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多片种的制片体系
多片种发展
毫无疑问，“变化”被很多人视作危机，也被识时务者认定为转机。上影集团所坚持的多片种制片体系，以及多方合作制片等新的制片模式，便顺应了中国电影市场近几年的变化发展潮流，在全新的环境下如鱼得水。尤其是前者，为电影作品的百花齐放提供平台，也让电影观众能够在电影院里各取所需。因此，在“弘扬民族精神，实现商业价值，鼓励艺术探索”的创作思想的指导下，上影先后出品了《东京审判》、《高考1977》、《辛亥革命》、《大灌篮》、《画皮》、《风声》、《赵氏孤儿》、《一代宗师》、《2046》、《三峡好人》、《触不可及》等影片，这其中既有优秀的主流影片，也有具有影响力的商业影片，当然，也不乏具有艺术探索价值的、能够被称为经典的艺术影片。除此之外，还有戏曲片《廉吏于成龙》、动画电影新版《大闹天宫》（3D）、《马兰花》、《大耳朵图图》等。今年5月，同样由上影出品的中国首部3D戏曲电影《霸王别姬》还在美国奥斯卡的颁奖会场杜比剧院举办了隆重的海外首映式。而除了电影，上影同样不忘在电视剧领域继续耕耘。继2005年的《亮剑》之后，《开天辟地》、《焦裕禄》、《心术》、《我的青春谁做主》、《兰陵王》、《爱情公寓》等十多部上影出品的电视剧作品在央视及全国热播。
环境在变化
制片板块，历来是上影集团最为基础的核心业务，也是其主要的利润来源之一。当然，这一板块的变化也是巨大的。在过去计划经济的年代里，电影完全通过计划经济的模式来管理和生产。举个例子，如果国家每年给上影厂20部影片的指标，只要上影厂生产出来，国家就统购统销。而收购的价格则总是高于成本的，之后同样由国家组织统一放映。对国有的制片厂而言，制片方面并不需要冒多大风险，唯一的风险就是拍不出来，交不了差。
然而，经济体制和环境的变革让制片方必须转变思路。首当其冲的，就是制片的单位和制片的数量大幅度提升了，这是一个开放的市场，人人都可以拍电影。其次，影片需要接受市场的检验，制片的压力不再仅限于完成指标，更在于如何让这些影片获得观众的认可。因为只有观众认可，去电影院买票，才能给制片方带来收益。第三，就是整个制作成本的大幅度增长。过去，四五十万也可以拍一部影片。但是今天，可能需要四五千万，增加了整整100倍。
优势开始体现
随着多片种制片的成果不断体现，上影集团近几年也开始进入丰收期，在国内外重要奖项中屡获殊荣，且是获奖数量最多、获奖片种最全的时期之一，十年来共获得包括五个一工程奖、华表奖、金鸡奖、百花奖、金鹰奖、香港金像奖、台湾金马奖等重要奖项585个。其中电影《三峡好人》等影片于2006年和2007年连续两届获得威尼斯国际电影节最佳影片“金狮奖”。新版动画电影《大闹天宫》（3D）获得联合国“知识产权金奖”。电视剧《亮剑》重播超过3000多次，成为近年来重播率最高的电视剧之一。
2013年，上影集团继续高歌猛进，在国内外各大影视奖项评选中，共收获60个重要奖项。其中，电影《辛亥革命》荣获华表奖优秀故事片奖；电影《西藏天空》荣获中国电影华表奖优秀少数民族题材影片奖、中国电影华表奖新人奖、中国电影华表奖优秀编剧提名奖；电影《神奇》（Amazing）荣获第9届中美电影节金天使奖最佳影片奖和第5届澳门国际电影节金莲花奖最佳影片奖；电视剧《焦裕禄》和《心术》分别荣获飞天奖长篇电视剧一等奖和三等奖。此外，上影集团演员王景春还凭借在《警察日记》里的优异表现，获得了东京国际电影节的最佳男演员奖。今年6月，电影《西藏天空》在第17届上海国际电影节电影频道传媒大奖的评选中，获得了包括最佳影片、最佳编剧、最佳导演等在内的6项大奖。9月，第13届精神文明“五个一工程”奖揭晓，《西藏天空》、《焦裕禄》再传喜报。
把中国故事讲给世界听
不断收获的金杯，让上影集团更加坚定了现有的制片方式和方向，并在此基础上提出了更高的目标——把中国故事讲给世界听。比如新版的《大闹天宫》（3D），这本是一部经典的中国美术电影，通过全新的修复与3D技术，重新焕发生命力，在国内取得了5000万元人民币的票房，并先后在十几个国家和地区卖出了版权。再比如国内首部与美国职业篮球联盟（NBA）合作拍摄的影片《神奇》，这部融汇了黄晓明、冯德伦、郭采洁等国内知名演员以及多位NBA球星的影片在国内及欧美地区都获得了不错的票房成绩，也让这个讲述中国年轻人生活与情感的故事传播到了更广的范围。
着眼于未来
未来，“把中国故事讲给世界听”依旧是上影集团的主要目标之一，例如最新的电影项目《魔咒钢琴》便全然符合这个概念。该片将把中国的一些有价值的生活理念、有趣味的思想，传播给更多的欧美观众。除此之外，上影出品成龙主演的新片《天将雄狮》上映在即；胡雪桦导演，凤小岳主演的《上海王》已进入后期制作阶段；赵宝刚导演，孙红雷、桂纶镁主演的《触不可及》已经上映，而《我的父亲邓小平》、《山河故人》、《华胥引》、《盗墓笔记》、《法门寺密码》、《东京大审判》、《黎明前的800米》、《外滩后街》、《抗日黄金》、《大转折》、《中国律师》、《五大道》等影片也即将开拍。 而顺应上影集团多片种制片的趋势，上影集团下属上海美术电影制片厂也在不久之前向媒体公布了一项3年“复兴计划”：自2015年起，《黑猫警长》、《大闹天宫》等经典动画中的主要动漫形象将通过新故事和再加工的方式重返大银幕。这意味着，继孙悟空和黑猫警长后，将有更多的美影的经典动画形象跃上大银幕。与此同时，美影的另一动画品牌《大耳朵图图》也将推出部大电影，让“新品求精”和“经典再造”共同实现美影的“复兴”。据了解，早在“十一五”规划期间，根据当时国家广电主管部门研究机构的评估，上海美影厂的孙悟空形象总体评估的价值就高达17.6亿元，“三个和尚”紧随其后接近11亿元。人们熟知的阿凡提、哪吒、九色鹿等传统动漫形象也都拥有“亿元级”的身价。
跨区域的市场体系
立足上海
所谓的“产业链完整”，极为重要的一环就是后方有强大的制片体系，前方能够有足够并稳定的渠道消化。这一点，对坐拥全国第二大院线——联和院线的上影集团而言，可谓是先天优势。而这条令许多制片方羡慕不已的院线，正在逐渐形成跨区域的市场体系。
联和院线成立于2002年6月，当时正值广电总局要求大城市一定要推行院线制度的最后期限，上海原有的两大院线——永乐院线和东方院线一起组建成立了联和电影院线，采用自营和加盟两种发展模式，但在管理上则保持统一品牌、统一排片和统一经营。当时，上海多家明星影院，诸如永乐电影城、国泰电影院、环艺电影城等都成为联和院线的加盟影院，总计56家影院，128块银幕，院线总票房收入占当时上海全市票房总收入的80%。联和院线成立之后，在长三角这个中国电影市场的“票仓”创造了辉煌的业绩，曾连续5年稳坐全国院线“老大”。
规模陡增
经过12年的发展，2013年，联和院线票房总收入近19.2亿元，连续12年保持大幅度增长，占有全国城市票房8.65%的份额，在中国院线中排名位列市场第二。目前，联和院线旗下拥有加盟影院222家，银幕数1126块，总座位数超过18万个，有一千多个厅安装了数字放映设备，其中数字3D放映厅七百余个，在北京、上海、重庆、武汉、无锡、苏州等多个城市拥有IMAX巨幕放映厅。联和院线已发展成为覆盖全国23个省（区、直辖市）85个城市的全国性大院线。可以说，联和院线不仅是上影集团产业链体系中的重要环节，它甚至是上影在资本市场上最大的招牌。
今年，截至10月初，联和院线的统计票房已经超过18亿，比去年同期增长超过20%，依然是最具有市场影响力的院线之一。目前来看，今年确保22亿，力争23亿的经营目标完全有可能实现。
扩大影响
联和院线业绩的不断提升，和上影集团在院线发展策略上的调整有着密不可分的关联。从创立之初，上影集团便提出了“以上海为根据地，华东一片，长江一线，北京、广东、成都三个基本点，来发展整个院线市场”的战略。近两年，借助上海电影股份有限公司，上影集团又做了一些积极的调整，把影院建设分成三类。第一类是高端的、旗舰式的影院，主攻一线城市追求极致观影体验的消费人群。第二类是在二、三线城市进行影院拓展后建造的一批简易性的影院。这类地区如今已经成为各家争夺的重要“票仓”。第三类则是经济适用型的影院，满足更多人的观影需求。通过这三类影院，来适应这几年社区商业的崛起，并在社区商业中建立起连锁影院，用这种方式来保证联和院线在市场上的领先地位，提升其核心竞争力。
除了在地域范围上不断扩大院线影响力外，联和院线也在不断升级放映手段。2004年，联和院线率先引进IMAX巨幕影院，2008年率先进行影院数字放映的设备改造。遵循“以人为本、诚信高效、科技创新”的理念，联和院线始终将成为中国一流院线作为发展的目标。
2013年底，联和院线又推出了网络售票平台——“天下票仓”，这是一个集在线票务、网上营销、电子商务服务、移动终端为一体的多功能平台。天下票仓上线将近一年，上线影院即将达到150家，票房收入近1500万元。到2015年底，上线影院保守估计会达到400家，票房则突破1.5亿元。同时，发展会员用户也是天下票仓接下来的重头戏，目前天下票仓已经拥有活跃的会员25万人左右。接下来，天下票仓还会通过丰富的品牌活动，不断与知名品牌进行合作，以及在影院建设无线网络等新技术入口上进行突破，来实现会员和流量的成倍增长，预计明年天下票仓可累计300万会员用户。
新动力——上影股份
上海电影股份有限公司是上海电影（集团）有限公司的控股子公司，2012年7月31日由上海电影（集团）公司和上海精文投资有限公司共同发起设立。目前，上影股份的主营业务是电影发行及放映，具体包括电影发行和版权销售，院线经营以及影院投资、开发和经营。公司是行业内少数形成“专业化发行公司+综合型院线+高端影院经营”的完整电影发行放映产业链的公司，在电影发行及放映业务的各个领域均具有领先的市场地位。联和院线目前也隶属上影股份，由其统一发展和管理。也正是借由上影股份内部产业链完整的优势，上影集团旗下自主建设的影院正多点开花。今年5月，云南滇西地区首家4D影城“大理海上国际影城”正式开业。“大理海上国际影城”是由大理海之恋影视文化传媒发展有限公司投资2000万元打造的五星级标准影城，由上影股份的控股子公司全面托管，并由上影股份旗下的上海联和院线提供影片。上影股份的影院建设战略目标是未来3年内建造100到150家影院。有了影院做后盾，上影股份作为一家专业化的电影发行公司就有了更广阔的发挥空间。 据悉，上影股份影视发行分公司2013年发行影片总计22部，影片总票房成绩为7.2亿元。今年在这个基础上取得了长足的进步，截至2014年8月，发行影片总数是15部，但总票房成绩已经突破12个亿，占所有国产片和进口片票房总和的6%。相比去年同期的5.8亿元，发行分公司的市场份额同比增长达到了惊人的107%。总的说来，发行、放映、影院经营犹如是表盘上的秒针、分针、时针。三者一起在上影股份这个大齿轮上联动，形成互补运营。
联和院线票房成绩单
2003年，票房收入超过1.4亿元，约占全国电影市场份额的七分之一。
2004年，票房收入率先突破2亿元。
2005年，票房收入2.46亿元，放映场次达31.2万场，观众人次突破2000万。
2006年，票房收入率先突破3亿元，名列全国第一。
2007年，票房收入突破3亿元。
2008年，票房收入4.95亿元。
2009年，票房收入达到6.98亿元。
2010年，票房收入为11.96亿元。
2011年，票房收入13.36亿元。
2012年，票房收入达到16.91亿元，在全国院线中连年保持领先地位。
2013年，票房收入近19.2亿元，列全国第二。
国际联盟的技术体系
好技术值得海纳百川
上影集团坚持“开放促改革，合作促发展”的理念，积极推进多元产权改革，加强与国际著名影业公司的合作，先后组建了上影英皇、上影电通、上影昆仑、上影寰亚等混合所有制公司。与美国华纳公司合作建立国内第一家合资影院，与加拿大IMAX公司合作建立国内第一个超大银幕影厅；与北美最大的娱乐地产公司EPR、韩国CG等著名公司组建了上影控股的股份制影院管理公司和影院。与日本电通建立全国第一家电影广告营销公司。
国外先进技术的引进，让上影的国际制片能力不断提升。期间，上影拍摄了中国第一部全球分账的合拍电影《伯爵夫人》；与好莱坞环球公司出品合拍《木乃伊3》。在“把中国故事讲给世界听”为创作主导的前提下，上影继续吸纳全世界一流的电影资源与人才加盟，用全世界都能够接受的电影语言讲述中国的故事。最近的例子，便是主导拍摄的表现二战期间犹太人在上海的影片《魔咒钢琴》，已确定好莱坞金牌制作人迈克·麦德沃、奥斯卡最佳导演巴瑞·莱文森与奥斯卡最佳编剧罗纳德·哈伍德爵士的“铁三角”创作阵容。
世界片场：车墩影视基地
在好莱坞，几乎所有的大制片厂都拥有自己的拍摄基地，上影集团作为国内产业链最完整的影业集团，自然也少不了这一环。上影集团投资逾15亿元人民币兴建的上海影视乐园（车墩影视拍摄基地）是一个集影视拍摄、旅游观光、文化传播为一体的主题乐园，位于上海松江区车墩镇，园区占地43公顷，由上世纪30年代老上海南京路、上海石库门里弄、欧式建筑群、苏州河港区、教堂、和平广场、上海老城厢等景点及多个大型组合摄影棚，服装仓库、道具仓库、烟火武器仓库、摄影照明器材仓库、置景工场、放映间等配套设施构成。2011年底，这里被评为AAA国家级景区。
作为片场，车墩影视基地以老上海风貌为特色，吸引了国内外一大批摄制组前来拍摄。正如上影集团总裁任仲伦所说的，“打开电视，几乎每天都可以在各个频道看到在车墩拍摄的年代题材的电视剧”。许多观众喜爱的《情深深雨蒙蒙》、《新上海滩》等就是在这里完成拍摄的。除了电视剧，许多国内外著名的电影也在此完成了拍摄，如《辛亥革命》、《伯爵夫人》、《如果爱》、《木乃伊3》、《功夫》等等。
目前，上影正在与英国著名的片场管理公司松林公司合作，拟共同打造“世界片场”，对车墩影视基地进行进一步扩建。扩建后的影视乐园仍然以影视拍摄为主，适度增加旅游观光、休闲度假、商务会议等功能。
具有影响力的传播体系
全媒体并肩作战
电影是一个产业，一部电影能够走向成功，需要很多环节相互配合，比如好的摄制团队，合适的外景地，精良的后期制作技术，强大的发行能力包括最后进入院线，能够获得足够多的排片量。当然，这其中也少不了有人帮着一起吆喝。老话虽有“酒香不怕巷子深”，但在如今的全媒体时代，宣传和推广对于一部电影而言实在是太重要了。具有影响力的传播体系，早已是电影产业链中不可忽视的一环。目前，上影集团旗下共拥有一个24小时播出的专业省级电影频道——东方电影频道，三本专业的电影杂志——电影月刊《东方电影》（本刊前身为创刊于1957年的《上影画报》）；立足电影娱乐产业、引领全民时尚风潮的生活娱乐周刊《电影故事》地铁锋尚（创刊于1952年）；致力于电影理论研究的核心期刊《电影新作》，两个专业的电影网站海上电影网和东方电影网。其中，东方电影频道，是全国首家24小时播出的省级电影频道，覆盖上海地区800万户家庭，2000万人口。秉承“传承百年电影文化，共享全球影视盛宴”的方针，东方电影频道成立11年来，以大容量、不间断的播出方式，共播出25500部电影，10000集电视剧，近10000期影视资讯栏目。自2003年开播至今，在上海地区67个频道中，全天收视率稳居前5位。2013年，东方电影频道黄金时段同比收视率逆势上扬16%。 1个频道，2个网站，3本杂志构成了上影集团丰富、全面的媒体网络。无论线上还是线下，都能够满足人们日益丰富的、对电影资讯的需求，全媒体的形式也能够满足更多人的阅读和收看需求，从各个角度实现对电影宣传的配合和支持。
《东方电影》
《东方电影》前身为创刊于1957年8月的《上影画报》，2010年6月改版后，为160页全彩月刊，每个月6日出版，致力于提供电影业界最前沿的信息动态，反映新锐跃动的思想风潮，倡导年轻开朗的时尚精神，打造轻松的阅读体验及分享生活共鸣的平台。与其他电影类月刊不同的是，《东方电影》跳脱出传统电影杂志只谈电影的单一定位，以电影为契机和引子，介绍世界最新的潮流，以与电影息息相关的明星及明星的生活方式作为主体，发散开去，成为一本“娱乐化时尚生活类杂志”。《东方电影》，不仅仅有电影。
《电影故事》
《电影故事》于1952年5月在上海创刊，半个多世纪以来，她见证了中国电影的辉煌与发展，几代影星影人也在与她不断地交往中结下深厚友谊，杂志知名度与日俱增。2014年，《电影故事》全新改版，推出中国第一本立足电影娱乐产业、引领全民时尚风潮的生活娱乐周刊——《电影故事》地铁锋尚。她以解释电影、引导电影、丰富电影和培养电影为己任，以独特的编辑思路与报道视角，传递出“爱电影、爱地铁、爱生活”的全新理念。该刊以免费派发的方式，面向上海都市白领一族及联和院线各大影院观众，每月发行量高达45万份。未来，《电影故事》地铁锋尚还将涉足深圳、广州、香港等地的地铁和影院。
《电影新作》
《电影新作》是一本以电影理论、电影产业的学术探讨为主的电影理论和评论类学术期刊。它创刊于1979年，由上海电影艺术研究所、上海电影家协会主办，由上海电影（集团）有限公司主管，是全国中文核心期刊、国家新闻总署收录期刊、中国学术期刊综合评价数据库来源期刊，中国科学文献计量评价数据库来源期刊。《电影新作》秉持学术性、当代性、专业性的办刊特点，以研究中国电影为本，关注国内外最新电影理论热点和电影产业发展动向。40多年来，该刊在电影学术领域不断探索，博采众长，兼容并蓄，以严谨的学风、鲜明的观点、深厚的内容在学界赢得较高知名度。
相关产业齐头并进
电影产业是一盘大棋，尤其是作为大型的电影集团，更肩负着为中国电影输送人才和新鲜血液的责任。这同样是产业链中不可或缺的组成部分，没有新生力量，任何一个产业都是没有未来的。鉴于此，上影集团开始频繁地与各大高校建立合作机制，联合创办了复旦大学上海视觉艺术学院和同济大学电影学院。尤其是2004年开始招生的同济大学电影学院，既有上影厂的电影品牌、影视资源、专业制作和教学实习优势，又有同济大学的名校品牌、学术研究、教学管理和多学科资源优势，两者结合形成了“强强联手、资源同享、优势互补、合作共赢”的雄厚发展基础。
除了建立学院，上影集团还拥有一批拥有足够市场竞争力的、与电影相关的产业。诸如上海银星皇冠假日酒店、上海美术设计有限公司等等。前者从建立之初起便是上海国际电影节的主会场和指定酒店，后者则负责设计、建造了上海电影博物馆。可以说，这些看似产业链中的“副业”，其实也为上影集团的发展，起到了关键性的作用。
在上影集团的整条产业链里，所有环节不分大小和主次，每一个都有着自己独特的作用，他们的正常运行是上影集团不断发展的基石和动力。
多片种发展
毫无疑问，“变化”被很多人视作危机，也被识时务者认定为转机。上影集团所坚持的多片种制片体系，以及多方合作制片等新的制片模式，便顺应了中国电影市场近几年的变化发展潮流，在全新的环境下如鱼得水。尤其是前者，为电影作品的百花齐放提供平台，也让电影观众能够在电影院里各取所需。因此，在“弘扬民族精神，实现商业价值，鼓励艺术探索”的创作思想的指导下，上影先后出品了《东京审判》、《高考1977》、《辛亥革命》、《大灌篮》、《画皮》、《风声》、《赵氏孤儿》、《一代宗师》、《2046》、《三峡好人》、《触不可及》等影片，这其中既有优秀的主流影片，也有具有影响力的商业影片，当然，也不乏具有艺术探索价值的、能够被称为经典的艺术影片。除此之外，还有戏曲片《廉吏于成龙》、动画电影新版《大闹天宫》（3D）、《马兰花》、《大耳朵图图》等。今年5月，同样由上影出品的中国首部3D戏曲电影《霸王别姬》还在美国奥斯卡的颁奖会场杜比剧院举办了隆重的海外首映式。而除了电影，上影同样不忘在电视剧领域继续耕耘。继2005年的《亮剑》之后，《开天辟地》、《焦裕禄》、《心术》、《我的青春谁做主》、《兰陵王》、《爱情公寓》等十多部上影出品的电视剧作品在央视及全国热播。
环境在变化
制片板块，历来是上影集团最为基础的核心业务，也是其主要的利润来源之一。当然，这一板块的变化也是巨大的。在过去计划经济的年代里，电影完全通过计划经济的模式来管理和生产。举个例子，如果国家每年给上影厂20部影片的指标，只要上影厂生产出来，国家就统购统销。而收购的价格则总是高于成本的，之后同样由国家组织统一放映。对国有的制片厂而言，制片方面并不需要冒多大风险，唯一的风险就是拍不出来，交不了差。
然而，经济体制和环境的变革让制片方必须转变思路。首当其冲的，就是制片的单位和制片的数量大幅度提升了，这是一个开放的市场，人人都可以拍电影。其次，影片需要接受市场的检验，制片的压力不再仅限于完成指标，更在于如何让这些影片获得观众的认可。因为只有观众认可，去电影院买票，才能给制片方带来收益。第三，就是整个制作成本的大幅度增长。过去，四五十万也可以拍一部影片。但是今天，可能需要四五千万，增加了整整100倍。
优势开始体现
随着多片种制片的成果不断体现，上影集团近几年也开始进入丰收期，在国内外重要奖项中屡获殊荣，且是获奖数量最多、获奖片种最全的时期之一，十年来共获得包括五个一工程奖、华表奖、金鸡奖、百花奖、金鹰奖、香港金像奖、台湾金马奖等重要奖项585个。其中电影《三峡好人》等影片于2006年和2007年连续两届获得威尼斯国际电影节最佳影片“金狮奖”。新版动画电影《大闹天宫》（3D）获得联合国“知识产权金奖”。电视剧《亮剑》重播超过3000多次，成为近年来重播率最高的电视剧之一。
2013年，上影集团继续高歌猛进，在国内外各大影视奖项评选中，共收获60个重要奖项。其中，电影《辛亥革命》荣获华表奖优秀故事片奖；电影《西藏天空》荣获中国电影华表奖优秀少数民族题材影片奖、中国电影华表奖新人奖、中国电影华表奖优秀编剧提名奖；电影《神奇》（Amazing）荣获第9届中美电影节金天使奖最佳影片奖和第5届澳门国际电影节金莲花奖最佳影片奖；电视剧《焦裕禄》和《心术》分别荣获飞天奖长篇电视剧一等奖和三等奖。此外，上影集团演员王景春还凭借在《警察日记》里的优异表现，获得了东京国际电影节的最佳男演员奖。今年6月，电影《西藏天空》在第17届上海国际电影节电影频道传媒大奖的评选中，获得了包括最佳影片、最佳编剧、最佳导演等在内的6项大奖。9月，第13届精神文明“五个一工程”奖揭晓，《西藏天空》、《焦裕禄》再传喜报。
把中国故事讲给世界听
不断收获的金杯，让上影集团更加坚定了现有的制片方式和方向，并在此基础上提出了更高的目标——把中国故事讲给世界听。比如新版的《大闹天宫》（3D），这本是一部经典的中国美术电影，通过全新的修复与3D技术，重新焕发生命力，在国内取得了5000万元人民币的票房，并先后在十几个国家和地区卖出了版权。再比如国内首部与美国职业篮球联盟（NBA）合作拍摄的影片《神奇》，这部融汇了黄晓明、冯德伦、郭采洁等国内知名演员以及多位NBA球星的影片在国内及欧美地区都获得了不错的票房成绩，也让这个讲述中国年轻人生活与情感的故事传播到了更广的范围。
着眼于未来
未来，“把中国故事讲给世界听”依旧是上影集团的主要目标之一，例如最新的电影项目《魔咒钢琴》便全然符合这个概念。该片将把中国的一些有价值的生活理念、有趣味的思想，传播给更多的欧美观众。除此之外，上影出品成龙主演的新片《天将雄狮》上映在即；胡雪桦导演，凤小岳主演的《上海王》已进入后期制作阶段；赵宝刚导演，孙红雷、桂纶镁主演的《触不可及》已经上映，而《我的父亲邓小平》、《山河故人》、《华胥引》、《盗墓笔记》、《法门寺密码》、《东京大审判》、《黎明前的800米》、《外滩后街》、《抗日黄金》、《大转折》、《中国律师》、《五大道》等影片也即将开拍。 而顺应上影集团多片种制片的趋势，上影集团下属上海美术电影制片厂也在不久之前向媒体公布了一项3年“复兴计划”：自2015年起，《黑猫警长》、《大闹天宫》等经典动画中的主要动漫形象将通过新故事和再加工的方式重返大银幕。这意味着，继孙悟空和黑猫警长后，将有更多的美影的经典动画形象跃上大银幕。与此同时，美影的另一动画品牌《大耳朵图图》也将推出部大电影，让“新品求精”和“经典再造”共同实现美影的“复兴”。据了解，早在“十一五”规划期间，根据当时国家广电主管部门研究机构的评估，上海美影厂的孙悟空形象总体评估的价值就高达17.6亿元，“三个和尚”紧随其后接近11亿元。人们熟知的阿凡提、哪吒、九色鹿等传统动漫形象也都拥有“亿元级”的身价。
跨区域的市场体系
立足上海
所谓的“产业链完整”，极为重要的一环就是后方有强大的制片体系，前方能够有足够并稳定的渠道消化。这一点，对坐拥全国第二大院线——联和院线的上影集团而言，可谓是先天优势。而这条令许多制片方羡慕不已的院线，正在逐渐形成跨区域的市场体系。
联和院线成立于2002年6月，当时正值广电总局要求大城市一定要推行院线制度的最后期限，上海原有的两大院线——永乐院线和东方院线一起组建成立了联和电影院线，采用自营和加盟两种发展模式，但在管理上则保持统一品牌、统一排片和统一经营。当时，上海多家明星影院，诸如永乐电影城、国泰电影院、环艺电影城等都成为联和院线的加盟影院，总计56家影院，128块银幕，院线总票房收入占当时上海全市票房总收入的80%。联和院线成立之后，在长三角这个中国电影市场的“票仓”创造了辉煌的业绩，曾连续5年稳坐全国院线“老大”。
规模陡增
经过12年的发展，2013年，联和院线票房总收入近19.2亿元，连续12年保持大幅度增长，占有全国城市票房8.65%的份额，在中国院线中排名位列市场第二。目前，联和院线旗下拥有加盟影院222家，银幕数1126块，总座位数超过18万个，有一千多个厅安装了数字放映设备，其中数字3D放映厅七百余个，在北京、上海、重庆、武汉、无锡、苏州等多个城市拥有IMAX巨幕放映厅。联和院线已发展成为覆盖全国23个省（区、直辖市）85个城市的全国性大院线。可以说，联和院线不仅是上影集团产业链体系中的重要环节，它甚至是上影在资本市场上最大的招牌。
今年，截至10月初，联和院线的统计票房已经超过18亿，比去年同期增长超过20%，依然是最具有市场影响力的院线之一。目前来看，今年确保22亿，力争23亿的经营目标完全有可能实现。
扩大影响
联和院线业绩的不断提升，和上影集团在院线发展策略上的调整有着密不可分的关联。从创立之初，上影集团便提出了“以上海为根据地，华东一片，长江一线，北京、广东、成都三个基本点，来发展整个院线市场”的战略。近两年，借助上海电影股份有限公司，上影集团又做了一些积极的调整，把影院建设分成三类。第一类是高端的、旗舰式的影院，主攻一线城市追求极致观影体验的消费人群。第二类是在二、三线城市进行影院拓展后建造的一批简易性的影院。这类地区如今已经成为各家争夺的重要“票仓”。第三类则是经济适用型的影院，满足更多人的观影需求。通过这三类影院，来适应这几年社区商业的崛起，并在社区商业中建立起连锁影院，用这种方式来保证联和院线在市场上的领先地位，提升其核心竞争力。
除了在地域范围上不断扩大院线影响力外，联和院线也在不断升级放映手段。2004年，联和院线率先引进IMAX巨幕影院，2008年率先进行影院数字放映的设备改造。遵循“以人为本、诚信高效、科技创新”的理念，联和院线始终将成为中国一流院线作为发展的目标。
2013年底，联和院线又推出了网络售票平台——“天下票仓”，这是一个集在线票务、网上营销、电子商务服务、移动终端为一体的多功能平台。天下票仓上线将近一年，上线影院即将达到150家，票房收入近1500万元。到2015年底，上线影院保守估计会达到400家，票房则突破1.5亿元。同时，发展会员用户也是天下票仓接下来的重头戏，目前天下票仓已经拥有活跃的会员25万人左右。接下来，天下票仓还会通过丰富的品牌活动，不断与知名品牌进行合作，以及在影院建设无线网络等新技术入口上进行突破，来实现会员和流量的成倍增长，预计明年天下票仓可累计300万会员用户。
新动力——上影股份
上海电影股份有限公司是上海电影（集团）有限公司的控股子公司，2012年7月31日由上海电影（集团）公司和上海精文投资有限公司共同发起设立。目前，上影股份的主营业务是电影发行及放映，具体包括电影发行和版权销售，院线经营以及影院投资、开发和经营。公司是行业内少数形成“专业化发行公司+综合型院线+高端影院经营”的完整电影发行放映产业链的公司，在电影发行及放映业务的各个领域均具有领先的市场地位。联和院线目前也隶属上影股份，由其统一发展和管理。也正是借由上影股份内部产业链完整的优势，上影集团旗下自主建设的影院正多点开花。今年5月，云南滇西地区首家4D影城“大理海上国际影城”正式开业。“大理海上国际影城”是由大理海之恋影视文化传媒发展有限公司投资2000万元打造的五星级标准影城，由上影股份的控股子公司全面托管，并由上影股份旗下的上海联和院线提供影片。上影股份的影院建设战略目标是未来3年内建造100到150家影院。有了影院做后盾，上影股份作为一家专业化的电影发行公司就有了更广阔的发挥空间。 据悉，上影股份影视发行分公司2013年发行影片总计22部，影片总票房成绩为7.2亿元。今年在这个基础上取得了长足的进步，截至2014年8月，发行影片总数是15部，但总票房成绩已经突破12个亿，占所有国产片和进口片票房总和的6%。相比去年同期的5.8亿元，发行分公司的市场份额同比增长达到了惊人的107%。总的说来，发行、放映、影院经营犹如是表盘上的秒针、分针、时针。三者一起在上影股份这个大齿轮上联动，形成互补运营。
联和院线票房成绩单
2003年，票房收入超过1.4亿元，约占全国电影市场份额的七分之一。
2004年，票房收入率先突破2亿元。
2005年，票房收入2.46亿元，放映场次达31.2万场，观众人次突破2000万。
2006年，票房收入率先突破3亿元，名列全国第一。
2007年，票房收入突破3亿元。
2008年，票房收入4.95亿元。
2009年，票房收入达到6.98亿元。
2010年，票房收入为11.96亿元。
2011年，票房收入13.36亿元。
2012年，票房收入达到16.91亿元，在全国院线中连年保持领先地位。
2013年，票房收入近19.2亿元，列全国第二。
国际联盟的技术体系
好技术值得海纳百川
上影集团坚持“开放促改革，合作促发展”的理念，积极推进多元产权改革，加强与国际著名影业公司的合作，先后组建了上影英皇、上影电通、上影昆仑、上影寰亚等混合所有制公司。与美国华纳公司合作建立国内第一家合资影院，与加拿大IMAX公司合作建立国内第一个超大银幕影厅；与北美最大的娱乐地产公司EPR、韩国CG等著名公司组建了上影控股的股份制影院管理公司和影院。与日本电通建立全国第一家电影广告营销公司。
国外先进技术的引进，让上影的国际制片能力不断提升。期间，上影拍摄了中国第一部全球分账的合拍电影《伯爵夫人》；与好莱坞环球公司出品合拍《木乃伊3》。在“把中国故事讲给世界听”为创作主导的前提下，上影继续吸纳全世界一流的电影资源与人才加盟，用全世界都能够接受的电影语言讲述中国的故事。最近的例子，便是主导拍摄的表现二战期间犹太人在上海的影片《魔咒钢琴》，已确定好莱坞金牌制作人迈克·麦德沃、奥斯卡最佳导演巴瑞·莱文森与奥斯卡最佳编剧罗纳德·哈伍德爵士的“铁三角”创作阵容。
世界片场：车墩影视基地
在好莱坞，几乎所有的大制片厂都拥有自己的拍摄基地，上影集团作为国内产业链最完整的影业集团，自然也少不了这一环。上影集团投资逾15亿元人民币兴建的上海影视乐园（车墩影视拍摄基地）是一个集影视拍摄、旅游观光、文化传播为一体的主题乐园，位于上海松江区车墩镇，园区占地43公顷，由上世纪30年代老上海南京路、上海石库门里弄、欧式建筑群、苏州河港区、教堂、和平广场、上海老城厢等景点及多个大型组合摄影棚，服装仓库、道具仓库、烟火武器仓库、摄影照明器材仓库、置景工场、放映间等配套设施构成。2011年底，这里被评为AAA国家级景区。
作为片场，车墩影视基地以老上海风貌为特色，吸引了国内外一大批摄制组前来拍摄。正如上影集团总裁任仲伦所说的，“打开电视，几乎每天都可以在各个频道看到在车墩拍摄的年代题材的电视剧”。许多观众喜爱的《情深深雨蒙蒙》、《新上海滩》等就是在这里完成拍摄的。除了电视剧，许多国内外著名的电影也在此完成了拍摄，如《辛亥革命》、《伯爵夫人》、《如果爱》、《木乃伊3》、《功夫》等等。
目前，上影正在与英国著名的片场管理公司松林公司合作，拟共同打造“世界片场”，对车墩影视基地进行进一步扩建。扩建后的影视乐园仍然以影视拍摄为主，适度增加旅游观光、休闲度假、商务会议等功能。
具有影响力的传播体系
全媒体并肩作战
电影是一个产业，一部电影能够走向成功，需要很多环节相互配合，比如好的摄制团队，合适的外景地，精良的后期制作技术，强大的发行能力包括最后进入院线，能够获得足够多的排片量。当然，这其中也少不了有人帮着一起吆喝。老话虽有“酒香不怕巷子深”，但在如今的全媒体时代，宣传和推广对于一部电影而言实在是太重要了。具有影响力的传播体系，早已是电影产业链中不可忽视的一环。目前，上影集团旗下共拥有一个24小时播出的专业省级电影频道——东方电影频道，三本专业的电影杂志——电影月刊《东方电影》（本刊前身为创刊于1957年的《上影画报》）；立足电影娱乐产业、引领全民时尚风潮的生活娱乐周刊《电影故事》地铁锋尚（创刊于1952年）；致力于电影理论研究的核心期刊《电影新作》，两个专业的电影网站海上电影网和东方电影网。其中，东方电影频道，是全国首家24小时播出的省级电影频道，覆盖上海地区800万户家庭，2000万人口。秉承“传承百年电影文化，共享全球影视盛宴”的方针，东方电影频道成立11年来，以大容量、不间断的播出方式，共播出25500部电影，10000集电视剧，近10000期影视资讯栏目。自2003年开播至今，在上海地区67个频道中，全天收视率稳居前5位。2013年，东方电影频道黄金时段同比收视率逆势上扬16%。 1个频道，2个网站，3本杂志构成了上影集团丰富、全面的媒体网络。无论线上还是线下，都能够满足人们日益丰富的、对电影资讯的需求，全媒体的形式也能够满足更多人的阅读和收看需求，从各个角度实现对电影宣传的配合和支持。
《东方电影》
《东方电影》前身为创刊于1957年8月的《上影画报》，2010年6月改版后，为160页全彩月刊，每个月6日出版，致力于提供电影业界最前沿的信息动态，反映新锐跃动的思想风潮，倡导年轻开朗的时尚精神，打造轻松的阅读体验及分享生活共鸣的平台。与其他电影类月刊不同的是，《东方电影》跳脱出传统电影杂志只谈电影的单一定位，以电影为契机和引子，介绍世界最新的潮流，以与电影息息相关的明星及明星的生活方式作为主体，发散开去，成为一本“娱乐化时尚生活类杂志”。《东方电影》，不仅仅有电影。
《电影故事》
《电影故事》于1952年5月在上海创刊，半个多世纪以来，她见证了中国电影的辉煌与发展，几代影星影人也在与她不断地交往中结下深厚友谊，杂志知名度与日俱增。2014年，《电影故事》全新改版，推出中国第一本立足电影娱乐产业、引领全民时尚风潮的生活娱乐周刊——《电影故事》地铁锋尚。她以解释电影、引导电影、丰富电影和培养电影为己任，以独特的编辑思路与报道视角，传递出“爱电影、爱地铁、爱生活”的全新理念。该刊以免费派发的方式，面向上海都市白领一族及联和院线各大影院观众，每月发行量高达45万份。未来，《电影故事》地铁锋尚还将涉足深圳、广州、香港等地的地铁和影院。
《电影新作》
《电影新作》是一本以电影理论、电影产业的学术探讨为主的电影理论和评论类学术期刊。它创刊于1979年，由上海电影艺术研究所、上海电影家协会主办，由上海电影（集团）有限公司主管，是全国中文核心期刊、国家新闻总署收录期刊、中国学术期刊综合评价数据库来源期刊，中国科学文献计量评价数据库来源期刊。《电影新作》秉持学术性、当代性、专业性的办刊特点，以研究中国电影为本，关注国内外最新电影理论热点和电影产业发展动向。40多年来，该刊在电影学术领域不断探索，博采众长，兼容并蓄，以严谨的学风、鲜明的观点、深厚的内容在学界赢得较高知名度。
相关产业齐头并进
电影产业是一盘大棋，尤其是作为大型的电影集团，更肩负着为中国电影输送人才和新鲜血液的责任。这同样是产业链中不可或缺的组成部分，没有新生力量，任何一个产业都是没有未来的。鉴于此，上影集团开始频繁地与各大高校建立合作机制，联合创办了复旦大学上海视觉艺术学院和同济大学电影学院。尤其是2004年开始招生的同济大学电影学院，既有上影厂的电影品牌、影视资源、专业制作和教学实习优势，又有同济大学的名校品牌、学术研究、教学管理和多学科资源优势，两者结合形成了“强强联手、资源同享、优势互补、合作共赢”的雄厚发展基础。
除了建立学院，上影集团还拥有一批拥有足够市场竞争力的、与电影相关的产业。诸如上海银星皇冠假日酒店、上海美术设计有限公司等等。前者从建立之初起便是上海国际电影节的主会场和指定酒店，后者则负责设计、建造了上海电影博物馆。可以说，这些看似产业链中的“副业”，其实也为上影集团的发展，起到了关键性的作用。
在上影集团的整条产业链里，所有环节不分大小和主次，每一个都有着自己独特的作用，他们的正常运行是上影集团不断发展的基石和动力。