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最近，有一个名叫蒋珂的90后女孩专门在短视频平台上演唱昆曲，短短数周就获得极高的播放量。粉丝喜欢的不仅是她甜美的外表，更惊讶于她高超的才艺。
蒋珂12岁时被上海戏剧学院选入第五批昆曲继承人队伍。由于没有任何舞蹈基础，开始训练后，她的腰部、腿部经常出现损伤。“你看，那个人是个瘸子！”走在校园里，她时常会听到嘲笑声。
相比反应快的同学，蒋珂总是慢半拍，手脚不协调，动作不利落，功夫无法练精。教导主任看蒋珂跟不上课程进度，无奈地对她说：“不一定人人都适合这个行业，你要不要回家？”蒋珂眼含泪水，拼命不让它流下来。
受伤、被劝退，这些事蒋珂都没有对父母讲，个性要强的她独自承受着巨大的压力。“我不能这样回去，不能给爸妈丢脸，我一定要坚持下去！”她默默下定决心。
“手要齐眉！”老师提示了很多次。把手放在眉毛附近，这样一个基本的戏曲动作，蒋珂做了几次也感受不到区别。她满怀疑惑：“放在这里，放在那里，不都一样吗？”“不能夹膀子，也不能太开。”老师对每个动作要求都特别严格。
后来，蒋珂才明白戏曲动作基本的规范，说到哪儿就只能到哪儿，不能有丝毫之差。她深深体会到戏曲工作的严谨精神。
蒋珂开始慢慢发力，常待在练功房苦练，吊嗓子、压腿、练眼功，一样不落。她仔细研究每个动作，做不到位就反复练习，直到姿势摆出来就像开口说话一样流畅自然。她一遍遍地揣摩唱词，揣摩不出来就死记硬背，坚信量变能成为质变。
2015年，蒋珂从上海戏剧学院毕业后进入上海昆剧团，成为一名昆剧演员。她把昆曲看待成家人：“昆曲目睹了我太多的经历，如果把它从我的人生中剔除，我原本的存在都会失去理由。”
很多人对蒋珂的选择很不理解：“你为什么要学戏？图什么呀？”甚至有人开玩笑说：“你不做戏曲演员可能会更好。”每当听到这些话，蒋珂都一笑置之。自从学习戏曲后，她就与昆曲缘定终生。
蒋珂有时会和昆大班的张继青、张静娴等老艺术家同台演出，她看到这些70多岁的老师会非常感动：“我觉得每个人来到世上都有自己的价值和意义，唱戏就是他们在完成自己的使命。老师们对情感、人物的刻画把握得非常好，看到他们演戏，就觉得很棒。”蒋珂将唱昆曲当成了自己的使命，有时随团出差巡演40天，几乎每天都要上台。
晚上七点的演出，蒋珂和团员们下午两点就要出发去剧场，对光、走台、彩排到六点。然后开始化妆，昆曲的妆用的是油彩，对皮肤损伤很大，还容易发生铅中毒。除了脸部的妆容，演员还要拿水纱裹住头，等纱干了就会变紧，防止在做一些下腰、武打动作时头饰滑落。“没有那么多戏份的时候也必须一直勒着，其实是很煎熬的，小时候有些小朋友不习惯，甚至会在台上忍不住吐出来。”一年两百多場演出，蒋珂就要把这些事情经历两百多遍。
演出一般晚上十点左右结束，回到酒店已是午夜。第二天吃过午饭后再出发，周而复始。这样高压的生活一度让蒋珂压力巨大，心情抑郁。
“收拾起大地山河一担装。”昆曲名剧《千忠戮》中的一折《惨睹》正在上演，开篇的第一句唱词就震撼了蒋珂。“高亢激越的气势，悲壮凄怆的苍凉，这句话安慰了抑郁的我。那一刻，我被打动了。昆曲原来这么高雅。”因为昆曲而承受许多压力的蒋珂万万没想到，把她从抑郁中拯救出来的也是昆曲。那一刻，蒋珂释然了，都说“吃一行，怨一行”，但她却深爱昆曲这一行。
2016年，昆曲界最惹人注目的事件便是上海昆剧团的汤显祖“临川四梦”大巡演。团队领导将这个锻炼的机会给了昆五班。蒋珂担任《南柯梦记》中的瑶芳公主，她既紧张又兴奋：“压力特别大，整夜整夜睡不着。”
当团里通知蒋珂获得第27届上海白玉兰戏剧表演奖时，她简直不敢相信，眼泪情不自禁地流了下来。她兴奋地一连打了几个电话，把好消息告诉父母和好友。
对于昆曲的推广，蒋珂很着急：“我觉得昆曲是可以和大众产生关联的，每行每业都需要昆曲。某种程度上说，昆曲代表着中国六百年前的文化，它的涵养、积累都很高，只是大家没有平台接触到昆曲。”
一个偶然的机会，蒋珂将自己化妆的视频传上平台，竟然获得了精选推荐。蒋珂意识到自己可能找到了推广昆曲的途径。
蹁跹小步缓缓而来，水磨调咿咿呀呀，网络上的蒋珂很活跃。她是《牡丹亭》里的杜丽娘，也是《拜月亭》里的王瑞兰。“一个点就是一个点，眼神就是这个眼神！”蒋珂以她饰演的闺门旦为例，给大家讲述着昆曲的细腻，分寸拿捏、唱腔处理都是规矩。将昆曲搬上短视频平台，成为蒋珂在繁忙的演出与排练中缓解压力的一丝调剂。同时，她想告诉大家：“戏曲不只属于老年人，有很多像我们这样的90后，每天都在做这行。戏曲演员也不是那么古板，而是很时尚、很青春的。”
目前，蒋珂短视频账号的粉丝已超过136万。“无意中接触昆曲，自此便一发不可收拾。”这是很多昆曲迷的心声。蒋珂带大家走进了昆曲天地，为他们打开一片新世界，她希望将这门古典艺术传承下去。
编辑 家英宏 [email protected]
背着压力寻求质变
蒋珂12岁时被上海戏剧学院选入第五批昆曲继承人队伍。由于没有任何舞蹈基础，开始训练后，她的腰部、腿部经常出现损伤。“你看，那个人是个瘸子！”走在校园里，她时常会听到嘲笑声。
相比反应快的同学，蒋珂总是慢半拍，手脚不协调，动作不利落，功夫无法练精。教导主任看蒋珂跟不上课程进度，无奈地对她说：“不一定人人都适合这个行业，你要不要回家？”蒋珂眼含泪水，拼命不让它流下来。
受伤、被劝退，这些事蒋珂都没有对父母讲，个性要强的她独自承受着巨大的压力。“我不能这样回去，不能给爸妈丢脸，我一定要坚持下去！”她默默下定决心。
“手要齐眉！”老师提示了很多次。把手放在眉毛附近，这样一个基本的戏曲动作，蒋珂做了几次也感受不到区别。她满怀疑惑：“放在这里，放在那里，不都一样吗？”“不能夹膀子，也不能太开。”老师对每个动作要求都特别严格。
后来，蒋珂才明白戏曲动作基本的规范，说到哪儿就只能到哪儿，不能有丝毫之差。她深深体会到戏曲工作的严谨精神。
蒋珂开始慢慢发力，常待在练功房苦练，吊嗓子、压腿、练眼功，一样不落。她仔细研究每个动作，做不到位就反复练习，直到姿势摆出来就像开口说话一样流畅自然。她一遍遍地揣摩唱词，揣摩不出来就死记硬背，坚信量变能成为质变。
与昆曲缘定终生
2015年，蒋珂从上海戏剧学院毕业后进入上海昆剧团，成为一名昆剧演员。她把昆曲看待成家人：“昆曲目睹了我太多的经历，如果把它从我的人生中剔除，我原本的存在都会失去理由。”
很多人对蒋珂的选择很不理解：“你为什么要学戏？图什么呀？”甚至有人开玩笑说：“你不做戏曲演员可能会更好。”每当听到这些话，蒋珂都一笑置之。自从学习戏曲后，她就与昆曲缘定终生。
蒋珂有时会和昆大班的张继青、张静娴等老艺术家同台演出，她看到这些70多岁的老师会非常感动：“我觉得每个人来到世上都有自己的价值和意义，唱戏就是他们在完成自己的使命。老师们对情感、人物的刻画把握得非常好，看到他们演戏，就觉得很棒。”蒋珂将唱昆曲当成了自己的使命，有时随团出差巡演40天，几乎每天都要上台。
晚上七点的演出，蒋珂和团员们下午两点就要出发去剧场，对光、走台、彩排到六点。然后开始化妆，昆曲的妆用的是油彩，对皮肤损伤很大，还容易发生铅中毒。除了脸部的妆容，演员还要拿水纱裹住头，等纱干了就会变紧，防止在做一些下腰、武打动作时头饰滑落。“没有那么多戏份的时候也必须一直勒着，其实是很煎熬的，小时候有些小朋友不习惯，甚至会在台上忍不住吐出来。”一年两百多場演出，蒋珂就要把这些事情经历两百多遍。
演出一般晚上十点左右结束，回到酒店已是午夜。第二天吃过午饭后再出发，周而复始。这样高压的生活一度让蒋珂压力巨大，心情抑郁。
“收拾起大地山河一担装。”昆曲名剧《千忠戮》中的一折《惨睹》正在上演，开篇的第一句唱词就震撼了蒋珂。“高亢激越的气势，悲壮凄怆的苍凉，这句话安慰了抑郁的我。那一刻，我被打动了。昆曲原来这么高雅。”因为昆曲而承受许多压力的蒋珂万万没想到，把她从抑郁中拯救出来的也是昆曲。那一刻，蒋珂释然了，都说“吃一行，怨一行”，但她却深爱昆曲这一行。
2016年，昆曲界最惹人注目的事件便是上海昆剧团的汤显祖“临川四梦”大巡演。团队领导将这个锻炼的机会给了昆五班。蒋珂担任《南柯梦记》中的瑶芳公主，她既紧张又兴奋：“压力特别大，整夜整夜睡不着。”
当团里通知蒋珂获得第27届上海白玉兰戏剧表演奖时，她简直不敢相信，眼泪情不自禁地流了下来。她兴奋地一连打了几个电话，把好消息告诉父母和好友。
昆曲也时尚
对于昆曲的推广，蒋珂很着急：“我觉得昆曲是可以和大众产生关联的，每行每业都需要昆曲。某种程度上说，昆曲代表着中国六百年前的文化，它的涵养、积累都很高，只是大家没有平台接触到昆曲。”
一个偶然的机会，蒋珂将自己化妆的视频传上平台，竟然获得了精选推荐。蒋珂意识到自己可能找到了推广昆曲的途径。
蹁跹小步缓缓而来，水磨调咿咿呀呀，网络上的蒋珂很活跃。她是《牡丹亭》里的杜丽娘，也是《拜月亭》里的王瑞兰。“一个点就是一个点，眼神就是这个眼神！”蒋珂以她饰演的闺门旦为例，给大家讲述着昆曲的细腻，分寸拿捏、唱腔处理都是规矩。将昆曲搬上短视频平台，成为蒋珂在繁忙的演出与排练中缓解压力的一丝调剂。同时，她想告诉大家：“戏曲不只属于老年人，有很多像我们这样的90后，每天都在做这行。戏曲演员也不是那么古板，而是很时尚、很青春的。”
目前，蒋珂短视频账号的粉丝已超过136万。“无意中接触昆曲，自此便一发不可收拾。”这是很多昆曲迷的心声。蒋珂带大家走进了昆曲天地，为他们打开一片新世界，她希望将这门古典艺术传承下去。
编辑 家英宏 [email protected]