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原名：Novecento
中文名：1900
导演：贝纳尔多·贝托鲁奇 Bernardo Bertolucci
主演：罗伯特·德尼罗 Robert De Niro
杰拉尔·德帕迪约 Gérard Depardieu
唐纳德·萨瑟兰 Donald Sutherland
斯特林·海登 Sterling Hayden
多米尼克·桑达 Dominique Sanda
斯蒂芬尼娅·桑德雷莉 Stefania Sandrelli
上映：1976年8月15日
时长：318 分钟
30多年前，啊，30多年前，中国尚未改革开放，我们不知道在意大利有一个叫贝纳尔多·贝托鲁奇的共产党员，是电影导演，也不知道红色的革命可以被人这样演绎。罗伯特·德尼罗（饰演阿尔弗雷德）和杰拉尔·德帕迪约（饰演奥尔毛）都是青春年少的小伙子，俩人都是瘦削的脸庞和长条的身材。德尼罗尚未满脸沧桑，德帕迪约虽然大鼻但却没有大肚和虎背熊腰，多米尼克·桑达（饰演艾达）也是风花雪月，光洁圆润的额头、汁水丰润的身体，以及同样青春逼人的斯蒂芬尼娅·桑德雷莉（饰演安妮塔），他们和她们都把自己美好的身体和年华赤裸着献给了在通往大师的路上迅走的贝纳尔多·贝托鲁奇，献给了十年后银幕前的观众和今天的我们。啊，那一群人，热腾腾地拍出了光芒四射的《1900》。
格非说，海明威和辛格有些长篇小说尽管很长，但情节简单，具有短篇的特征，而福克纳的短篇小说，很短，但却头绪复杂，情节跌宕，具有长篇的架构。看电影《1900（Novencento）》的感觉就会是另外一种，它是一部长达5个多小时的长篇巨制，同时，它又是情节细致、在细节上浓墨重彩的抒情长卷，这就是贝托鲁奇的手法，把小人物置放在广袤的大背景下，用色彩斑斓的丰富情节，钩织出史诗的恢弘。
贝托鲁奇在电影艺术上成就卓著，又富有争议。他的作品中，中国观众熟悉的有《末代皇帝》，还有他的《巴黎最后的探戈》，这些作品为他在电影史上奠定了不可动摇的地位。贝纳尔多·贝托鲁奇擅长重大题材的作品，而且擅长将政治、社会问题浪漫化表现出来。他是个鲜明的左派艺术家，虽然有人批评他的《1900》的革命思想过于暧昧，影片出炉时出位的观念、出位的表演，让这部影片一出生就被禁。资本主义阵营觉得它有红色倾向，社会主义阵营觉得它是在给社会主义抹黑，也许贝纳尔多·贝托鲁奇的电影才是生活的真实映像。以至于直到今天，很多人比如我仍然对这部片子存有好奇。
故事开始于1900年，新世纪到来了，艾米里农庄里有两个新生命降生了。一个是农庄主人的孙子，他用了地主爷爷的名字阿尔弗雷德，另一个是女雇农生下的男孩奥尔毛，雇农的孩子不需要有父亲的，雇农没有什么可以继承的，也许惟一能继承的就是雇农身份。1923年到1945年是意大利各种思潮涌入的年代，机器化生产引入、农民失去土地、工人失业、以墨索里尼为代表的法西斯主义兴起。在农庄里，新兴资本家的雇佣兵来驱赶农民，妇女们躺在士兵的马队前，男人们拿起了棍棒。土地的争夺打破了旧的雇佣关系，农民开始觉醒。在这样动荡的年代里，两个用阶级的观点来区分的人是完全对立的，但实际生活中的人从来都不是这种划分能够划清的，他们从孩童长成青年再到中年，他们彼此其实一直在吸引、争斗、爱惜、保护，很多事情包括性启蒙（一起与大地做爱）、毒品（第一次一起吸毒）、嫖娼（享用同一个妓女）、甚至爱情（艾达对他们两个同时拥有爱的情愫）都是共享共有，一起度过的。小时候，奥尔毛敢躺在铁轨上让火车从身上驶过，当阿尔弗雷德战胜恐惧躺在铁轨上的时候，从身上驶过的列车插满了红旗载着奥尔毛驶向战场；奥尔毛与共产主义者、女教师安妮塔相爱，阿尔弗雷德与一直支持共产主义的艾达成为夫妻；奥尔毛反对的阶级一直是农场主，但他却在阿尔弗雷德的农庄里工作，阿尔弗雷德一直同情农民却不想失去富裕的生活；法西斯当道的时候，阿尔弗雷德一次又一次地保护奥尔毛，而农民胜利后奥尔毛又成为阿尔弗雷德的保护者……种种的对立中不乏展现人物身上的独特气质，影片也通过一些细节刻画了两个人性格乃至行为上的差异。
意大利的统一完成于1861年，片子具有多元化的特征，而多元化来源于乡土风俗。贝托鲁奇出生在富裕家庭，小时候的生活就像本片中的阿尔弗雷德一样，他有着许多关于乡间景象的美好回忆，贝托鲁奇用美的像油画一般的镜头与充满乡间风情的音乐描绘了农民的生活。他认为工业革命的到来，使意大利本土文化原本的多元性逐渐走向单一，人们正在失去原有的丰富多彩的生活，所以，他在镜头中表达了自己的感伤与愤慨。
情色是贝托鲁奇擅长表现的情节，这部影片里贝托鲁奇把情色渲染得别具特色：两个小男孩与大地做爱；他们一起去城里寻欢作乐，遇上的却是有癫痫病的女人；老阿尔弗雷德因失去性能力而自杀；阿尔弗雷德和艾达躺在大大的谷堆上做爱；阿提拉与瑞吉娜在阴暗的房子里苟合，并且在高潮的癫狂中杀死了小男孩帕利西奥……这一切让我们看到了性与大地、性与生命、性的抑制与癫狂、性与丧心病狂之间复杂的纠缠。
这部内容“过分”充实的影片，使贝纳尔多·贝托鲁奇的革命浪漫主义情结得到充分的宣泄。在影片的结尾部分，在乡村乐手的伴奏下，雇农们纷纷站出来对阿尔弗雷德进行审判，农庄里展开一面大大的红旗，而这场审判最后发展成了一场意大利民歌演唱会，意大利人总能适时输出他们的歌唱天赋，地主的庭院成了农民胜利的广场。作为意大利共产党员的贝托鲁奇一定要在自己制造的浪漫氛围中了结自己对革命的向往：“我以为自己正经历着革命的年代，其实我是生活在革命之前的年代。对于像我这样的人，只有革命之前。”
中文名：1900
导演：贝纳尔多·贝托鲁奇 Bernardo Bertolucci
主演：罗伯特·德尼罗 Robert De Niro
杰拉尔·德帕迪约 Gérard Depardieu
唐纳德·萨瑟兰 Donald Sutherland
斯特林·海登 Sterling Hayden
多米尼克·桑达 Dominique Sanda
斯蒂芬尼娅·桑德雷莉 Stefania Sandrelli
上映：1976年8月15日
时长：318 分钟
30多年前，啊，30多年前，中国尚未改革开放，我们不知道在意大利有一个叫贝纳尔多·贝托鲁奇的共产党员，是电影导演，也不知道红色的革命可以被人这样演绎。罗伯特·德尼罗（饰演阿尔弗雷德）和杰拉尔·德帕迪约（饰演奥尔毛）都是青春年少的小伙子，俩人都是瘦削的脸庞和长条的身材。德尼罗尚未满脸沧桑，德帕迪约虽然大鼻但却没有大肚和虎背熊腰，多米尼克·桑达（饰演艾达）也是风花雪月，光洁圆润的额头、汁水丰润的身体，以及同样青春逼人的斯蒂芬尼娅·桑德雷莉（饰演安妮塔），他们和她们都把自己美好的身体和年华赤裸着献给了在通往大师的路上迅走的贝纳尔多·贝托鲁奇，献给了十年后银幕前的观众和今天的我们。啊，那一群人，热腾腾地拍出了光芒四射的《1900》。
格非说，海明威和辛格有些长篇小说尽管很长，但情节简单，具有短篇的特征，而福克纳的短篇小说，很短，但却头绪复杂，情节跌宕，具有长篇的架构。看电影《1900（Novencento）》的感觉就会是另外一种，它是一部长达5个多小时的长篇巨制，同时，它又是情节细致、在细节上浓墨重彩的抒情长卷，这就是贝托鲁奇的手法，把小人物置放在广袤的大背景下，用色彩斑斓的丰富情节，钩织出史诗的恢弘。
贝托鲁奇在电影艺术上成就卓著，又富有争议。他的作品中，中国观众熟悉的有《末代皇帝》，还有他的《巴黎最后的探戈》，这些作品为他在电影史上奠定了不可动摇的地位。贝纳尔多·贝托鲁奇擅长重大题材的作品，而且擅长将政治、社会问题浪漫化表现出来。他是个鲜明的左派艺术家，虽然有人批评他的《1900》的革命思想过于暧昧，影片出炉时出位的观念、出位的表演，让这部影片一出生就被禁。资本主义阵营觉得它有红色倾向，社会主义阵营觉得它是在给社会主义抹黑，也许贝纳尔多·贝托鲁奇的电影才是生活的真实映像。以至于直到今天，很多人比如我仍然对这部片子存有好奇。
故事开始于1900年，新世纪到来了，艾米里农庄里有两个新生命降生了。一个是农庄主人的孙子，他用了地主爷爷的名字阿尔弗雷德，另一个是女雇农生下的男孩奥尔毛，雇农的孩子不需要有父亲的，雇农没有什么可以继承的，也许惟一能继承的就是雇农身份。1923年到1945年是意大利各种思潮涌入的年代，机器化生产引入、农民失去土地、工人失业、以墨索里尼为代表的法西斯主义兴起。在农庄里，新兴资本家的雇佣兵来驱赶农民，妇女们躺在士兵的马队前，男人们拿起了棍棒。土地的争夺打破了旧的雇佣关系，农民开始觉醒。在这样动荡的年代里，两个用阶级的观点来区分的人是完全对立的，但实际生活中的人从来都不是这种划分能够划清的，他们从孩童长成青年再到中年，他们彼此其实一直在吸引、争斗、爱惜、保护，很多事情包括性启蒙（一起与大地做爱）、毒品（第一次一起吸毒）、嫖娼（享用同一个妓女）、甚至爱情（艾达对他们两个同时拥有爱的情愫）都是共享共有，一起度过的。小时候，奥尔毛敢躺在铁轨上让火车从身上驶过，当阿尔弗雷德战胜恐惧躺在铁轨上的时候，从身上驶过的列车插满了红旗载着奥尔毛驶向战场；奥尔毛与共产主义者、女教师安妮塔相爱，阿尔弗雷德与一直支持共产主义的艾达成为夫妻；奥尔毛反对的阶级一直是农场主，但他却在阿尔弗雷德的农庄里工作，阿尔弗雷德一直同情农民却不想失去富裕的生活；法西斯当道的时候，阿尔弗雷德一次又一次地保护奥尔毛，而农民胜利后奥尔毛又成为阿尔弗雷德的保护者……种种的对立中不乏展现人物身上的独特气质，影片也通过一些细节刻画了两个人性格乃至行为上的差异。
意大利的统一完成于1861年，片子具有多元化的特征，而多元化来源于乡土风俗。贝托鲁奇出生在富裕家庭，小时候的生活就像本片中的阿尔弗雷德一样，他有着许多关于乡间景象的美好回忆，贝托鲁奇用美的像油画一般的镜头与充满乡间风情的音乐描绘了农民的生活。他认为工业革命的到来，使意大利本土文化原本的多元性逐渐走向单一，人们正在失去原有的丰富多彩的生活，所以，他在镜头中表达了自己的感伤与愤慨。
情色是贝托鲁奇擅长表现的情节，这部影片里贝托鲁奇把情色渲染得别具特色：两个小男孩与大地做爱；他们一起去城里寻欢作乐，遇上的却是有癫痫病的女人；老阿尔弗雷德因失去性能力而自杀；阿尔弗雷德和艾达躺在大大的谷堆上做爱；阿提拉与瑞吉娜在阴暗的房子里苟合，并且在高潮的癫狂中杀死了小男孩帕利西奥……这一切让我们看到了性与大地、性与生命、性的抑制与癫狂、性与丧心病狂之间复杂的纠缠。
这部内容“过分”充实的影片，使贝纳尔多·贝托鲁奇的革命浪漫主义情结得到充分的宣泄。在影片的结尾部分，在乡村乐手的伴奏下，雇农们纷纷站出来对阿尔弗雷德进行审判，农庄里展开一面大大的红旗，而这场审判最后发展成了一场意大利民歌演唱会，意大利人总能适时输出他们的歌唱天赋，地主的庭院成了农民胜利的广场。作为意大利共产党员的贝托鲁奇一定要在自己制造的浪漫氛围中了结自己对革命的向往：“我以为自己正经历着革命的年代，其实我是生活在革命之前的年代。对于像我这样的人，只有革命之前。”