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被誉为“美国真人秀之王”的《美国偶像》（American Idol），自2002年开播以来一直是FOX春季档的收视利器，曾连续十一年高居季度收视统计榜单前列。《美国偶像》也是全球电视机构最热衷于引进的节目模式之一，截至目前，《美国偶像》模式已经被45个国家购买，节目在100多个国家播出，被视作欧美选秀节目的“活化石”。
2005年，《美国偶像》版权方Fremantle Media曾因中国节目《超级女声》使用了太过相似的模板设置，向制作方湖南卫视和天娱传媒提起过法律诉讼，但在当时版权保护不太规范的环境中，这场纠纷最终不了了之。再后来，湖南卫视从Fremantle Media手中购买了其他的节目模式。
其实Fremantle Media一直计划将《美国偶像》品牌正式引入中国，经过多轮谈判之后，2013年，东方卫视凭借此前与该公司合作《中国达人秀》的基础，以及平台自身所具有的强大的产业链，最终获得了该节目的中国版权，并将“Chinese Idol”中文译作“中国梦之声”。
如此风靡全球的节目模式为何今年才进入中国？
《中国梦之声》总导演王磊卿这样解释：因为中国电视进入了综艺大片时代，也是真正向国际顶尖节目靠拢、向原版模式取经，从细节上获取制作经验的一个阶段，现在中国电视观众对节目制作水准的要求越来越高，大家看电视时强调视听享受，要听到最高保真的音色，要看到最好的表演以及舞美灯光制作，要满足观众的这种期待，过去那种不买模式，看看碟片，抄抄国外节目，克隆一下就能完成的做法，已经不再符合时代的要求。
在《中国梦之声》项目启动之前，节目组特地赴《美国偶像》录制现场考察学习，并邀请模式方导师对特殊岗位进行培训指导。导师阵容确定后，《中国梦之声》节目组给各位导师上了“辅导课”，并给他们每人配了一台iPad，将《美国偶像》的汉化版本下载其中，以便他们随时熟悉原版节目。
王磊卿表示，《美国偶像》模式本身有很多严格的规范，原来有些细节他们觉得不太重要，但后来在《中国梦之声》录制过程中发现，原版对这些细节的苛求还是很有道理的，如果不仔细执行，最终达不到想要的效果。
American Idol节目模式有一点被大家广为称赞，就是允许各个国家的版本进行本土化的创新和变化，《中国梦之声》在运作时，会汲取各国版本的创意精华，凡是能够让节目产生新的悬念、设计感强的、能推动节目形式创新再上一个台阶的经验，都会拿来重新组合。
选手特色
American Idol的海选部分，有一句最精髓的话，“我们要的是最好的和最差的。”
王磊卿说，《中国梦之声》在试音会阶段也侧重于这两类选手的筛选，从目前已经播出的两期节目看，呈现给观众的也是最有特色、最富记忆度的选手，他们或者是唱功特别好，或者是故事特别吸引人，或者是外在形象靓丽，甚至有些是怪异到极致的选手。首期节目中，徐云霄和徐菲小情侣、混血帅哥James、花样美男苑里、高音哥吴强、草帽哥李路路、流浪歌手朱国武等选手一经亮相，迅速成为微博中的热点人物。
导师阵容
American Idol在选择评委的时候，会根据观众和市场的反馈，先设定评委的标签、分工和职责，再去挑选符合要求的明星。《中国梦之声》的导师阵容也参照了原版多元结构的设计，四位导师功能错位、各司其职，不时产生化学反应：
韩红对音乐有非常高的要求，亦有非常直率的表达，负责对节目的音乐进行把关，同时还不忘记和黄晓明“打情骂俏”。
李玟是国际化实力唱将，也是American Idol12季的忠实观众，她在节目中负责音乐和舞台表现力的考核，偶尔兼任“知心姐姐”。
造星大师王伟忠借鉴了原版模式中第1-9季评委西蒙·考威尔的角色设计，西蒙在《美国偶像》中既是节目的评委，也是节目的制作人、创意人。台湾知名电视制作人、“综艺教父”王伟忠的加盟，不仅带来了发掘偶像的专业视角，而且他在节目中的点评非常精准到位，可冷静把控全场，俨然《中国梦之声》的一个制作人。
黄晓明的加盟则是借鉴了第12季《美国偶像》评委凯斯·厄本（Keith Urban）（著名乡村歌手，奥斯卡影后妮可·基德曼的丈夫）的设计，“凯斯·厄本在美国的定位就是‘万人迷’，尽管黄晓明不是一个专业的音乐人，但是他所起到的营造亲切感，以及吸引女粉丝的功能与凯斯·厄本是一样的。”王磊卿说。
场景选择
American Idol在做海选的时候，导师背后永远是大的透明的玻璃窗，初期录制现场的窗外可以看到城市的地标建筑，比如纽约的帝国大厦。
《中国梦之声》节目组一开始没有计划效仿这种做法，因为在中国要找一个既代表城市景观，又有落地玻璃窗，空气还要好的场景在操作上面临很多困难，王磊卿告诉《综艺》，“我跟模式方说你烦死了，我两个月的时间都在找有玻璃窗的地方。”
几场节目录制下来，《中国梦之声》节目组发现，对模式点的坚持、对空间感的营造果然会带来意想不到的效果：
上海试音会的录制地点位于外滩黄浦路上的全景会所，四位导师背依黄浦江而坐，透过导师身后的玻璃窗，能看到上海地标建筑东方明珠及其周围的建筑群，有时黄浦江上的轮船也会进入镜头里，并伴随有汽笛声或整点钟声，夜晚窗外更是霓虹灯闪烁，如梦如幻浪漫无比。
北京试音会选址在奥林匹克公园的玲珑塔，玲珑塔高达160米，窗外视野开阔，北京的新地标鸟巢、水立方尽收眼底。2008北京奥运会时，中央电视台、英国广播公司BBC等持权转播商都曾在玲珑塔上搭建演播室。
成都试音会在一个四川特色浓郁的老茶馆内录制，老茶馆的壁雕、窗饰、木刻等尽显巴蜀风情。成都试音会是整个西部省份的总试音会，涵盖了重庆、云南、陕西、贵州、西藏、青海、新疆、甘肃等等地的选手，少数民族选手明显增多，他们在茶馆内的古戏台轮番登场，别具一番风味。 节目节奏
在节目节奏掌控方面，中国版要比美国版慢一些。《美国偶像》故事部分比较精炼，节奏非常快，一个选手从故事讲述、到现场表演、到评委点评，全部时间控制在3分钟之内。王磊卿认为这个节奏对于中国观众而言显得太快了，因此《中国梦之声》有意放大了选手故事呈现，基本上每个选手的亮相时间都在4分钟以上，一些特别有个性的选手，最长呈现时间可达10分钟，“这是我们做得很重要的一个本土化改造，我们希望能够把故事讲述得更加清楚稳当，更加符合中国观众的欣赏口味。”
赛制特点
王磊卿表示，American Idol对选手的选拔和培养，有一个很好的逻辑关系的推演，最开始是“清唱”，考验选手的音色、音准、节奏，看是否具备成为歌手的基本素质，之后考验选手跟乐队配合的能力，经过这两关之后进入20强，走上一个巨大的舞台，和着乐队，和着灯光，和着自己的造型创意，看看是否具备成为巨星的综合能力。
American Idol分为海选、好莱坞周、决赛三大阶段。
海选又分初选、制作人海选、评委海选三部分，参赛者5人一组在初选评委面前逐一简短演唱一首歌曲，通过者进入制作人海选，再次通过者进入评委海选，这时只要获得超过半数评委的认可，就能拿到“好莱坞周“的入场券，评委海选部分将在电视上播出。“好莱坞周”环节比较复杂，每年都有新花样，配对组合演唱方式比较多见，目的是考察选手的合作能力，此环节评委可以快速淘汰选手，最终筛选出男女各12人的半决赛名单。入围半决赛的男女选手开始是分开比赛，进入Top12决赛后男女选手一起竞争，每周一个主题，第一天比赛，第二天投票+结果秀，经过长达11周的鏖战，产生最终的冠军——American Idol。
《中国梦之声》延续了这样一个“一步一台阶”的逻辑关系，分为清唱模式、剧院模式和直播秀三个阶段，不同之处在于，相较美国版的两天揭晓制，中国版由于篇幅限制，采用了一天揭晓制，前后一共15期节目。
在《中国梦之声》中，主打“清唱”的评委海选阶段称之为“试音会”，规模相比美国版有所压缩，只在上海、北京、成都进行了录制；剧院模式，即原版的“好莱坞周”，中国版又称“偶像学院”，将对学员在形体、声乐等方面进行培训，并分组比赛，完成100进40、40进20的选手“大淘杀”；直播秀分为“半决赛”与“决赛”，20名学员分成两组，每一组10进6，由此诞生12强，之后是12进10、10进9等等，一直到最终的冠亚军PK。
《中国梦之声》的具体播出计划是：5月18日播出开播盛典、5月19日播出首场上海试音会，之后以“一周双播”模式陆续播出成都站、北京站以及上海站最后一场试音会精粹，以及100进40、40进20的两周“大淘杀”，自6月23日起改为每周一场直播，经过九周比拼之后，于8月25日决出最终的“中国梦之声”——Chinese Idol。
另外，American Idol模式当中一些重要环节的处理，一些有形式感的设计，《中国梦之声》都会采用，比如专门到一个房间宣布选手是否过关，比如导师对选手的“救生圈”环节（选手被宣布淘汰后，评委有一次一致决议的豁免权）等等，不过，这些环节中国版相较美国版可能会运用得更加紧凑。
偶像产业
全民参与、高收视率、高广告回报、连续12季风靡全球，《美国偶像》成为名副其实的“造星机器”，彻底改变了美国的电视和音乐产业，而且也带来了很多衍生产品，比如美偶电影、美偶歌曲创作大赛、迪斯尼乐园“好莱坞影城”中的美偶体验厅等等，“偶像”在美国成为了一个极具想象力的朝阳产业。
《中国梦之声》将借助《美国偶像》的运作经验，依托SMG旗下的全产业链资源，通过国际唱片公司唱片约、巡回演出、品牌代言、电影、电视剧、舞台剧等多种渠道，全方位打造中国的全民流行音乐偶像。在《美国偶像》节目中，冠军可获得环球唱片公司为其度身打造的音乐专辑，《中国梦之声》的最终胜出者也将得到同样的待遇。今年年底，东方卫视还将推出一场《世界偶像大联欢》文化盛典，促进新兴流行音乐偶像走向世界舞台。
2005年，《美国偶像》版权方Fremantle Media曾因中国节目《超级女声》使用了太过相似的模板设置，向制作方湖南卫视和天娱传媒提起过法律诉讼，但在当时版权保护不太规范的环境中，这场纠纷最终不了了之。再后来，湖南卫视从Fremantle Media手中购买了其他的节目模式。
其实Fremantle Media一直计划将《美国偶像》品牌正式引入中国，经过多轮谈判之后，2013年，东方卫视凭借此前与该公司合作《中国达人秀》的基础，以及平台自身所具有的强大的产业链，最终获得了该节目的中国版权，并将“Chinese Idol”中文译作“中国梦之声”。
如此风靡全球的节目模式为何今年才进入中国？
《中国梦之声》总导演王磊卿这样解释：因为中国电视进入了综艺大片时代，也是真正向国际顶尖节目靠拢、向原版模式取经，从细节上获取制作经验的一个阶段，现在中国电视观众对节目制作水准的要求越来越高，大家看电视时强调视听享受，要听到最高保真的音色，要看到最好的表演以及舞美灯光制作，要满足观众的这种期待，过去那种不买模式，看看碟片，抄抄国外节目，克隆一下就能完成的做法，已经不再符合时代的要求。
在《中国梦之声》项目启动之前，节目组特地赴《美国偶像》录制现场考察学习，并邀请模式方导师对特殊岗位进行培训指导。导师阵容确定后，《中国梦之声》节目组给各位导师上了“辅导课”，并给他们每人配了一台iPad，将《美国偶像》的汉化版本下载其中，以便他们随时熟悉原版节目。
王磊卿表示，《美国偶像》模式本身有很多严格的规范，原来有些细节他们觉得不太重要，但后来在《中国梦之声》录制过程中发现，原版对这些细节的苛求还是很有道理的，如果不仔细执行，最终达不到想要的效果。
American Idol节目模式有一点被大家广为称赞，就是允许各个国家的版本进行本土化的创新和变化，《中国梦之声》在运作时，会汲取各国版本的创意精华，凡是能够让节目产生新的悬念、设计感强的、能推动节目形式创新再上一个台阶的经验，都会拿来重新组合。
选手特色
American Idol的海选部分，有一句最精髓的话，“我们要的是最好的和最差的。”
王磊卿说，《中国梦之声》在试音会阶段也侧重于这两类选手的筛选，从目前已经播出的两期节目看，呈现给观众的也是最有特色、最富记忆度的选手，他们或者是唱功特别好，或者是故事特别吸引人，或者是外在形象靓丽，甚至有些是怪异到极致的选手。首期节目中，徐云霄和徐菲小情侣、混血帅哥James、花样美男苑里、高音哥吴强、草帽哥李路路、流浪歌手朱国武等选手一经亮相，迅速成为微博中的热点人物。
导师阵容
American Idol在选择评委的时候，会根据观众和市场的反馈，先设定评委的标签、分工和职责，再去挑选符合要求的明星。《中国梦之声》的导师阵容也参照了原版多元结构的设计，四位导师功能错位、各司其职，不时产生化学反应：
韩红对音乐有非常高的要求，亦有非常直率的表达，负责对节目的音乐进行把关，同时还不忘记和黄晓明“打情骂俏”。
李玟是国际化实力唱将，也是American Idol12季的忠实观众，她在节目中负责音乐和舞台表现力的考核，偶尔兼任“知心姐姐”。
造星大师王伟忠借鉴了原版模式中第1-9季评委西蒙·考威尔的角色设计，西蒙在《美国偶像》中既是节目的评委，也是节目的制作人、创意人。台湾知名电视制作人、“综艺教父”王伟忠的加盟，不仅带来了发掘偶像的专业视角，而且他在节目中的点评非常精准到位，可冷静把控全场，俨然《中国梦之声》的一个制作人。
黄晓明的加盟则是借鉴了第12季《美国偶像》评委凯斯·厄本（Keith Urban）（著名乡村歌手，奥斯卡影后妮可·基德曼的丈夫）的设计，“凯斯·厄本在美国的定位就是‘万人迷’，尽管黄晓明不是一个专业的音乐人，但是他所起到的营造亲切感，以及吸引女粉丝的功能与凯斯·厄本是一样的。”王磊卿说。
场景选择
American Idol在做海选的时候，导师背后永远是大的透明的玻璃窗，初期录制现场的窗外可以看到城市的地标建筑，比如纽约的帝国大厦。
《中国梦之声》节目组一开始没有计划效仿这种做法，因为在中国要找一个既代表城市景观，又有落地玻璃窗，空气还要好的场景在操作上面临很多困难，王磊卿告诉《综艺》，“我跟模式方说你烦死了，我两个月的时间都在找有玻璃窗的地方。”
几场节目录制下来，《中国梦之声》节目组发现，对模式点的坚持、对空间感的营造果然会带来意想不到的效果：
上海试音会的录制地点位于外滩黄浦路上的全景会所，四位导师背依黄浦江而坐，透过导师身后的玻璃窗，能看到上海地标建筑东方明珠及其周围的建筑群，有时黄浦江上的轮船也会进入镜头里，并伴随有汽笛声或整点钟声，夜晚窗外更是霓虹灯闪烁，如梦如幻浪漫无比。
北京试音会选址在奥林匹克公园的玲珑塔，玲珑塔高达160米，窗外视野开阔，北京的新地标鸟巢、水立方尽收眼底。2008北京奥运会时，中央电视台、英国广播公司BBC等持权转播商都曾在玲珑塔上搭建演播室。
成都试音会在一个四川特色浓郁的老茶馆内录制，老茶馆的壁雕、窗饰、木刻等尽显巴蜀风情。成都试音会是整个西部省份的总试音会，涵盖了重庆、云南、陕西、贵州、西藏、青海、新疆、甘肃等等地的选手，少数民族选手明显增多，他们在茶馆内的古戏台轮番登场，别具一番风味。 节目节奏
在节目节奏掌控方面，中国版要比美国版慢一些。《美国偶像》故事部分比较精炼，节奏非常快，一个选手从故事讲述、到现场表演、到评委点评，全部时间控制在3分钟之内。王磊卿认为这个节奏对于中国观众而言显得太快了，因此《中国梦之声》有意放大了选手故事呈现，基本上每个选手的亮相时间都在4分钟以上，一些特别有个性的选手，最长呈现时间可达10分钟，“这是我们做得很重要的一个本土化改造，我们希望能够把故事讲述得更加清楚稳当，更加符合中国观众的欣赏口味。”
赛制特点
王磊卿表示，American Idol对选手的选拔和培养，有一个很好的逻辑关系的推演，最开始是“清唱”，考验选手的音色、音准、节奏，看是否具备成为歌手的基本素质，之后考验选手跟乐队配合的能力，经过这两关之后进入20强，走上一个巨大的舞台，和着乐队，和着灯光，和着自己的造型创意，看看是否具备成为巨星的综合能力。
American Idol分为海选、好莱坞周、决赛三大阶段。
海选又分初选、制作人海选、评委海选三部分，参赛者5人一组在初选评委面前逐一简短演唱一首歌曲，通过者进入制作人海选，再次通过者进入评委海选，这时只要获得超过半数评委的认可，就能拿到“好莱坞周“的入场券，评委海选部分将在电视上播出。“好莱坞周”环节比较复杂，每年都有新花样，配对组合演唱方式比较多见，目的是考察选手的合作能力，此环节评委可以快速淘汰选手，最终筛选出男女各12人的半决赛名单。入围半决赛的男女选手开始是分开比赛，进入Top12决赛后男女选手一起竞争，每周一个主题，第一天比赛，第二天投票+结果秀，经过长达11周的鏖战，产生最终的冠军——American Idol。
《中国梦之声》延续了这样一个“一步一台阶”的逻辑关系，分为清唱模式、剧院模式和直播秀三个阶段，不同之处在于，相较美国版的两天揭晓制，中国版由于篇幅限制，采用了一天揭晓制，前后一共15期节目。
在《中国梦之声》中，主打“清唱”的评委海选阶段称之为“试音会”，规模相比美国版有所压缩，只在上海、北京、成都进行了录制；剧院模式，即原版的“好莱坞周”，中国版又称“偶像学院”，将对学员在形体、声乐等方面进行培训，并分组比赛，完成100进40、40进20的选手“大淘杀”；直播秀分为“半决赛”与“决赛”，20名学员分成两组，每一组10进6，由此诞生12强，之后是12进10、10进9等等，一直到最终的冠亚军PK。
《中国梦之声》的具体播出计划是：5月18日播出开播盛典、5月19日播出首场上海试音会，之后以“一周双播”模式陆续播出成都站、北京站以及上海站最后一场试音会精粹，以及100进40、40进20的两周“大淘杀”，自6月23日起改为每周一场直播，经过九周比拼之后，于8月25日决出最终的“中国梦之声”——Chinese Idol。
另外，American Idol模式当中一些重要环节的处理，一些有形式感的设计，《中国梦之声》都会采用，比如专门到一个房间宣布选手是否过关，比如导师对选手的“救生圈”环节（选手被宣布淘汰后，评委有一次一致决议的豁免权）等等，不过，这些环节中国版相较美国版可能会运用得更加紧凑。
偶像产业
全民参与、高收视率、高广告回报、连续12季风靡全球，《美国偶像》成为名副其实的“造星机器”，彻底改变了美国的电视和音乐产业，而且也带来了很多衍生产品，比如美偶电影、美偶歌曲创作大赛、迪斯尼乐园“好莱坞影城”中的美偶体验厅等等，“偶像”在美国成为了一个极具想象力的朝阳产业。
《中国梦之声》将借助《美国偶像》的运作经验，依托SMG旗下的全产业链资源，通过国际唱片公司唱片约、巡回演出、品牌代言、电影、电视剧、舞台剧等多种渠道，全方位打造中国的全民流行音乐偶像。在《美国偶像》节目中，冠军可获得环球唱片公司为其度身打造的音乐专辑，《中国梦之声》的最终胜出者也将得到同样的待遇。今年年底，东方卫视还将推出一场《世界偶像大联欢》文化盛典，促进新兴流行音乐偶像走向世界舞台。