诗歌讲究含蓄，往往采取曲径通幽手法传情达意，这无疑给我们带来解读上的困难。但我们发现，一切诗歌几乎或多或少都有景物描写成分存在，纯粹的抒情或叙事实属罕见。“一切景语皆情语”，我们抓住这些景物，以此为突破口，庶几找到通向诗人心灵大门的路径。总的说来，景物对诗人情感抒发产生的功效可体现在以下四个方面：
　　一、起兴，孕育诗人情感。
　　起兴，又叫“兴”。《毛诗训诂传》说：“兴，起也。”即由景物引发情思。它一般用在诗章或各节的开头，是一种借物言情，以此引彼的艺术表现手法。这种手法在《诗经》中大量存在，如我们熟知的《蒹葭》中“蒹葭苍苍，白露为霜”、《关雎》中“关关雎鸠，在河之洲”、《氓》中“桑之未落，其叶沃若”等意蕴丰厚的诗句，此时诗人的情感尽在酝酿之中，有时也有“山雨欲来风满楼”之势。当然，后来诗词也多有效法，在此谨举一例：
　　拟行路难（鲍照）
　　泻水置平地，各自东西南北流。
　　人生亦有命，安能行叹复坐愁？
　　酌酒以自宽，举杯断绝歌路难。
　　心非木石岂无感！吞声踯躅不敢言。
　　本诗作者旨在咏叹人生苦闷，着重表现诗人在门阀制度压抑下怀才不遇的愤懑与不平。诗歌开首两句由泻水于地起兴，以水流方向的不一，来喻指人生穷达的各殊，为后文诗人命途多舛做伏笔。它能够从平凡的日常生活现象中揭示深刻的哲理，生动形象，耐人寻味，诗人情感似乎一切尽在不言之中。
　　二、烘托，渲染诗人情感。
　　烘托，在此主要指用景物气氛的渲染来加重衬托的力度，以充分体现作者的情感。例如柳永《雨霖铃》中“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇”，这三句写的是在深秋时节的一个黄昏，一对恋人在长亭惜别。这里不仅交代了时间、地点、人物、事件，而且就凄切的蝉鸣、阴惨的暮雨，烘托出一种浓郁沉重的悲凉气氛，浓墨重彩式地为诗人在后文中抒发的离情别绪做了深深地渲染。
　　此种手法在诗歌中不胜枚举，权举我们所熟悉的一例：
　　天净沙·秋思
　　马致远
　　枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。夕阳西下，断肠人在天涯。
　　在这短短28字的小令中，诗人采取寓情于景的手法，通过将“枯藤”、“老树”、“昏鸦”等十种寻常景物巧妙连缀，营造出了一种悲凉的意境，渲染气氛，显示主题，淋漓尽致地传达了漂泊天涯的游子的愁思。
　　三、反衬，彰显诗人情感。
　　所谓反衬，就是利用与主要形象相反、相异的次要形象，从反面衬托主要形象，使其得以彰显。例如高适《燕歌行》中“战士军前半生死，美人帐下犹歌舞”；杜甫《自京赴奉先县咏怀五百字》中“朱门酒肉臭，路有冻死骨”；王籍《入若邪溪》中“蝉噪林愈静，鸟鸣山更幽”都是反衬的名句。在借景抒情诗中，则主要体现为“以乐景衬哀情”和“以哀景衬乐情”两方面，这在以下两首诗中分别得以很好体现：
　　[越调]小桃红（杨果）
　　采莲人和采莲歌，柳外兰舟过。不管鸳鸯梦惊破，夜如何？
　　有人独上江楼卧。伤心莫唱，南朝旧曲，司马泪痕多。
　　江汉（杜甫）
　　江汉思归客，乾坤一腐儒。
　　片云天共远，永夜月同孤。
　　落日心犹壮，秋风病欲苏。
　　古来存老马，不必取长途。
　　前一首中，前三句为我们描绘了一幅欢快的水乡图，但下片随之一转，抒发了作者深沉的兴亡之感和抑郁不得志的悲情。后一首，景物折射悲情尽显，但细细品来，不难发现诗人虽怀才不遇、流落天涯，依然心忧天下、壮心不已，其精神，令人赞叹钦佩。
　　四、收束，升华诗人情感。
　　很多诗歌以景收束，如“阁中帝子今何在？槛外长江空自流。”（王勃《滕王阁诗》）、“不知乘月几人归，落月摇情满江树。”（张若虚《春江花月夜》）、“孤帆远影碧空尽，惟见长江天际流。”（李白《黄鹤楼送孟浩然之广陵》）等等脍炙人口的名句，我们尽可信手拈来。其实这就是“以景结情”的诗歌创作手法。
　　所谓“以景结情”，就是指诗歌在叙事、议论或抒情的基础上戛然而止，转为写景，以景代情作结。这种写法往往使诗人情感的抒发更具张力，是诗人情感得以进一步升华的体现，同时也给读者“临去秋波那一转”的美的享受和“余情袅袅，萦怀三日不绝”的感知体验。
　　最后，我们具体感知一例：
　　题都城南庄（崔护）
　　去年今日此门中，
　　人面桃花相映红。
　　人面不知何处去，
　　桃花依旧笑春风。
　　去年今日，就在这长安南庄门中，那美丽的面庞和盛开的桃花交相辉映，时隔一年的今天，故地重游，那艳若桃花的面庞不知去了哪里，空有满树桃花依旧，笑对着这和煦春风！我们似乎看见诗人寻觅心上人不着，痴痴地站在园中，睹物思人，愁绪满怀，怅惘不已，叹声连连。诗歌本身是一首美丽的故事，景物结尾让这个故事诗情悠悠、韵味无穷，醉煞多少读者！
　　（作者单位：广水市第二高级中学）