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摘 要： 民间美术是劳动人民创作的、为美化自己生活服务的美术与工艺美术作品及其创作活动。几千年来，民间美术表现的内容直接来源于人民的生产活动和日常生活，大多是为群众耳熟能详并喜闻乐见的题材。有些民间美术，随着老艺人的消失而消失了。有些民间美术代代相传，随着变革、创新，发扬光大。儿时，邻居老奶奶手工制作的纸蛇，四十多年来，给笔者留下了深刻的印象。
关 键 词： 小龙;民间美术;记忆
一、背景
每逢农历的二月二嶧山古庙会，老奶奶都事先做好纸蛇，去庙会换钱，来解决生活的窘迫。当地人认为“二月二，龙抬头”，蛇，民间又称为“小龙”。在民间，蛇年出生的人，会说自己属“小龙”的，如果说属蛇，他们一定不高兴，这是不少地方的习俗。如何把可爱的“小龙”展现在我们面前呢？笔者凭着多年前的记忆设计了这堂手工课。老奶奶已远去，她做的“小龙”在峄山古庙会也消失了，但笔者的心里总有一条“小龙”在游弋，尝试着分享给大家，希望大家喜欢[1]。
二、教学过程
课前让学生准备了素描纸、彩笔（剪刀、大头钉、胶棒、钳子、两面胶由美术组提供）和有关蛇的多种图片，并带到课堂备用。
上课后，把学生分成六组，每组5-6人，让学生交流收集有关蛇的图片。有写实的图片、有卡通画，学生正高兴讨论时，对学生进行提问：
在我们民间十二生肖中，属蛇的人为什么称自己属“小龙”呢？龙与“小龙”有什么区别呢？让学生分组讨论，并尝试着解决这一问题。
学生A：蛇是爬行动物，夏天活跃，冬天安眠。
学生B：南方多，北方少。
学生C：对蛇既畏惧又好奇。
学生D：叫小龙好神奇、好听。龙有四条腿，能腾云驾雾，傍“大款”。（同学们一阵大笑）
笔者对学生D的说法给予否定。并介绍给学生说，中国有些地方的古人对蛇很崇拜，古书中有许多神灵都是蛇的化身，如邹城郭里镇凫山脚下的女娲造型，就是典型的人首蛇身。还有我国的福建、四川东部、重庆等地都把蛇当作神来敬奉。蛇是龙的重要取材对象，把身材、善变的性能贡献给了龙，所以民间称蛇为“小龙”。学生认真聆听，略有沉思，话锋一转，那么这节课就做一条会摆动的“小龙”吧。学生兴致很高，班内气氛活跃，然后，教师拿出材料，边做边介绍“小龙”的做法：
1.用素描纸卷成直径约2厘米的直筒，厚度为3层纸。长度在25厘米至40厘米之间，用胶粘好。（不要卷成螺旋状纸筒，纸筒越长蛇的节数越多。）
2.在纸筒上面用彩笔设计蛇的花纹，背面、腹面一般不一样，背面颜色、斑纹较重，腹面无花纹，颜色略浅，有横纹。
3.颜色干后，用剪刀剪成约5厘米长的短纸筒。
4.每节纸筒两头的两旁再剪成斜角，斜角口长度约1.5厘米。
5.用大头针顺次固定，两节衔接处重叠约1厘米，在中间用大头针窜过去，用钳子把大头针掰成90度角。（注意安全，防止大头针刺伤手。）（如图2）
6.做蛇的信子，一般用红纸，舌尖分叉，或把纸染成红色。画上眼睛，或在纸上画好眼睛贴上，画蛇头顶上的花纹[2]。
7.做蛇的尾巴，用纸卷成螺旋状，一头细，一头粗，画上蛇身上的花纹（花纹与原蛇身花纹一致）。
8.把蛇身与蛇尾用胶粘住，胶干后，蛇做成了。
在教师演示的过程中，有些学生就沉不住气，想动手做一做，多次提醒他们，一定要注意教师做的细节，学生才安静下来。等教师把八个步骤用多媒体展现出来，让学生利用手中材料开始制作。
三、成效
作品展示与评价：总体上，学生好奇心强，听课精力集中，制作得也比较认真、漂亮、好看，并有创新。
第一组：D同学模仿眼镜蛇，竟然做成了大大的头，伸着直立的脖子，画上卡通眼睛，很可爱。
第三组：E同学把第二、三节和与尾巴连接的最后一节略微做细了一点，更接近真蛇了。
每组推选两位同学，自评作品的设计意图及方法。教师总结第一组、第二组、第五组设计的花纹大胆，简单新颖。第三组、第五组设计的花纹大量运用对比色，醒目可爱。大部分学生设计的蛇身花纹较好。但也有不足的，少数同学在做每节的连接时，重叠部分不到1厘米，蛇身有些下沉，有失美观。大部分学生课堂上能完成制作，成效较好。（如图3）
四、反思与探讨
通过这节课的设计和学习，看到学生们的积极性、好奇心，不免想到，要想上好每一节美术课，平时多留心身边美好的、传统的、民俗的一些艺术品与自然景观，用手机记录下来，充分利用到课堂上，让我们的课堂更精彩。怎样做得更好呢？笔者认为有以下两点：
（一）巧妙灵活地运用替代材料，激活课堂气氛，抓住学生浓厚的兴趣，保证教学效果
例如讲雕塑时，可结合本地有名的孟母教子像、马踏飞燕像、盘龙柱，它们既有圆雕，也有浮雕，学生一听就明白。《中国古典园林》这一节，可结合孟府的景点，对比校园、公园常见的西方园林的造型，得出中国古典园林“虽有人作，宛自天开”的特点。在民间艺术的基础上，使它们更好地服务于我们的课堂。如本节课制作纸蛇，在笔者的记忆中是用青竹，一节一节做成，上面用白漆或红漆画花纹，这样结实，但难操作。或用废纸卷成纸筒，刷上青漆，再用彩漆画花纹，难度大，也不易操作，所以笔者改成了素描纸、水彩的简易做法。（卡纸不好折，不易卷筒，其他纸也行，只要卷厚一些，能设计花纹即可。）
（二）利用本地教学资源，学生熟悉的事和物，开发乡土美术教材
无论什么地区，都有丰富的乡土美术资源，因此，开发乡土美术教材是非常必要的。当地的自然环境资源（自然景观等）、民间美术（年画、剪纸等）、工艺品（柳编、贝雕等）、建筑设计等都有重要的课程开发价值。这种乡土美术教材，几乎没有什么教学成本，大家又都比较熟悉，操作起来简单、易学，它能培养学生对家乡的情感与审美情趣。
说明：1.本篇所有的照片，都是本人在课堂或课下所拍摄的。
参考文献：
[1]徐峰.走进农村中学美术教学[J].音体美报，2005（9）.
[2]杨永善.义务教育教科书教师教学用书：美术.九年级.上册[M].北京：人民教育出版社，2014：109-110.
关 键 词： 小龙;民间美术;记忆
一、背景
每逢农历的二月二嶧山古庙会，老奶奶都事先做好纸蛇，去庙会换钱，来解决生活的窘迫。当地人认为“二月二，龙抬头”，蛇，民间又称为“小龙”。在民间，蛇年出生的人，会说自己属“小龙”的，如果说属蛇，他们一定不高兴，这是不少地方的习俗。如何把可爱的“小龙”展现在我们面前呢？笔者凭着多年前的记忆设计了这堂手工课。老奶奶已远去，她做的“小龙”在峄山古庙会也消失了，但笔者的心里总有一条“小龙”在游弋，尝试着分享给大家，希望大家喜欢[1]。
二、教学过程
课前让学生准备了素描纸、彩笔（剪刀、大头钉、胶棒、钳子、两面胶由美术组提供）和有关蛇的多种图片，并带到课堂备用。
上课后，把学生分成六组，每组5-6人，让学生交流收集有关蛇的图片。有写实的图片、有卡通画，学生正高兴讨论时，对学生进行提问：
在我们民间十二生肖中，属蛇的人为什么称自己属“小龙”呢？龙与“小龙”有什么区别呢？让学生分组讨论，并尝试着解决这一问题。
学生A：蛇是爬行动物，夏天活跃，冬天安眠。
学生B：南方多，北方少。
学生C：对蛇既畏惧又好奇。
学生D：叫小龙好神奇、好听。龙有四条腿，能腾云驾雾，傍“大款”。（同学们一阵大笑）
笔者对学生D的说法给予否定。并介绍给学生说，中国有些地方的古人对蛇很崇拜，古书中有许多神灵都是蛇的化身，如邹城郭里镇凫山脚下的女娲造型，就是典型的人首蛇身。还有我国的福建、四川东部、重庆等地都把蛇当作神来敬奉。蛇是龙的重要取材对象，把身材、善变的性能贡献给了龙，所以民间称蛇为“小龙”。学生认真聆听，略有沉思，话锋一转，那么这节课就做一条会摆动的“小龙”吧。学生兴致很高，班内气氛活跃，然后，教师拿出材料，边做边介绍“小龙”的做法：
1.用素描纸卷成直径约2厘米的直筒，厚度为3层纸。长度在25厘米至40厘米之间，用胶粘好。（不要卷成螺旋状纸筒，纸筒越长蛇的节数越多。）
2.在纸筒上面用彩笔设计蛇的花纹，背面、腹面一般不一样，背面颜色、斑纹较重，腹面无花纹，颜色略浅，有横纹。
3.颜色干后，用剪刀剪成约5厘米长的短纸筒。
4.每节纸筒两头的两旁再剪成斜角，斜角口长度约1.5厘米。
5.用大头针顺次固定，两节衔接处重叠约1厘米，在中间用大头针窜过去，用钳子把大头针掰成90度角。（注意安全，防止大头针刺伤手。）（如图2）
6.做蛇的信子，一般用红纸，舌尖分叉，或把纸染成红色。画上眼睛，或在纸上画好眼睛贴上，画蛇头顶上的花纹[2]。
7.做蛇的尾巴，用纸卷成螺旋状，一头细，一头粗，画上蛇身上的花纹（花纹与原蛇身花纹一致）。
8.把蛇身与蛇尾用胶粘住，胶干后，蛇做成了。
在教师演示的过程中，有些学生就沉不住气，想动手做一做，多次提醒他们，一定要注意教师做的细节，学生才安静下来。等教师把八个步骤用多媒体展现出来，让学生利用手中材料开始制作。
三、成效
作品展示与评价：总体上，学生好奇心强，听课精力集中，制作得也比较认真、漂亮、好看，并有创新。
第一组：D同学模仿眼镜蛇，竟然做成了大大的头，伸着直立的脖子，画上卡通眼睛，很可爱。
第三组：E同学把第二、三节和与尾巴连接的最后一节略微做细了一点，更接近真蛇了。
每组推选两位同学，自评作品的设计意图及方法。教师总结第一组、第二组、第五组设计的花纹大胆，简单新颖。第三组、第五组设计的花纹大量运用对比色，醒目可爱。大部分学生设计的蛇身花纹较好。但也有不足的，少数同学在做每节的连接时，重叠部分不到1厘米，蛇身有些下沉，有失美观。大部分学生课堂上能完成制作，成效较好。（如图3）
四、反思与探讨
通过这节课的设计和学习，看到学生们的积极性、好奇心，不免想到，要想上好每一节美术课，平时多留心身边美好的、传统的、民俗的一些艺术品与自然景观，用手机记录下来，充分利用到课堂上，让我们的课堂更精彩。怎样做得更好呢？笔者认为有以下两点：
（一）巧妙灵活地运用替代材料，激活课堂气氛，抓住学生浓厚的兴趣，保证教学效果
例如讲雕塑时，可结合本地有名的孟母教子像、马踏飞燕像、盘龙柱，它们既有圆雕，也有浮雕，学生一听就明白。《中国古典园林》这一节，可结合孟府的景点，对比校园、公园常见的西方园林的造型，得出中国古典园林“虽有人作，宛自天开”的特点。在民间艺术的基础上，使它们更好地服务于我们的课堂。如本节课制作纸蛇，在笔者的记忆中是用青竹，一节一节做成，上面用白漆或红漆画花纹，这样结实，但难操作。或用废纸卷成纸筒，刷上青漆，再用彩漆画花纹，难度大，也不易操作，所以笔者改成了素描纸、水彩的简易做法。（卡纸不好折，不易卷筒，其他纸也行，只要卷厚一些，能设计花纹即可。）
（二）利用本地教学资源，学生熟悉的事和物，开发乡土美术教材
无论什么地区，都有丰富的乡土美术资源，因此，开发乡土美术教材是非常必要的。当地的自然环境资源（自然景观等）、民间美术（年画、剪纸等）、工艺品（柳编、贝雕等）、建筑设计等都有重要的课程开发价值。这种乡土美术教材，几乎没有什么教学成本，大家又都比较熟悉，操作起来简单、易学，它能培养学生对家乡的情感与审美情趣。
说明：1.本篇所有的照片，都是本人在课堂或课下所拍摄的。
参考文献：
[1]徐峰.走进农村中学美术教学[J].音体美报，2005（9）.
[2]杨永善.义务教育教科书教师教学用书：美术.九年级.上册[M].北京：人民教育出版社，2014：109-110.