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摘 要：小学生素描创意教学既符合孩子心理、生理发展的特点，又不失艺术的真谛；既丰富了儿童绘画的种类，又填补了儿童绘画向专业绘画过渡技法上的空缺，但小学生的接受能力也是有限的，运用科学的方法，有效地培养他们的恒心与耐心，也是激发小学生学习兴趣的有效方式。
关键词：素描；创意；恒心；耐心
中图分类号：G427 文献标识码：A 文章编号：1992-7711（2013）04-023-2
最近，在苏州的市场上刮起一阵小学生学素描风，家长们急切地要让自己的孩子去学习素描，其实家长们根本不理解什么是素描，只是单纯地认为素描是绘画的基础，是孩子要掌握的一门技能，越早学会越好。真的是这样吗？其实素描是只强调明度而不强调色彩的绘画形式，通常用单色来完成，注重的是结构和明暗，并用明暗关系在二维平面纸上表现三维立体的艺术效果。但你的孩子有多大了，能否理解素描里的透视概念，能否理解这个所谓的“三维立体”，家长们又懂了吗？恐怕没几人能真正认识到这一点。我也尝试着在兴趣课上进行小学中低年级的素描教学，一接触，还真有些感触，下面来谈谈我的真实体会。
一、是顺还是逆？请站在儿童的立场思考一下
刚开始教，我采用了最通常的素描起步教学——石膏几何体，先摆个正方体，练一练横竖线条，拉一拉直斜的超长线条，找一找每根线条的方向、位置，说一说透视中的线条发生了哪些改变……这是比较正规的教学方法，学生也能听懂个大概。可孩子们所画的不知怎么搞的，好多都变成了近小远大，变成了马蒂斯笔下的奇形怪状，看来是儿童天生的独特观察视角在“作怪”。难道我要很严肃地告诉孩子们：“你们的观察表达方式是错误的，要从透视的角度去观察表现？”这样的美术教学好像有所违背孩子的天性，何必一定要让他们过早地走进成人的观察世界呢！
我陷入思考中：如果就此放弃了，那对于想学素描的孩子来说是一种不负责任的态度。想着，还是继续教下去吧，虽然孩子的领悟不是一朝一夕，但至少他们坚持着在学，我又为何不能坚持着去教呢！可是，教下去，又该怎样去教。我查阅了很多关于小学生学素描的评论与教材，无意中发现了《姜宏儿童创意素描》这本教材，在我最迷茫的时候，这本素描教材深深吸引了我，姜宏老师说到：“儿童创意素描就是用素描的技法表现儿童画、创作画的构思。它是孩子由儿童画学习转向专业素描学习的一个很好的过渡，既能保持住孩子的童真、童趣，又能使孩子体会到专业绘画艺术中黑白灰构成的艺术美。从技法上来说，孩子在兴趣的驱使下顺利完成线条的练习和对点、线、面及黑白灰构成的感知，为将来进入专业基础的学习奠定很好的基础，将孩子不知不觉地带入更高的艺术境界。”可不是吗，这样的教学既顺应了孩子的天性，又能扎实地学习素描的基础技能技法。
我终于想明白了该如何去教小学生，也切实进行到教学中去。太阳、蜗牛、公鸡等简单形象出现在我的素描教学中，孩子们能一边学画这些可爱的形象，一边还你一言我一句地编排画面中的故事情节，也许有人认为——这不就是儿童画的教学吗？哈，确实有点哦，孩子们最喜爱的是儿童画中简单易画的形象，孩子们最感兴趣的是儿童画中丰富的想象空间，我的素描教学就是从这里起步，从孩子们的兴趣着手，但毕竟是学素描，在色彩表达上就只有单一的由不同的H到不同的B的铅笔了。有了一开头的兴趣带入，孩子们又怎么舍得半途而废呢？他们愿意学习素描的表现手法，他们尝试跟着老师一步步、一笔笔地从造型入手，借助线条的排列来表现画面物体的黑白灰关系、表现空间和立体感。久而久之，线条的轻重、疏密的排列便形成了调子。不知不觉，孩子们就从儿童作画过渡到了专业素描啦。
二、坚持还是放弃？培养孩子的恒心也要讲方法
听一位朋友说起，他的小孩在读小学二年级，在校外的培训班学素描，他们请的素描老师很有水平，一开始就从人物的石膏耳朵形体画起。第一天学着画了点，第二天继续学，第三天、第四天……，直到第十天，这个孩子哭闹着不肯去学习了，这位朋友可急了，钱都交了，不去怎么行啊！逼问下，孩子道出原由，一连十天，就画一个耳朵，朋友是又气又急，带着孩子去找培训老师理论，没想到老师说了：“耳朵可是素描的基础啊，要是练好了画耳朵，人的其他五官就容易学啦，学习素描要有恒心！既然孩子实在是腻了，那咱们就换画鼻子吧。”把这父子俩听得都惊呆了，不知道该说什么。
正如很多老师都认为的那样，素描就是要多练习，勤练才有手感，多观察才能抓准形体的特征，就同一事物多次绘画才能更精确的表达，更深入的体现。可是有句话也说了“我们的教学要以人为本。”素描原来是为了中高考而学的，现如今，它面对的是我们的小学生，有的甚至只有一年级，孩子还小，他们的理解能力有限，他们还需要我们老师手把手地去教。如果一味地要孩子坚持画同一事物，那么久而久之就失去了对素描的兴趣，所以老师要趁早换些结构相似的物体，不要让孩子萌生“素描太枯燥了，我要放弃”的念头。据一些心理学家观察、研究后所得数据显示：7—10岁时，儿童注意力集中时间约为15—20分钟；10—12岁时，注意力集中的时间约为25—30分钟；12岁以上能超过30分钟。作为本身就很枯燥的单色画素描教学，能让孩子一次坚持多长时间呢？从兴趣出发，从技能着手，让孩子每堂课上坚持完成一定的目标量，让孩子坚持一段时间的练习，在每一次的坚持中培养了孩子的恒心，长久以往，孩子们学习素描就能静得下心来，也能多层次思考相同、不同的对象物体，更能渐渐地从专业的视觉角度去认识与表现物体的黑白灰构成。学素描的孩子，恒心一定要有，只要你能坚持不放弃，就一定会有收获！
三、从结构到明暗？素描教学的层次渐进需要孩子耐下心来
在整整学了一年后，孩子们的素描画有了一定的模样了，他们能凭感觉结合概念画出摆放好的几何体组合，用笔也干脆了很多，但是他们耐心不够，用了所有的铅笔走了个流程，然后就很自信地对我说：“老师，我画好了！”其实他只是画了个大概，可这是明暗素描啊，不是结构素描，更不是速写，为什么孩子们的画笔会就此停顿，而不懂得像做数学题一样去验算一下呢！其实，我发现了很多问题，比如：某条线的角度不准确，明暗交界线的定位有偏差，色调的层次没有拉开等等。与孩子一一指出，他在一旁点头细听，虚心接受了我提的一系列问题所在，立刻提笔补画开来，慢则半小时，少则十分钟，又满怀信心地喊道：“老师，我又画好啦！”再次走过去一看，虽然画面有所改进，但问题依然还在，更何况还有我没有指出的呢，他为什么不能自己好好看看、想想、比比、画画呢？是孩子特有的依赖思想在作祟吗？还是确实不懂得怎样去更深入仔细观察，而画不下去了呢？
大画家达·芬奇曾经说过：“对于一切物体，只要晓得它们的长度、密度和深度，也就获得了关于它们的正确的观念。”而初学者经过一段时间的临摹，已经具备一定的构图能力，但作为孩子的他们并不能够真实理解物体的结构关系、线条比例、空间层次等因素的表达，更缺乏表现不同质感及掌握不同色调的能力，所以孩子们会经常出现画不下去的现象，也许是他们还小，无法理解复杂的形体，但最主要的还是缺乏有力的观察。素描的学习，本身就是循序渐进的，这样才会不断更新孩子的认识。在我手把手教了孩子一段不短的时间后，孩子确实掌握了很多素描的基本要素，但俗话说：“师傅领进门，修行在个人。”接下来的学习还要培养孩子足够的耐心，要耐心去体会物体的各种变化，要耐心去表现物体之间的色调关系，要耐下心来仔细观察，更要耐心用笔去表达浓淡、粗细、刚柔的线条。
当我们把对象细到一小个块面，细到一个微弱的反光，耐心看看，耐心比较，耐心从面、线再回到点上，一遍遍，一层层去表现素描的黑白灰调子时，我们就离成功不远了。从形体结构的定位到明暗色调的表现，我们面对孩子的素描也需要耐下心去教，需要把素描的神秘面纱，一层层地在孩子们面前揭开，让他们了然于心，静心、耐心地画下去，才能逐步渐进！
儿童素描教学的观念应当与时俱进，具有时代性的思想观念所产生的艺术形式也同样具有时代性，所以让我们换种思维，如同《义务教育美术课程标准》（2011年版）中指出的那样：“美术课程更多地让学生接触实际事物和具体环境，有利于发展学生的感知能力，从而向思维提供丰富的营养。美术课程能逐步培养学生的形象思维能力，提高学生的综合思维水平。”结合小学生的特点，把枯燥的素描教学升华为快乐的创意素描，由此，我也豁然开朗，素描的多样性成为可能，素描教学不仅有技巧与能力的训练，也有思想与观念的培养，创意素描教学改变的是绘画技法，改观的我们对待绘画的态度。
[参考文献]
[1]姜宏著.姜宏儿童创意素描.万卷出版公司，2008（05）.
[2]步燕萍编著.素描教程.吉林美术出版社，2010（03）.
关键词：素描；创意；恒心；耐心
中图分类号：G427 文献标识码：A 文章编号：1992-7711（2013）04-023-2
最近，在苏州的市场上刮起一阵小学生学素描风，家长们急切地要让自己的孩子去学习素描，其实家长们根本不理解什么是素描，只是单纯地认为素描是绘画的基础，是孩子要掌握的一门技能，越早学会越好。真的是这样吗？其实素描是只强调明度而不强调色彩的绘画形式，通常用单色来完成，注重的是结构和明暗，并用明暗关系在二维平面纸上表现三维立体的艺术效果。但你的孩子有多大了，能否理解素描里的透视概念，能否理解这个所谓的“三维立体”，家长们又懂了吗？恐怕没几人能真正认识到这一点。我也尝试着在兴趣课上进行小学中低年级的素描教学，一接触，还真有些感触，下面来谈谈我的真实体会。
一、是顺还是逆？请站在儿童的立场思考一下
刚开始教，我采用了最通常的素描起步教学——石膏几何体，先摆个正方体，练一练横竖线条，拉一拉直斜的超长线条，找一找每根线条的方向、位置，说一说透视中的线条发生了哪些改变……这是比较正规的教学方法，学生也能听懂个大概。可孩子们所画的不知怎么搞的，好多都变成了近小远大，变成了马蒂斯笔下的奇形怪状，看来是儿童天生的独特观察视角在“作怪”。难道我要很严肃地告诉孩子们：“你们的观察表达方式是错误的，要从透视的角度去观察表现？”这样的美术教学好像有所违背孩子的天性，何必一定要让他们过早地走进成人的观察世界呢！
我陷入思考中：如果就此放弃了，那对于想学素描的孩子来说是一种不负责任的态度。想着，还是继续教下去吧，虽然孩子的领悟不是一朝一夕，但至少他们坚持着在学，我又为何不能坚持着去教呢！可是，教下去，又该怎样去教。我查阅了很多关于小学生学素描的评论与教材，无意中发现了《姜宏儿童创意素描》这本教材，在我最迷茫的时候，这本素描教材深深吸引了我，姜宏老师说到：“儿童创意素描就是用素描的技法表现儿童画、创作画的构思。它是孩子由儿童画学习转向专业素描学习的一个很好的过渡，既能保持住孩子的童真、童趣，又能使孩子体会到专业绘画艺术中黑白灰构成的艺术美。从技法上来说，孩子在兴趣的驱使下顺利完成线条的练习和对点、线、面及黑白灰构成的感知，为将来进入专业基础的学习奠定很好的基础，将孩子不知不觉地带入更高的艺术境界。”可不是吗，这样的教学既顺应了孩子的天性，又能扎实地学习素描的基础技能技法。
我终于想明白了该如何去教小学生，也切实进行到教学中去。太阳、蜗牛、公鸡等简单形象出现在我的素描教学中，孩子们能一边学画这些可爱的形象，一边还你一言我一句地编排画面中的故事情节，也许有人认为——这不就是儿童画的教学吗？哈，确实有点哦，孩子们最喜爱的是儿童画中简单易画的形象，孩子们最感兴趣的是儿童画中丰富的想象空间，我的素描教学就是从这里起步，从孩子们的兴趣着手，但毕竟是学素描，在色彩表达上就只有单一的由不同的H到不同的B的铅笔了。有了一开头的兴趣带入，孩子们又怎么舍得半途而废呢？他们愿意学习素描的表现手法，他们尝试跟着老师一步步、一笔笔地从造型入手，借助线条的排列来表现画面物体的黑白灰关系、表现空间和立体感。久而久之，线条的轻重、疏密的排列便形成了调子。不知不觉，孩子们就从儿童作画过渡到了专业素描啦。
二、坚持还是放弃？培养孩子的恒心也要讲方法
听一位朋友说起，他的小孩在读小学二年级，在校外的培训班学素描，他们请的素描老师很有水平，一开始就从人物的石膏耳朵形体画起。第一天学着画了点，第二天继续学，第三天、第四天……，直到第十天，这个孩子哭闹着不肯去学习了，这位朋友可急了，钱都交了，不去怎么行啊！逼问下，孩子道出原由，一连十天，就画一个耳朵，朋友是又气又急，带着孩子去找培训老师理论，没想到老师说了：“耳朵可是素描的基础啊，要是练好了画耳朵，人的其他五官就容易学啦，学习素描要有恒心！既然孩子实在是腻了，那咱们就换画鼻子吧。”把这父子俩听得都惊呆了，不知道该说什么。
正如很多老师都认为的那样，素描就是要多练习，勤练才有手感，多观察才能抓准形体的特征，就同一事物多次绘画才能更精确的表达，更深入的体现。可是有句话也说了“我们的教学要以人为本。”素描原来是为了中高考而学的，现如今，它面对的是我们的小学生，有的甚至只有一年级，孩子还小，他们的理解能力有限，他们还需要我们老师手把手地去教。如果一味地要孩子坚持画同一事物，那么久而久之就失去了对素描的兴趣，所以老师要趁早换些结构相似的物体，不要让孩子萌生“素描太枯燥了，我要放弃”的念头。据一些心理学家观察、研究后所得数据显示：7—10岁时，儿童注意力集中时间约为15—20分钟；10—12岁时，注意力集中的时间约为25—30分钟；12岁以上能超过30分钟。作为本身就很枯燥的单色画素描教学，能让孩子一次坚持多长时间呢？从兴趣出发，从技能着手，让孩子每堂课上坚持完成一定的目标量，让孩子坚持一段时间的练习，在每一次的坚持中培养了孩子的恒心，长久以往，孩子们学习素描就能静得下心来，也能多层次思考相同、不同的对象物体，更能渐渐地从专业的视觉角度去认识与表现物体的黑白灰构成。学素描的孩子，恒心一定要有，只要你能坚持不放弃，就一定会有收获！
三、从结构到明暗？素描教学的层次渐进需要孩子耐下心来
在整整学了一年后，孩子们的素描画有了一定的模样了，他们能凭感觉结合概念画出摆放好的几何体组合，用笔也干脆了很多，但是他们耐心不够，用了所有的铅笔走了个流程，然后就很自信地对我说：“老师，我画好了！”其实他只是画了个大概，可这是明暗素描啊，不是结构素描，更不是速写，为什么孩子们的画笔会就此停顿，而不懂得像做数学题一样去验算一下呢！其实，我发现了很多问题，比如：某条线的角度不准确，明暗交界线的定位有偏差，色调的层次没有拉开等等。与孩子一一指出，他在一旁点头细听，虚心接受了我提的一系列问题所在，立刻提笔补画开来，慢则半小时，少则十分钟，又满怀信心地喊道：“老师，我又画好啦！”再次走过去一看，虽然画面有所改进，但问题依然还在，更何况还有我没有指出的呢，他为什么不能自己好好看看、想想、比比、画画呢？是孩子特有的依赖思想在作祟吗？还是确实不懂得怎样去更深入仔细观察，而画不下去了呢？
大画家达·芬奇曾经说过：“对于一切物体，只要晓得它们的长度、密度和深度，也就获得了关于它们的正确的观念。”而初学者经过一段时间的临摹，已经具备一定的构图能力，但作为孩子的他们并不能够真实理解物体的结构关系、线条比例、空间层次等因素的表达，更缺乏表现不同质感及掌握不同色调的能力，所以孩子们会经常出现画不下去的现象，也许是他们还小，无法理解复杂的形体，但最主要的还是缺乏有力的观察。素描的学习，本身就是循序渐进的，这样才会不断更新孩子的认识。在我手把手教了孩子一段不短的时间后，孩子确实掌握了很多素描的基本要素，但俗话说：“师傅领进门，修行在个人。”接下来的学习还要培养孩子足够的耐心，要耐心去体会物体的各种变化，要耐心去表现物体之间的色调关系，要耐下心来仔细观察，更要耐心用笔去表达浓淡、粗细、刚柔的线条。
当我们把对象细到一小个块面，细到一个微弱的反光，耐心看看，耐心比较，耐心从面、线再回到点上，一遍遍，一层层去表现素描的黑白灰调子时，我们就离成功不远了。从形体结构的定位到明暗色调的表现，我们面对孩子的素描也需要耐下心去教，需要把素描的神秘面纱，一层层地在孩子们面前揭开，让他们了然于心，静心、耐心地画下去，才能逐步渐进！
儿童素描教学的观念应当与时俱进，具有时代性的思想观念所产生的艺术形式也同样具有时代性，所以让我们换种思维，如同《义务教育美术课程标准》（2011年版）中指出的那样：“美术课程更多地让学生接触实际事物和具体环境，有利于发展学生的感知能力，从而向思维提供丰富的营养。美术课程能逐步培养学生的形象思维能力，提高学生的综合思维水平。”结合小学生的特点，把枯燥的素描教学升华为快乐的创意素描，由此，我也豁然开朗，素描的多样性成为可能，素描教学不仅有技巧与能力的训练，也有思想与观念的培养，创意素描教学改变的是绘画技法，改观的我们对待绘画的态度。
[参考文献]
[1]姜宏著.姜宏儿童创意素描.万卷出版公司，2008（05）.
[2]步燕萍编著.素描教程.吉林美术出版社，2010（03）.