歌是我为歌服务，我只是歌的一个元素而已
　　2012年发行了首张专辑《Nessun Dorma》、2014年凭借专辑《Lasciachiopi-anga》一举夺得中国音乐联合榜冠军，这么多年的积累在他眼中可能就是一个数量上的积累，所以他计划着今年或者明年再次发行代表张梓轩音乐态度和审美的唱片。他说，之前那几年都是在练习，练习某种心态，练习某种技能和技术。他谈起了两张唱片的规划，一张是选择了一些本人比较喜欢的艺术歌曲、咏叹调进行重新演绎，这张唱片算是一个新的开启，并且选择上会延伸到巴洛克时期，在他心中那些年代有特别多好的歌曲；同时要做一张和交响乐一起合作的唱片，他认为形式可以不拘泥任何的行为，只要内容是很温暖的就行，同时也可以很忧郁，但是得很有爱地去诠释，张梓轩认为唱歌的人需要特别有爱，如果对一个特别有爱的人来说唱悲伤的歌曲也是美的。这两张唱片就是张梓轩想说的话。
　　诚然，张梓轩最希望的还是多唱一些温暖的歌，歌声在他心中的一个工具，他希望借这个工具传达一些真正的、对别人有意义的事。他特别不喜欢歌者凌驾于歌曲之上，“唱歌是我为好歌服务，不是唱歌为我来贴金，我只是歌的一个元素而已。 很期待我什么时候唱歌忘记我自己，你只要记得听到我声音的瞬间感受就行了，你都可以不用记得这个人是谁，但这个声音对你有触动我觉得我唱歌就说对的，我的声音出去就有这个价值，自己本身必须也要懂得领悟，不然我觉得意义不大。”
　　好的作品应该是引领正能量的
　　张梓轩的选歌范围十分广泛，在他眼中，只要是好的作品，他都想去尝试它，给它新的生命和展现方式。关于好的作品的定义，张梓轩是这样说的，“好的作品是从内容上来说，能给主动性地引导别人一些正能量，以及一些温暖或者抚慰，我比较个人偏好这种歌，但从古典音乐上来说，有态度、有力量的歌曲都是好歌。”他打出了一个形象的比喻，好的作品就应该像水一样，让听众得到滋润、营养和短暂的喘息。
　　張梓轩认为只要歌曲的内容是美好的，他就能用他的方式去诠释，唱法对他来说没有什么问题，他指出对音乐的分类应该不是说音乐态度上的分类而是音乐内容上的分类。张梓轩选择一首歌时，他最看重歌词的内容，然后才是它的音乐风格，这一点是和很多歌手很不相同的。
　　其实，作为一个职业歌手来说，在选歌方面很多时候是很被动的，张梓轩也不例外，但这么多年被动的状态中，他磨练的一个最好的方法就是无论什么样的歌放在他面前，他都能调整好的心态去把它唱好。张梓轩认为无论哪一位作曲家，他能用心的把这首歌写出来，这首歌一定有它美好闪亮的地方，所以对歌者来说不能盲目地去挑剔它，发出“这首歌太难听了，不能唱”等诸如此类的言论，“如果你要是一个有能量的人的话，你应该有能力从中选择它的闪光点然后把它放大。”这也是张梓轩理解的“二度创作”。
　　心怀感激才能找到正确的方向
　　的确，张梓轩是个幸运的人，说到这里，他特别感谢了他现在的老师，他说老师是个特别有眼光的人，也因为老师的“眼光”，他能幸运地有今天的收获和感慨，张梓轩也是同样充满感激的，经历过更多磨练之后更明确知道自己是谁，自己哪方面薄弱，哪方面是闪光点，一个人能看清自己特别重要，过程是一个很好的收获。
　　最后张梓轩谈论到说现阶段学习如何让自己感受幸福，品味生活中的每一个细节，每个年龄、每个时代都有不同的解读。小时候幸福是一种东西，得到了就是幸福；长大后幸福是一个目标，实现了就是幸福；成熟后幸福是一种心态，领悟到了就是幸福，“歌唱也是如此”。