我想通过艺术作品来表达内心的感受，用作品来为自己说话。近年来，大学生生存状态越来越受到社会关注，网络成为大学生日常生活的重要方面，同样对其生活方式产生了重要影响。QQ、微信等现代交流方式的使用，虽然为我们带来了便捷的服务，但同时导致人与人之间缺乏正面的交流，沟通能力的下降，导致心理发生变化，作为这样一个庞大群体中的一员，对身边的同学有着更多的了解和感触。我想通过工笔作品来表现当下部分大学生的心理状态及其情感变化。
　　《空城》
　　清冷的早晨，一个独自徘徊的年轻人，背景是高大坚实且冰冷的建筑体，建筑的部分窗户被砖块堵住，天空微微泛白，微弱的路灯似乎马上将要熄灭而迎接未知的一天。构图上我运用了一些构成因素，建筑物主观处理成了大小不等的几何形体，为了增加画面的层次感，画面被分成了近景、中景、远景三个部分。天空被主观处理成三角形，存在于画面中。运用对比手法，将人物放在一个空旷的环境中，来衬托人物的孤独感。色彩上采用冷色调，为的是更好的表达失落、迷茫、无助的情绪。人物造型上我有意处理成犹豫不定的感觉，通过肢体语言想更好的体现人物内心世界的彷徨与无助，用帽子遮住脸是想掩饰其内心世界的变化。远处建筑物的部分窗户被砖块堵住，增加了画面的神秘感。寓意部分大学生在遇到挫折或困难时，在内心独自承受时产生的孤独感和失落感。也许在夜深人静时，独自一人走在空旷的马路上，才会明白什么是自己所追求的。最后泛起鱼肚白的天空，带有一种象征意义，清晨来临，我们依然要面对新的一天。这给画面增加了一些想象空间，新的一天我们该如何度过，依旧是像昨天一样沉默还是敞开心扉去迎接新的一天。
　　《边缘》
　　寂静的夜晚，一个女生背影，驻足观看，矗立在她面前的是一座高大的建筑物，建筑物下有黑白两扇门，一束光直到女生脚下。画面自上而下分为天空、建筑物、地面三个部分，人物放置在右下角，与建筑物的两个高点形成一个不规则的三角形。“光”在整个画面中成为主导因素，与人物在画面中的位置相近，需要用人物的自然状态来平衡房屋的抽象几何形。光束的出现，直线的出现和房屋的尖角，以及砖块的出现，成为构成画面的几个主要元素。利用光来对物体进行塑造，用光线来表现对象，同时光又最具有指向性，将视点引到主体物身上。在色彩的运用上，以重色调为主。《边缘》这件作品，从题目可以看出画面表达出一定的选择性，是黑暗还是白昼。画面描述了一个即将毕业的大学生，在即将毕业时内心的无助与纠结，对自己的将来应该做出怎样的选择，如何迅速找到自己的人生坐标，面对眼前的两扇门，一扇代表光明，一扇代表黑暗，面对选择我们该怎么做，表达了人们在选择将来时的无助与纠结，刺眼的光线与黑暗形成强烈的对比，地面的暖色调和身处其中人物的冷色调形成一种鲜明的对比。表达了当下大学生一直未踏入社会，在即将踏入社会时表现出来的无奈、无知、无助，迷失自我，在面对选择的时候，该如何选择未知的将来。对于即将毕业的大学生，要做出很多选择，工作的选择，地域的选择。人生道路上我们要面对很多选择，当我们犹豫不定时，唯有相信自己的内心，果敢的选择与承受。
　　《觅》
　　寂静的夜晚，一个手持手电的年轻人，独自站在街头。人物背后是矛形的栏杆，背景为空旷的街道，以及邻街的低矮建筑物，倾斜的电线杆斜插在空旷的街道上，画面分为三个不同的色阶。建筑造型趋于简洁的形式，置于人物头部的正后方，也为了更好的突出主题人物，而人物前方的黑色门口，是为了增加画面的神秘感，远处唯一亮灯的窗户是为了衬托画面的孤独感。色彩上整体画面处在一个低调的色彩中，为了产生强烈对比更好的凸显光的存在，同时为了明确所处环境以及增加画面的压抑感。对于当下的年轻人，我们似乎不知道自己需要什么，我们到底在追寻着什么。每天我们在看似忙碌的生活中追寻着向往的幸福，在奔波中寻找着生活的真谛，然而华灯四起的时候我们又不无感到生活的沉重与压抑，在夜深人静的时候，我们不禁扪心自问，什么是我们生活的全部，在经历了一些磨练之后，也似乎懂得了到底什么才是我最想要的。
　　《台阶》
　　晴空万里的天空下，在一个废弃的厂房门口，一个男青年坐在破旧的台阶上，侧身仰望，人物背后为废弃的工厂烟筒。人物造型成团块状，人物的团形动态为了与门框的形状形成呼应。烟筒顶端的护栏与砖墙的网有两处破旧的地方，给画面增加了一些不确定因素，《台阶》灵感来自个人经历，通过回顾求学这段历程，恰与邻近毕业的心情相近，萌生了创作这样一件作品的想法。对于80后的研究生，已近而立之年。从中考，高考，考研，这一路匆匆走来，有太多的滋味，哭过，笑过，坚持过，放弃过每一次的坎坷，每一次的努力，每一次的成功都是对我们生活最好的磨砺。选择了什么样的生活，就要有什么样的付出，经历的多了，便是百炼成钢的坚韧，淌过一条河，爬过一座山，生活也不过是反复的起起落落。没有永久的伤痛，也没有永远的快樂，生活就是一块块调色板，需要我们涂上各种各样的色彩。我们匆匆的走过了太多，有时候需要看一下周围的风景，仰望一下蓝天，品味一下脚下的路。
　　《天台》
　　黄昏时分，在一个破旧天台上，一位年轻人背对着我们，若有所思的向楼下眺望近处的背景同样为即将拆迁的建筑，远处为拔地而起的现代化大厦和无边无际的天空壮丽的日落正闪烁着金色的余辉，染红了整片天空，辽阔的天地也阻挡不了拆迁的速度之快。这里的房屋我将其拟人化，左上角唯一开着一扇小门，像是在做最后的呐喊，同时增加了画面的神秘感。我没有回避任何破旧和简陋的细节，想更好的呈现天台的岁月感，移动的夕阳与静止的人物形成一种矛盾关系，让其在一幅画面里并存，为的是使画面形成了一种持续的张力。《天台》更是为了表达一种怀旧的心情，80后的青春呼啸而过，渐行渐远。不免回忆起那些年的美好记忆，破旧的楼房即将拆迁，画面中的天台是小时候玩耍的地方，借助天台来表达怀旧之情。作为在繁华都市中拼搏的大学生，我们时常会想起自己的童年，在繁华嘈杂的都市中生活久了，便会想起老家的样子，若说寻找一种对家的思念，那便是回到久居多年的老房子，童年的时光，与老房子结交成一道无法斩断的情怀。脑海中相连的碎片，都是儿时在老房子天台玩耍的场景，珍藏着对往昔的美好回忆，它蕴含着生命的坚强意义。
　　《归》
　　夜幕降临，在一个紧锁的铁门前，昏暗的灯光下，一个背包的年轻人，向远处张望，表情空洞，让人联想到普遍存在于现代人之间的空虚、冷漠、疏离与孤独。人物的造型上，我处理成了一副木雕泥塑般的神情，在此人物的五官表情变化上成为次要，而主要通过张望的动态来表达主题。实体邮箱在当今社会已经不是主流的通讯工具，在此表达陈旧之意，铁门上的锁，表达出一种人去楼空的凄凉感。光束在此画面中对比并不强烈。画面描述的是一个背包远道而来赴约的年轻人，神情木然，驻足向远处张望，像是等待着什么，而最终是希望还是失望，留下了更多的思考信息。夜已深邃，一个年轻人，孤独的站在紧锁的铁门前，等待一个人、等待一个机会或是等待一个故事，表达了大学生就业时遇到失败和挫折时表现出的失望、失落和期盼。毕业季即将到来，面对就业，大学生的心理是复杂多变的，当我们拿着简历穿梭于各种大小的招聘会时，当我们信心满满的去敲开求职之门时，当我们兴奋的投递简历时，无论等待我们的是失望还是希望，我们都不要惧怕和担忧，应该及时调节心态，让自己变得更加成熟，勇敢的面对明天，使自己的人生路上变得更加精彩。
　　王玉晓
　　1985年生于山东烟台。现居北京。2012年毕业于山东工艺美术学院，获学士学位。2015年毕业于首都师范大学美术学院，获硕士学位。2017年参加中国艺术研究院古代壁画人才培养项目。中国美术家协会会员，北京工笔重彩画会会员，首都师范大学特聘教师国家艺术基金专项资助青年创作人才。
　　作品多次入选全国性美术展览并获奖。