浏览王德震的画作，其构图线条遒劲，笔触清新凝练，墨色苍润洒脱，设色秀丽浓艳，意境颇具观赏情趣。
　　王德震年少时痴迷于绘画，11岁时受教于美术教师周德祯，主攻山水及花鸟。此后，为生计放弃学画，自学并临摹《芥子园画谱》长达30年。1976年调入乡文化站，专职美术。期间，王德震经常奔走各地请教名家，通过系统钻研傅抱石的山水画集，掌握了山石的章法布局和笔法技巧；通过临摹秦岭云的山水画，洞悉笔墨的阔壮与构图的简约；通过研习梁树年的山水画谱，熟知松树的构图技法与简括笔意；通过研究齐白石、王雪涛的花鸟画，明晰如何捕捉花鸟的动态。
　　“墨海砚田耕耘不辍，粗茶淡饭怡然自乐。”王德震如此形容自己的生活。他释怀心胸，朴实幽默，因勤奋、慧悟，其画艺渐次显露。
　　20世纪90年代以来，王德震的作品陆续见诸《农民日报》《人民画报》《人民日报》《中国书画报》《经济日报》及《国际商报》等媒体，数量多达60余幅。1992年，其作品《红梅傲雪》获中国书画研究院三等奖；1996年，《紫云飘香》等3幅作品获“全国书画人才艺术交流展”金奖；同年，《秋韵图》获“全国书画名家邀请展”二等奖；1999年，《荷香图》入选中国美术馆主办的书画展获优秀奖；同年，《泰山雪霁》入选中国美协主办书画作品赛获优秀奖；2000年，《幽溪泉声》入选“中国书画艺术展”获精品奖；2002年，《荷塘清趣》入选“中华书画大展”获优秀奖；2004年，《风雨牡丹图》入选“全国名家书画小品邀请展”；2006年，中国书画研究院授予王德震“中华金奖艺术名家”称号，2008年，《万紫千红》《秋实累累》入编《中国当代美术三十年画集》；2009年，《秋山红叶》被中国书画志编委会编入专辑。
　　浏览王德震的画作，其构图线条遒劲，笔触清新凝练，墨色苍润洒脱，设色秀丽浓艳，意境颇具观赏情趣。山水画用笔利落大胆，运墨酣畅，与水墨色交融合一，淡墨秀逸而迷蒙，浓墨厚重而透亮，营造出山势的蓊郁苍莽；花鸟画展现出多彩的质朴风貌，通过描绘动人的景象而抒发内心的感受，准确地描述了花木禽虫的动态情趣。
　　山水画清新爽目，秀美飘逸 代表作品《东岳雄风》《微山湖畔》《青山览翠》及《泰岱朝晖》等，笔势奔驰有力，墨气流畅。
　　《东岳雄风》取高远视角构图，山势层层积淀，高耸拔起，翠峨蜿蜒挺入云端，南天门依稀可见。溪流下泄奔涌，飞动的气势与静霭的山峰、缄默的苍松相得益彰。画面尽显活泼、壮阔之感。细察其淡墨处，干湿相成，清逸滋华，浓墨处皴擦也并不漫漶。
　　《微山湖畔》描述的是家乡风景：夕阳斜照，山冈远处的港湾里，渔船列队收帆，芦苇飒飒。最吸引眼球的当属沐浴金辉的树木与植被顶端，施以重彩渲染，展露了傅抱石的笔意。岗崖下渔舍茅屋四周，也被画者肆意弹笔抛撒点点橘红，过渡自然，与眼前红黄嬗变的桑榆树叶掩映成趣。
　　《泰岱朝晖》运用了散锋开花笔法，勾祈皴擦，线条长短互用，或凌厉斜披或顺逆飞动，描绘出晨曦微露时泰山顶峰的雄姿。流云奔涌，松华如盖，笔端下激荡着的是画家的情怀，献给观者的是巍峨泰山迎来第一缕霞光的新鲜感。


　　花鸟画物象明快，设色隽丽 代表作品《春归》《紫气祥瑞》《高风亮节》等，善用色墨结合，以色取气助墨、以墨取韵显色，色彩对比协调，为画面增添韵律。准确地把握了花木鸟虫动态中的情趣，给人以鲜活多姿，生动可爱的观感。
　　《春归》勾勒出迎春花摇曳的枝干，再施没骨技法皴染出繁茂的金黄花瓣，飘飘洒洒，蔚然大观，烘托出浓郁的春天气息，清新芳香似可扑鼻而入。枝条花瓣缠绕间，不忘多留几处飞白，以求空灵透气。左上方画有数只雏鸡，笔触轻灵纤细，举止形态各异，有的忙着鸣叫觅食，有的则探头瞄向飞来的蝴蝶，为画面增添了审美情致。
　　《紫气祥瑞》描绘了姹紫嫣红的紫藤花。紫藤属落叶攀缘缠绕性大藤本植物，若处理不好或显得拥塞杂乱。画家意在笔先，所绘藤条笔笔相随，墨气酣畅淋漓，枝杈勾挑回折，布局得体。设色魏紫姚黄，夸张大胆。尤其花穗枝叶掩映间，施以或红或紫或黄或绿交汇相伴的色彩，贯通一气，增添了紫藤花的繁茂生机，醒目爽神。
　　《高风亮节》画的是雪中之竹。阴霾晦暗的天空，雪花飞舞，枯笔醮墨取竹叶，苍青劲硕拔竹干，即便是冰天雪地，折断的竹节也毅然挺拔向上，昭示着逆境中的顽强和坚韧气节。左下方几只觅食的麻雀也在奋力寻求着生命的延展，象征意蕴浓烈，寄托了画家崇尚的理念和情怀。