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[摘 要] 对中国服装设计来说，中国传统文化中蕴含着丰富的文化元素，是进行服装设计的重要灵感来源，在漫长的历史进程孕育了形形色色的中国传统服饰，已经形成了自成体系的传统服饰文化体系。其不仅洋溢着中国“天人合一”的追求，又展示了中华民族积极进取、自强不息、不断创新的民族精神，为现代服装设计工作的开展提供了源源不断的创作灵感。但是在当前千变万化的时尚资讯中，很多學生陷入对西方服装设计理念盲目追随的浪潮中，忽略了中国民族文化，迫切需要在服装设计教学中有意识地培养学生的民族文化意识。要分析在服装设计中培养学生民族文化意识的重要意义，展示传统文化在服装设计中的主要应用形式，探讨如何在服装设计教学中开展学生民族文化意识培养工作。
[关 键 词] 民族文化意识；服装设计；本土文化
[中图分类号] G712 [文献标志码] A [文章编号] 2096-0603（2017）04-0142-02
中华民族传统文化是我国各民族赖以生存的土壤，只有根植本土文化的设计，才能创造出绚丽的作品。我国拥有独特的传统手工技艺，如刺绣、蜡染、扎染、手绘、剪纸、编织、书法、陶艺、雕刻、绘画、舞蹈、戏曲、工艺美术等传统文化。蕴含着五千年文明古国深厚的文化底蕴，是中华民族的宝贵财富，也是全世界的宝贵财富，越来越受到世界人民的喜爱和欣赏，为服装设计创作提供了大量的资料和灵感源泉。认真研究、挖掘和弘扬中国传统文化和历史，正确认识中华民族悠久而又丰厚的文化知识宝库，把握中华民族文化精髓，吸收其他国家与民族的精华，了解传统文化艺术的思想，特别是要领会中国传统文化的哲学思想以及意境美和形式美。这些都可以为我们今天的学生，明天的服装设计师的未来创作活动，打下坚定的创造基础。同时通过对本民族传统文化和历史的了解，使学生开阔了视野，丰富了设计构思，提高了审美观念，对民族文化有了良好的认知，才能创造体现民族的独特风格、风土人情及人文情怀，在世界的舞台上展现带有民族韵味的服装。下面笔者就来谈一下民族文化意识在服装设计中的培养意义及应用策政，同时就服装设计中培养民族文化意识途径展开了深入的探讨，希望能起到抛砖引玉的作用。
一、在服装设计中培养民族文化意识的意义
（一）开展学生品德教育
中华民族作为一个有着数千年历史传承的民族，积淀了丰厚的民族文化底蕴，不能被丢弃，学校教育肩负着弘扬中华传统文化的历史重任。在开展服装设计教学的过程中，将传统文化融入教学中，夯实学生的传统文化基础，使学生感受到传统文化的美，并将这种美通过服装设计的形式采用各种元素展现出来。在时代的发展过程中，人们更多地追求精神层面的享受。服装设计是一种艺术表达形式，融入在其中的传统民族文化能够通过服装传递给更多的人，让人们感受到服装背后深厚的文化底蕴。在服装设计教学中培养学生的民族文化意识不仅能够帮助学生形成良好的道德品质，还能够健全其人格，提升其审美水平。
（二）培养学生的民族情感
我国传统文化宝库星光璀璨，不同时期的文化都反映了不同的情感与精神，通过开展相关的学习，学生能够全面深入地了解传统文化的精髓，强化民族自豪感，极大地丰富了自身的民族情感。
我国传统服饰具有广泛的深度开发价值，很多人已经深刻认识到服装设计中蕴含传统文化元素的重要性，穿着传统服装能够让人意识到中国传统文化的重要性，时刻提醒学生要注意对传统文化的保护，强化其民族情感。事实上，承载着中国传统文化的服饰已经不再是简单的服装，在服装中已经蕴含有对民族的敬畏，对民族的自豪，是民族情感的寄托。
（三）提高学生传统文化元素的运用能力
通过在服装设计教学中培养学生的民族文化意识，可以让学生在传统文化中开发自我天性，激发学生的创造能力。在学习过程中每个学生对传统文化的理解与认识都是有差异的，当民族文化融入设计中后，表现出的形式也是不一样的，学生在不断的设计过程中对传统文化元素更加熟悉，能够灵活运用到以后的服装设计工作中去。
二、民族元素在服装设计中创新应用
（一）款式与材料
随着社会的不断发展，在服装设计领域出现了各种各样的新材料，这些都为传统民族文化在现代服装设计中的应用提供了更多可能性，学生在进行服装设计的过程中，能够更充分地满足消费者的需求，将传统文化元素进行有选择性的借鉴，摆脱了传统民族文化的使用方式，又完成了对传统文化的再创造。
（二）图案与色彩
富含于民族元素的图案与色彩是我国不同时代文化的具体表现，从商朝的二方连续图案到战国的云气纹，再到唐宋元明清等经过时间的沉淀不断丰富的图案形式，从内容到风格都呈现出多样化，是带有我国历史印记的传统纹样，将其进行不断的组合、提炼，运用到现代服装设计中将成为彰显个性、增加视觉冲击力的重要设计元素。
（三）工艺与装饰
由于民族服装涉及的工艺比较复杂，而且很多都是纯手工，这些都是我国传统文化中的精华，诸如编结、印染、切割、做旧等服饰工艺与装饰都是我国传统服装设计中独有的，在现代服装设计中如果能得到充分应用，将给服装设计作品带来全新的视觉体验，是现代服装设计中一种极具生命力的设计艺术语言。
三、在服装设计中培养民族文化意识途径
（一）引导学生更深入地了解中国传统民族文化的精髓
要想在服装设计中培养民族文化意识，首先需要对中国传统文化有一定的理解，熟知其精神内涵，并且对其中的素材进行深入挖掘，在这个过程中培养学生对传统文化的兴趣，提升其对传统文化的认同感以及民族自豪感，从而用一种全新的视角去看我国诸如书法、中国结、祥云图案、壁画等文化精髓，在这些传统文化中有着丰富的元素可以被用于服装设计。
在具体的教学过程中，要让学生明白，服装设计要想真正走出中国，融入世界，必须要坚持立足于本民族传统文化，在中国传统文化宝库中不断挖掘，不断进行內容的延伸与创造，才能设计出有个性的优秀作品。教师要带领学生不断去挖掘有价值的民族文化元素，整理相关素材，让学生在日常学习过程中多看、多想、多收集，在民族元素上多下工夫，包括但不限于服饰方面，很多关于家具、图案、音乐等方面的文化内容也蕴含着丰富的内容，在整理的基础上才能真正触碰这些传统文化内容，进而更深入地了解这些传统文化的内涵。 （二）夯实学生对服装设计先进理念的理解基础，学习国际优秀设计作品
服装设计是一门杂学，涉及很多方面的东西，要想在服装设计中培养民族文化意识，首先需要多了解别人是怎么做的，教师需要引导学生多看、多发现、多学习，尽可能地接触、了解更多形式的设计风格。在现代化科学技术的不断发展中，我们在服装设计过程中能够接觸和使用的材料与过去相比更加丰富了，选择的范围更大了，同时人们精神文化生活不断丰富，个人审美水平不断提升，对时尚的认知更具有多样性。
对学习服装设计的学生来说，必须要掌握一定的设计理念与方法。与中国相比，西方国家的服装设计已经发展成体系，有很多值得我们学习与借鉴的地方，在具体教学过程中将更多来自其他文化环境下的服装设计师作品引入课堂，只有在解读大师设计的过程中学生才能更加直观地了解传统民族文化与西方现代化设计理念之间的关系，帮助学生了解更多的设计形式与方法，极大地开阔学生的眼界，真正做到中西合璧。
（三）引导学生将传统文化与现代化的设计理念结合在一起
服装设计教学的开展最终是为了让学生能够独立完成设计，设计出具有自身特色的作品。虽然我国有璀璨的民族文化宝库，但并不是所有的内容都适合用于服装设计领域，但是却能够为服装设计带来更多的设计灵感，启迪创意。在进行服装设计教学的过程中，教师需要带领学生完成对中国传统文化的深度解读，将学生对传统文化现有的认识体系打破重建，完成对传统文化的再了解，并升华到创新设计层面。设计出的产品不仅要具备传统文化所具备的民族特色，还要充分体现现代国际设计语言。
教师要充分引导学生善于发现，敢于提出自己的见解，有意识地提升学生的审美水平，提高民族文化素养。在现代服装设计教学中引入传统文化，培养学生的民族文化意识，就是为了让学生在深度把握传统民族文化的基础上将民族文化元素与现代服装设计理念充分结合起来，这种结合并不是单纯地将传统文化元素直接套用到服装设计中，而是在学生对传统文化元素有一定了解后深度挖掘并开展文化延伸，进行再创造的过程。在这个过程中，民族文化演变成服装设计的创造起点，在这个起点出发设计极具民族特色的作品。每一种全新的民族特色设计作品的诞生都是源自于传统文化但又脱离传统文化表面的东西，深入研究其内在含义，感受到民族文化“意蕴”的真谛。教师需要引导学生研究传统民族文化，找到其与现代服装设计之间的关联点，设计出兼容民族特色与国际理念的服装设计作品。
我国服装设计的根本应该是建立在中华民族传统文化的基础上的，这不仅仅是进行现代服装设计的灵感素材库，还是我国服装设计与其他民族的服装设计进行区别开来并赢得其他民族认可的一项标志。教师在开展服装设计教育工作时不仅要充分汲取国际先进的现代教育思想与设计理念，更需要将传统文化重视起来，在服装设计中弘扬民族传统文化，有意识地培养学生的民族文化意识，使民族文化在现代服装设计理念中完成延伸并取得发展，不断进行创新，学生才能够创造出不仅具有时代气息还具有民族特色的作品，为具有中国特色的现代服装设计发展贡献自己的一分力。
参考文献：
[1]诸葛铠.中国服饰文化的历程[M].北京：中国纺织出版社，2007.
[2]余强.服装设计概论[M].重庆：西南师范大学出版社，2010.
[3]吴山.中国历代服装、染织、刺绣辞典[M].南京：江苏美术出版社，2011.
[4]柳林，趙权宜.吉祥图案新视觉[M].武汉：武汉大学出版社，2005.
[5]彭容.中国传统元素在中式品牌服装中的运用研究[D].东华大学，2013.
[6]王伏妮.中职服装专业人才培养模式的现状问题及对策研究[D].湖南师范大学，2013.
[关 键 词] 民族文化意识；服装设计；本土文化
[中图分类号] G712 [文献标志码] A [文章编号] 2096-0603（2017）04-0142-02
中华民族传统文化是我国各民族赖以生存的土壤，只有根植本土文化的设计，才能创造出绚丽的作品。我国拥有独特的传统手工技艺，如刺绣、蜡染、扎染、手绘、剪纸、编织、书法、陶艺、雕刻、绘画、舞蹈、戏曲、工艺美术等传统文化。蕴含着五千年文明古国深厚的文化底蕴，是中华民族的宝贵财富，也是全世界的宝贵财富，越来越受到世界人民的喜爱和欣赏，为服装设计创作提供了大量的资料和灵感源泉。认真研究、挖掘和弘扬中国传统文化和历史，正确认识中华民族悠久而又丰厚的文化知识宝库，把握中华民族文化精髓，吸收其他国家与民族的精华，了解传统文化艺术的思想，特别是要领会中国传统文化的哲学思想以及意境美和形式美。这些都可以为我们今天的学生，明天的服装设计师的未来创作活动，打下坚定的创造基础。同时通过对本民族传统文化和历史的了解，使学生开阔了视野，丰富了设计构思，提高了审美观念，对民族文化有了良好的认知，才能创造体现民族的独特风格、风土人情及人文情怀，在世界的舞台上展现带有民族韵味的服装。下面笔者就来谈一下民族文化意识在服装设计中的培养意义及应用策政，同时就服装设计中培养民族文化意识途径展开了深入的探讨，希望能起到抛砖引玉的作用。
一、在服装设计中培养民族文化意识的意义
（一）开展学生品德教育
中华民族作为一个有着数千年历史传承的民族，积淀了丰厚的民族文化底蕴，不能被丢弃，学校教育肩负着弘扬中华传统文化的历史重任。在开展服装设计教学的过程中，将传统文化融入教学中，夯实学生的传统文化基础，使学生感受到传统文化的美，并将这种美通过服装设计的形式采用各种元素展现出来。在时代的发展过程中，人们更多地追求精神层面的享受。服装设计是一种艺术表达形式，融入在其中的传统民族文化能够通过服装传递给更多的人，让人们感受到服装背后深厚的文化底蕴。在服装设计教学中培养学生的民族文化意识不仅能够帮助学生形成良好的道德品质，还能够健全其人格，提升其审美水平。
（二）培养学生的民族情感
我国传统文化宝库星光璀璨，不同时期的文化都反映了不同的情感与精神，通过开展相关的学习，学生能够全面深入地了解传统文化的精髓，强化民族自豪感，极大地丰富了自身的民族情感。
我国传统服饰具有广泛的深度开发价值，很多人已经深刻认识到服装设计中蕴含传统文化元素的重要性，穿着传统服装能够让人意识到中国传统文化的重要性，时刻提醒学生要注意对传统文化的保护，强化其民族情感。事实上，承载着中国传统文化的服饰已经不再是简单的服装，在服装中已经蕴含有对民族的敬畏，对民族的自豪，是民族情感的寄托。
（三）提高学生传统文化元素的运用能力
通过在服装设计教学中培养学生的民族文化意识，可以让学生在传统文化中开发自我天性，激发学生的创造能力。在学习过程中每个学生对传统文化的理解与认识都是有差异的，当民族文化融入设计中后，表现出的形式也是不一样的，学生在不断的设计过程中对传统文化元素更加熟悉，能够灵活运用到以后的服装设计工作中去。
二、民族元素在服装设计中创新应用
（一）款式与材料
随着社会的不断发展，在服装设计领域出现了各种各样的新材料，这些都为传统民族文化在现代服装设计中的应用提供了更多可能性，学生在进行服装设计的过程中，能够更充分地满足消费者的需求，将传统文化元素进行有选择性的借鉴，摆脱了传统民族文化的使用方式，又完成了对传统文化的再创造。
（二）图案与色彩
富含于民族元素的图案与色彩是我国不同时代文化的具体表现，从商朝的二方连续图案到战国的云气纹，再到唐宋元明清等经过时间的沉淀不断丰富的图案形式，从内容到风格都呈现出多样化，是带有我国历史印记的传统纹样，将其进行不断的组合、提炼，运用到现代服装设计中将成为彰显个性、增加视觉冲击力的重要设计元素。
（三）工艺与装饰
由于民族服装涉及的工艺比较复杂，而且很多都是纯手工，这些都是我国传统文化中的精华，诸如编结、印染、切割、做旧等服饰工艺与装饰都是我国传统服装设计中独有的，在现代服装设计中如果能得到充分应用，将给服装设计作品带来全新的视觉体验，是现代服装设计中一种极具生命力的设计艺术语言。
三、在服装设计中培养民族文化意识途径
（一）引导学生更深入地了解中国传统民族文化的精髓
要想在服装设计中培养民族文化意识，首先需要对中国传统文化有一定的理解，熟知其精神内涵，并且对其中的素材进行深入挖掘，在这个过程中培养学生对传统文化的兴趣，提升其对传统文化的认同感以及民族自豪感，从而用一种全新的视角去看我国诸如书法、中国结、祥云图案、壁画等文化精髓，在这些传统文化中有着丰富的元素可以被用于服装设计。
在具体的教学过程中，要让学生明白，服装设计要想真正走出中国，融入世界，必须要坚持立足于本民族传统文化，在中国传统文化宝库中不断挖掘，不断进行內容的延伸与创造，才能设计出有个性的优秀作品。教师要带领学生不断去挖掘有价值的民族文化元素，整理相关素材，让学生在日常学习过程中多看、多想、多收集，在民族元素上多下工夫，包括但不限于服饰方面，很多关于家具、图案、音乐等方面的文化内容也蕴含着丰富的内容，在整理的基础上才能真正触碰这些传统文化内容，进而更深入地了解这些传统文化的内涵。 （二）夯实学生对服装设计先进理念的理解基础，学习国际优秀设计作品
服装设计是一门杂学，涉及很多方面的东西，要想在服装设计中培养民族文化意识，首先需要多了解别人是怎么做的，教师需要引导学生多看、多发现、多学习，尽可能地接触、了解更多形式的设计风格。在现代化科学技术的不断发展中，我们在服装设计过程中能够接觸和使用的材料与过去相比更加丰富了，选择的范围更大了，同时人们精神文化生活不断丰富，个人审美水平不断提升，对时尚的认知更具有多样性。
对学习服装设计的学生来说，必须要掌握一定的设计理念与方法。与中国相比，西方国家的服装设计已经发展成体系，有很多值得我们学习与借鉴的地方，在具体教学过程中将更多来自其他文化环境下的服装设计师作品引入课堂，只有在解读大师设计的过程中学生才能更加直观地了解传统民族文化与西方现代化设计理念之间的关系，帮助学生了解更多的设计形式与方法，极大地开阔学生的眼界，真正做到中西合璧。
（三）引导学生将传统文化与现代化的设计理念结合在一起
服装设计教学的开展最终是为了让学生能够独立完成设计，设计出具有自身特色的作品。虽然我国有璀璨的民族文化宝库，但并不是所有的内容都适合用于服装设计领域，但是却能够为服装设计带来更多的设计灵感，启迪创意。在进行服装设计教学的过程中，教师需要带领学生完成对中国传统文化的深度解读，将学生对传统文化现有的认识体系打破重建，完成对传统文化的再了解，并升华到创新设计层面。设计出的产品不仅要具备传统文化所具备的民族特色，还要充分体现现代国际设计语言。
教师要充分引导学生善于发现，敢于提出自己的见解，有意识地提升学生的审美水平，提高民族文化素养。在现代服装设计教学中引入传统文化，培养学生的民族文化意识，就是为了让学生在深度把握传统民族文化的基础上将民族文化元素与现代服装设计理念充分结合起来，这种结合并不是单纯地将传统文化元素直接套用到服装设计中，而是在学生对传统文化元素有一定了解后深度挖掘并开展文化延伸，进行再创造的过程。在这个过程中，民族文化演变成服装设计的创造起点，在这个起点出发设计极具民族特色的作品。每一种全新的民族特色设计作品的诞生都是源自于传统文化但又脱离传统文化表面的东西，深入研究其内在含义，感受到民族文化“意蕴”的真谛。教师需要引导学生研究传统民族文化，找到其与现代服装设计之间的关联点，设计出兼容民族特色与国际理念的服装设计作品。
我国服装设计的根本应该是建立在中华民族传统文化的基础上的，这不仅仅是进行现代服装设计的灵感素材库，还是我国服装设计与其他民族的服装设计进行区别开来并赢得其他民族认可的一项标志。教师在开展服装设计教育工作时不仅要充分汲取国际先进的现代教育思想与设计理念，更需要将传统文化重视起来，在服装设计中弘扬民族传统文化，有意识地培养学生的民族文化意识，使民族文化在现代服装设计理念中完成延伸并取得发展，不断进行创新，学生才能够创造出不仅具有时代气息还具有民族特色的作品，为具有中国特色的现代服装设计发展贡献自己的一分力。
参考文献：
[1]诸葛铠.中国服饰文化的历程[M].北京：中国纺织出版社，2007.
[2]余强.服装设计概论[M].重庆：西南师范大学出版社，2010.
[3]吴山.中国历代服装、染织、刺绣辞典[M].南京：江苏美术出版社，2011.
[4]柳林，趙权宜.吉祥图案新视觉[M].武汉：武汉大学出版社，2005.
[5]彭容.中国传统元素在中式品牌服装中的运用研究[D].东华大学，2013.
[6]王伏妮.中职服装专业人才培养模式的现状问题及对策研究[D].湖南师范大学，2013.