2006年也不知道是走什么好运，居然被《暗恋桃花源》剧组看上，成为首个内地版当中的袁老板，因此有机会提升自己的领悟和表演，更是有机会结识了仙人般的赖声川老师。
　　老师是华语话剧的奇人，他的很多作品都称为传诵一时的经典，尤其是20年前的这部《暗恋桃花源》更是数个版本都成就传奇，翻拍成电影也称雄国际影展，也为当时的女主角林青霞赢得影后的桂冠，而老师的这部作品也与《茶馆》、《雷雨》相提并论，成为华语话剧最重要的作品。
　　这样的大师却是最温和谦逊的。他给我们排练，从来不说“不可以”“必须”这样的话，就这么没有棱角地让我们唯马首是瞻，非常有“手段”地完成了他的排练计划。
　　我们这些不能一下子看透作品内涵的小朋友，在排练的时候为了追求一时的效果，常常会自作聪明地提出一些自己的小建议，加上一些自创的小笑料，每当这时，我们期待的眼神看过去，总会不失望地看到老师大笑的神情，我们就会有一种成就感，得到了老师的认可，排练也会更加地投入。可是后来在继续排练甚至是演出的过程中，老师偶尔就会提议问我们后加的某个地方是不是合适，如果去掉会不会更加的紧凑和有回味，我们也每次都觉得很有道理。有一天，我们突然醒觉，我们的版本已经基本上回到了最初的模样，新加的装饰已经不知不觉被老师一次次全部减下去了，我们也就渐渐看到原作的精密和不可替代。回想老师当时的认可，一方面是他也想看看加点新东西放在剧里会不会合适，更重要的是，老师很在乎我们的状态和感受，他希望我们是以最主人的心态进入到剧中，“手段”实在漂亮。
　　怪不得老师说，东西如果没有坏，最好不要去修它。
　　在我们公演前一天，老师突然把我们召集到一起，说要告诉我们一个表演的秘诀。那就是打开耳朵。他说其实演戏也好，打球也好，做什么事情也好，打开耳朵倾听和感受是最重要的，如果不能感受到周围的气氛和存在，只是闷头顾自己，那么永远是局促的，成不了大器。
　　我们似懂非懂地去体会，多打开耳朵去感悟，真的！立刻一下子戏就流畅啦！大家节奏也搭上了，一切都舒服起来！
　　我很不理解地问老师，这么有用的技巧，为什么不在一开始的时候就教我们呢？老师眼睛里闪动着沉着的光彩，淡淡地说：“一开始？那时候你们自己还顾不过来，眼睛嘴巴都还没打开，怎么打开耳朵呢？”
　　所以，老师一开始就有了这步棋。他一生都在排戏，见过太多个我们，我们的一步步其实早在他的预料中，温和地，疼爱地，宽容地看着我们折腾，然后一点点靠近对的方向。我最佩服他的手段，就是不紧不慢地给别人时间和机会去试去错，而不急于把对的一股脑儿硬塞给对方，这个手段高！
　　我梦想，有一天变成赖老师那样的人。
　　
　　编辑/孙栎栎