文化圈中的民国热已有些时日，银幕上的民国范儿正方兴未艾。前有王家卫以光影写诗，凭《一代宗师》塑武人情义；后有许鞍华为才女著文，在《黄金时代》里溯文人风骨。
　　不论从哪一个角度来讲，《黄金时代》都是一部勇敢的电影。这不仅在于该片逆天的3小时篇幅直接挑战着院线排片的耐心，更在于其在别人都恨不能把电影拍得更感官、更直接的世道里，依托萧红的生平，交织民国文人众生相，洋洋洒洒挥就一篇纵横捭阖的论文。
　　没错，这就是一部用影像写成的论文。从开头萧红自报生卒年份之时起，影片就不时提醒观众要跳脱出封闭叙事的观赏经验，在视听欣赏之余，要尝试将更多的思考纳入观感，与创作者一起完成这幅叫做《黄金时代》的拼图。电影大致上还是顺时结构，所采撷的论据，除了片中其余人等直面镜头的口述之外，更加倚重的还是萧红作品所提供的信息。李樯和许鞍华试图在这位女作家笔下找到她生活与情感的对应，倾听她的心声、捕捉她的脉息，并在她的一回身、一凝眸中，苍凉而又抽离地看这世界。如此这般想要证明的论点，无非是呈示萧红的不朽——待时光飞转七十年，较之同辈其他作家，特立独行、追求自由，一直与时代主潮若有若无地保持距离的萧红，却拥有更加绵长的生命力。
　　在电影约3个小时的时长里，一旦接受了编导这种间离式的讲述，进入萧红的生命时空，就不得不承认，这无疑是最合适的表达方式。萧红的故事有太多演绎，稍有不慎便可能堕入狗血境地，拍成一部女作家的灿烂情史，淹没了人物，却失去了时代。与其这样，倒不如将种种争议直白地呈之于大银幕之上。就像是萧军从延安回到西安、见到萧红与端木荭良的段落，借聂绀弩的复述，影片将坊间几种传闻一一呈现出来，相信哪个，那是观众的自由。
　　影片中的萧红，反抗包办婚姻而从东北的呼兰小城出逃，历经哈尔滨、上海、武汉、山西、重庆、香港等，我笔写我心。辗转半世、飘零一生，所追求的无非就是自由。在她和三郎萧军相处的岁月里，萧红领略到最刻骨铭心的爱情，也遍尝人间的苦难，但最终发觉，即便爱情也束缚不了她自由的心灵。影片就在不断的抽离和审视之中，将萧红纯粹性格之中的敏感与执拗，淋漓尽致地呈示出来，愈是本真，愈是动人。
　　电影里的萧红与萧军经历了一场穿越爱情的漫长旅程。电影之外，观众也跟随他们爱情的脚步，进入一个久违的民国文人生态圈，他们为救亡图存奔走呐喊，却依然保持着优雅的姿态，甚至连以笔为枪战斗着的鲁迅先生，在这部电影里也前所未见地温和。
　　在这个影像纷呈、却难见性情的时代里，许鞍华和李樯任性地拍了这部电影，足见其勇敢。《黄金时代》不仅以其不乏实验性的笔法，丰富着当下的电影实践，同时也为今年国庆档的电影市场增加了一丝别样的色彩。