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摘 要：本文针对王尔德的剧作《莎乐美》中包含的浪漫主义元素，分别从性别和美学的视角来探讨它对田汉剧作塑造女性方面所带来的影响。
关键词：两性能量；情欲迷离；美丑交融
作为中国现代戏剧运动的奠基人和卓越的剧坛领袖，田汉对古今中外的文学艺术兼收并蓄，这使他本人的思想和作品都具有了极大的“开放性”。笔者在本文将围绕王尔德的唯美之作《莎乐美》中的浪漫主义因素，讨论它对田汉话剧创作的影响，找出田汉的戏剧译介与其创作的内在联系，以求进一步拓展当下田汉研究的空间和视野。笔者在搜集并整理具体资料后发现，田汉在翻译王尔德的剧本并将它搬上戏剧舞台之外，在实际的剧本创作中也借鉴了他的唯美主义手法。笔者在本文将针对王尔德的唯美之作《莎乐美》在塑造女性形象层面的颠覆性及其对田汉话剧创作的影响展开相关的分析和论述。王尔德在戏剧《莎乐美》中塑造出一个极度激越、热情而又异常放荡、狂野的女性形象，通过层层颠覆和解构为戏剧开创出不断拉伸的张力空间和内在能量，以此超越传统道德与美学的审视标准。
1 挥鞭御马的“女中英豪”
王尔德在塑造莎乐美的形象时首先打破了男女两性的能量界限。她在剧中刚一登场就凭借传统女性的惊人美貌成为众人的焦点，这使得戏剧的节奏在开端处就瞬间紧绷。紧接着剧作家就采用聚焦手法，将镜头对准莎乐美后借助众人局外视角的反复穿插对她进行不间断的特写、晕染和放大。戏剧空间在焦点叙事中不断地收缩和回笼，莎乐美成为这一凝缩空间中的封存之物，局外视角的不断介入对这个闭锁结构实施进一步的压缩和凝聚，莎乐美的生命能量在传统女性的枷锁下日渐委顿。但是约翰在囚牢中振聋发聩的叫喊和咒骂将莎乐美的精神世界骤然唤醒，以此对戏剧焦点进行了拖拽和转移，在相对平面的布局中形成一个立体凸显的结点，这对莎乐美的能量空间进行了召唤，使得整个戏剧呈现出一种线性的流动感。但是剧中众多男性视角对莎乐美进行多层面的阻挡和拦截，反复的冲突和抗争使整个戏剧形成了一个以莎乐美为核心的放射式空间。他们竭尽全力的试图将莎乐美拉回传统的女性路线，多方抗争将莎乐美闭锁的内心空间撕裂开来，借助不断冲突、反复对决的行动将先前压抑的生命能量和战斗热情瞬间激活。莎乐美在勇猛抗敌、投身约翰的过程中内心空间实现了首度扩张，在整个戏剧结构之外开辟出一个全新的精神领域，由此使文本呈现出两大空间同台共舞的立体结构。
在不间断的交战中莎乐美层层剥离掉身上潜在的女性因素，由此彰显出一种男性的抗争力和战斗性，当她冲破重重阻挠并向约翰袒露真情时，对方毅然决绝的拒绝让她措手不及。这对戏剧空间进行了大幅逆转，将展示平台从现实舞台转向心灵空间，求爱不得的挫败推动着莎乐美，使她愤然粉碎自己栖身的女性囚笼，将灵魂深处的所有能量尽情绽放，在一种疯狂的感情宣泄中体验着一种前所未有的快感。当刽子手面对鲜血淋漓的约翰头颅畏缩颤抖、无法自持时莎乐美却奋勇向前，毫不迟疑地将它夺在手中，此时她的气场已经完全模糊了两性的能量界限，在男性气质的包裹下散发出犹如神明般的圣灵之光，在整个舞台上光彩夺目、熠熠生辉。
田汉剧中女性形象的建构就吸收了王尔德塑造莎乐美时所用的这种手法，他早期作品中的很多女子同样美貌惊人，《名优之死》中的刘凤仙，《古潭的声音》中的美瑛，《南归》中无名的痴心女子，她们跟莎乐美一样身处气势强大的男性漩涡，个体的生命能量和人性活力被男性世界完全掌控，精神层面的越轨行为被异性设置的障碍不断阻隔。总体看来，田汉在塑造女性形象时，早期剧作对《莎乐美》的模仿更多停留在外貌风神、行为举止、所处环境等显性层面的浅显捕捉，抓住人物本质、深入理解的精心模仿之作并没有出现。
但是，田汉后期剧作中的女性形象更加接近莎乐美的精神气质和灵韵风神。《武则天》中主人公刚出场时也如莎乐美一样是一个容貌艳丽、久居深宫的贵族女子，在荣宠加身、备受艳羡的巅峰时刻被道士的预言推入男性世界的层层枷锁之中。田汉在戏剧一开端就巧用压制手法将武则天置于多面攻击的夹缝之中，使人物在现实的重重打击下张开那掩埋甚深的心灵空间。随后在“驯服烈马”场景中作者对戏剧空间进行了巧妙分割，在显性层面写出了太宗的年高力衰和太子的软弱无能，“驯马”一场中烈马一驰千里的火速奔跑让戏剧舞台瞬间充溢着粗犷奔放、疯狂激越的野性之美，由此一举将戏剧的气势推向了高潮。面对这匹骄纵难御的汗血宝马，武则天一跃而起、跨上马身，在飞跃的瞬间喷射出一股英勇果敢、迅疾矫健的力度之美，将马撒开健足、纵横奔放的气势和武则天一扫低靡、纵身御马的风神融为一体，在酣畅淋漓的表演中将她挥鞭一指、执掌天下的君王气概挥洒开来。此时那威风凛凛的武则天和手抓头颅、傲视群雄的莎乐美公主是何等惊人的相似！
2 神秘鬼魅的“女中幽狐”
王尔德在塑造莎乐美的形象时在打破两性能量界限的基础上还同时打破了情与欲的界限。她和约翰在剧中的首次相遇发生在一个封闭紧锁、漆黑阴暗的水牢旁边，这个封闭凝固的显性空间对戏剧的开放结构进行了收拢和凝聚。随后约翰振聋发聩的诅咒声所传达的生命能量将这个显性的闭锁点瞬间破解开来，由此形成一个引力强大的召唤漩涡，将莎乐美拖拽入内，经历着从听觉层面到视觉维度的震惊转变。
在剧中莎乐美首次听到约翰的诅咒时顿感惊心动魄、撼动不已，惊悚不安后的悲怆焦虑使她产生了错综复杂的情感迷乱，在心乱如麻中听从约翰精神的感召，心醉神迷、义无反顾的奔入其怀。随后在莎乐美执意面见约翰的呼声中将戏剧从精神空间切入视觉层面，由此将特写镜头聚焦于约翰之眼，将他正直、坚定的面纱下掩盖的诡谲和恶毒逼视出来，从而织就一个绮丽炫目而又邪恶阴森的恶魔之网，莎乐美以此为镜，洞见出自己那异常放荡的邪恶之灵。她在令人震惊的视觉冲击中探测出内心深处的神秘幽灵，那个灵肉分裂、纠结痛苦的灵魂犹如脱缰野马般奔向男性的罪恶王国，在与罪恶和痛苦的结合中复归人性、涅槃新生。其中燃烧的不仅有莎乐美焦灼难耐的性欲之火，还有女性对放纵、罪恶那难以遏制的征服与控制欲望，更有一种深层面的对死亡和毁灭的追逐与占有。 当莎乐美一把抓住约翰鲜血如注的头颅，疯狂亲吻之时更将女性那铺天盖地、肆意喷射的情欲之火燃烧到了顶点，“我如饥似渴地想要得到你的美，你的身体，无论美酒还是鲜果都无法缓解我的渴望。”①这个犹如发疯母兽般的莎乐美在鲜血淋漓的场景中肆无忌惮的叫嚣、呼喊，以此宣泄内心深处那难以掩抑的情欲和疯狂，这股令人惊骇的热情宣泄将爱情之火瞬间拖拽了出来，“懊，我是多么的爱你啊。我现在还依然爱着你，约翰。我只爱你一个人……”①声声呼喊将她内心深处的真情一一道出，让人不由得心驰动荡、潸然泪下。此时莎乐美心中的那份深情已经完全超越了情和欲的世俗界限，而升华为一种超越性灵的人间大爱，这种空灵朦胧的情感为戏剧营造出一种梦幻飘渺的唯美之境，让人怦然心动、感慨不已。
田汉的剧作《武松》《苏州夜话》《西厢记》在描写女性面对所爱男子时所表现的情欲迷离在某种程度上也受到了王尔德的影响。《武松》中那姿色艳丽、貌美如花却所嫁非人、倍生哀怨的潘金莲和那闭花羞月、哀伤愁苦的莎乐美公主有几分神似。她初见高大威猛的武松时不由得心驰动荡、神思恍惚，随后的唱词道出这位容貌艳丽的妙龄女子心中那难以掩盖的情欲，在现实中她所遇非人、备受重创，重重打击和层层束缚在她的精神空间埋下了乖戾、阴鸷和恶毒的负面因子，当她看到彪悍强健的武松时，强劲的视觉冲击将她的情感和欲望瞬间撩拨了起来。她下楼打量武松后的那段唱词更道尽了她心中的痴醉和迷恋，在视觉的沉沦中迸射出百爪挠心、难以遏制的欲望之火。接下来的唱词“俺潘金莲生来好命苦，恨不得相逢未嫁身。若得与此人成婚配，纵死黄泉也甘心。”②则将戏剧镜头从欲望空间切割到了情感层面，在悲悼自身和骤生幻想中将她的心灵世界一一展现。此时潘金莲的理性和情感空间处于一种看似分离却混为一体的交融状态，这和莎乐美首次目睹约翰身体时那情欲分明却又交织叠加的心灵状态如出一辙。
随后“家中小聚”场景中潘金莲倒酒把盏、亲添饭食、求其搬回家住，这三个连贯交接的动作层层剥掉她现实的伪装，由此坦露出一颗相思甚深、情欲交织的灵魂。当戏剧发展到第十场时，大郎出门后武松归家，这在戏中巧设了一个独立空间，为两人相聚的场景安设了一个特写镜头，截选“把酒对饮”这一画面则使前面的欲望之火燃烧的更加热烈，由此将戏剧的气氛推向了一个小高潮。紧随其后，潘金莲手捏武松肩膀、恳求与其共游、亲手为之拨火等一系列亲密暧昧的动作和狡黠魅惑的神态为戏剧营造了情欲迷离、纷乱朦胧的氛围，她娇嗔卖乖又闪烁其词的话语将这股欲望之火推向了高潮。而当她媚视武松、款诉真情：“你若有心，吃了我这半盏儿残酒。”②美人酌酒、面现桃花、娇媚微醺的场景使情感和欲望的界限瞬间崩塌，深情款款的告白、真挚坦诚的倾诉和纸醉金迷的欲望、美艳如花的肉欲交相融会，在接合的瞬间营造出一种迷离纷乱的唯美之境，这和情欲纷乱、吻着头颅、一诉真情的莎乐美何其相似！
3 惊艳诡谲的“女中妖魔”
王尔德在塑造莎乐美的形象时超越了传统的美丑观念，她在剧中刚出场时就艳压群芳、一夺桂冠，使得众人赏心悦目、赞不绝口，借助旁观视角的侧面手法将莎乐美惊艳绝伦的美升华为女性外在美的典型。但是约翰的出场对戏剧的审美标准进行了隐性逆转，他荒野粗蛮的长相在世俗审美中是丑陋不堪的，然而却出人意料的成为莎乐美心中美轮美奂、无与伦比的男性精英。“观看约翰”一场中当镜头对准约翰面部时，王尔德进行了多次对照处理，将英俊潇洒、卓尔不群和猥琐丑陋、浪荡不堪融为一炉，在美丑杂陈、良莠不齐的视觉错乱下对传统的审美标准进行了更为彻底的颠覆和消解。
随后莎乐美头戴面纱、赤脚狂舞的场景将女性的神秘、妩媚与男性的放纵和激情融为一体，在神秘魔幻的氛围中将传统的审美观推向顶峰，同时又不断熔炼和折射出一种鬼魅怪诞的恶之阴影。这在隐性层面预示着戏剧的审美标准即将实现显性的逆转，莎乐美在惊艳一舞后要求索取约翰的头颅，这在戏中铺设了一个全新的审美潜力点。面对国王的反复哀求和重金赏酬，她坚持己见、不为所动， 在坚定从容的背后折射出一种残酷、狠毒和嗜血的疯狂气质，神秘莫测，令人难以捉摸，使得此时的莎乐美演变为显性美和隐性恶的复杂融合体。
当她手抓被割的头颅，饥渴难耐、疯狂吮吸时将一个极度嗜血、贪婪而又放荡、阴森的恶魔女性毫无遮拦的呈现于舞台之上，莎乐美那力抗群雄、大浪淘沙的英雄气概和果断勇毅、坚定不屈的气势释放着惊人的生命能量和人性光芒，将一个挥斥方遒、指点江山的女中豪杰展现于观众的脑海之中，让人瞠目结舌、惶恐畏惧又心醉神迷、感佩不已。此时戏中传统的美丑观被彻底的颠覆和模糊，神秘、魅惑的惊艳之美和阴森、怪诞的邪恶之丑交汇融合使得戏剧呈现出前所未有的深层引力。
田汉在话剧《卡门》中借鉴王尔德的这一手法塑造出一个妩媚妖娆、艳惊四座而又放纵不羁、果敢坚定的吉卜赛女郎卡门的形象。在戏剧开头主人公尚未登场时，作家就采用侧面笔法，巧借众人之口在戏中埋下伏笔，以此营造声势、渲染气氛，将卡门那艳压群芳、风韵超群却又声名狼藉、臭名昭著的复杂形象烘托了出来。这在戏剧开场就铺设下隐性的悬念点，随后才将现实生活中的卡门推上舞台，剧中采用特写镜头凸显了她着装的粗俗与怪异、滑稽与荒诞，在艳丽、俗气的外表下又添上了几分放荡、邋遢和肮脏的感觉，将一个美丑皆备、神秘诡异的风尘女子展现在舞台之上。接下来她使尽媚术诱惑唐和遂的举动将她的轻佻、放纵彰显无遗，随后戏剧镜头进行调转，从先前的正面聚焦中抽身出来后转入局外视角之中，借助他们的评论将卡门惊艳、妩媚的外表下深埋的挚诚和恳切挖掘了出来，将一个变幻莫测、美丑杂融的吉普赛女郎推上了舞台。
紧接着“审问卡门”一场在口头对决中将卡门用刀在女工脸上划十字这一血淋淋的事实暴露了出来，借助触目惊心的场景将她的阴森、残忍和恶毒逼视了出来。她在邪恶的报复、阴险的破坏和极度的癫狂中放射出犹如吃人女妖般恐怖和惊悚的色彩，在血淋淋的场景中将这个神秘灵异的吉卜赛女郎推向了疯狂和毁灭的边缘。田汉在剧中描述此景时采用隐性笔法，借助卡门冷漠、平静甚至略带嘲讽和鄙视的口吻将这个血腥事件一一道来，在现实和情感的截然反差中愈加鲜明的暴露出她那令人惊恐的嗜血与残酷。作者通过巧妙的掩盖笔法迅速激活读者的想象空间，使这个血腥残忍、阴森怪诞的行为瞬间现身其中，这随后调动了观看者的情感空间，将他们内心深处的惊恐和震撼、同情和愤怒融为一炉，在悲剧的上演和观众的慨叹中将全剧的气氛推向了高潮。在卡门坦率刚毅的性格中涂抹上阴险恶毒的色彩，将一朵神秘幽媚的邪恶之花瞬间绽放在画面之上，这和那为得至情、不惜杀戮的莎乐美是何等的相似！
田汉剧作在塑造女性方面对莎乐美的模仿之笔比比皆是，笔者只是探测到了冰山一角，剩余的精华还需要进一步的研究和挖掘。
注释：①王尔德.莎乐美[M].吴刚，译.上海译文出版社，2011：64，66.
②田汉.田汉文集9[M].中国戏剧出版社，1983：289，299.
参考文献：
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关键词：两性能量；情欲迷离；美丑交融
作为中国现代戏剧运动的奠基人和卓越的剧坛领袖，田汉对古今中外的文学艺术兼收并蓄，这使他本人的思想和作品都具有了极大的“开放性”。笔者在本文将围绕王尔德的唯美之作《莎乐美》中的浪漫主义因素，讨论它对田汉话剧创作的影响，找出田汉的戏剧译介与其创作的内在联系，以求进一步拓展当下田汉研究的空间和视野。笔者在搜集并整理具体资料后发现，田汉在翻译王尔德的剧本并将它搬上戏剧舞台之外，在实际的剧本创作中也借鉴了他的唯美主义手法。笔者在本文将针对王尔德的唯美之作《莎乐美》在塑造女性形象层面的颠覆性及其对田汉话剧创作的影响展开相关的分析和论述。王尔德在戏剧《莎乐美》中塑造出一个极度激越、热情而又异常放荡、狂野的女性形象，通过层层颠覆和解构为戏剧开创出不断拉伸的张力空间和内在能量，以此超越传统道德与美学的审视标准。
1 挥鞭御马的“女中英豪”
王尔德在塑造莎乐美的形象时首先打破了男女两性的能量界限。她在剧中刚一登场就凭借传统女性的惊人美貌成为众人的焦点，这使得戏剧的节奏在开端处就瞬间紧绷。紧接着剧作家就采用聚焦手法，将镜头对准莎乐美后借助众人局外视角的反复穿插对她进行不间断的特写、晕染和放大。戏剧空间在焦点叙事中不断地收缩和回笼，莎乐美成为这一凝缩空间中的封存之物，局外视角的不断介入对这个闭锁结构实施进一步的压缩和凝聚，莎乐美的生命能量在传统女性的枷锁下日渐委顿。但是约翰在囚牢中振聋发聩的叫喊和咒骂将莎乐美的精神世界骤然唤醒，以此对戏剧焦点进行了拖拽和转移，在相对平面的布局中形成一个立体凸显的结点，这对莎乐美的能量空间进行了召唤，使得整个戏剧呈现出一种线性的流动感。但是剧中众多男性视角对莎乐美进行多层面的阻挡和拦截，反复的冲突和抗争使整个戏剧形成了一个以莎乐美为核心的放射式空间。他们竭尽全力的试图将莎乐美拉回传统的女性路线，多方抗争将莎乐美闭锁的内心空间撕裂开来，借助不断冲突、反复对决的行动将先前压抑的生命能量和战斗热情瞬间激活。莎乐美在勇猛抗敌、投身约翰的过程中内心空间实现了首度扩张，在整个戏剧结构之外开辟出一个全新的精神领域，由此使文本呈现出两大空间同台共舞的立体结构。
在不间断的交战中莎乐美层层剥离掉身上潜在的女性因素，由此彰显出一种男性的抗争力和战斗性，当她冲破重重阻挠并向约翰袒露真情时，对方毅然决绝的拒绝让她措手不及。这对戏剧空间进行了大幅逆转，将展示平台从现实舞台转向心灵空间，求爱不得的挫败推动着莎乐美，使她愤然粉碎自己栖身的女性囚笼，将灵魂深处的所有能量尽情绽放，在一种疯狂的感情宣泄中体验着一种前所未有的快感。当刽子手面对鲜血淋漓的约翰头颅畏缩颤抖、无法自持时莎乐美却奋勇向前，毫不迟疑地将它夺在手中，此时她的气场已经完全模糊了两性的能量界限，在男性气质的包裹下散发出犹如神明般的圣灵之光，在整个舞台上光彩夺目、熠熠生辉。
田汉剧中女性形象的建构就吸收了王尔德塑造莎乐美时所用的这种手法，他早期作品中的很多女子同样美貌惊人，《名优之死》中的刘凤仙，《古潭的声音》中的美瑛，《南归》中无名的痴心女子，她们跟莎乐美一样身处气势强大的男性漩涡，个体的生命能量和人性活力被男性世界完全掌控，精神层面的越轨行为被异性设置的障碍不断阻隔。总体看来，田汉在塑造女性形象时，早期剧作对《莎乐美》的模仿更多停留在外貌风神、行为举止、所处环境等显性层面的浅显捕捉，抓住人物本质、深入理解的精心模仿之作并没有出现。
但是，田汉后期剧作中的女性形象更加接近莎乐美的精神气质和灵韵风神。《武则天》中主人公刚出场时也如莎乐美一样是一个容貌艳丽、久居深宫的贵族女子，在荣宠加身、备受艳羡的巅峰时刻被道士的预言推入男性世界的层层枷锁之中。田汉在戏剧一开端就巧用压制手法将武则天置于多面攻击的夹缝之中，使人物在现实的重重打击下张开那掩埋甚深的心灵空间。随后在“驯服烈马”场景中作者对戏剧空间进行了巧妙分割，在显性层面写出了太宗的年高力衰和太子的软弱无能，“驯马”一场中烈马一驰千里的火速奔跑让戏剧舞台瞬间充溢着粗犷奔放、疯狂激越的野性之美，由此一举将戏剧的气势推向了高潮。面对这匹骄纵难御的汗血宝马，武则天一跃而起、跨上马身，在飞跃的瞬间喷射出一股英勇果敢、迅疾矫健的力度之美，将马撒开健足、纵横奔放的气势和武则天一扫低靡、纵身御马的风神融为一体，在酣畅淋漓的表演中将她挥鞭一指、执掌天下的君王气概挥洒开来。此时那威风凛凛的武则天和手抓头颅、傲视群雄的莎乐美公主是何等惊人的相似！
2 神秘鬼魅的“女中幽狐”
王尔德在塑造莎乐美的形象时在打破两性能量界限的基础上还同时打破了情与欲的界限。她和约翰在剧中的首次相遇发生在一个封闭紧锁、漆黑阴暗的水牢旁边，这个封闭凝固的显性空间对戏剧的开放结构进行了收拢和凝聚。随后约翰振聋发聩的诅咒声所传达的生命能量将这个显性的闭锁点瞬间破解开来，由此形成一个引力强大的召唤漩涡，将莎乐美拖拽入内，经历着从听觉层面到视觉维度的震惊转变。
在剧中莎乐美首次听到约翰的诅咒时顿感惊心动魄、撼动不已，惊悚不安后的悲怆焦虑使她产生了错综复杂的情感迷乱，在心乱如麻中听从约翰精神的感召，心醉神迷、义无反顾的奔入其怀。随后在莎乐美执意面见约翰的呼声中将戏剧从精神空间切入视觉层面，由此将特写镜头聚焦于约翰之眼，将他正直、坚定的面纱下掩盖的诡谲和恶毒逼视出来，从而织就一个绮丽炫目而又邪恶阴森的恶魔之网，莎乐美以此为镜，洞见出自己那异常放荡的邪恶之灵。她在令人震惊的视觉冲击中探测出内心深处的神秘幽灵，那个灵肉分裂、纠结痛苦的灵魂犹如脱缰野马般奔向男性的罪恶王国，在与罪恶和痛苦的结合中复归人性、涅槃新生。其中燃烧的不仅有莎乐美焦灼难耐的性欲之火，还有女性对放纵、罪恶那难以遏制的征服与控制欲望，更有一种深层面的对死亡和毁灭的追逐与占有。 当莎乐美一把抓住约翰鲜血如注的头颅，疯狂亲吻之时更将女性那铺天盖地、肆意喷射的情欲之火燃烧到了顶点，“我如饥似渴地想要得到你的美，你的身体，无论美酒还是鲜果都无法缓解我的渴望。”①这个犹如发疯母兽般的莎乐美在鲜血淋漓的场景中肆无忌惮的叫嚣、呼喊，以此宣泄内心深处那难以掩抑的情欲和疯狂，这股令人惊骇的热情宣泄将爱情之火瞬间拖拽了出来，“懊，我是多么的爱你啊。我现在还依然爱着你，约翰。我只爱你一个人……”①声声呼喊将她内心深处的真情一一道出，让人不由得心驰动荡、潸然泪下。此时莎乐美心中的那份深情已经完全超越了情和欲的世俗界限，而升华为一种超越性灵的人间大爱，这种空灵朦胧的情感为戏剧营造出一种梦幻飘渺的唯美之境，让人怦然心动、感慨不已。
田汉的剧作《武松》《苏州夜话》《西厢记》在描写女性面对所爱男子时所表现的情欲迷离在某种程度上也受到了王尔德的影响。《武松》中那姿色艳丽、貌美如花却所嫁非人、倍生哀怨的潘金莲和那闭花羞月、哀伤愁苦的莎乐美公主有几分神似。她初见高大威猛的武松时不由得心驰动荡、神思恍惚，随后的唱词道出这位容貌艳丽的妙龄女子心中那难以掩盖的情欲，在现实中她所遇非人、备受重创，重重打击和层层束缚在她的精神空间埋下了乖戾、阴鸷和恶毒的负面因子，当她看到彪悍强健的武松时，强劲的视觉冲击将她的情感和欲望瞬间撩拨了起来。她下楼打量武松后的那段唱词更道尽了她心中的痴醉和迷恋，在视觉的沉沦中迸射出百爪挠心、难以遏制的欲望之火。接下来的唱词“俺潘金莲生来好命苦，恨不得相逢未嫁身。若得与此人成婚配，纵死黄泉也甘心。”②则将戏剧镜头从欲望空间切割到了情感层面，在悲悼自身和骤生幻想中将她的心灵世界一一展现。此时潘金莲的理性和情感空间处于一种看似分离却混为一体的交融状态，这和莎乐美首次目睹约翰身体时那情欲分明却又交织叠加的心灵状态如出一辙。
随后“家中小聚”场景中潘金莲倒酒把盏、亲添饭食、求其搬回家住，这三个连贯交接的动作层层剥掉她现实的伪装，由此坦露出一颗相思甚深、情欲交织的灵魂。当戏剧发展到第十场时，大郎出门后武松归家，这在戏中巧设了一个独立空间，为两人相聚的场景安设了一个特写镜头，截选“把酒对饮”这一画面则使前面的欲望之火燃烧的更加热烈，由此将戏剧的气氛推向了一个小高潮。紧随其后，潘金莲手捏武松肩膀、恳求与其共游、亲手为之拨火等一系列亲密暧昧的动作和狡黠魅惑的神态为戏剧营造了情欲迷离、纷乱朦胧的氛围，她娇嗔卖乖又闪烁其词的话语将这股欲望之火推向了高潮。而当她媚视武松、款诉真情：“你若有心，吃了我这半盏儿残酒。”②美人酌酒、面现桃花、娇媚微醺的场景使情感和欲望的界限瞬间崩塌，深情款款的告白、真挚坦诚的倾诉和纸醉金迷的欲望、美艳如花的肉欲交相融会，在接合的瞬间营造出一种迷离纷乱的唯美之境，这和情欲纷乱、吻着头颅、一诉真情的莎乐美何其相似！
3 惊艳诡谲的“女中妖魔”
王尔德在塑造莎乐美的形象时超越了传统的美丑观念，她在剧中刚出场时就艳压群芳、一夺桂冠，使得众人赏心悦目、赞不绝口，借助旁观视角的侧面手法将莎乐美惊艳绝伦的美升华为女性外在美的典型。但是约翰的出场对戏剧的审美标准进行了隐性逆转，他荒野粗蛮的长相在世俗审美中是丑陋不堪的，然而却出人意料的成为莎乐美心中美轮美奂、无与伦比的男性精英。“观看约翰”一场中当镜头对准约翰面部时，王尔德进行了多次对照处理，将英俊潇洒、卓尔不群和猥琐丑陋、浪荡不堪融为一炉，在美丑杂陈、良莠不齐的视觉错乱下对传统的审美标准进行了更为彻底的颠覆和消解。
随后莎乐美头戴面纱、赤脚狂舞的场景将女性的神秘、妩媚与男性的放纵和激情融为一体，在神秘魔幻的氛围中将传统的审美观推向顶峰，同时又不断熔炼和折射出一种鬼魅怪诞的恶之阴影。这在隐性层面预示着戏剧的审美标准即将实现显性的逆转，莎乐美在惊艳一舞后要求索取约翰的头颅，这在戏中铺设了一个全新的审美潜力点。面对国王的反复哀求和重金赏酬，她坚持己见、不为所动， 在坚定从容的背后折射出一种残酷、狠毒和嗜血的疯狂气质，神秘莫测，令人难以捉摸，使得此时的莎乐美演变为显性美和隐性恶的复杂融合体。
当她手抓被割的头颅，饥渴难耐、疯狂吮吸时将一个极度嗜血、贪婪而又放荡、阴森的恶魔女性毫无遮拦的呈现于舞台之上，莎乐美那力抗群雄、大浪淘沙的英雄气概和果断勇毅、坚定不屈的气势释放着惊人的生命能量和人性光芒，将一个挥斥方遒、指点江山的女中豪杰展现于观众的脑海之中，让人瞠目结舌、惶恐畏惧又心醉神迷、感佩不已。此时戏中传统的美丑观被彻底的颠覆和模糊，神秘、魅惑的惊艳之美和阴森、怪诞的邪恶之丑交汇融合使得戏剧呈现出前所未有的深层引力。
田汉在话剧《卡门》中借鉴王尔德的这一手法塑造出一个妩媚妖娆、艳惊四座而又放纵不羁、果敢坚定的吉卜赛女郎卡门的形象。在戏剧开头主人公尚未登场时，作家就采用侧面笔法，巧借众人之口在戏中埋下伏笔，以此营造声势、渲染气氛，将卡门那艳压群芳、风韵超群却又声名狼藉、臭名昭著的复杂形象烘托了出来。这在戏剧开场就铺设下隐性的悬念点，随后才将现实生活中的卡门推上舞台，剧中采用特写镜头凸显了她着装的粗俗与怪异、滑稽与荒诞，在艳丽、俗气的外表下又添上了几分放荡、邋遢和肮脏的感觉，将一个美丑皆备、神秘诡异的风尘女子展现在舞台之上。接下来她使尽媚术诱惑唐和遂的举动将她的轻佻、放纵彰显无遗，随后戏剧镜头进行调转，从先前的正面聚焦中抽身出来后转入局外视角之中，借助他们的评论将卡门惊艳、妩媚的外表下深埋的挚诚和恳切挖掘了出来，将一个变幻莫测、美丑杂融的吉普赛女郎推上了舞台。
紧接着“审问卡门”一场在口头对决中将卡门用刀在女工脸上划十字这一血淋淋的事实暴露了出来，借助触目惊心的场景将她的阴森、残忍和恶毒逼视了出来。她在邪恶的报复、阴险的破坏和极度的癫狂中放射出犹如吃人女妖般恐怖和惊悚的色彩，在血淋淋的场景中将这个神秘灵异的吉卜赛女郎推向了疯狂和毁灭的边缘。田汉在剧中描述此景时采用隐性笔法，借助卡门冷漠、平静甚至略带嘲讽和鄙视的口吻将这个血腥事件一一道来，在现实和情感的截然反差中愈加鲜明的暴露出她那令人惊恐的嗜血与残酷。作者通过巧妙的掩盖笔法迅速激活读者的想象空间，使这个血腥残忍、阴森怪诞的行为瞬间现身其中，这随后调动了观看者的情感空间，将他们内心深处的惊恐和震撼、同情和愤怒融为一炉，在悲剧的上演和观众的慨叹中将全剧的气氛推向了高潮。在卡门坦率刚毅的性格中涂抹上阴险恶毒的色彩，将一朵神秘幽媚的邪恶之花瞬间绽放在画面之上，这和那为得至情、不惜杀戮的莎乐美是何等的相似！
田汉剧作在塑造女性方面对莎乐美的模仿之笔比比皆是，笔者只是探测到了冰山一角，剩余的精华还需要进一步的研究和挖掘。
注释：①王尔德.莎乐美[M].吴刚，译.上海译文出版社，2011：64，66.
②田汉.田汉文集9[M].中国戏剧出版社，1983：289，299.
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