“哈苏大师奖”一直备受业界人士关注，但“大师”二字，又让普通摄影人望尘莫及。不过，如今已不是靠一张照片吃一辈子的年代，当头脑、创意、基本功等综合素质成为衡量摄影师的标准时，更多的摄影平民也将有机会跻身“大师”行列。近来，哈苏做出的新规定，让我们看到理想与现实的距离正在缩小——哈苏的网站上，我们看到了这样的宣言：“无论是著名的摄影师,还是刚刚踏入摄影行业的那些具有丰富想象力的摄影师,都可以成为哈苏大师”。
　　
　　
　　进入数字时代，哈苏大师的评判标准是否也发生了变化？因为一些作品的色彩有着明显的后期制作痕迹。和胶片时代的评选标准相比，各有什么特点？
　　洪亮：哈苏大师的评判标准，实际上与各种摄影比赛的评判标准并没有什么不同。后期的制作，并不是完全禁止的。但是图像本身永远是最重要的，不论是胶片还是数字时代，不论我们用的设备有多么传统或者多么先进，那些包含在照片里的、最本质的、最打动人心的东西是永远不会变的。所以，从这个角度来说，评判标准虽然要考虑到数字时代的特点，但是从根本上并没有改变。
　　
　　中国摄影师在参选时，应该注意哪些问题？
　　洪亮：参选的条件其实很简单，只要是使用中画幅或者大画幅相机拍摄的就可以参选，但一定要读懂参选的具体细节，比如上传的图像文件大小、精度等要求。
　　另外，国外的摄影类别与国内是有一些区别的，比如哈苏大师有一项叫做“婚纱与社会”，在中国人的眼里，把“婚纱”和“社会”联系在一起是很奇怪的事情，而在欧美国家，婚纱摄影是在婚礼进行的当天拍摄的，属于日常生活摄影的一部分，所以与“社会”归为一类。
　　
　　2009年的报名工作已于4月份结束，可为什么“哈苏大师”的最后出炉，要等到年底？
　　
　　
　　关于“哈苏基金会国际摄影奖”的一些情况。
　　洪亮：独立、非营利性的“爱尔纳和维克多哈苏基金会”创立于1979年， 通过颁发助学金、奖学金及捐赠等， 促进在自然科学和摄影方面的研究和教学。基金会每年还会颁发“哈苏基金会国际奖”， 每年授予一位杰出的摄影家。我个人认为这个奖项主要是关注人文和社会方面的纪实摄影。安塞尔·亚当斯、亨利·卡蒂埃-布勒松等人都获过此奖项。71岁的美国摄影师罗伯特·亚当斯以一系列记录美国西部的黑白作品赢得评委的认可，获得了2009年度该奖项及60000美元奖金。