陈设注重造型美，洗练大方；注重结构美，榫卯合理；注重装饰美，繁简相宜，朴实无华；注重材质美，充分利用材质本身的色泽，多用硬木，纹理优美。明式家具是形式与功能的完美结合，优美舒适，大方淳朴，是我国家具设计的典范。
清代室内陈设基本延续了明式家具的传统，造型考究，体量更为厚重，出现了组合柜等新式家具。达官贵人为追求富丽堂皇的效果，装饰繁琐，追求细节；但民间仍以经济实用为主。清式家具的三大名作为苏作、广作、京作，装饰设计和造型各有千秋，并一直保持至今。
二、明清室内陈设的文化底蕴
明式家具所具有的的文人气质，是明式家具的灵魂，而明式家具文人气质和风格的形成是在独特的社会文化经济背景条件下得以发展，以及文人名士的影响和技艺精湛的工匠共同造就。其简练轻巧、素雅清秀、朴实无华的风格具有浓厚书香气息，在研究明式家具的审美价值时，重点不是工艺和技术，而是其特殊的气质风格，以及时代特色赋予她的深厚内涵。
清初家具多延续明式，但出现了一系列新作法。清中期以李渔为代表的综合性艺术家们更多的参与到了园林和室内陈设设计中，他们的主张影响了流行的家具样式。尤其一些宫廷家具，受到很多文人名士及朝廷大官的影响，对其造型创新有一定贡献。
（一）明代室内陈设人文美感的体现
明式家具种类繁多，用材考究，制作精美，以线形流畅、比例适度为特征，具有结构美。其丰富的内涵，使明式家具格外隽永古雅，实现了形式与功能的统一，符合当代的设计审美。其人文美体现在：
1、学士名流直接参与及指挥工匠设计成为一时风尚，文人思想和审美取向直接影响了家具造型和样式。其人文思想，独特审美体现在造型浑厚，稳重而大方，线条流畅等。
2、注重材质自然，崇尚简约，巧妙运用木材本身的纹理及色泽，色彩雅致，质感细腻。审美价值高而遵循自然，与现代审美观契合。
3、主要采用榫卯结构，不用胶和钉，整体感完善而稳固。家具结构源于建筑的木梁架结构，用材合理，具有结构美感，别有韵味为世人所共赏。
4、装饰简洁而精美。明式家具装饰线简练细致，朴实精巧，除体现当时的历史文化外，也体现了工艺精湛而富有美感。
（二）明代室内陈设文人内涵解析
受时代背景的影响，明朝知识分子在政治抱负上较弱，于是他们把重心放在了物质与精神生活的追求上。从现存的明代著作及绘画作品中可以看出，明代文人对家具的设计风格及审美进行谋划，并热衷于亲自参与家具样式的设计，使得文人群体的审美取向在家具上有了具体体现。文人雅士直接参与家具设计，由他们设计出图样后，再交由匠人制作，在设计层面上影响较大，提出了更多奇思妙想的设计理念。具体表现为，家具造型的完美及稳重大方，合理的比例组合，创新的样式等，装饰讲究少而精，淡而雅，追求形式与功能的统一。明式家具纯朴自然，以最简洁的形式蕴含极丰富深刻的内容，得益于文人墨客在家具设计过程中的大量参与。文人使家具设计提升到了与绘画艺术等相同的精神高度，将诗歌绘画中的人文情趣及美学观念带到了家具设计中，使其具有浓厚文学气质。
他们在著作中，从文人的文化品味和审美取向对家具进行评判和要求，提出自己的设计思想与设计诉求，对家具的材料、尺度、工艺、装饰及审美标准等都留下了多种类型的记载。多有文人、艺术家在创作中自行修改家具、设计家具，并通过书画艺术与家具的结合，使得家具的审美价值进一步提高，人文气质加强。明代文人撰写家具方面的论著众多，更有绘画作品中对家具的改造和添加，这些便是明式家具风格形成的文化因素，也是明式家具文人气质的由来。（三）清代室内陈设的人文风格体现
清式家具装饰风格追求富丽堂皇和华贵气派，繁琐的装饰更注重技巧而忽略效果，整体风格以宫廷文人名流艺术趣味为主导。
1、清代出现了很多新造型、新作法的家具，种类丰富，造型多变，创新的样式更为繁杂精细，得到达官贵人的推崇。
2、用料精良，造型新颖，工艺精美。选材多推崇色泽深沉、质感坚而细腻的珍贵硬木，花梨、紫檀木等，体现极高的品质追求。
3、精美繁杂的装饰是清式家具最显著的特征，为迎合宫廷及达官显贵的追求，多运用雕镂、彩绘、剔犀等手法，以及玉石、陶瓷、象牙等多种名贵材料进行复杂的工艺结合。
4、后期清代以广式家具为首，受一定西方文化影响，品种增多、打磨光滑、刷漆明亮。
三、文人审美情趣及生活方式对室内陈设的影响
明清众多文学家、画家、戏曲家等名流有大量关于家具的各类著作，如：李渔既是戏曲家又精通园林与室内装饰，在《笠翁偶集》中主张桌子要多设抽屉，影响了清中期的流行家具样式；广州长寿寺主持大汕是家具设计大师，常制作精美的家具送给当地官员，影响了广作家具的发展；文震亨在《长物志》中，从文人的品味和审美取向对家具进行要求和鉴赏等。这些论著大多不是研究家具的工序和制作，而是着重探讨家具的风格与审美情趣，强调精神上的高质。文人名流的所好所用，直接影响和指引了家具的发展方向，而他们的兴趣爱好和在生活中的特殊功能要求，导致了家具风格的浓厚艺术气质及造型样式的创新突破。
四、结语
文人名流直接参与家具设计，使家具更具文人气质，在政治上失落的文人们把重心转为对精神物质的追求，各类艺术作品遍地开花，室内陈设更是受到推崇。家具的造型、样式、装饰、功能等方面，都渗透着文人的艺术情怀，与其建立了紧密联系。明清两代的室内家具陈设在众多文学家、画家、戏曲家、书法家、鉴赏家、收藏家和具有精湛技艺的工匠结合之下，得到了巨大发展，呈现出其独特的时代风格，同时形成了明清家具独特的艺术风格和文人气质，使得明清两代的家具设计及技术工艺，成为我国设计史上的伟大杰作，具有民族形式的代表和典范。（作者单位：四川大学）
参考文献：
[1] 王树良著，《文心匠意—晚明江南文人意趣与居室陈设思想》，重庆大学出版社，2011年版.
[2] 胡德生著，《胡德生谈明清家具》，吉林科学技术出版社，1998年版.
[3] 王世襄著，《明式家具研究》，生活·读书·新知三联书店，2013年版.
[4] 王子林著，《明清皇宫陈设》，紫禁城出版社，2011年版.
[5] 朱家溍著，《明清室内陈设》，紫禁城出版社，2004年版.
关键词：室内陈设；文人气质；审美；家具
我国古代席地而坐，日常起居中最重要的是以床为主的基本家具。隋唐时期高矮型家具并用，起居方式开始转变融合。宋代进入垂足而坐的时代，人们不再席地而坐，家具功能分类开始明确，家具工艺精美考究，种类和功能开始完善。明、清则是我国文化艺术及工艺美术全面发展的时期，室内陈设的丰富性和艺术性都是前朝难以相比的，现存室内陈设实物也仅有明清遗留较多，本文主要通过结合时代背景下的文人生活对明清室内陈设进行探讨研究。
一、明清室内陈设的特征
明代室内陈设注重造型美，洗练大方；注重结构美，榫卯合理；注重装饰美，繁简相宜，朴实无华；注重材质美，充分利用材质本身的色泽，多用硬木，纹理优美。明式家具是形式与功能的完美结合，优美舒适，大方淳朴，是我国家具设计的典范。
清代室内陈设基本延续了明式家具的传统，造型考究，体量更为厚重，出现了组合柜等新式家具。达官贵人为追求富丽堂皇的效果，装饰繁琐，追求细节；但民间仍以经济实用为主。清式家具的三大名作为苏作、广作、京作，装饰设计和造型各有千秋，并一直保持至今。
二、明清室内陈设的文化底蕴
明式家具所具有的的文人气质，是明式家具的灵魂，而明式家具文人气质和风格的形成是在独特的社会文化经济背景条件下得以发展，以及文人名士的影响和技艺精湛的工匠共同造就。其简练轻巧、素雅清秀、朴实无华的风格具有浓厚书香气息，在研究明式家具的审美价值时，重点不是工艺和技术，而是其特殊的气质风格，以及时代特色赋予她的深厚内涵。
清初家具多延续明式，但出现了一系列新作法。清中期以李渔为代表的综合性艺术家们更多的参与到了园林和室内陈设设计中，他们的主张影响了流行的家具样式。尤其一些宫廷家具，受到很多文人名士及朝廷大官的影响，对其造型创新有一定贡献。
（一）明代室内陈设人文美感的体现
明式家具种类繁多，用材考究，制作精美，以线形流畅、比例适度为特征，具有结构美。其丰富的内涵，使明式家具格外隽永古雅，实现了形式与功能的统一，符合当代的设计审美。其人文美体现在：
1、学士名流直接参与及指挥工匠设计成为一时风尚，文人思想和审美取向直接影响了家具造型和样式。其人文思想，独特审美体现在造型浑厚，稳重而大方，线条流畅等。
2、注重材质自然，崇尚简约，巧妙运用木材本身的纹理及色泽，色彩雅致，质感细腻。审美价值高而遵循自然，与现代审美观契合。
3、主要采用榫卯结构，不用胶和钉，整体感完善而稳固。家具结构源于建筑的木梁架结构，用材合理，具有结构美感，别有韵味为世人所共赏。
4、装饰简洁而精美。明式家具装饰线简练细致，朴实精巧，除体现当时的历史文化外，也体现了工艺精湛而富有美感。
（二）明代室内陈设文人内涵解析
受时代背景的影响，明朝知识分子在政治抱负上较弱，于是他们把重心放在了物质与精神生活的追求上。从现存的明代著作及绘画作品中可以看出，明代文人对家具的设计风格及审美进行谋划，并热衷于亲自参与家具样式的设计，使得文人群体的审美取向在家具上有了具体体现。文人雅士直接参与家具设计，由他们设计出图样后，再交由匠人制作，在设计层面上影响较大，提出了更多奇思妙想的设计理念。具体表现为，家具造型的完美及稳重大方，合理的比例组合，创新的样式等，装饰讲究少而精，淡而雅，追求形式与功能的统一。明式家具纯朴自然，以最简洁的形式蕴含极丰富深刻的内容，得益于文人墨客在家具设计过程中的大量参与。文人使家具设计提升到了与绘画艺术等相同的精神高度，将诗歌绘画中的人文情趣及美学观念带到了家具设计中，使其具有浓厚文学气质。
他们在著作中，从文人的文化品味和审美取向对家具进行评判和要求，提出自己的设计思想与设计诉求，对家具的材料、尺度、工艺、装饰及审美标准等都留下了多种类型的记载。多有文人、艺术家在创作中自行修改家具、设计家具，并通过书画艺术与家具的结合，使得家具的审美价值进一步提高，人文气质加强。明代文人撰写家具方面的论著众多，更有绘画作品中对家具的改造和添加，这些便是明式家具风格形成的文化因素，也是明式家具文人气质的由来。（三）清代室内陈设的人文风格体现
清式家具装饰风格追求富丽堂皇和华贵气派，繁琐的装饰更注重技巧而忽略效果，整体风格以宫廷文人名流艺术趣味为主导。
1、清代出现了很多新造型、新作法的家具，种类丰富，造型多变，创新的样式更为繁杂精细，得到达官贵人的推崇。
2、用料精良，造型新颖，工艺精美。选材多推崇色泽深沉、质感坚而细腻的珍贵硬木，花梨、紫檀木等，体现极高的品质追求。
3、精美繁杂的装饰是清式家具最显著的特征，为迎合宫廷及达官显贵的追求，多运用雕镂、彩绘、剔犀等手法，以及玉石、陶瓷、象牙等多种名贵材料进行复杂的工艺结合。
4、后期清代以广式家具为首，受一定西方文化影响，品种增多、打磨光滑、刷漆明亮。
三、文人审美情趣及生活方式对室内陈设的影响
明清众多文学家、画家、戏曲家等名流有大量关于家具的各类著作，如：李渔既是戏曲家又精通园林与室内装饰，在《笠翁偶集》中主张桌子要多设抽屉，影响了清中期的流行家具样式；广州长寿寺主持大汕是家具设计大师，常制作精美的家具送给当地官员，影响了广作家具的发展；文震亨在《长物志》中，从文人的品味和审美取向对家具进行要求和鉴赏等。这些论著大多不是研究家具的工序和制作，而是着重探讨家具的风格与审美情趣，强调精神上的高质。文人名流的所好所用，直接影响和指引了家具的发展方向，而他们的兴趣爱好和在生活中的特殊功能要求，导致了家具风格的浓厚艺术气质及造型样式的创新突破。
四、结语
文人名流直接参与家具设计，使家具更具文人气质，在政治上失落的文人们把重心转为对精神物质的追求，各类艺术作品遍地开花，室内陈设更是受到推崇。家具的造型、样式、装饰、功能等方面，都渗透着文人的艺术情怀，与其建立了紧密联系。明清两代的室内家具陈设在众多文学家、画家、戏曲家、书法家、鉴赏家、收藏家和具有精湛技艺的工匠结合之下，得到了巨大发展，呈现出其独特的时代风格，同时形成了明清家具独特的艺术风格和文人气质，使得明清两代的家具设计及技术工艺，成为我国设计史上的伟大杰作，具有民族形式的代表和典范。（作者单位：四川大学）
参考文献：
[1] 王树良著，《文心匠意—晚明江南文人意趣与居室陈设思想》，重庆大学出版社，2011年版.
[2] 胡德生著，《胡德生谈明清家具》，吉林科学技术出版社，1998年版.
[3] 王世襄著，《明式家具研究》，生活·读书·新知三联书店，2013年版.
[4] 王子林著，《明清皇宫陈设》，紫禁城出版社，2011年版.
[5] 朱家溍著，《明清室内陈设》，紫禁城出版社，2004年版.