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摘要：在经济全球化，世界文化多元化发展的今天，如何让中华民族的油画更好地发展，更加具有中华民族的特性，展现出它顽强的生命力和它自身的独特性，我们就需要深入的分析我国油画发展的民族化。
关键词：民族精神；民族化；多元化
现如今，世界已成为一个整体，各个国家都希望在发展的浪潮中占有一席之位，这就需要彼此间的合作与较量，其中经济文化的较量最为突出。首先，在经济方面，我国的经济水平目前仍处于受资本主义国家影响下的发展中国家，社会经济发展水平与资本主义国家资本主义国家相比存在着较大的差距，由此就会使我们的文化受到一定影响，表现在它会影响我国文化的心理，形成中华民族的文化心理与资本主义国家资本主义文化心理之间的落差。在文化方面，文化的交融越来越突出，文化的表现更加多元化，资本主义国家的文化渗透也不断地影响着我们。面对这样的环境，我们的油画艺术该如何发展，如何在多元文化中展现出我们自己民族的特色就显得尤为重要。笔者认为，我们自己需要去积极的探索，在学习西方油画艺术之前，我们也可以屈尊地将资本主义国家的油画艺术作为参照的标准去学习，必要时还可以直接去引用一些资本主义国家的话语去和国际油画接轨，但这些都不是长久之计。要使我国的油画艺术在世界的艺术百花园中有自己的位置，我们就必须要学会选择用资本主义国家的艺术绘画技法，创造出一幅具有我国民族文化特色的油画作品。自从我国经历了“八五”社会新思潮运动以来，我国的绘画思维就一直处于在一个十分矛盾的循环中，一方面表现在我们正积极认真的引进一些当代资本主义国家各艺术流派的绘画作品和理论知识，像它表现在从当代主义到后当代主义的发展，然后从后当代主义到后当代主义批判的这一种模式。然而在引进之后，我们没有认识到在资本主义的社会中这些理论与模式本应当是属于不同社会经济发展时期下的产物，当它被我们所引进后，就变成了一种毫无其自己的发展顺序，杂乱无章的一堆“知识体系”。然后通过引入者自己自圆其说，或者出于他们自身对艺术感知的想法而提出一些不切实际的想法，来显示自己的权威，这样就造成我国现在的艺术家的一片茫然，不知其发展方向；另一方面，现如今一些艺术家习惯用资本主义国家艺术样式作为自己的发展方向，将资本主义国家的当代艺术理论体系作为自己指导的新标杆。这无异于对资本主义国家文化的照搬照抄，造成资本主义国家的艺术家对我们没有自己艺术理论和形式的藐视，使我国许多的当今艺术家没有自己艺术话语权的情况。笔者认为，要想让我们自身的艺术有存在感，有自己的发展方向和地位，并且与资本主义国家艺术并存，就必须要重视艺术的民族化和多元化，注重其民族文化精神的挖掘。
一、油画艺术要有民族精神
油画本不是我国自己的产物，它是从资本主义国家的绘画艺术中传人到我国来的。所以与其它民族绘画艺术不同的是我国的油画面临着如何立足于我们自己民族的文化，并融合外来民族文化，去展现中华民族自己的油画的问题。对于这个问题，笔者认为它在于如何去用油画进行创作、如何结合，从而使它具有自己的文化特色，如何将绘画艺术的科学性、艺术性和人文性进行有机地结合，然后用我们自己的民主精神来表现艺术形式。在如何用我们自己的民族精神表达出来的问题上，我们需要深入地了解中华民族精神的内在要求。古往今来，所有民族艺术的发展和展现都需要有其自己民族精神的支持，文化艺术的发展在于它必须深深地植根在民族精神中。而我们的祖先也深刻地认识到这一点，从民族创立以来就培育出和自己发展相符的伟大民族精神，并和中华民族的思想体系与儒家思想文化体系相结合，展现出儒家思想体系所表现的内涵。然而，在长时间的发展过程中，中华文化也受到来自资本主义国家民族文化的冲击和影响，像宽厚仁爱精神、自强刚健精神和现代化的艺术思潮影响。在现代化的高速发展过程中不免也会受到商业的冲击，它所表现的形式是艰苦奋斗、团结创新、勤俭节约、和人文主义表现出的不自信、太过跟随资本主义国家文化形式、缺少顽强追求的精神问题等重要内容。在有关绘画艺术技法的问题和对待融合外来文化的问题上，我们又面临着丢失民族文化尊严和民族精神的危险，所以当外来文化的问题接踵而来，与我国文化复杂的交织在一起的时候，我们就必须要重视我们的民族精神建设，通过弘扬我们的伟大民族精神来促进我们自己的油画艺术发展。
二、油画艺术的发展要本民族化
如何让外来的油画艺术具有本民族化的特质就需要我们按以下这两步去解决问题。第一步，我们要先从我国自身的传统文化去着手，现如今，我国的传统文化主要包括来自儒家的孔孟学说，它是我国传统文化的主心骨，其他文化还包括来自道家的、法家的、佛教等，这些文化集中的表现为我们的传统文化。因此，艺术家在油画的艺术创作中如果可以做到要像古代的中国画一样，有自己完整的一套艺术体系、符合科学认知的审美体系，可以达到古代的东西在现代也同样适用的效果。就像孔子的儒家思想表达的就是通过把人们对“中和之美”审美心理需求引入到“吟咏情性”方面，或中国诗画的那种“提神太虚”“散点透视”的空间构造和它的宇宙感、人生感，或像深受道家“虚静”“空灵”影响的文人画一样。或采用佛家的“自在”“圆满”恰如李叔同所说，“花枝春满，天心月圆”的境界。在陕西就有这样一位画家，他所画的油画就是通过独特的艺术手法来表现的，他的作品采用散点透视和焦点透视相结合的艺术表现手法，让观看者有一种别开生面的感觉，这样的艺术表现技法在法国十分受人们喜爱。第二步，我们要在继承我国传统文化的基础上更加深入地去选择、挖掘、研究、运用这些知识，然后来拓展我们的民间艺术资源，将这些民间艺术资源引用到油画的表达中。对于在选择和发展我国民间艺术资源的问题上，我们应当更加积极地吸收一些民间艺术资源中的优秀部分，重视民间艺术资源在油画上的转换，发现民间艺术资源的独特魅力。如我们可以通过对山西地区剪纸艺术的中表现出的民间剪纸的艺术风格，具有北方地区粗扩、雄壮、简练、纯朴的特点。自由洒脱，时而飘逸时而粗狂，造型千变万化，形象生动活泼，但是，因地域环境、生活习俗、审美观念的不同，各地剪纸又有差异。如晋南、晋中、晋东南、晋西北、吕梁山区的剪纸，多为单色剪纸，风格质朴、粗犷，而流行于雁北地区的染色剪纸，则婉约典雅、富丽堂皇，尤以“广灵窗花”为代表，广灵窗花以造型写实、刻制精巧，色彩艳丽而著称，其精湛的技艺赢得了声誉，成为海外友人珍爱的艺术品，我们就可以吸收剪纸艺术所因地域不同而具有不同的艺术表现。我们要将我们本民族的文化是作为立足点，然后用现代人的眼光去重新认识和阐释传统，将古代的传统文化借鉴过来，并将它作为我们的文化优势参与到国际对话中，这样才可以更好地完成中国油画艺术发展赋予我们的使命。 三、油画艺术创造要多元化
随着世界文化发展越来越多元化，任何艺术形式都不能固步自封，要想其更好地发展，油画艺术就需要与时俱进，吸收借鉴一些其他的文化资源，因此，我们就要用心选择，并将这些好的艺术完美地融合到所要展现的油画艺术中。油画艺术的改革发展不光要在视觉表达上要有更大地创新还要抓住现代人们喜欢的油画艺术去表达它的内涵。因此，我们要重视的不仅是构成艺术作品的现代感和现代化的作品形式，还要看到艺术创作者要在作品中表达出的整体思想观念和现代人的人文精神。所以，要表达油画艺术审美就必须以现代人的文化身份，立足于现代先进文化的发展方向。
在以前如果要表达的油画具有准确的结构，丰富而又真实的色彩，达到国外对油画的审美要求和特点，我们都可以称之为艺术品。然而我们要做的油画艺术是要到达外来油画为我们自己所用，如何让油画艺术作品具有我们自己的特色，这是我们面对的问题。除了油画艺术作品要展现出民族精神，学习传统的民间艺术以外，我们还必须要注重油画的多元化发展。油画创作者首先要将自己作为审美对象来创造油画，他们要从审美的角度去为人民提供有价值的精神文化，因此，开拓油画艺术形态的当代视觉效果，便成为当代油画艺术创作的前提。我们可以说这应当是油画艺术的生命和灵魂所在，油画艺术所具有的审美价值就需要我们用现代的文化视觉来体验判断。我们不仅对油画艺术在油画艺术在其表现的形态、形质和形体结构上把握得当，还应当表现在代性这一独特历史性的变化主线上，在表达视觉效果上能够展现出现代人的文化艺术整体风貌。我觉得，油画创作的出发点和归宿点是确立当代文化身份，这也是能够展现出油画艺术创新的根本问题。
我国的油画艺术的来源是各种不同性质的媒材，油画艺术所展现的是不同时代人们的精神文化载体，因此它所需的媒材也不同，这样表现在油画艺术上也可以呈现出不同的效果。如何去丰富和发展油画艺术形式所呈现出新的视觉效果，来让媒材的载体更加多样化，我们就需要大胆去引进一些周边的艺术表现手段，然后利用现代所能提供的各种有效媒材，让油画的表现艺术能够具有更多种的可能性，这样才能使油画艺术展现出多元化。因此，这些油画艺术的表现都与它的当代性有关，我们就必须将油画艺术的发展紧跟现代化的步伐，必须将它与当代文化艺术发生碰撞，然后根据油画艺术的历史和当代文化所提供的各种资源去转换出成功的油画艺术语言，这样既能够促进民族油画艺术的发展，也能够促进对当代油画艺术的发展。所以，将当代文化和油画艺术进行综合就对现在的油画艺术的发展显得十分重要，面对此状，我们要不断的进行新的艺术综合，使油画艺术具有不同方面的文化修养，这样才会让油画艺术有新发展，才会让文化艺术多元化，从而展现出我国当代油画艺术的创新和它所具有的独特意义。
关键词：民族精神；民族化；多元化
现如今，世界已成为一个整体，各个国家都希望在发展的浪潮中占有一席之位，这就需要彼此间的合作与较量，其中经济文化的较量最为突出。首先，在经济方面，我国的经济水平目前仍处于受资本主义国家影响下的发展中国家，社会经济发展水平与资本主义国家资本主义国家相比存在着较大的差距，由此就会使我们的文化受到一定影响，表现在它会影响我国文化的心理，形成中华民族的文化心理与资本主义国家资本主义文化心理之间的落差。在文化方面，文化的交融越来越突出，文化的表现更加多元化，资本主义国家的文化渗透也不断地影响着我们。面对这样的环境，我们的油画艺术该如何发展，如何在多元文化中展现出我们自己民族的特色就显得尤为重要。笔者认为，我们自己需要去积极的探索，在学习西方油画艺术之前，我们也可以屈尊地将资本主义国家的油画艺术作为参照的标准去学习，必要时还可以直接去引用一些资本主义国家的话语去和国际油画接轨，但这些都不是长久之计。要使我国的油画艺术在世界的艺术百花园中有自己的位置，我们就必须要学会选择用资本主义国家的艺术绘画技法，创造出一幅具有我国民族文化特色的油画作品。自从我国经历了“八五”社会新思潮运动以来，我国的绘画思维就一直处于在一个十分矛盾的循环中，一方面表现在我们正积极认真的引进一些当代资本主义国家各艺术流派的绘画作品和理论知识，像它表现在从当代主义到后当代主义的发展，然后从后当代主义到后当代主义批判的这一种模式。然而在引进之后，我们没有认识到在资本主义的社会中这些理论与模式本应当是属于不同社会经济发展时期下的产物，当它被我们所引进后，就变成了一种毫无其自己的发展顺序，杂乱无章的一堆“知识体系”。然后通过引入者自己自圆其说，或者出于他们自身对艺术感知的想法而提出一些不切实际的想法，来显示自己的权威，这样就造成我国现在的艺术家的一片茫然，不知其发展方向；另一方面，现如今一些艺术家习惯用资本主义国家艺术样式作为自己的发展方向，将资本主义国家的当代艺术理论体系作为自己指导的新标杆。这无异于对资本主义国家文化的照搬照抄，造成资本主义国家的艺术家对我们没有自己艺术理论和形式的藐视，使我国许多的当今艺术家没有自己艺术话语权的情况。笔者认为，要想让我们自身的艺术有存在感，有自己的发展方向和地位，并且与资本主义国家艺术并存，就必须要重视艺术的民族化和多元化，注重其民族文化精神的挖掘。
一、油画艺术要有民族精神
油画本不是我国自己的产物，它是从资本主义国家的绘画艺术中传人到我国来的。所以与其它民族绘画艺术不同的是我国的油画面临着如何立足于我们自己民族的文化，并融合外来民族文化，去展现中华民族自己的油画的问题。对于这个问题，笔者认为它在于如何去用油画进行创作、如何结合，从而使它具有自己的文化特色，如何将绘画艺术的科学性、艺术性和人文性进行有机地结合，然后用我们自己的民主精神来表现艺术形式。在如何用我们自己的民族精神表达出来的问题上，我们需要深入地了解中华民族精神的内在要求。古往今来，所有民族艺术的发展和展现都需要有其自己民族精神的支持，文化艺术的发展在于它必须深深地植根在民族精神中。而我们的祖先也深刻地认识到这一点，从民族创立以来就培育出和自己发展相符的伟大民族精神，并和中华民族的思想体系与儒家思想文化体系相结合，展现出儒家思想体系所表现的内涵。然而，在长时间的发展过程中，中华文化也受到来自资本主义国家民族文化的冲击和影响，像宽厚仁爱精神、自强刚健精神和现代化的艺术思潮影响。在现代化的高速发展过程中不免也会受到商业的冲击，它所表现的形式是艰苦奋斗、团结创新、勤俭节约、和人文主义表现出的不自信、太过跟随资本主义国家文化形式、缺少顽强追求的精神问题等重要内容。在有关绘画艺术技法的问题和对待融合外来文化的问题上，我们又面临着丢失民族文化尊严和民族精神的危险，所以当外来文化的问题接踵而来，与我国文化复杂的交织在一起的时候，我们就必须要重视我们的民族精神建设，通过弘扬我们的伟大民族精神来促进我们自己的油画艺术发展。
二、油画艺术的发展要本民族化
如何让外来的油画艺术具有本民族化的特质就需要我们按以下这两步去解决问题。第一步，我们要先从我国自身的传统文化去着手，现如今，我国的传统文化主要包括来自儒家的孔孟学说，它是我国传统文化的主心骨，其他文化还包括来自道家的、法家的、佛教等，这些文化集中的表现为我们的传统文化。因此，艺术家在油画的艺术创作中如果可以做到要像古代的中国画一样，有自己完整的一套艺术体系、符合科学认知的审美体系，可以达到古代的东西在现代也同样适用的效果。就像孔子的儒家思想表达的就是通过把人们对“中和之美”审美心理需求引入到“吟咏情性”方面，或中国诗画的那种“提神太虚”“散点透视”的空间构造和它的宇宙感、人生感，或像深受道家“虚静”“空灵”影响的文人画一样。或采用佛家的“自在”“圆满”恰如李叔同所说，“花枝春满，天心月圆”的境界。在陕西就有这样一位画家，他所画的油画就是通过独特的艺术手法来表现的，他的作品采用散点透视和焦点透视相结合的艺术表现手法，让观看者有一种别开生面的感觉，这样的艺术表现技法在法国十分受人们喜爱。第二步，我们要在继承我国传统文化的基础上更加深入地去选择、挖掘、研究、运用这些知识，然后来拓展我们的民间艺术资源，将这些民间艺术资源引用到油画的表达中。对于在选择和发展我国民间艺术资源的问题上，我们应当更加积极地吸收一些民间艺术资源中的优秀部分，重视民间艺术资源在油画上的转换，发现民间艺术资源的独特魅力。如我们可以通过对山西地区剪纸艺术的中表现出的民间剪纸的艺术风格，具有北方地区粗扩、雄壮、简练、纯朴的特点。自由洒脱，时而飘逸时而粗狂，造型千变万化，形象生动活泼，但是，因地域环境、生活习俗、审美观念的不同，各地剪纸又有差异。如晋南、晋中、晋东南、晋西北、吕梁山区的剪纸，多为单色剪纸，风格质朴、粗犷，而流行于雁北地区的染色剪纸，则婉约典雅、富丽堂皇，尤以“广灵窗花”为代表，广灵窗花以造型写实、刻制精巧，色彩艳丽而著称，其精湛的技艺赢得了声誉，成为海外友人珍爱的艺术品，我们就可以吸收剪纸艺术所因地域不同而具有不同的艺术表现。我们要将我们本民族的文化是作为立足点，然后用现代人的眼光去重新认识和阐释传统，将古代的传统文化借鉴过来，并将它作为我们的文化优势参与到国际对话中，这样才可以更好地完成中国油画艺术发展赋予我们的使命。 三、油画艺术创造要多元化
随着世界文化发展越来越多元化，任何艺术形式都不能固步自封，要想其更好地发展，油画艺术就需要与时俱进，吸收借鉴一些其他的文化资源，因此，我们就要用心选择，并将这些好的艺术完美地融合到所要展现的油画艺术中。油画艺术的改革发展不光要在视觉表达上要有更大地创新还要抓住现代人们喜欢的油画艺术去表达它的内涵。因此，我们要重视的不仅是构成艺术作品的现代感和现代化的作品形式，还要看到艺术创作者要在作品中表达出的整体思想观念和现代人的人文精神。所以，要表达油画艺术审美就必须以现代人的文化身份，立足于现代先进文化的发展方向。
在以前如果要表达的油画具有准确的结构，丰富而又真实的色彩，达到国外对油画的审美要求和特点，我们都可以称之为艺术品。然而我们要做的油画艺术是要到达外来油画为我们自己所用，如何让油画艺术作品具有我们自己的特色，这是我们面对的问题。除了油画艺术作品要展现出民族精神，学习传统的民间艺术以外，我们还必须要注重油画的多元化发展。油画创作者首先要将自己作为审美对象来创造油画，他们要从审美的角度去为人民提供有价值的精神文化，因此，开拓油画艺术形态的当代视觉效果，便成为当代油画艺术创作的前提。我们可以说这应当是油画艺术的生命和灵魂所在，油画艺术所具有的审美价值就需要我们用现代的文化视觉来体验判断。我们不仅对油画艺术在油画艺术在其表现的形态、形质和形体结构上把握得当，还应当表现在代性这一独特历史性的变化主线上，在表达视觉效果上能够展现出现代人的文化艺术整体风貌。我觉得，油画创作的出发点和归宿点是确立当代文化身份，这也是能够展现出油画艺术创新的根本问题。
我国的油画艺术的来源是各种不同性质的媒材，油画艺术所展现的是不同时代人们的精神文化载体，因此它所需的媒材也不同，这样表现在油画艺术上也可以呈现出不同的效果。如何去丰富和发展油画艺术形式所呈现出新的视觉效果，来让媒材的载体更加多样化，我们就需要大胆去引进一些周边的艺术表现手段，然后利用现代所能提供的各种有效媒材，让油画的表现艺术能够具有更多种的可能性，这样才能使油画艺术展现出多元化。因此，这些油画艺术的表现都与它的当代性有关，我们就必须将油画艺术的发展紧跟现代化的步伐，必须将它与当代文化艺术发生碰撞，然后根据油画艺术的历史和当代文化所提供的各种资源去转换出成功的油画艺术语言，这样既能够促进民族油画艺术的发展，也能够促进对当代油画艺术的发展。所以，将当代文化和油画艺术进行综合就对现在的油画艺术的发展显得十分重要，面对此状，我们要不断的进行新的艺术综合，使油画艺术具有不同方面的文化修养，这样才会让油画艺术有新发展，才会让文化艺术多元化，从而展现出我国当代油画艺术的创新和它所具有的独特意义。