美术教育是对学生进行美育的重要手段，通过美术课教学，使学生不断接受美的教育和熏陶，让学生发现美、创造美。那么，在美术教学中，如何激发学生学习美术的积极性和创造性呢?
　　 美术课不同于一般的文化课，只有让学生对美术课感兴趣，并且充分地调动学生对美术学习的积极性，学生才能把美术学好。
　　 一、激发学生学习美术的兴趣
　　 美术课程应突出美术教育的趣味性。在美术教学中，我多次举办画展，让学生到室外写生等，通过各种丰富多彩的美术活动，激发了学生的求知欲，培养了学生把学习到的美术知识运用到美术实践中去的能力。这样，学生在一种轻松愉快的氛围中掌握了知识。所以，兴趣是学好美术的关键，是激发学生学习积极性的关键，孔子曾说过："知之者不如好之者，好之者不乐之者。"不也是说明这个道理吗?
　　 二、在广泛的文化情境中认识美术
　　 美术是人类文化的一个重要组成部分，同社会的方方面面都有着千丝万缕的联系，因此，美术学习绝不仅仅是一种文化学习，应通过美术学习，使学生认识人的情感、态度、价值观的差异性，人类社会的丰富性，并在一种广泛的文化情境中，認识美术的特点、美术表现的多样性以及美术对社会生活的特殊贡献。我时常组织学生看画展，在广泛的文化情境和氛围中，学生认识美术、欣赏美术和学着创造美术。而且美术教学也并不需要完全把学生关在教室里，经常让他们到大自然中去写生，让他们在大自然中发现美、创造美。这样，学生的积极性得到了很大提高。
　　 三、学生的实践能力
　　 如果美术教学只是一味地讲一些美术知识，学生会感到枯燥无味。所以只有让学生在绘画中去找乐趣，完成一幅作品之后的喜悦之情才能有所体会。这时，学生才能体会到成功的快乐，从而提高学习兴趣，增强自信心。所以说："实践出真知嘛!"从实践中培养学生学习美术的积极性，美术教学中，也要注意培养学生的创造性。
　　 首先，要发现每位学生的独特性和个性差异。学生每幅作品都能反映出学生的美术个性，教师要学会发现学生每幅作品中的闪光点。全班作品不要按老师意愿画得千篇一律。
　　 只有经常鼓励学生的独特性和个性，学生的创造性才能不被扼杀，学生的个性才能发挥得淋漓尽致。
　　 其次，要积极培养学生的创新精神。美术课程应特别重视对学生创新精神的培养，采取多种方法训练学生思维的灵活性、变通性和发散性(如想象画、废旧材料的重新组合等)。为培养学生的创新精神，我曾经给学生上了一节几何形体的联想课，我画出了一组三角形、方形和圆形等，让学生通过这几个几何形体，面出生活中像这几个几何形体的物体；学生创造了很多形象：三角形的有红领巾、屋顶、富士山、塔松等，方形和圆形的更是琳琅满目。真是赞叹学生的想象竟是如此之丰富！通过这次训练，使我在以后的教学中，经常鼓励并培养学生的这种创新精神。
　　 再次，要努力培养学生的想象力。给学生提供宽松的创造环境，建立和谐的课堂氛围，解放学生的大脑，解放学生的口，解放学生的手，使学生具有心灵的自由度。这样，学生的想象力才能不受拘束，才能得以充分发挥。丰富多彩的实践活动是学生创作的源泉，学生新奇的想法来源于实践，创造思维的萌发，更取决于学生头脑中接触过的、熟悉的事物，多感才能多知。因此，在写生中引导学生观察的是自然中的结构、形状，要求学生减去不入画的部分，补充一部分，使构图完美，意境充实。要求学生用夸张变形手法表现高的更高，矮的更矮，根据主观感受，表现情趣，加强艺术感染力，这样的效果是，全班几十人的作业，一人一模样，共性中有个性。写生提供了创作的源泉，经过艺术概括，去粗取精，创造出的是比现实景物更有个性，更为鲜明的形象。
　　 最后，学生作品建立档案袋，以此激发学生创造美术作品的动力。在美术教学中，只有充分地激发学生学习的积极性和创造性，美术教育才能向更高的层次健康篷勃发展。