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摘 要:音乐教育是高职院校审美教育的重要途径,是构建和谐校园、促进校园精神文明建设的重要组成部分,它以其特有的形式在大学生的素质教育中发挥着特殊的作用。现在音乐教育正日益受到高职院校师生的广泛关注,特别是高职院校的音乐教育创新性问题更是受到大家的关注。
关键词:创新;高职院校;音乐;教育
中图分类号:G64
文献标识码:A
文章编号:1672-3198(2010)04-0238-02
职业教育是为社会培养合格的劳动者,使其具有一技之长的专业人才的学校教育。它要求学生真正的具有从事某种职业或劳动岗位所需的知识和技能,是提高全民劳动素质的重要途径。随着我国社会、经济、文化的发展,高职院校的音乐教学所面临的环境、任务和要求都发生了很大的变化,面对着变化,高职院校的音乐教学必须在教学手段上进行主动创新、不断创新,才能很好的适应形势和任务的需要。
1 高职院校音乐教学的特点
(1)很强的实践性。音乐的本质就是一种实践。音乐的教学也是一种艺术实践的教学,其艺术性只有在技巧和艺术修养的有机统一下才能体现出来,故音乐教育是一种建立在实践基础上的审美教育。单纯强调专业知识、技巧的教学是不符合音乐教育的原则的,因为其具有很强的实践性。
(2)丰富的多元性。高职音乐教学要充分体现音乐多元性的特征,这是由音乐毕业生应具备在未来不断变化的社会中所应具有的应变能力和创造能力而决定的。
(3)鲜明的职业性。高职音乐教学所培养的目标是具有一技之长的专业人才,所以学生应有较强的职业性和专业性,使其理论与实践并重,专业与文化并重,让学生在校期间全面发展。
2 高职音乐教育的创新
2.1 教学方法创新
教学方法是达到教学目的的重要保证,有效的教学法方法能够很好的激发学生学习的热情和创造性的思维,并能促使学生在积极的学习氛围中轻松全面掌握音乐知识和技能。在传统的高职院校音乐教学方法上,比较普遍的存在着口传心授、机械训练、灌输式和一言堂等现象,教学效果往往不佳。针对这些问题,在音乐教学方法创新中要做到以下几点:
一是要坚持以素质教育为中心。不仅要传授音乐理论知识,而且更重要的是要培养学生的鉴赏、标线、创造以及音乐文化等各方面的能力,全面提高学生的音乐素质。
二是要改变过去的“填鸭式”教学为“启发式”教学。在过去的课堂教学中,普遍存在的是由教师一味讲授理论知识,学生被动听和学,课堂气氛沉闷,教学效果不够明显。现在,要提倡教师和学生的双向交流,教师可以在讲授理论知识的同时,采用问题教学法、讨论教学法等丰富的教学手段,活跃课堂气氛,并注重学生的参与,拉近理论与实践的差距,激发学生的学习热情和主动性。学生是学习的主体,只有他们的积极性被充分调动起来,音乐教学才能达到真正的预期目标。
三是要积极尝试新的教学方法。教学方法创新的过程,实质就是一个创造性模仿进而不断前进的过程。当前,对高职院校音乐教学方法的改革创新,许多人都已经进行了大量探究,并提出了一系列有效的措施,如创造性教学、“体验——参与性”教学、“自主、合作、创造性”教学、“个性”教学法、“审美型”教学法等,都取得了积极的成效。在音乐教学中,对这些新的教学方法要采取“拿来主义”,敢于积极尝试,并结合自身的实践进行必要完善和进一步的创新发展,使其更好的服务于教学中。
2.2 教学手段创新
近年来,我国高职院校音乐教育如理论课及一些专业大课的课堂教学,基本上与其他专业(如数、理、化等)的课堂教学的授课方式不同,一个教师面对几十个学生、一支铅笔、一张嘴、一架钢琴,教师讲,学生听。随着多媒体技术的发展及其在学校教育中的广泛运用,传统的教学模式受到了极大的冲击,利用多媒体教学手段对高职院校音乐传统教学手段进行改革,已是大势所趋。这里重点介绍MIDI的音乐教学软件在高职院校音乐教学中的应用。所谓MIDI音乐教学软件,使之个人电脑同MIDI(Musical Instrument DigitalInterface)设备连接在一起所构成的一套桌面音乐制作系统,如《乐音》Makewalk等音乐软件。利用MIDI音乐软件进行音乐教学,有利于激发学生的学习兴趣和认知主体作用的发挥,也可以增强教学内容的表现形式。譬如,在乐理知识教学中,利用乐音、Cakewalk等软件进行乐理等教学,可以充分调动学生的手、脑、视觉、听觉等多种感官,既提高了学生的学习兴趣,又大大的提高了学习的效率,利于在课堂实现“双助教学模式”。
在视唱练习教学中,MIDI创作软件的乐谱(五线谱或简谱)和音乐同演示功能,与传统的教学模式相比,既保证了视唱的音准(音高和音长),让学生自己操作还可以根据自己的需要反复练习某一些音乐小姐,提高学习效率。教师也可以节省大量的抄写乐谱或手工誊写乐谱的时间;音乐教学资料也便于保存。在“音乐欣赏”教学中,利用MIDI教学软件和大量的MIDI音乐素材,可以让学生欣赏到丰富多彩的MIDI乐曲。可以非常方便的进行音乐欣赏课的教学和对音乐作品的分析。对“交响乐”等多声部的作品分析更显示出音乐教学软件的优越性,可以很方便的“拆分”声部和乐器声轨进行教学,这是普通CD、录音带等音乐媒体所不能做到的。在“音乐创作”的训练课中,学生运用《乐音》课更方便的进行“节奏变换”、“创作曲调”、“创编歌词”等训练。“节奏变换”是用《乐音》对原有的乐曲进行节奏的变幻,是乐曲具有不同的风格;“创作曲调”是用《乐音》进行初步的作曲训练;使学生对作曲具有感性认识,能够及时听到自己所创作的乐曲“创编歌词”是用《乐音》进行歌词创编。通过音乐教学软件的使用,可以激发学生学习音乐的兴趣和音乐创作的热情。
2.3 教学形式创新
当前,我国教育模式由过去的“精英化”教育逐步向“大众化”教育转变,表现之一就是高校普遍扩招。扩招后,学生数量增加且层次不一,这就对原来的“大锅饭”教学形势带来了冲击,高职院校的音乐教学同样面临着这一问题。在这种情况下,就很有必要在高职院校音乐教学中采用“有针对性的分级教学”的新形式。有针对性的分级教学,是指在音乐教学中对学生进行分类指导,针对不同层次的学生分班讲授不同的内容;在教学中采用大班授课与小班辅导相结合的形式,大班解决大的问题,小班解决个性化的问题,以适应个人的学习进度。分集教学可有效解决扩招后来自教学质量各不相同的地区的学生,各自基础和接受能力悬殊,水平参差不齐,学习兴趣受到严重制约的突出问题。新的教学模式不仅实现了从以教师为中心,单纯传授音乐知识和技能向以学生为中心、更注重培养音乐素养和技能的转变,更是为不同起点的学生提供不同的菜单,确定不同的教学进土,对学有余力的学生培养特色,使基础薄弱的学生全面发展,真正做到因材施教,打造学生自主学习和个性发展的平台。分级教学在一些高校得到了初步推广,并受到了很好的效果,我们也应该在高职院校的音乐教学中进行积极尝试和推广。
2.4 教学主体创新
在教学中,教师是教学的主体,但这种主体地位由于过分的强调,在一定程度上也抑制了学生学习的积极性和创造性。譬如,在课堂教学中,教师片面侧重讲授理论,在专业方面也没有做到根据学生的特长、兴趣确立适合学生的发展方向,使教学模式千篇一律,常年不变,学生对這种被动接受的学习方式感到枯燥和索然无味,因此也不愿学习。在这种情况下,就必须对教学主体进行创新。具体来讲,就是要逐步淡化教师的主体地位,同时逐步强化学生的主体地位。相对而言,教师仍然是教学的主体,但这种主体的作用要以灵活的形式表现出来,譬如,教师更多地担当组织的职责,在知识、技能与学生之间搭建一个桥梁,提高学生在教学中的地位,重视学生的主观能动性,提高学生的主动参与性。教师不能还像过去那样对知识大包大揽,而是要通过有效的组织、灵活的方式和新颖的方法,对学生进行引导和潜移默化,把教师讲授与学生自主学习有机结合起来,比如在一些专业性较强的技巧课中,应尽可能多给学生提供实践的机会,通过对一些作品的编、排、演,激发起学生学习的积极性和自觉性,不断提高知识和技能传授的有效性。
高职人才的培养目标是“培养实用型、技能型人才”,因此,高职音乐教育方法改革的中心应该转向培养学生的能力。教学方法创新、教学手段创新、教学形式创新、教学主体创新,使“传授知识与发展能力”成为高职音乐教育自觉遵守的一条教学原则,这样才能使高职音乐教育获得好的效果。
参考文献
[1]王为东.近代职业教育法制运行的当代启示[J].职教与经济研究(娄底职业技术学院学报), 2007,(03).[2]惠献波.高等职业教育引入研究性学习的探讨与实践[J].职教与经济研究(娄底职业技术学院学报), 2006,(02).
[3]付芝芳.浅谈高等职业教育与可持续发展[J].职教与经济研究(娄底职业技术学院学报), 2006,(02) .
[4]张维胜.关于音乐教育观念革新的断想[J].黄河之声,2001,(3).
[5]周箴石.美国音乐教育综述[J].中国音乐,2008,(3).
[6]吴晓.新课标实施过程中应注意的几个关系[J].内蒙古煤炭经济,2005,(3).
关键词:创新;高职院校;音乐;教育
中图分类号:G64
文献标识码:A
文章编号:1672-3198(2010)04-0238-02
职业教育是为社会培养合格的劳动者,使其具有一技之长的专业人才的学校教育。它要求学生真正的具有从事某种职业或劳动岗位所需的知识和技能,是提高全民劳动素质的重要途径。随着我国社会、经济、文化的发展,高职院校的音乐教学所面临的环境、任务和要求都发生了很大的变化,面对着变化,高职院校的音乐教学必须在教学手段上进行主动创新、不断创新,才能很好的适应形势和任务的需要。
1 高职院校音乐教学的特点
(1)很强的实践性。音乐的本质就是一种实践。音乐的教学也是一种艺术实践的教学,其艺术性只有在技巧和艺术修养的有机统一下才能体现出来,故音乐教育是一种建立在实践基础上的审美教育。单纯强调专业知识、技巧的教学是不符合音乐教育的原则的,因为其具有很强的实践性。
(2)丰富的多元性。高职音乐教学要充分体现音乐多元性的特征,这是由音乐毕业生应具备在未来不断变化的社会中所应具有的应变能力和创造能力而决定的。
(3)鲜明的职业性。高职音乐教学所培养的目标是具有一技之长的专业人才,所以学生应有较强的职业性和专业性,使其理论与实践并重,专业与文化并重,让学生在校期间全面发展。
2 高职音乐教育的创新
2.1 教学方法创新
教学方法是达到教学目的的重要保证,有效的教学法方法能够很好的激发学生学习的热情和创造性的思维,并能促使学生在积极的学习氛围中轻松全面掌握音乐知识和技能。在传统的高职院校音乐教学方法上,比较普遍的存在着口传心授、机械训练、灌输式和一言堂等现象,教学效果往往不佳。针对这些问题,在音乐教学方法创新中要做到以下几点:
一是要坚持以素质教育为中心。不仅要传授音乐理论知识,而且更重要的是要培养学生的鉴赏、标线、创造以及音乐文化等各方面的能力,全面提高学生的音乐素质。
二是要改变过去的“填鸭式”教学为“启发式”教学。在过去的课堂教学中,普遍存在的是由教师一味讲授理论知识,学生被动听和学,课堂气氛沉闷,教学效果不够明显。现在,要提倡教师和学生的双向交流,教师可以在讲授理论知识的同时,采用问题教学法、讨论教学法等丰富的教学手段,活跃课堂气氛,并注重学生的参与,拉近理论与实践的差距,激发学生的学习热情和主动性。学生是学习的主体,只有他们的积极性被充分调动起来,音乐教学才能达到真正的预期目标。
三是要积极尝试新的教学方法。教学方法创新的过程,实质就是一个创造性模仿进而不断前进的过程。当前,对高职院校音乐教学方法的改革创新,许多人都已经进行了大量探究,并提出了一系列有效的措施,如创造性教学、“体验——参与性”教学、“自主、合作、创造性”教学、“个性”教学法、“审美型”教学法等,都取得了积极的成效。在音乐教学中,对这些新的教学方法要采取“拿来主义”,敢于积极尝试,并结合自身的实践进行必要完善和进一步的创新发展,使其更好的服务于教学中。
2.2 教学手段创新
近年来,我国高职院校音乐教育如理论课及一些专业大课的课堂教学,基本上与其他专业(如数、理、化等)的课堂教学的授课方式不同,一个教师面对几十个学生、一支铅笔、一张嘴、一架钢琴,教师讲,学生听。随着多媒体技术的发展及其在学校教育中的广泛运用,传统的教学模式受到了极大的冲击,利用多媒体教学手段对高职院校音乐传统教学手段进行改革,已是大势所趋。这里重点介绍MIDI的音乐教学软件在高职院校音乐教学中的应用。所谓MIDI音乐教学软件,使之个人电脑同MIDI(Musical Instrument DigitalInterface)设备连接在一起所构成的一套桌面音乐制作系统,如《乐音》Makewalk等音乐软件。利用MIDI音乐软件进行音乐教学,有利于激发学生的学习兴趣和认知主体作用的发挥,也可以增强教学内容的表现形式。譬如,在乐理知识教学中,利用乐音、Cakewalk等软件进行乐理等教学,可以充分调动学生的手、脑、视觉、听觉等多种感官,既提高了学生的学习兴趣,又大大的提高了学习的效率,利于在课堂实现“双助教学模式”。
在视唱练习教学中,MIDI创作软件的乐谱(五线谱或简谱)和音乐同演示功能,与传统的教学模式相比,既保证了视唱的音准(音高和音长),让学生自己操作还可以根据自己的需要反复练习某一些音乐小姐,提高学习效率。教师也可以节省大量的抄写乐谱或手工誊写乐谱的时间;音乐教学资料也便于保存。在“音乐欣赏”教学中,利用MIDI教学软件和大量的MIDI音乐素材,可以让学生欣赏到丰富多彩的MIDI乐曲。可以非常方便的进行音乐欣赏课的教学和对音乐作品的分析。对“交响乐”等多声部的作品分析更显示出音乐教学软件的优越性,可以很方便的“拆分”声部和乐器声轨进行教学,这是普通CD、录音带等音乐媒体所不能做到的。在“音乐创作”的训练课中,学生运用《乐音》课更方便的进行“节奏变换”、“创作曲调”、“创编歌词”等训练。“节奏变换”是用《乐音》对原有的乐曲进行节奏的变幻,是乐曲具有不同的风格;“创作曲调”是用《乐音》进行初步的作曲训练;使学生对作曲具有感性认识,能够及时听到自己所创作的乐曲“创编歌词”是用《乐音》进行歌词创编。通过音乐教学软件的使用,可以激发学生学习音乐的兴趣和音乐创作的热情。
2.3 教学形式创新
当前,我国教育模式由过去的“精英化”教育逐步向“大众化”教育转变,表现之一就是高校普遍扩招。扩招后,学生数量增加且层次不一,这就对原来的“大锅饭”教学形势带来了冲击,高职院校的音乐教学同样面临着这一问题。在这种情况下,就很有必要在高职院校音乐教学中采用“有针对性的分级教学”的新形式。有针对性的分级教学,是指在音乐教学中对学生进行分类指导,针对不同层次的学生分班讲授不同的内容;在教学中采用大班授课与小班辅导相结合的形式,大班解决大的问题,小班解决个性化的问题,以适应个人的学习进度。分集教学可有效解决扩招后来自教学质量各不相同的地区的学生,各自基础和接受能力悬殊,水平参差不齐,学习兴趣受到严重制约的突出问题。新的教学模式不仅实现了从以教师为中心,单纯传授音乐知识和技能向以学生为中心、更注重培养音乐素养和技能的转变,更是为不同起点的学生提供不同的菜单,确定不同的教学进土,对学有余力的学生培养特色,使基础薄弱的学生全面发展,真正做到因材施教,打造学生自主学习和个性发展的平台。分级教学在一些高校得到了初步推广,并受到了很好的效果,我们也应该在高职院校的音乐教学中进行积极尝试和推广。
2.4 教学主体创新
在教学中,教师是教学的主体,但这种主体地位由于过分的强调,在一定程度上也抑制了学生学习的积极性和创造性。譬如,在课堂教学中,教师片面侧重讲授理论,在专业方面也没有做到根据学生的特长、兴趣确立适合学生的发展方向,使教学模式千篇一律,常年不变,学生对這种被动接受的学习方式感到枯燥和索然无味,因此也不愿学习。在这种情况下,就必须对教学主体进行创新。具体来讲,就是要逐步淡化教师的主体地位,同时逐步强化学生的主体地位。相对而言,教师仍然是教学的主体,但这种主体的作用要以灵活的形式表现出来,譬如,教师更多地担当组织的职责,在知识、技能与学生之间搭建一个桥梁,提高学生在教学中的地位,重视学生的主观能动性,提高学生的主动参与性。教师不能还像过去那样对知识大包大揽,而是要通过有效的组织、灵活的方式和新颖的方法,对学生进行引导和潜移默化,把教师讲授与学生自主学习有机结合起来,比如在一些专业性较强的技巧课中,应尽可能多给学生提供实践的机会,通过对一些作品的编、排、演,激发起学生学习的积极性和自觉性,不断提高知识和技能传授的有效性。
高职人才的培养目标是“培养实用型、技能型人才”,因此,高职音乐教育方法改革的中心应该转向培养学生的能力。教学方法创新、教学手段创新、教学形式创新、教学主体创新,使“传授知识与发展能力”成为高职音乐教育自觉遵守的一条教学原则,这样才能使高职音乐教育获得好的效果。
参考文献
[1]王为东.近代职业教育法制运行的当代启示[J].职教与经济研究(娄底职业技术学院学报), 2007,(03).[2]惠献波.高等职业教育引入研究性学习的探讨与实践[J].职教与经济研究(娄底职业技术学院学报), 2006,(02).
[3]付芝芳.浅谈高等职业教育与可持续发展[J].职教与经济研究(娄底职业技术学院学报), 2006,(02) .
[4]张维胜.关于音乐教育观念革新的断想[J].黄河之声,2001,(3).
[5]周箴石.美国音乐教育综述[J].中国音乐,2008,(3).
[6]吴晓.新课标实施过程中应注意的几个关系[J].内蒙古煤炭经济,2005,(3).