今天这篇文章，是我在中国曲艺家协会主持工作期间，在曲艺理论家戴宏森生前，与他探讨关于“大曲艺”战略艺术实践的最后一篇。他在前两篇提出的是，“广继承”“多吸取”，这一篇他强调的是“勤实践”。为什么在十多年前，有这样一个探讨？主要认为曲艺的发展遇到了瓶颈。它的直接反映就是，当代的青年距离曲艺远了。老的观众，既喜欢曲艺，又不满足曲艺的现状。曲艺自身的生存状态岌岌可危。那么是谁出了问题？是观众还是我们曲艺自己？ 在曲艺艺术于文化市场竞争中已不处于优势地位的时候，我们如何提高曲艺的生存和竞争能力，通过改革和创新发展曲艺？“大曲艺”这个提法就是在这样一种氛围中出来的。特别感谢当时的刘兰芳、吴文科、程永玲等同志对这个提法提出的质疑。我觉得，我们之间没有原则的分歧，只是对如何发展曲艺，在观念上和思维方式上的不统一。我进行了无数次深层次的思考，并向戴宏森这些老理论家进行求教，逐渐地理清了头绪，采取“不争论、埋头干”的方式，让成果去证明“大曲艺”战略的正确和实用。这种做法与戴宏森先生在这篇《勤实践》文章中所提出的要求是一致的。
　　——姜昆
　　曲艺要扭转当前被动、困难的局面，重新振兴与发展，关键在于运用辩证的思维，树立起全面的、系统的、变革的曲艺发展观。仅凭过去在小生产、小市场、小文化社会条件下形成的狭隘、凝固、靜止的曲艺观念，是无法完成这个历史任务的。
　　曲艺改革创新是一场伟大的群众实践，必须发动广大曲艺工作者、曲艺爱好者积极参与。要依据正确的曲艺发展观，策划出各种各样针对曲种、曲类乃至整个曲艺改革创新的设想、方案和规划，培养和发动创意人才、创作人才、表演人才、管理人才、理论人才积极投入改革创新的实践活动中去。
　　在曲艺改革创新的实践中，务必遵循这样几条原则。
　　一是必须坚持维护、保持与增强曲艺及其曲类、曲种的本质属性，而不能淡化、伤害与否定这种本质属性。
　　二是必须坚持实践是检验真理的唯一标准。改革创新是否成功，依其取得的实际效果来判定，应从政治效益、文化效益、经济效益多方面来考察。“发展才是硬道理。”
　　三是必须坚持百花齐放、百家争鸣的方针。不同艺术流派的竞赛、不同学术观点的争论有利于改革创新的实践，关键在于引导。
　　四是必须坚持勇于实践、勤于实践的精神。
　　在曲艺改革创新中，应当防止与反对假借名义哗众取宠、喧宾夺主、肆意包装炒作、制造形象工程种种不良倾向。
　　在曲艺改革创新中，曲种的增与减、合与分、兴与衰是正常现象，应当对曲艺系统适时进行调整。
　　我们相信，古老的曲艺经过改革创新，必将拓宽可持续发展的正路，永远沿着正路向前，向前，一定会造就新世纪新曲艺的新辉煌！
　　我们期待着。