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摘要：音乐，需要人们耳朵去聆听，同时也饱含着丰富的情感。为此在音乐欣赏教学中，不仅要以听觉为前提，更需要关注其审美过程中重要的心理因素，即情感方面内容。音乐欣赏中，对情感的体验，能够让学生对音乐学习有着更大的兴趣，从而对音乐有着进一步的理解，在欣赏聆听过程中感受音乐的魅力，促进他们的身心健康发展。本文基于此，对小学生欣赏教学中，如何进行情感体验作出探究。
关键词：小学音乐 欣赏教学 情感体验
中图分类号：J60-05 文献标识码：A 文章编号：1008-3359（2020）23-0154-04
音乐艺术正是因为情感的存在才变得更有感染力。德国哲学家黑格尔也说过：“在各个领域里，音乐能扩充到表现一切各不相同的特殊情感”。可以说，人类世界的喜怒悲欢可以转化为各种音乐形式，同样，每一个音乐作品中也自然流露出人类现实生活的真实情感经历。新课标改革后，小学音乐课堂教学也将培养和提升学生的情感体验作为重点教育目标，然而，由于部分教师对于情感体验教育的认知观念不足，所以开展的音乐方法无法与小学生个体的情感产生互动和共鸣，学生收获的音乐情感体验效果甚微。小学音乐教学实践中，音乐欣赏占据着较为重要的方面，可让小学生的心灵得到洗涤，陶冶情感，从而让小学生在智力以及情商方面都得到发展，更好地提高他们对音乐美的审视能力。当前阶段开展音乐欣赏课堂教学过程中，有些教师太过于重视理论知识和欣赏技巧教学，对于音乐情感体验教学没有重视起来，导致小学生并不注重情感素养，对音乐的欣赏也仅仅只是停留在聆听上，对作品本质缺乏了解。因此，本文针对小学音乐欣赏中的情感体验，提出相关的探究与设想。
一、何为音乐情感体验
所谓音乐情感，就是音乐当中包含的，表现喜怒哀乐等的情感因子，或是旋律上的高昂和低沉，或是歌词中的欢快与忧伤，或是创作者的经历与情感，这些，都是音乐中的情感表现。而音乐情感的体验，就是从音乐表现的情感出发，通过演唱、演奏、欣赏、感受等的形式，去体会音乐所表达的情感，去表现音乐所承载的情感。而对于小学生来说，音乐的情感体验，就是学生在进行音乐活动中，是否理解其中的情感，是否能够表达其中的情感，然后将音乐完整表达出来。音乐本身是一门情感的艺术，音乐的旋律、节奏、节拍等，都体现出创作者的情感，都是情感的寄托和载体。小学生的音乐学习，除了乐理知识的学习，最重要的就是情感的体验。
二、小学音乐欣赏教学中培养情感体验的意义
《中小学音乐课程标准》中将“情感态度与价值观”作为小学生音乐核心素养教育的首要目标，改革中提倡“以情动人、以乐感人、以美育人”的全新教育理念。丰富小学生的音乐情感体验，不仅仅是响应国家素质教育改革的需要，也是培养塑造学生综合素养的重要手段。在欣赏教学中培养学生情感体验，有着十分重要的意义。
（一）提升学生音乐学习兴趣
音乐欣赏，主要就是让学生通过听赏活动，感受音乐的律动和节奏。但是对于小学生来说，如果只是让他们听音乐，会让他们感到枯燥与乏味。而从情感体验的角度开展音乐欣赏，就会让音乐欣赏活动变得更加丰富，教师会通过多元化的手段，让学生去体会音乐的情感，去感悟音乐的情绪，去领会音乐的情愫。这样丰富的音乐欣赏活动，会打破学生的枯燥感受，对音乐欣赏产生浓厚兴趣，更加有利于激发学生音乐欣赏的积极性。
（二）促进学生音乐学习认知
培养音乐的情感体验，不仅能够提升学生的音乐学习兴趣，也能够促进学生对于音乐的学习认知。因为在情感体验的过程中，学生可以认识到音乐旋律的起伏所代表的情感变化，也可以通过节奏的快慢，感受到音乐情绪的高低。然后从这种认知中，認识到音乐的律动意图，这对于学生的音乐自主创编，能够产生很重要的帮助。
（三）强化学生音乐学习体验
除了兴趣和认知的提升，培养学生的音乐情感体验，也能够强化学生的音乐学习体验。因为在情感体验的过程中，教师会通过多元化的活动促进学生的音乐欣赏。比如情境的创设、音乐的律动游戏、乐器伴奏、音乐表演等等。这些音乐活动，可以从情境体验、游戏体验、演奏体验、创编体验等活动中，让学生的音乐学习更加丰富，更加生动，这对于学生的音乐学习，能够产生十分重要的帮助。
三、小学音乐欣赏教学实现情感体验的策略
鉴于情感体验对于小学生音乐学习的重要意义，本文针对小学音乐的欣赏教学，提出在欣赏中促进学生情感体验的具体对策，以期能够对学生音乐核心素养和欣赏教学带来实际帮助。
（一）创设合理情境 促进学生情感期待
艺术的最大魅力，在于对人们情感的激发以及调动，可描绘出令人心神所望的场景甚至于意境。在意境的基础之上为学生搭建相应的场景，让学生欣赏音乐的伊始，能够感受到更为浓厚的音乐氛围，从而激发情感体验的兴趣。这一教学形式下，多媒体的运用是具有一定成效的。在技术教学下，有效的结合信息技术以及教学改革，将声音、色彩、文字以及图片有效结合，从视觉、听觉等各种感官带给学生一定的冲击以及享受，从而对学生的情感变化进行调动。
人们常说，一个好的开始才能为成功提供保障。为此教学中场景以及情景的创设需要在课程一开始便进行，以此引起学生的注意力，让他们投入到课堂实践当中。如在欣赏《飞驰的雄鹰》时，可利用多媒体创设相应的场景，为学生描绘一幅这样的画面：广袤的大草原上，牛羊成群，蓝天白云之上，是那振翅飞翔的雄鹰，与瘦弱的牛羊相比，显得格外雄伟。当音乐响起时，仿若那飞驰的雄鹰就在学生面前，必然给学生带来心灵的冲击和震撼，让学生感受到那飞驰雄鹰的伟岸。如此以具体的动画，加上学生对新鲜事物的好奇，展翅飞翔的雄鹰能够首先引起学生的注意，进而在音乐进行时，才能够更好的投入。 （二）深入作品内涵 增强学生情感理解
人们通过音乐途径表达和宣泄内心的情感，音乐作品中往往蕴含着创作者想要表达的思想感情，小学生只有深入体会欣赏音乐作品，才能认识到，在每一部音乐作品背后都有创作者想要表达的情感思想，从而更为深刻的领悟到创作者在创作时的意图以及内心的情感思想。小学生对于音乐创造者作品的理解，可以根据音乐创作者成长环境、音乐作品创作背景、人生阅历等方面进行全面认识，并从创作者音乐作品的艺术风格、曲调、歌词等方面进行深入分析和研究，探寻音乐创作者内心的真实感情，与创作者思想情感达到共鸣的境界。
如五年级欣赏《蓝色多瑙河》的课堂上，为让学生对作者创作该作品的情感有真实的体验，感悟作品的主体思想，在课堂上可先从整体上向学生对该作品做出具体介绍及分析，进而向学生播放作品。学生在欣赏完该作品后，会感受作品所带来的的快乐以及活力，多瑙河那翻动的水波、翩翩起舞的身姿、春暖花开的气息等等，虽然学生运用不同的词语，做出不同的表述，但是从本质上而言符合作品最为根本的情感，希望人们可以将烦闷的情绪抛之脑后，充满对生活的希望。
（三）优化实践活动 强化学生情感体验
实践有助于提升小学生的认识和感知能力，同时促进音乐教师拓展课堂教学的空间，有助于音乐教学资源的进一步丰富。若音乐情感教学和具体的实践教学活动没有一定的联系，在具体教学中未有效的了解学生的实际生活，而脱离了学生的实践生活，那么小学生的认识和感知将会和实际脱离关系，造成音乐欣赏活动没有生机和活力，从而变得更加平淡、乏味、缺乏原本的生机。所以，小学音乐欣赏课堂教学中，对小学生音乐情感体验教学进行全方位的强化，实现理论以及实践的有效结合，改变传统的课堂教学模式，将学生视为整个课堂教学的主体，调动小学生课堂教学的主观能动性，开展丰富多彩的音乐实践活动，激发小学生热爱音乐和体验音乐思想情感。
譬如，组织开展班级音乐会实践活动，由小学生在班级音乐会中演唱自己喜欢的歌曲，在欢乐而愉悦的班级氛围中，引导小学生放飞自我，激情演唱歌曲，再由教师和学生组成欣赏和评审小组进行点评，通过对音乐思想感情的体验、分享和交流，增强小学生学习音乐知识的兴趣，体验音乐中所蕴含的无穷魅力，帮助小学生汲取音乐知识。
（四）借助声势律动 增加学生情感认知
我们通常发现，一个两三岁的小孩，在听到音乐的旋律时，会不自觉地手舞足蹈，或者拍手跺脚。这就是音乐的独特魅力，也就是音乐的律动表现，是最为原始的声势律动。所谓声势律动，就是以人的身体作为律动的基础，通过身体动作、身体部位等的形式，结合声音和动作形成的音乐律动形式，比如可以通过手脚并用来表现节奏，拍拍手，跺跺脚，摇摇头都可以是声势律动的表现形式。并且在声势律动的过程中，可以加入舞蹈动作，利用肢体动作的表现，来感受音乐的节奏和情感。可见，通过声势律动，对于音乐的情感体验，也有着很重要的帮助。因此，在欣赏教学中，引导学生开展必要的声势律动，对于学生把握音乐情感，也很有帮助。
例如，在《爱的喜悦》这一听赏课的教学中，这是一首轻快、明亮的小提琴演奏曲。歌曲中的旋律，时而轻快明亮，时而舒缓优雅，时而高昂快速，时而低沉慢奏。有着十分丰富的情感表现。教师在引导学生进行欣赏的过程中，除了让学生了解小提琴的演奏形式，了解奥地利歌曲的表达方式，还要让学生认真去体会其中的情感。这时候，教师就可以通过声势律动，引导学生的情感体验。比如可以让学生做出小提琴演奏的姿势，右手做出拉小提琴的手势，然后跟着这首歌曲的快慢节奏进行手势的运动。还可以加入头部的运动、身体的晃动、以及表情上的变化等等。在不同的乐段中，进行不同的声势表现，进而从声势上感受每一段旋律体现出来的情感和情绪。这样的声势律动，可以让学生随着音乐的本体旋律进行变换，更能够触发学生对于音乐的本体感知。
（五）开展音乐表演 提升学生情感表现
音乐之所以有深厚的魅力，就是它能够把人带入到一个特定的情境当中去，可以体现出一种别样的故事和情绪。很多音乐，都诉说着一种场景，一个故事，甚至代表者一种文化。而通過场景、故事和文化的感知，更能够体验到音乐所表现出来的情感。对于小学生来说，音乐的欣赏，不仅要欣赏音乐的旋律与节奏，更应该欣赏音乐的情境与情感。而很多时候，只有走进情境当中，才能够直观感知到情感的发泄点和着力点。所以，在欣赏活动中，开展音乐的情境表演，可以让学生带着角色的体验走进音乐的情境中，通过身临其境来体会和表达音乐当中的情感。这不仅可以加深学生的情感认知，学生也会乐于这种玩学一体的形式，更有学习乐趣。
例如在《森林与小鸟》这一课的欣赏中，这一课的教学目标，除了让学生欣赏乐曲的节奏、旋律，还要让学生从音乐中体会到小鸟失去家园的痛苦和忧伤的情感，进而树立保护环境、爱护大自然的环保意识。教师在开展欣赏教学时，就可以创设一定的情境，让学生开展音乐的角色扮演，学生可以扮演小鸟，也可以扮演森林里面的其他动物，甚至是植物，然后从乐曲不同的情感表现中进行角色情感的外放。在这种情境表演中，真正体会到什么是失去家园，什么是遭到破坏，从而树立对于大自然的真实情感。这样的情境表演，能够给学生带来直观的、真实的情感表现，对于情感体验的帮助，是毋庸置疑的。
四、结语
小学音乐欣赏中，情感体验的实现是一个值得关注的问题，它有助于激发学生的音乐欣赏激情，让他们更好地感受音乐的魅力。尤其身为小学音乐教师，在具体的音乐欣赏实践教学中，需要积极的探寻合适的策略，以良好场景创设激发学生音乐欣赏期待，以情感交流强化调动学生音乐欣赏主动，以作品内涵了解强化学生音乐情感体验，同时以实践活动融入燃起学生音乐学习热情，以声势律动体验激活学生音乐本体感知，以音乐情境表演促进学生音乐情感表现，从而实现小学生在音乐欣赏中的情感体验，进而全方位的促进学生的身心健康发展。
参考文献：
[1]王英俊.浅谈音乐欣赏教学中的情感体验[J].艺术评鉴，2020（04）：81-82.
[2]徐景倩.激活情感体验，走进音乐欣赏[J].江西教育，2018（33）：83.
[3]袁蓉林.在小学音乐欣赏课中培养学生心理情感体验[J].北方音乐，2018（18）：187.
[4]江哲.浅谈音乐欣赏中的情感体验[J].中国民族博览，2018（08）：168+171.
关键词：小学音乐 欣赏教学 情感体验
中图分类号：J60-05 文献标识码：A 文章编号：1008-3359（2020）23-0154-04
音乐艺术正是因为情感的存在才变得更有感染力。德国哲学家黑格尔也说过：“在各个领域里，音乐能扩充到表现一切各不相同的特殊情感”。可以说，人类世界的喜怒悲欢可以转化为各种音乐形式，同样，每一个音乐作品中也自然流露出人类现实生活的真实情感经历。新课标改革后，小学音乐课堂教学也将培养和提升学生的情感体验作为重点教育目标，然而，由于部分教师对于情感体验教育的认知观念不足，所以开展的音乐方法无法与小学生个体的情感产生互动和共鸣，学生收获的音乐情感体验效果甚微。小学音乐教学实践中，音乐欣赏占据着较为重要的方面，可让小学生的心灵得到洗涤，陶冶情感，从而让小学生在智力以及情商方面都得到发展，更好地提高他们对音乐美的审视能力。当前阶段开展音乐欣赏课堂教学过程中，有些教师太过于重视理论知识和欣赏技巧教学，对于音乐情感体验教学没有重视起来，导致小学生并不注重情感素养，对音乐的欣赏也仅仅只是停留在聆听上，对作品本质缺乏了解。因此，本文针对小学音乐欣赏中的情感体验，提出相关的探究与设想。
一、何为音乐情感体验
所谓音乐情感，就是音乐当中包含的，表现喜怒哀乐等的情感因子，或是旋律上的高昂和低沉，或是歌词中的欢快与忧伤，或是创作者的经历与情感，这些，都是音乐中的情感表现。而音乐情感的体验，就是从音乐表现的情感出发，通过演唱、演奏、欣赏、感受等的形式，去体会音乐所表达的情感，去表现音乐所承载的情感。而对于小学生来说，音乐的情感体验，就是学生在进行音乐活动中，是否理解其中的情感，是否能够表达其中的情感，然后将音乐完整表达出来。音乐本身是一门情感的艺术，音乐的旋律、节奏、节拍等，都体现出创作者的情感，都是情感的寄托和载体。小学生的音乐学习，除了乐理知识的学习，最重要的就是情感的体验。
二、小学音乐欣赏教学中培养情感体验的意义
《中小学音乐课程标准》中将“情感态度与价值观”作为小学生音乐核心素养教育的首要目标，改革中提倡“以情动人、以乐感人、以美育人”的全新教育理念。丰富小学生的音乐情感体验，不仅仅是响应国家素质教育改革的需要，也是培养塑造学生综合素养的重要手段。在欣赏教学中培养学生情感体验，有着十分重要的意义。
（一）提升学生音乐学习兴趣
音乐欣赏，主要就是让学生通过听赏活动，感受音乐的律动和节奏。但是对于小学生来说，如果只是让他们听音乐，会让他们感到枯燥与乏味。而从情感体验的角度开展音乐欣赏，就会让音乐欣赏活动变得更加丰富，教师会通过多元化的手段，让学生去体会音乐的情感，去感悟音乐的情绪，去领会音乐的情愫。这样丰富的音乐欣赏活动，会打破学生的枯燥感受，对音乐欣赏产生浓厚兴趣，更加有利于激发学生音乐欣赏的积极性。
（二）促进学生音乐学习认知
培养音乐的情感体验，不仅能够提升学生的音乐学习兴趣，也能够促进学生对于音乐的学习认知。因为在情感体验的过程中，学生可以认识到音乐旋律的起伏所代表的情感变化，也可以通过节奏的快慢，感受到音乐情绪的高低。然后从这种认知中，認识到音乐的律动意图，这对于学生的音乐自主创编，能够产生很重要的帮助。
（三）强化学生音乐学习体验
除了兴趣和认知的提升，培养学生的音乐情感体验，也能够强化学生的音乐学习体验。因为在情感体验的过程中，教师会通过多元化的活动促进学生的音乐欣赏。比如情境的创设、音乐的律动游戏、乐器伴奏、音乐表演等等。这些音乐活动，可以从情境体验、游戏体验、演奏体验、创编体验等活动中，让学生的音乐学习更加丰富，更加生动，这对于学生的音乐学习，能够产生十分重要的帮助。
三、小学音乐欣赏教学实现情感体验的策略
鉴于情感体验对于小学生音乐学习的重要意义，本文针对小学音乐的欣赏教学，提出在欣赏中促进学生情感体验的具体对策，以期能够对学生音乐核心素养和欣赏教学带来实际帮助。
（一）创设合理情境 促进学生情感期待
艺术的最大魅力，在于对人们情感的激发以及调动，可描绘出令人心神所望的场景甚至于意境。在意境的基础之上为学生搭建相应的场景，让学生欣赏音乐的伊始，能够感受到更为浓厚的音乐氛围，从而激发情感体验的兴趣。这一教学形式下，多媒体的运用是具有一定成效的。在技术教学下，有效的结合信息技术以及教学改革，将声音、色彩、文字以及图片有效结合，从视觉、听觉等各种感官带给学生一定的冲击以及享受，从而对学生的情感变化进行调动。
人们常说，一个好的开始才能为成功提供保障。为此教学中场景以及情景的创设需要在课程一开始便进行，以此引起学生的注意力，让他们投入到课堂实践当中。如在欣赏《飞驰的雄鹰》时，可利用多媒体创设相应的场景，为学生描绘一幅这样的画面：广袤的大草原上，牛羊成群，蓝天白云之上，是那振翅飞翔的雄鹰，与瘦弱的牛羊相比，显得格外雄伟。当音乐响起时，仿若那飞驰的雄鹰就在学生面前，必然给学生带来心灵的冲击和震撼，让学生感受到那飞驰雄鹰的伟岸。如此以具体的动画，加上学生对新鲜事物的好奇，展翅飞翔的雄鹰能够首先引起学生的注意，进而在音乐进行时，才能够更好的投入。 （二）深入作品内涵 增强学生情感理解
人们通过音乐途径表达和宣泄内心的情感，音乐作品中往往蕴含着创作者想要表达的思想感情，小学生只有深入体会欣赏音乐作品，才能认识到，在每一部音乐作品背后都有创作者想要表达的情感思想，从而更为深刻的领悟到创作者在创作时的意图以及内心的情感思想。小学生对于音乐创造者作品的理解，可以根据音乐创作者成长环境、音乐作品创作背景、人生阅历等方面进行全面认识，并从创作者音乐作品的艺术风格、曲调、歌词等方面进行深入分析和研究，探寻音乐创作者内心的真实感情，与创作者思想情感达到共鸣的境界。
如五年级欣赏《蓝色多瑙河》的课堂上，为让学生对作者创作该作品的情感有真实的体验，感悟作品的主体思想，在课堂上可先从整体上向学生对该作品做出具体介绍及分析，进而向学生播放作品。学生在欣赏完该作品后，会感受作品所带来的的快乐以及活力，多瑙河那翻动的水波、翩翩起舞的身姿、春暖花开的气息等等，虽然学生运用不同的词语，做出不同的表述，但是从本质上而言符合作品最为根本的情感，希望人们可以将烦闷的情绪抛之脑后，充满对生活的希望。
（三）优化实践活动 强化学生情感体验
实践有助于提升小学生的认识和感知能力，同时促进音乐教师拓展课堂教学的空间，有助于音乐教学资源的进一步丰富。若音乐情感教学和具体的实践教学活动没有一定的联系，在具体教学中未有效的了解学生的实际生活，而脱离了学生的实践生活，那么小学生的认识和感知将会和实际脱离关系，造成音乐欣赏活动没有生机和活力，从而变得更加平淡、乏味、缺乏原本的生机。所以，小学音乐欣赏课堂教学中，对小学生音乐情感体验教学进行全方位的强化，实现理论以及实践的有效结合，改变传统的课堂教学模式，将学生视为整个课堂教学的主体，调动小学生课堂教学的主观能动性，开展丰富多彩的音乐实践活动，激发小学生热爱音乐和体验音乐思想情感。
譬如，组织开展班级音乐会实践活动，由小学生在班级音乐会中演唱自己喜欢的歌曲，在欢乐而愉悦的班级氛围中，引导小学生放飞自我，激情演唱歌曲，再由教师和学生组成欣赏和评审小组进行点评，通过对音乐思想感情的体验、分享和交流，增强小学生学习音乐知识的兴趣，体验音乐中所蕴含的无穷魅力，帮助小学生汲取音乐知识。
（四）借助声势律动 增加学生情感认知
我们通常发现，一个两三岁的小孩，在听到音乐的旋律时，会不自觉地手舞足蹈，或者拍手跺脚。这就是音乐的独特魅力，也就是音乐的律动表现，是最为原始的声势律动。所谓声势律动，就是以人的身体作为律动的基础，通过身体动作、身体部位等的形式，结合声音和动作形成的音乐律动形式，比如可以通过手脚并用来表现节奏，拍拍手，跺跺脚，摇摇头都可以是声势律动的表现形式。并且在声势律动的过程中，可以加入舞蹈动作，利用肢体动作的表现，来感受音乐的节奏和情感。可见，通过声势律动，对于音乐的情感体验，也有着很重要的帮助。因此，在欣赏教学中，引导学生开展必要的声势律动，对于学生把握音乐情感，也很有帮助。
例如，在《爱的喜悦》这一听赏课的教学中，这是一首轻快、明亮的小提琴演奏曲。歌曲中的旋律，时而轻快明亮，时而舒缓优雅，时而高昂快速，时而低沉慢奏。有着十分丰富的情感表现。教师在引导学生进行欣赏的过程中，除了让学生了解小提琴的演奏形式，了解奥地利歌曲的表达方式，还要让学生认真去体会其中的情感。这时候，教师就可以通过声势律动，引导学生的情感体验。比如可以让学生做出小提琴演奏的姿势，右手做出拉小提琴的手势，然后跟着这首歌曲的快慢节奏进行手势的运动。还可以加入头部的运动、身体的晃动、以及表情上的变化等等。在不同的乐段中，进行不同的声势表现，进而从声势上感受每一段旋律体现出来的情感和情绪。这样的声势律动，可以让学生随着音乐的本体旋律进行变换，更能够触发学生对于音乐的本体感知。
（五）开展音乐表演 提升学生情感表现
音乐之所以有深厚的魅力，就是它能够把人带入到一个特定的情境当中去，可以体现出一种别样的故事和情绪。很多音乐，都诉说着一种场景，一个故事，甚至代表者一种文化。而通過场景、故事和文化的感知，更能够体验到音乐所表现出来的情感。对于小学生来说，音乐的欣赏，不仅要欣赏音乐的旋律与节奏，更应该欣赏音乐的情境与情感。而很多时候，只有走进情境当中，才能够直观感知到情感的发泄点和着力点。所以，在欣赏活动中，开展音乐的情境表演，可以让学生带着角色的体验走进音乐的情境中，通过身临其境来体会和表达音乐当中的情感。这不仅可以加深学生的情感认知，学生也会乐于这种玩学一体的形式，更有学习乐趣。
例如在《森林与小鸟》这一课的欣赏中，这一课的教学目标，除了让学生欣赏乐曲的节奏、旋律，还要让学生从音乐中体会到小鸟失去家园的痛苦和忧伤的情感，进而树立保护环境、爱护大自然的环保意识。教师在开展欣赏教学时，就可以创设一定的情境，让学生开展音乐的角色扮演，学生可以扮演小鸟，也可以扮演森林里面的其他动物，甚至是植物，然后从乐曲不同的情感表现中进行角色情感的外放。在这种情境表演中，真正体会到什么是失去家园，什么是遭到破坏，从而树立对于大自然的真实情感。这样的情境表演，能够给学生带来直观的、真实的情感表现，对于情感体验的帮助，是毋庸置疑的。
四、结语
小学音乐欣赏中，情感体验的实现是一个值得关注的问题，它有助于激发学生的音乐欣赏激情，让他们更好地感受音乐的魅力。尤其身为小学音乐教师，在具体的音乐欣赏实践教学中，需要积极的探寻合适的策略，以良好场景创设激发学生音乐欣赏期待，以情感交流强化调动学生音乐欣赏主动，以作品内涵了解强化学生音乐情感体验，同时以实践活动融入燃起学生音乐学习热情，以声势律动体验激活学生音乐本体感知，以音乐情境表演促进学生音乐情感表现，从而实现小学生在音乐欣赏中的情感体验，进而全方位的促进学生的身心健康发展。
参考文献：
[1]王英俊.浅谈音乐欣赏教学中的情感体验[J].艺术评鉴，2020（04）：81-82.
[2]徐景倩.激活情感体验，走进音乐欣赏[J].江西教育，2018（33）：83.
[3]袁蓉林.在小学音乐欣赏课中培养学生心理情感体验[J].北方音乐，2018（18）：187.
[4]江哲.浅谈音乐欣赏中的情感体验[J].中国民族博览，2018（08）：168+171.