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2007年孙燕姿与华纳唱片合约到期，公司为其发行了一组套装精选唱片，其中包括一首从未发行的新歌《雨天》。而在这首歌曲的MV中，我们第一次看到了那个纯净、可爱、不施粉黛而灵动聪慧女孩，她就是郭采洁。她代替孙燕姿出演了这支MV，那毫不造作的真实演技、青春美丽的容姿以及极具辨识性的声音质感，都给人留下了难忘的第一印象。也正如预料，华纳唱片同年就将其作为重点新人推广，并为她发行了第一张个人专辑《隐形超人》。在新人辈出、市场低迷的情况下，很多人对这张专辑并未抱有期望，但郭采洁极佳的音乐气质、英伦摇滚的曲风加持，还是为她在乐坛夺下一席之地。此后随着一年又一年的努力，她的唱片品质也越来越高，陆续发行了《爱异想》《烟火》《给他》等流行专辑，到了2012年，她已经是华语乐坛不可缺少的女声之一。
不过，郭采洁在内地的迅速走红还是因为郭敬明的《小时代》系列电影。在《小时代》一鸣惊人后，一部部新电影又将她的人气抬到巅峰，同时也让她离音乐越来越远。想起那个曾在专辑中唱着摇滚音乐的女孩，也让人感到十分惋惜。无论如何，郭采洁都应该作为歌手一直发展下去的——虽然，这只是一个相对于现实的理想观点。事实是，如果没有《小时代》等电影的推波助澜，她在亚洲地区的人气“或许”不会达到现在的程度，那种情况下是否还能发行个人唱片，就会变成彻底的未知数。当前的娱乐环境，唱片销量完全不能与电影票房抗衡，无论我们旁人如何评断，艺人总是要生活的。这是微妙的事业博弈，也是不可调和的个人矛盾。不过，郭采洁本人十分享受演员的身份，从她每一个进步都能看得出来。
2015年12月25日，华纳唱片为郭采洁发行了睽违三年的全新专辑《爱造飞鸡：迷你电影原声带》。专辑的名字有点奇怪，实际上，这依然是一张正统、常规的“个人新专辑”，只是郭采洁采用了一个全新的概念、一个与她个人紧密相连的概念，即“演员与歌手”的结合——《爱造飞鸡》是她和张孝全拍摄的微电影，由台湾新生代导演陈映蓉掌镜，而“鸡姐”则是片中郭采洁饰演主角的名字。电影探讨爱情、探索时间，侧写着“宿命与注定”的思想中心。而唱片部分，郭采洁选择了4首全新创作的歌曲，以及8首私藏的经典歌曲，通过重新编曲、演唱制作成个人专辑，再将CD与DVD以“电影原声带”的形式整合发行，产品体现上，实质是一部电影+一张唱片的模式。这样，既强调了她歌手的本质，又将演员这一身份做了交代，不仅不是敷衍的“原声带”，还可以说是为了歌迷三年的等待，特别制作的一份厚重大礼。此外，这张《爱造飞鸡：迷你电影原声带》也是她与华纳合约中的最后一张唱片，充满了太多的期待与未知。今后还会不会再发行个人唱片，它的作用显得非常关键。幸运的是，首波新歌《Bird n’ Tree》在12月一经发布就激起了网友的热烈好评——那随着钢琴浅吟低唱、沉稳又不失甜美的嗓音，让人立即想起八年前唱着《I Remember》的气质小女生。她终于回来了，以歌手的身份。
这张唱片远赴伦敦著名的音乐殿堂級录音室——Abbey Road Mastering Studio进行制作，并由Lily Allen、Blur、Kylie Minogue等大牌指定的录音师Geoff Pesche操刀，郭采洁亲自担任制作人，专辑横跨了国语、粤语、英语、闽南语、日语五个语种，可谓用心良苦。首曲《单飞》以接近清唱的质感迈入听觉，让人感受到郭采洁久违的清澈嗓音。民谣吉他徜徉于电子合成器中，神秘、辽远的空间画面广阔无垠。每个咬字、唱腔的细节都随着音符的摇曳凸显出来，释放着淡然而深刻的精神感染力。歌词中的“好牵挂单飞的你/懂不懂得照顾自己/单飞的你/能和谁分享心情”正如她现在的立场，站在分水岭处静静等待时间的抉择。这张专辑中摇滚风格的作品很突出：《How Can I Tell You》采用一镜到底的真实收音，保留了现场摇滚演唱的瑕疵美，摒弃虚假的后期修音，临场感丰沛真实；《分分钟需要你》采纳了街头餐厅般的背景效果，重现她在香港生活的种种场景，意境质朴而纯粹。
抒情作品在专辑中的影响力依然强大——伍家辉词曲创作的主打歌《爱人呢》一曲古典钢琴纵贯始终，营造出哀伤、痛切的情境氛围，让歌曲的故事感、戏剧性都十分强烈。郭采洁唱功的进步在此曲中突出明显，演唱情绪的升华，亦随着副歌旋律奔涌而出。歌词“不愿放手/让命运去蹉跎/宁愿接受/有时人会爱错/至少我拥有一刻/拥抱着你的是我/不愿承认/其实我很脆弱/只顾追求/承诺的漩涡/直到爱悬在半空/任寂寞追逐的梦”感人至深，郭采洁轻巧的转音咬字，折射出惹人怜爱的光点，揭示爱情难掩的脆弱。
郭采洁曾表示：“这张新专辑，大家等了我三年，我等了自己八年。”意指从她出道那一刻开始，就希望能发行这样一张由自己参与、策划、选曲、制作的唱片，而不是唱片公司为市场效应、时尚趋势而打造的主流产品。《爱造飞鸡：迷你电影原声带》的确是她辛苦的收获，它是电影的淬炼，更是音乐的升腾。作为我们，只希望这不是她的“最后一张专辑”，希望她能从中重拾对音乐的无限热爱，继续勇敢地唱下去。
2007年《隐形超人》：
少女摇滚
郭采洁正式出道的第一张音乐作品。专辑中有大量的英伦摇滚编曲，还收录了她自己的创作，心意十足。作为少女偶像派的唱片来说，《隐形超人》是有一点点经典而前卫的，它没有留下庸俗的传唱作品，却依然叫人百听不厌，展示了一般新人没有的精神风貌。也正因为这一点，才让她没有被淹没在新人大潮之中。
2010年《烟火》：
文艺浓情
这张唱片找来方大同、卢广仲、饶善强等创作强人，打造了一张内容饱满、质地纯净，曲风多元又颇具文艺诗意的唱片，成为华语乐坛的一股清流。其中《烟火》《原谅》等歌曲，让郭采洁在主流之外找到了一点延伸的方向，加上她辨识度超强的音色，歌曲既有市场感染力，又有技术专业性，一石二鸟，面面俱到。
2012年《给他》：
浪漫电波
《给他》由音乐怪才陈珊妮大旗统领，可谓郭采洁主流风格进化至完美的最终形态。犀锐的电子编曲，再融入一些少女情怀的浪漫梦幻，将轻摇滚、Indie、电气有机结合，动听又专精。除了过硬的技术水平，曲意也有了纵向的深刻，为郭采洁铺设了清晰、明确的成长之路。此外，姚若龙作词、陈小霞作曲的《单曲循环》，可谓郭采洁最动听的情歌之一。
不过，郭采洁在内地的迅速走红还是因为郭敬明的《小时代》系列电影。在《小时代》一鸣惊人后，一部部新电影又将她的人气抬到巅峰，同时也让她离音乐越来越远。想起那个曾在专辑中唱着摇滚音乐的女孩，也让人感到十分惋惜。无论如何，郭采洁都应该作为歌手一直发展下去的——虽然，这只是一个相对于现实的理想观点。事实是，如果没有《小时代》等电影的推波助澜，她在亚洲地区的人气“或许”不会达到现在的程度，那种情况下是否还能发行个人唱片，就会变成彻底的未知数。当前的娱乐环境，唱片销量完全不能与电影票房抗衡，无论我们旁人如何评断，艺人总是要生活的。这是微妙的事业博弈，也是不可调和的个人矛盾。不过，郭采洁本人十分享受演员的身份，从她每一个进步都能看得出来。
2015年12月25日，华纳唱片为郭采洁发行了睽违三年的全新专辑《爱造飞鸡：迷你电影原声带》。专辑的名字有点奇怪，实际上，这依然是一张正统、常规的“个人新专辑”，只是郭采洁采用了一个全新的概念、一个与她个人紧密相连的概念，即“演员与歌手”的结合——《爱造飞鸡》是她和张孝全拍摄的微电影，由台湾新生代导演陈映蓉掌镜，而“鸡姐”则是片中郭采洁饰演主角的名字。电影探讨爱情、探索时间，侧写着“宿命与注定”的思想中心。而唱片部分，郭采洁选择了4首全新创作的歌曲，以及8首私藏的经典歌曲，通过重新编曲、演唱制作成个人专辑，再将CD与DVD以“电影原声带”的形式整合发行，产品体现上，实质是一部电影+一张唱片的模式。这样，既强调了她歌手的本质，又将演员这一身份做了交代，不仅不是敷衍的“原声带”，还可以说是为了歌迷三年的等待，特别制作的一份厚重大礼。此外，这张《爱造飞鸡：迷你电影原声带》也是她与华纳合约中的最后一张唱片，充满了太多的期待与未知。今后还会不会再发行个人唱片，它的作用显得非常关键。幸运的是，首波新歌《Bird n’ Tree》在12月一经发布就激起了网友的热烈好评——那随着钢琴浅吟低唱、沉稳又不失甜美的嗓音，让人立即想起八年前唱着《I Remember》的气质小女生。她终于回来了，以歌手的身份。
这张唱片远赴伦敦著名的音乐殿堂級录音室——Abbey Road Mastering Studio进行制作，并由Lily Allen、Blur、Kylie Minogue等大牌指定的录音师Geoff Pesche操刀，郭采洁亲自担任制作人，专辑横跨了国语、粤语、英语、闽南语、日语五个语种，可谓用心良苦。首曲《单飞》以接近清唱的质感迈入听觉，让人感受到郭采洁久违的清澈嗓音。民谣吉他徜徉于电子合成器中，神秘、辽远的空间画面广阔无垠。每个咬字、唱腔的细节都随着音符的摇曳凸显出来，释放着淡然而深刻的精神感染力。歌词中的“好牵挂单飞的你/懂不懂得照顾自己/单飞的你/能和谁分享心情”正如她现在的立场，站在分水岭处静静等待时间的抉择。这张专辑中摇滚风格的作品很突出：《How Can I Tell You》采用一镜到底的真实收音，保留了现场摇滚演唱的瑕疵美，摒弃虚假的后期修音，临场感丰沛真实；《分分钟需要你》采纳了街头餐厅般的背景效果，重现她在香港生活的种种场景，意境质朴而纯粹。
抒情作品在专辑中的影响力依然强大——伍家辉词曲创作的主打歌《爱人呢》一曲古典钢琴纵贯始终，营造出哀伤、痛切的情境氛围，让歌曲的故事感、戏剧性都十分强烈。郭采洁唱功的进步在此曲中突出明显，演唱情绪的升华，亦随着副歌旋律奔涌而出。歌词“不愿放手/让命运去蹉跎/宁愿接受/有时人会爱错/至少我拥有一刻/拥抱着你的是我/不愿承认/其实我很脆弱/只顾追求/承诺的漩涡/直到爱悬在半空/任寂寞追逐的梦”感人至深，郭采洁轻巧的转音咬字，折射出惹人怜爱的光点，揭示爱情难掩的脆弱。
郭采洁曾表示：“这张新专辑，大家等了我三年，我等了自己八年。”意指从她出道那一刻开始，就希望能发行这样一张由自己参与、策划、选曲、制作的唱片，而不是唱片公司为市场效应、时尚趋势而打造的主流产品。《爱造飞鸡：迷你电影原声带》的确是她辛苦的收获，它是电影的淬炼，更是音乐的升腾。作为我们，只希望这不是她的“最后一张专辑”，希望她能从中重拾对音乐的无限热爱，继续勇敢地唱下去。
2007年《隐形超人》：
少女摇滚
郭采洁正式出道的第一张音乐作品。专辑中有大量的英伦摇滚编曲，还收录了她自己的创作，心意十足。作为少女偶像派的唱片来说，《隐形超人》是有一点点经典而前卫的，它没有留下庸俗的传唱作品，却依然叫人百听不厌，展示了一般新人没有的精神风貌。也正因为这一点，才让她没有被淹没在新人大潮之中。
2010年《烟火》：
文艺浓情
这张唱片找来方大同、卢广仲、饶善强等创作强人，打造了一张内容饱满、质地纯净，曲风多元又颇具文艺诗意的唱片，成为华语乐坛的一股清流。其中《烟火》《原谅》等歌曲，让郭采洁在主流之外找到了一点延伸的方向，加上她辨识度超强的音色，歌曲既有市场感染力，又有技术专业性，一石二鸟，面面俱到。
2012年《给他》：
浪漫电波
《给他》由音乐怪才陈珊妮大旗统领，可谓郭采洁主流风格进化至完美的最终形态。犀锐的电子编曲，再融入一些少女情怀的浪漫梦幻，将轻摇滚、Indie、电气有机结合，动听又专精。除了过硬的技术水平，曲意也有了纵向的深刻，为郭采洁铺设了清晰、明确的成长之路。此外，姚若龙作词、陈小霞作曲的《单曲循环》，可谓郭采洁最动听的情歌之一。