论文部分内容阅读
自2008年末开始到今年，一股强劲的推理小说之风从日本海峡的对面席卷而来，轻松地占据了内地图书市场日本文学领域的半壁江山。新星出版社推出岛田庄司作品和道尾秀介作品、南海出版社推出东野圭吾作品、上海人民出版社推出京极夏彦作品，此外当代世界出版社推出的伊坂幸太郎作品也在蓄势待发……看看这些书的名字：《嫌疑人X的献身》、《占星术杀人魔法》、《姑获鸟之夏》……颇有些“名”不惊人死不休的架势。这些作品打推理之旗，行“谋杀”之实，唯一的目的就是在故事的最后一页让读者的眼镜跌得粉碎。
看看这种向来不入评论界法眼的类型文学在不到一年的时间里创造的销售奇迹：《嫌疑人X的献身》——上市一周销量超过十万册；《白夜行》——同比《嫌疑人X的献身》销售增长20％；《占星术杀人魔法》——上市半年月销量就居于北京外国文学小说销售榜前列；《黑暗坡食人树》——上市第一周北京西单书店单日售出58册……
自去年起在内地掀起波澜的东瀛推理作家全部是“新本格时期”和“多元时期”中最有代表性的作家。这些作家全部出道于20世纪80年代之后，作品在布局和诡计设置上堪称华丽至极。阅读这些作品，人们总有一种“纵横寰宇”的快感。同时，这些作品中的新元素随处可见，推理小说的形式被无限翻新：1994年京极夏彦出道，妖魅题材应运而生；1995年西泽保彦出道，科幻推理和日常推理被进一步确立；1996年森博嗣出道，理学推理大行其道……经过这三年的尝试和积淀，日本推理小说朝着多元化的方向大步跃进，读者可以在推理小说中找到自己感若趣的任何元素——天文、地理、物理、化学、生物、理学、医学、神学、心理学、情感、日常……这使得推理小说的局限性被进一步打破。
同时，让人寻味的是，这代作家作品的思想内涵被进一步“异化”。在这个时期的日本推理小说中，我们很难像阅读福尔摩斯或波洛的故事一样，非常鲜明地指出谁是好人，谁是坏人；我们甚至不能把自己的同情轻易给予任何人——不管这个人在故事中多么“百转千回”。这些作品中，创作者为了达到自己的目的，可以不择手段地运用一切方法——家庭、事业、伦理、道德、天性……所有的一切都可以被美化，当然，也都可以被异化。很多人认为日本这个时期的推理小说是没有世界现的，从某种程度上讲，的确是这样。这里没有是非，没有原则，没有善恶……也许，时代的前进已经使得推理小说很难像以前那样做到“善恶有道”，所谓不破不立，颠覆一切之后建立的新世界也许会拥有更大的魅力。
推理的设计者和他们的智力游戏
面对已成热潮的推理小说，那些躲在阴暗的角落里，精心炮制这些小说、这些阴谋的人，则更显得神秘莫测。《淑媛》精选了最近出版的推理小说中最具代表性的作家，看看到底这些来自东瀛的推理作者是何方神圣?是怎样的经历让他们可以创作出如此另类的作品7
新本格教父：岛田庄司
推荐理由：日本推理小说的拯救者
今天能够徘徊在这些文字的海洋中尽情地享受悬疑和推理带来的快感，必须感谢一位名叫岛田庄司的男人。毫不夸张地说，岛田庄司是日本推理小说的救世主。
1980年，在日本推理文学奖江户川乱步大奖的角逐中，一部名叫《占星术杀人魔法》的小说牢牢吸引了人们的眼球，这部小说的情节布局堪称异想天开——大雪之夜，名画家梅泽平吉离奇地死于密室中，并留下了像小说般的遗书，根据遗书的内容，他要依照占星术，创造出完美的女人——阿索德。问题是他需要六位处女的身体来组合阿索德!当然，他得先杀死她们，而这六位处女人选分别是他的女儿和侄女……谁知道梅泽“壮志未酬身先死”，奇怪的是，六个女人却在他死后一个月神秘失踪了。不久，六具残缺不垒的女尸陆续被人发现，而每具尸体“失踪”的部位，正是梅泽组合阿索德所需!但梅泽不是早死了吗?那么凶手又是谁呢?40年来破不了的悬案，在名侦探御手洗洁出现后却露出了一线曙光……
写作这部奇特小说的是一位叫岛田庄司的男人。不过这届江户川乱步大奖却得出一个令人备感郁闷的结果，这部前无古人的推理奇书只得了第二名。而江户川乱步大奖从来就只有唯一一个冠军大奖!更让岛田庄司不能接受的是，所有评委给出的理由竟然惊人的一致：“因为这部作品太出色了，以至于我没有勇气把冠军授予这部推理文学史上从未出现过的奇异作品。”也就是说，因为岛田庄司写了一部第一名水准的作品，所以——他得了个第二名!
不过结果不算很糟。尽管与冠军擦肩而过，但在1lg81年，《占星术杀人魔法》依然由日本讲谈社出版。事实证明，这部小说为日本乃至全世界推理文学的发展打开了一条全新的道路。日本读者迅速接受了这种类型的推理小说。他们第一次发现在略显呆板的社会派推理之外。居然还有可以如此新鲜、刺激的推理作品。原来本格小说并没有“死亡”，以一种新的形式包装出来的本格小说更加赏心悦目。自此，推理文学史上出现了一个新的流派——新本格派。而始作俑者，就是岛田庄司。
之后，岛田庄司进行了多种尝试，先后陆续发表《斜屋犯罪》、《异邦骑士》、《北方夕鹤2/3杀人事件》、《黑暗坡食人树》等作品，均为场景宏大、诡计离奇的不朽之作。笔下塑造的御手洗洁和吉敷竹史两大神探个性鲜明，已成为无人不知的经典形象。他还提出新本格派的七大创作原则，其中影响最大的条款就是：空间封闭，诡计华丽，所有细节必须呈现给读者。日本很多作家以岛田庄司为偶像，创作了大量“岛田风格”的推理作品。而多年后，当日本推理作家协会再次评选10本20世纪最佳推理小说之时，《占星术杀人魔法》毫无争议，全票入选。
推理背后的世界：寻找——谁是岛田庄司?
谁是岛田庄司?他是日本推理小说之神，新本格派导师，当代最伟大的推理小说作家之一。为什么日本推理文学的命运是由这个名叫“岛田庄司”的人挽救的呢?这里面却有着许多值得玩味的地方。
1948年10月12日，岛田庄司出生于被原子单洗礼、满目疮痍，被死亡和饥饿笼罩的日本广岛。他自幼酷爱音乐和美术，毕业于武野藏美术大学。艺术领域的天分使得岛田庄司的想象力和创造力异常丰富，也造就了他叛逆另类的性格——不循规蹈矩，有些特立独行。
自幼喜读推理小说的岛田庄司一直梦想着创作一种前无古人的推理小说，用以改变当时日本推理文学略显僵化的状况。他不断强调：“不同!不同!这是最重要的!我的推理小说一定要与所有的推理小说不同。不是99％的不同，而是100％的不同。”就在这一理念的推动下，岛田庄司创造出了被惊为神作的《占星术杀人魔法》。
岛田庄司在全世界的拥趸何止千万，但是，这位“推理之神”的生活经历却是一个谜。岛田庄司从不谈及自己的父母，也没有资料证实他是否有兄弟姐妹，他结婚与否同样未知——即 使是最离谱的流言飞语也从来没有停止过。就像在他的一部推理小说《异邦骑士》中塑造的主人公一样——一个失去记忆的热血青年，没有家庭，不容于社会，为了遥不可及的终极梦想不惜肝脑涂地。
人们只从他的作品中看到，他是一个分裂者。
一方面，岛田庄司对自己的国家和民众极为不满，认为他们根性恶劣、懦弱、散漫、阴险而不求上进。岛田的作品中随处可见对日本国民毫不留情的批判，以及对西式生活的向往(现在岛田长期住在美国)。岛田庄司曾直言不讳地说：“日本这种‘湿答答’的国家里是生不出我这样的人的，因为我生就不是一个‘湿答答’的人!”另一方面，岛田绝不是一个空谈者。他迫切地想改变日本的一切，改变落后的现状，改变国民的思想……
所以，在他的笔下出现了两个截然不同的侦探——一个是在《占星术杀人魔法》中诞生的、岛田庄司制造的首席名侦探“御手洗洁”。“御手洗”在日文中与厕所同义，也因此这位名侦探也常常被颇有戏谑感地称为厕所先生。御手洗洁既是一出现就让读者们安心进入推理程序的侦探，也是一个有着演讲癖的偏执狂，一个完全生活在理想之国的占星师，他随时随地都会对同胞破口大骂，他出现在岛田几十部长短篇小说中，他是岛田倾诉心中不满的工具。另一个岛田庄司创造的名侦探吉敷竹史则是一个与厕所先生迥然不同的好男人，一个坚忍不拔、从不放弃的热血刑警。他会不辞辛苦地奔走于日本各地，他从不抱怨，只是默默地做好自己能力所及的一切。孤独，分裂，岛田就是这样一位作家。
不过虽然贵为“新本格教父”，岛田却向来与文坛大奖无缘。自从1980年与江户川乱步大奖失之交臂以来，从1984年《漱石与伦敦木乃伊杀人事件》落选直术奖；2006年《摩天楼的怪人》以2票之差惜败东野圭吾……岛田一直被评论界称为“无冕之王”。直到去年12月份，岛田庄司才摘得第12届推理文学大奖，这位为推理而生的男人笔耕不辍将近30年后，终于如愿以偿。
推理多面手：东野圭吾
推荐理由：多变的浪漫
世上的人大体可以分为两类：99％的常人和1％的天才。而这1％的天才亦可分为两类：99％的专才和1％的全才。全才是可遇而不可求的，比如达·芬奇，再比如——东野圭吾。
自2008年开始，《嫌疑人X的献身》、《白夜行》、《宿命》、《恶意》……东野圭吾几乎是以迅雷不及掩耳之势“席卷”了内地图书市场。而也正是东野圭吾让人们第一次意识到，推理小说原来还可以这样写，还可以如此不像推理小说，还可以如此不像推理小说却依然畅销得一塌糊涂。
然而，这种繁荣和东野圭吾在日本本土取得的辉煌相比，根本就是小巫见大巫。
东野圭吾的出道之作是创作于1984年的长篇《放学后》。1985年，《放学后》以压倒性的优势摘取江户川乱步大奖，东野圭吾一举成名。这部作品以学校为背景，设计了两桩密室杀人案，最终揭示了一个沉重和深刻的主题。可以说这部处女作品从一开始便很明确地预示了他不拘一格的创新风格，《放学后》既继承了正统的本格推理，同时东野圭吾又在本格派的基础上加入了社会派推理小说批判社会的现实主义元素，使得这部作品既有让人炫目的凶案布局又充满了厚重感。当年出版的《放学后》现在已经成为推理迷争相收藏的珍品。在台湾，一本品相完好的《放学后》标价超过3000新台币，和岛田庄司的《占星术杀人魔法》以及高木彬光的《刺青杀人事件》并列为“三大珍本推理小说”。
然而，尽管从处女作开始，东野圭吾就笔耕不辍，但他的时代正式到来却是在13年后的1998年。这一年，他以一部《白夜行》在此入围江户川乱步大奖决选。这部作品以情人理。以人述事，将千面的人性表现到了极致，并加入了很多热门敏感的话题性元素。小说一上市便大受好评，销量迅速突破百万。东野圭吾曾回忆说：“《白夜行》的成功给了我信心，我开始相信自己可以写出新鲜的推理小说，这是读者的要求，而不是我的自我欣赏——这之前我真的不敢确信这种作品可以成功。”
之后，东野圭吾一发不可收拾，先后创作了《秘密》、《信》、《幻夜》、《绑架游戏》、《宿命》等经典作品。每一部作品都充满了新鲜的元素和争议性的话题，但不变的是疯狂的销量和东野圭吾不可动摇的天王级地位。一位日本读者说：“不告诉你作者的名字，你很难想象这些风格迥异的作品是出自一人之手。它们几乎完全不同，虽然都是那么好看。”
2005年，东野圭吾的事业达到顶点。他的杰作《嫌疑人x的献身》在一年之内囊括日本大三推理榜单第一名，这绝对是前无古人的成就。在2006年，这部作品无可争议地荣获第134届直木大奖，加上1985年《放学后》的江户川乱步大奖和1998年《秘密》获得的日本推理作家协会大奖，东野圭吾终于成为了日本推理作家梦寐以求的“三冠王”。同时，这也标志着东野圭吾正式突破了推理文学的类型限制，一跃成为通俗文学乃至纯文学大师。
东野圭吾还是作品与影视完美结合的典范。他的《嫌疑人X的献身》、《白夜行》、《神探伽利略》、《名侦探的守则》、《秘密》等作品先后被改编成电影或电视剧，而“捧场”的演员都是福山雅治、柴崎幸、广末凉子、金城武这样的大腕。可以说，影视化的成功是东野圭吾取得今日成就的一个重要原因，他因此成为全世界推理迷的宠儿。
推理背后的世界：东野圭吾的执著
东野圭吾1958年出生于大阪市，毕业于大阪府立大学电力工程系，是一位不折不扣的优秀理科生。东野圭吾第一次接触推理小说是在16岁的时候，因为看了小峰元的《阿基米德借刀杀人》和松本清张的《点与线》、《零的焦点》等作品后大为震撼，于是开始试着写推理小说。但是，由于少年时期的试水之作被周围人嘲笑，写小说这件事便从他的生活中消失了好一阵子。
毕业后的东野圭吾在日本一家大电器工厂担任工程师。为了让枯燥的生活有点乐趣，他又重新抬起了推理小说的创作，并连续三届投稿给“江户川乱步奖”。结果没想到，1985年，他的《放学后》竟然一举摘得大奖。
这次得奖彻底改变了他的命运。得奖后的东野圭吾决心成为以写作为生的职业作家，于是辞掉了稳定的工作来到东京。为了让自己的梦想不至于中断，东野圭吾不停地变换自己的风格迎合着市场。多年后回顾那时的生涯，他毫不避讳地说： “那时的我只是非常单纯地觉得自己必须持续写下去，必须持续地出书而已。只要能够持续出书，就算作品乏人问津，至少还有些版税收入可以生活；只要能够持续地发表作品，至少就不会被出版界忘记。”正是这样的经历与想法，东野圭吾跟岛田庄司坚定不移地实践本格派的创作不同，在那个需求多元化的时代，他的风格一直迎合着时代而跳跃多变，甚至到后来，写出风格多元化的作品成为了他的创作理想。 然而，东野圭吾也有执拗不变的一面。东野圭吾为了实现自己一生追求的“多元”梦想，他曾执拗地向直木奖五次发起冲击，因为直木奖是日本通俗文学的最高荣誉，只有获此殊荣，才能证明一部作品已经超越类型范围，成为大众的最爱。经历过四次失败，终于在2006年，他凭借《嫌疑人X的献身》修成正果。
五次入围，东野圭吾可以算是日本历史上对直木大奖最孜孜以求的作家。他在这之前早已功成名就，但是，它关系到一位有追求的作家的创作理念，因此，东野圭吾屡败而屡战，最终为自己赢得了尊重。他五香冲击直木大奖的故事也成为推理界的佳话。从这个角度看，东野圭吾不但是一位成功的作家，更是一位有追求的作家，不但是一位浪漫的抢手男人，更是一位执著的男人。看来，天才或全才赖以生存的并不完全是天分和机遇。
畅销天后：宫部美雪
推荐理由：“平成天后”的日常推理
纵观日本推理文学百年历程，不难发现女性作家的身影，而今年的推理小说出版热潮中，宫部美雪更是女性作家中的一枝独秀。
最平凡的就是最神奇的，这句评语用在宫部美雪(又译：宫部美幸)的作品上最适合不过。“现实生活中总是存在着犯罪。这些犯罪与其说骇人听闻，不如说是因为在太过日常的情境中发生，反而令人不可思议。我想要做的不是创作什么离奇的诡计，而是通过日常的笔触试图理解和探究犯罪的根源。”宫部美雪的这段话很好地概括了作品的最大卖点——日常。宁静的小区、孩子的放学路，街边的公园——这些都是宫部美雪最爱的场景。看看作品的内容：零零碎碎，锅碗瓢盆……常人很难想象这些元素中可以派生出什么意想不到的事情，但宫部美雪却总能让读者“于无声处听惊雷”。这也是跟男性作家偏爱奇伟诡异的氛围不同的地方。
宫部美雪的作品中也不乏一些很新奇的元素，比如《火车》具有浓厚的社会派风味，《龙眠》和《蒲生邸事件》属科幻推理，《理由》解谜中则带悬疑的色彩，而《本所深川不思议草纸》却是时代(古代)小说，再比如她的小说里还孕育有青涩的爱情……但是，这些都不能改变她对“日常推理”的最高追求。2009年，宫部美雪稿费收入位列日本推理作家前茅，与东野圭吾被合称为“天后天王”。“男东野，女宫部”——这句话在日本和中国台湾地区就是销量的保证。由此可见，宫部美雪的“日常推理”是多么深入人心。她也因此被称为“平成天后”。
宫部美雪1 984年进入讲谈社主办的娱乐小说教室，开始了推理小说的创作，1 987年以《邻人的犯罪》获得《ALL读物》推理小说新人奖而出道，在此之前从没有写作经验的她在出道后却风头强劲，曾连续七年荣获《达·芬奇》杂志票选的日本最受欢迎女作家第一名，各种大奖拿得手软，1999年更是以《理由》获得直木奖。以至于连同行都认为她最有资格继承吉川英治、松本清张和司马辽太郎的衣钵，还给了她“平成国民作家”、“松本清张的女儿”等称号。
推理背后的世界：电玩狂人与销量的烦恼
宫部美雪1960年12月23日出生于东京都，毕业于东京都立墨田川高中。因为酷爱推理小说，宫部美雪特别学习了速记，为的是能在一家法律事务所工作。在此期间，她接触了很多看似寻常却另有隐情的人和事，并吸收了很多法律知识。这些都为她以后的创作奠定了基础。
在生活中，宫部美雪也是一位极具个性的人。多年前，她因为生病而修养，一位朋友推荐了电玩给她解闷，结果宫部美雪从此成为电玩狂人，会玩得连抽烟都忘了。在她的官方网站上甚至写道：“一年365天都要握着控制器。”
其实，宫部美雪的作品若干年前便已进入内地市场。最早是《模仿犯》第一部和第二部，随后又是《勇者物语》和《龙眠》两部。和在日本以及中国台湾地区的辉煌大相径庭，内地读者似乎对这位平成天后不甚买账。大概是因为几年前绝大多数读者还习惯于“福尔摩斯”式的神奇，认为侦探就应该是超人，犯罪就应该是“此物只应天上有”的，宫部美雪笔下的一些寻常琐事难以令读者解囊购书。现在，宫部美雪曾获得第六届山本周五郎奖的作品《火车》最新被引进。在内地推理文化逐渐浓厚的今天，平成天后也许会“一雪前耻”，在众多东瀛剑客中占据一席之地。
鬼魅作家：京极夏彦
推荐理由：异想天开的妖魅作家
在现下的推理热潮中，恐怕没有哪个作家的作品能如京极夏彦的小说一般如此卓尔不群—把推理事件与民间中的鬼怪魍魉的传说结合在一起，你能想象这是怎样奇幻的推理风格吗?
京极夏彦就是这样一位“妖魅”作家，他的作品是妖魅的舞台。他的作品全部是以妖魅的传说作为基石，其知识含量异常丰富，架构故事的能力也非同一般。他将妖魅和推理有机地结合，以妖魅叙事，以推理解谜。真正做到了理想中文学作品的最高境界——意料之外，情理之中。
例如，在其代表作《姑获鸟之夏》小，京极夏彦为我们带来了一个仿佛来自另一个世界的故事——妇产科医院久远寺家族的女儿怀胎20个月始终无法生产。更诡异的是，她的丈夫在一年半前居然在宛如密室的房间里，如烟一般地消失得无影无踪了……
夏日的午后，作家关口来到一家叫做“京极堂”的旧书店，造访他大学时期的朋友中弹寺秋彦——他的朋友都以店名“京极堂”来称呼他。关口为京极堂带来这么一个奇怪的故事，期望得到解答，两人却赫然发现在密室中消失的男人是他们的大学同学……
这真的是妖魅作祟吗?当然不是，否则推理小说就等同于《聊斋志异》了。一个科学的、完全符合常理的解答一定会出现，而姑获鸟只是罪犯的一件诡异的“外套”——这便是京极夏彦的赖以成名的“妖魅推理”。
与前两位作家不同，京极夏彦的成名没有通过任何奖项的角逐。在当时，参与江户川乱步奖是新人出道的唯一途径，但是，这部作品题材过于另类，篇幅也过长，而京极夏彦又没有改稿的打算，因此他决定另辟蹊径。他随意购买了一部推理小说，参照版权页留下的电话直接跟出版社联系。毫无疑问，京极夏彦是幸运的，这家名叫“讲谈社”的日本第一大出版社也是幸运的。
适逢日本法定长假，出版社本应无人接听电话，但阴差阳错，居然有编辑留守。编辑希望京极夏彦把稿件寄来，京极马上照办。三天之后，编辑给了京极明确的答复：出版社希望出版这部作品。
这部处女作《姑获鸟之夏》就这样异常顺利地于1994年出版了。伴随着对日本推理界的极大冲击，京极夏彦的推理作家之路展开了。他的创作如同信手拈来，以每年一部超过500页的新作的速度持续着“京极风”。第二部作品《魍魉之匣》一举拿下第49届日本推理作家协会大奖，京极夏彦的地位从此牢不可破。
京极夏彦的作品主要分为“京极堂”和“巷说百物语”两大系列。至2007年，“京极堂”系列出版了八部长篇和四部中篇集。“巷说百物语”系列也出版了四部，其中第三部《后巷说白物语》拿下日本文学最高奖项直木大奖。
推理背后的世界：嗜书者京极夏彦
头发永远染成黄色，手上永远戴着无指黑色手套，这个酷酷的扮相就是京极夏彦的标志性的符号。跟他奇幻绚丽的推理小说一样，京极夏彦本人也极其具有风格。
1963年，京极夏彦出生于北海道小樽市的小康之家，毕业于设计类院校，曾经营过自己的工作室。京极本来毫无创作推理小说的打算，后来因为经济危机，工作量锐减，使得他有了创作的时间，于是他把自己平时积累的一些素材写成了推理小说，这就是他的处女作《姑获鸟之夏》，而在当年不景气的市场光景中，《姑获鸟之夏》面世不久销量即超过百万。
京极夏彦本想把这个故事以漫画的形式表现出来，结果却是事与愿违。
京极夏彦本身的生活并不如小说中那么炫目，但是他却是一个读书狂，他的阅读范围极广，除了日本的古典文学以外，还涉及人类学、考古学、民俗学，心理学等等。据说他的藏书有一万册之多，且他亲口证实，只要是他亲自采购的书籍全部都阅读过。当他凭借《后巷说百物语》获得直木文学奖后，有人问他100万日元奖金怎么用时，京极回答说，买书!现在看来，别人难以模仿、难以企及的作品，京极却能信手拈来，也就不难理解了。
在大量阅读之中，对非现实的神怪的研究是京极夏彦另一项爱好。在他的作品中神怪妖魅是他托物言志的载体，京极夏彦借小说主人公京极堂之口曾多次强调，这并不是迷信，只是借妖魅解读出事情的真相，为当事人解开心结，但在他看来，在科学之外，也有很多难以解释的事情，比如说人的心，心是永远不能量化的，所以科学研究不了。
看看这种向来不入评论界法眼的类型文学在不到一年的时间里创造的销售奇迹：《嫌疑人X的献身》——上市一周销量超过十万册；《白夜行》——同比《嫌疑人X的献身》销售增长20％；《占星术杀人魔法》——上市半年月销量就居于北京外国文学小说销售榜前列；《黑暗坡食人树》——上市第一周北京西单书店单日售出58册……
自去年起在内地掀起波澜的东瀛推理作家全部是“新本格时期”和“多元时期”中最有代表性的作家。这些作家全部出道于20世纪80年代之后，作品在布局和诡计设置上堪称华丽至极。阅读这些作品，人们总有一种“纵横寰宇”的快感。同时，这些作品中的新元素随处可见，推理小说的形式被无限翻新：1994年京极夏彦出道，妖魅题材应运而生；1995年西泽保彦出道，科幻推理和日常推理被进一步确立；1996年森博嗣出道，理学推理大行其道……经过这三年的尝试和积淀，日本推理小说朝着多元化的方向大步跃进，读者可以在推理小说中找到自己感若趣的任何元素——天文、地理、物理、化学、生物、理学、医学、神学、心理学、情感、日常……这使得推理小说的局限性被进一步打破。
同时，让人寻味的是，这代作家作品的思想内涵被进一步“异化”。在这个时期的日本推理小说中，我们很难像阅读福尔摩斯或波洛的故事一样，非常鲜明地指出谁是好人，谁是坏人；我们甚至不能把自己的同情轻易给予任何人——不管这个人在故事中多么“百转千回”。这些作品中，创作者为了达到自己的目的，可以不择手段地运用一切方法——家庭、事业、伦理、道德、天性……所有的一切都可以被美化，当然，也都可以被异化。很多人认为日本这个时期的推理小说是没有世界现的，从某种程度上讲，的确是这样。这里没有是非，没有原则，没有善恶……也许，时代的前进已经使得推理小说很难像以前那样做到“善恶有道”，所谓不破不立，颠覆一切之后建立的新世界也许会拥有更大的魅力。
推理的设计者和他们的智力游戏
面对已成热潮的推理小说，那些躲在阴暗的角落里，精心炮制这些小说、这些阴谋的人，则更显得神秘莫测。《淑媛》精选了最近出版的推理小说中最具代表性的作家，看看到底这些来自东瀛的推理作者是何方神圣?是怎样的经历让他们可以创作出如此另类的作品7
新本格教父：岛田庄司
推荐理由：日本推理小说的拯救者
今天能够徘徊在这些文字的海洋中尽情地享受悬疑和推理带来的快感，必须感谢一位名叫岛田庄司的男人。毫不夸张地说，岛田庄司是日本推理小说的救世主。
1980年，在日本推理文学奖江户川乱步大奖的角逐中，一部名叫《占星术杀人魔法》的小说牢牢吸引了人们的眼球，这部小说的情节布局堪称异想天开——大雪之夜，名画家梅泽平吉离奇地死于密室中，并留下了像小说般的遗书，根据遗书的内容，他要依照占星术，创造出完美的女人——阿索德。问题是他需要六位处女的身体来组合阿索德!当然，他得先杀死她们，而这六位处女人选分别是他的女儿和侄女……谁知道梅泽“壮志未酬身先死”，奇怪的是，六个女人却在他死后一个月神秘失踪了。不久，六具残缺不垒的女尸陆续被人发现，而每具尸体“失踪”的部位，正是梅泽组合阿索德所需!但梅泽不是早死了吗?那么凶手又是谁呢?40年来破不了的悬案，在名侦探御手洗洁出现后却露出了一线曙光……
写作这部奇特小说的是一位叫岛田庄司的男人。不过这届江户川乱步大奖却得出一个令人备感郁闷的结果，这部前无古人的推理奇书只得了第二名。而江户川乱步大奖从来就只有唯一一个冠军大奖!更让岛田庄司不能接受的是，所有评委给出的理由竟然惊人的一致：“因为这部作品太出色了，以至于我没有勇气把冠军授予这部推理文学史上从未出现过的奇异作品。”也就是说，因为岛田庄司写了一部第一名水准的作品，所以——他得了个第二名!
不过结果不算很糟。尽管与冠军擦肩而过，但在1lg81年，《占星术杀人魔法》依然由日本讲谈社出版。事实证明，这部小说为日本乃至全世界推理文学的发展打开了一条全新的道路。日本读者迅速接受了这种类型的推理小说。他们第一次发现在略显呆板的社会派推理之外。居然还有可以如此新鲜、刺激的推理作品。原来本格小说并没有“死亡”，以一种新的形式包装出来的本格小说更加赏心悦目。自此，推理文学史上出现了一个新的流派——新本格派。而始作俑者，就是岛田庄司。
之后，岛田庄司进行了多种尝试，先后陆续发表《斜屋犯罪》、《异邦骑士》、《北方夕鹤2/3杀人事件》、《黑暗坡食人树》等作品，均为场景宏大、诡计离奇的不朽之作。笔下塑造的御手洗洁和吉敷竹史两大神探个性鲜明，已成为无人不知的经典形象。他还提出新本格派的七大创作原则，其中影响最大的条款就是：空间封闭，诡计华丽，所有细节必须呈现给读者。日本很多作家以岛田庄司为偶像，创作了大量“岛田风格”的推理作品。而多年后，当日本推理作家协会再次评选10本20世纪最佳推理小说之时，《占星术杀人魔法》毫无争议，全票入选。
推理背后的世界：寻找——谁是岛田庄司?
谁是岛田庄司?他是日本推理小说之神，新本格派导师，当代最伟大的推理小说作家之一。为什么日本推理文学的命运是由这个名叫“岛田庄司”的人挽救的呢?这里面却有着许多值得玩味的地方。
1948年10月12日，岛田庄司出生于被原子单洗礼、满目疮痍，被死亡和饥饿笼罩的日本广岛。他自幼酷爱音乐和美术，毕业于武野藏美术大学。艺术领域的天分使得岛田庄司的想象力和创造力异常丰富，也造就了他叛逆另类的性格——不循规蹈矩，有些特立独行。
自幼喜读推理小说的岛田庄司一直梦想着创作一种前无古人的推理小说，用以改变当时日本推理文学略显僵化的状况。他不断强调：“不同!不同!这是最重要的!我的推理小说一定要与所有的推理小说不同。不是99％的不同，而是100％的不同。”就在这一理念的推动下，岛田庄司创造出了被惊为神作的《占星术杀人魔法》。
岛田庄司在全世界的拥趸何止千万，但是，这位“推理之神”的生活经历却是一个谜。岛田庄司从不谈及自己的父母，也没有资料证实他是否有兄弟姐妹，他结婚与否同样未知——即 使是最离谱的流言飞语也从来没有停止过。就像在他的一部推理小说《异邦骑士》中塑造的主人公一样——一个失去记忆的热血青年，没有家庭，不容于社会，为了遥不可及的终极梦想不惜肝脑涂地。
人们只从他的作品中看到，他是一个分裂者。
一方面，岛田庄司对自己的国家和民众极为不满，认为他们根性恶劣、懦弱、散漫、阴险而不求上进。岛田的作品中随处可见对日本国民毫不留情的批判，以及对西式生活的向往(现在岛田长期住在美国)。岛田庄司曾直言不讳地说：“日本这种‘湿答答’的国家里是生不出我这样的人的，因为我生就不是一个‘湿答答’的人!”另一方面，岛田绝不是一个空谈者。他迫切地想改变日本的一切，改变落后的现状，改变国民的思想……
所以，在他的笔下出现了两个截然不同的侦探——一个是在《占星术杀人魔法》中诞生的、岛田庄司制造的首席名侦探“御手洗洁”。“御手洗”在日文中与厕所同义，也因此这位名侦探也常常被颇有戏谑感地称为厕所先生。御手洗洁既是一出现就让读者们安心进入推理程序的侦探，也是一个有着演讲癖的偏执狂，一个完全生活在理想之国的占星师，他随时随地都会对同胞破口大骂，他出现在岛田几十部长短篇小说中，他是岛田倾诉心中不满的工具。另一个岛田庄司创造的名侦探吉敷竹史则是一个与厕所先生迥然不同的好男人，一个坚忍不拔、从不放弃的热血刑警。他会不辞辛苦地奔走于日本各地，他从不抱怨，只是默默地做好自己能力所及的一切。孤独，分裂，岛田就是这样一位作家。
不过虽然贵为“新本格教父”，岛田却向来与文坛大奖无缘。自从1980年与江户川乱步大奖失之交臂以来，从1984年《漱石与伦敦木乃伊杀人事件》落选直术奖；2006年《摩天楼的怪人》以2票之差惜败东野圭吾……岛田一直被评论界称为“无冕之王”。直到去年12月份，岛田庄司才摘得第12届推理文学大奖，这位为推理而生的男人笔耕不辍将近30年后，终于如愿以偿。
推理多面手：东野圭吾
推荐理由：多变的浪漫
世上的人大体可以分为两类：99％的常人和1％的天才。而这1％的天才亦可分为两类：99％的专才和1％的全才。全才是可遇而不可求的，比如达·芬奇，再比如——东野圭吾。
自2008年开始，《嫌疑人X的献身》、《白夜行》、《宿命》、《恶意》……东野圭吾几乎是以迅雷不及掩耳之势“席卷”了内地图书市场。而也正是东野圭吾让人们第一次意识到，推理小说原来还可以这样写，还可以如此不像推理小说，还可以如此不像推理小说却依然畅销得一塌糊涂。
然而，这种繁荣和东野圭吾在日本本土取得的辉煌相比，根本就是小巫见大巫。
东野圭吾的出道之作是创作于1984年的长篇《放学后》。1985年，《放学后》以压倒性的优势摘取江户川乱步大奖，东野圭吾一举成名。这部作品以学校为背景，设计了两桩密室杀人案，最终揭示了一个沉重和深刻的主题。可以说这部处女作品从一开始便很明确地预示了他不拘一格的创新风格，《放学后》既继承了正统的本格推理，同时东野圭吾又在本格派的基础上加入了社会派推理小说批判社会的现实主义元素，使得这部作品既有让人炫目的凶案布局又充满了厚重感。当年出版的《放学后》现在已经成为推理迷争相收藏的珍品。在台湾，一本品相完好的《放学后》标价超过3000新台币，和岛田庄司的《占星术杀人魔法》以及高木彬光的《刺青杀人事件》并列为“三大珍本推理小说”。
然而，尽管从处女作开始，东野圭吾就笔耕不辍，但他的时代正式到来却是在13年后的1998年。这一年，他以一部《白夜行》在此入围江户川乱步大奖决选。这部作品以情人理。以人述事，将千面的人性表现到了极致，并加入了很多热门敏感的话题性元素。小说一上市便大受好评，销量迅速突破百万。东野圭吾曾回忆说：“《白夜行》的成功给了我信心，我开始相信自己可以写出新鲜的推理小说，这是读者的要求，而不是我的自我欣赏——这之前我真的不敢确信这种作品可以成功。”
之后，东野圭吾一发不可收拾，先后创作了《秘密》、《信》、《幻夜》、《绑架游戏》、《宿命》等经典作品。每一部作品都充满了新鲜的元素和争议性的话题，但不变的是疯狂的销量和东野圭吾不可动摇的天王级地位。一位日本读者说：“不告诉你作者的名字，你很难想象这些风格迥异的作品是出自一人之手。它们几乎完全不同，虽然都是那么好看。”
2005年，东野圭吾的事业达到顶点。他的杰作《嫌疑人x的献身》在一年之内囊括日本大三推理榜单第一名，这绝对是前无古人的成就。在2006年，这部作品无可争议地荣获第134届直木大奖，加上1985年《放学后》的江户川乱步大奖和1998年《秘密》获得的日本推理作家协会大奖，东野圭吾终于成为了日本推理作家梦寐以求的“三冠王”。同时，这也标志着东野圭吾正式突破了推理文学的类型限制，一跃成为通俗文学乃至纯文学大师。
东野圭吾还是作品与影视完美结合的典范。他的《嫌疑人X的献身》、《白夜行》、《神探伽利略》、《名侦探的守则》、《秘密》等作品先后被改编成电影或电视剧，而“捧场”的演员都是福山雅治、柴崎幸、广末凉子、金城武这样的大腕。可以说，影视化的成功是东野圭吾取得今日成就的一个重要原因，他因此成为全世界推理迷的宠儿。
推理背后的世界：东野圭吾的执著
东野圭吾1958年出生于大阪市，毕业于大阪府立大学电力工程系，是一位不折不扣的优秀理科生。东野圭吾第一次接触推理小说是在16岁的时候，因为看了小峰元的《阿基米德借刀杀人》和松本清张的《点与线》、《零的焦点》等作品后大为震撼，于是开始试着写推理小说。但是，由于少年时期的试水之作被周围人嘲笑，写小说这件事便从他的生活中消失了好一阵子。
毕业后的东野圭吾在日本一家大电器工厂担任工程师。为了让枯燥的生活有点乐趣，他又重新抬起了推理小说的创作，并连续三届投稿给“江户川乱步奖”。结果没想到，1985年，他的《放学后》竟然一举摘得大奖。
这次得奖彻底改变了他的命运。得奖后的东野圭吾决心成为以写作为生的职业作家，于是辞掉了稳定的工作来到东京。为了让自己的梦想不至于中断，东野圭吾不停地变换自己的风格迎合着市场。多年后回顾那时的生涯，他毫不避讳地说： “那时的我只是非常单纯地觉得自己必须持续写下去，必须持续地出书而已。只要能够持续出书，就算作品乏人问津，至少还有些版税收入可以生活；只要能够持续地发表作品，至少就不会被出版界忘记。”正是这样的经历与想法，东野圭吾跟岛田庄司坚定不移地实践本格派的创作不同，在那个需求多元化的时代，他的风格一直迎合着时代而跳跃多变，甚至到后来，写出风格多元化的作品成为了他的创作理想。 然而，东野圭吾也有执拗不变的一面。东野圭吾为了实现自己一生追求的“多元”梦想，他曾执拗地向直木奖五次发起冲击，因为直木奖是日本通俗文学的最高荣誉，只有获此殊荣，才能证明一部作品已经超越类型范围，成为大众的最爱。经历过四次失败，终于在2006年，他凭借《嫌疑人X的献身》修成正果。
五次入围，东野圭吾可以算是日本历史上对直木大奖最孜孜以求的作家。他在这之前早已功成名就，但是，它关系到一位有追求的作家的创作理念，因此，东野圭吾屡败而屡战，最终为自己赢得了尊重。他五香冲击直木大奖的故事也成为推理界的佳话。从这个角度看，东野圭吾不但是一位成功的作家，更是一位有追求的作家，不但是一位浪漫的抢手男人，更是一位执著的男人。看来，天才或全才赖以生存的并不完全是天分和机遇。
畅销天后：宫部美雪
推荐理由：“平成天后”的日常推理
纵观日本推理文学百年历程，不难发现女性作家的身影，而今年的推理小说出版热潮中，宫部美雪更是女性作家中的一枝独秀。
最平凡的就是最神奇的，这句评语用在宫部美雪(又译：宫部美幸)的作品上最适合不过。“现实生活中总是存在着犯罪。这些犯罪与其说骇人听闻，不如说是因为在太过日常的情境中发生，反而令人不可思议。我想要做的不是创作什么离奇的诡计，而是通过日常的笔触试图理解和探究犯罪的根源。”宫部美雪的这段话很好地概括了作品的最大卖点——日常。宁静的小区、孩子的放学路，街边的公园——这些都是宫部美雪最爱的场景。看看作品的内容：零零碎碎，锅碗瓢盆……常人很难想象这些元素中可以派生出什么意想不到的事情，但宫部美雪却总能让读者“于无声处听惊雷”。这也是跟男性作家偏爱奇伟诡异的氛围不同的地方。
宫部美雪的作品中也不乏一些很新奇的元素，比如《火车》具有浓厚的社会派风味，《龙眠》和《蒲生邸事件》属科幻推理，《理由》解谜中则带悬疑的色彩，而《本所深川不思议草纸》却是时代(古代)小说，再比如她的小说里还孕育有青涩的爱情……但是，这些都不能改变她对“日常推理”的最高追求。2009年，宫部美雪稿费收入位列日本推理作家前茅，与东野圭吾被合称为“天后天王”。“男东野，女宫部”——这句话在日本和中国台湾地区就是销量的保证。由此可见，宫部美雪的“日常推理”是多么深入人心。她也因此被称为“平成天后”。
宫部美雪1 984年进入讲谈社主办的娱乐小说教室，开始了推理小说的创作，1 987年以《邻人的犯罪》获得《ALL读物》推理小说新人奖而出道，在此之前从没有写作经验的她在出道后却风头强劲，曾连续七年荣获《达·芬奇》杂志票选的日本最受欢迎女作家第一名，各种大奖拿得手软，1999年更是以《理由》获得直木奖。以至于连同行都认为她最有资格继承吉川英治、松本清张和司马辽太郎的衣钵，还给了她“平成国民作家”、“松本清张的女儿”等称号。
推理背后的世界：电玩狂人与销量的烦恼
宫部美雪1960年12月23日出生于东京都，毕业于东京都立墨田川高中。因为酷爱推理小说，宫部美雪特别学习了速记，为的是能在一家法律事务所工作。在此期间，她接触了很多看似寻常却另有隐情的人和事，并吸收了很多法律知识。这些都为她以后的创作奠定了基础。
在生活中，宫部美雪也是一位极具个性的人。多年前，她因为生病而修养，一位朋友推荐了电玩给她解闷，结果宫部美雪从此成为电玩狂人，会玩得连抽烟都忘了。在她的官方网站上甚至写道：“一年365天都要握着控制器。”
其实，宫部美雪的作品若干年前便已进入内地市场。最早是《模仿犯》第一部和第二部，随后又是《勇者物语》和《龙眠》两部。和在日本以及中国台湾地区的辉煌大相径庭，内地读者似乎对这位平成天后不甚买账。大概是因为几年前绝大多数读者还习惯于“福尔摩斯”式的神奇，认为侦探就应该是超人，犯罪就应该是“此物只应天上有”的，宫部美雪笔下的一些寻常琐事难以令读者解囊购书。现在，宫部美雪曾获得第六届山本周五郎奖的作品《火车》最新被引进。在内地推理文化逐渐浓厚的今天，平成天后也许会“一雪前耻”，在众多东瀛剑客中占据一席之地。
鬼魅作家：京极夏彦
推荐理由：异想天开的妖魅作家
在现下的推理热潮中，恐怕没有哪个作家的作品能如京极夏彦的小说一般如此卓尔不群—把推理事件与民间中的鬼怪魍魉的传说结合在一起，你能想象这是怎样奇幻的推理风格吗?
京极夏彦就是这样一位“妖魅”作家，他的作品是妖魅的舞台。他的作品全部是以妖魅的传说作为基石，其知识含量异常丰富，架构故事的能力也非同一般。他将妖魅和推理有机地结合，以妖魅叙事，以推理解谜。真正做到了理想中文学作品的最高境界——意料之外，情理之中。
例如，在其代表作《姑获鸟之夏》小，京极夏彦为我们带来了一个仿佛来自另一个世界的故事——妇产科医院久远寺家族的女儿怀胎20个月始终无法生产。更诡异的是，她的丈夫在一年半前居然在宛如密室的房间里，如烟一般地消失得无影无踪了……
夏日的午后，作家关口来到一家叫做“京极堂”的旧书店，造访他大学时期的朋友中弹寺秋彦——他的朋友都以店名“京极堂”来称呼他。关口为京极堂带来这么一个奇怪的故事，期望得到解答，两人却赫然发现在密室中消失的男人是他们的大学同学……
这真的是妖魅作祟吗?当然不是，否则推理小说就等同于《聊斋志异》了。一个科学的、完全符合常理的解答一定会出现，而姑获鸟只是罪犯的一件诡异的“外套”——这便是京极夏彦的赖以成名的“妖魅推理”。
与前两位作家不同，京极夏彦的成名没有通过任何奖项的角逐。在当时，参与江户川乱步奖是新人出道的唯一途径，但是，这部作品题材过于另类，篇幅也过长，而京极夏彦又没有改稿的打算，因此他决定另辟蹊径。他随意购买了一部推理小说，参照版权页留下的电话直接跟出版社联系。毫无疑问，京极夏彦是幸运的，这家名叫“讲谈社”的日本第一大出版社也是幸运的。
适逢日本法定长假，出版社本应无人接听电话，但阴差阳错，居然有编辑留守。编辑希望京极夏彦把稿件寄来，京极马上照办。三天之后，编辑给了京极明确的答复：出版社希望出版这部作品。
这部处女作《姑获鸟之夏》就这样异常顺利地于1994年出版了。伴随着对日本推理界的极大冲击，京极夏彦的推理作家之路展开了。他的创作如同信手拈来，以每年一部超过500页的新作的速度持续着“京极风”。第二部作品《魍魉之匣》一举拿下第49届日本推理作家协会大奖，京极夏彦的地位从此牢不可破。
京极夏彦的作品主要分为“京极堂”和“巷说百物语”两大系列。至2007年，“京极堂”系列出版了八部长篇和四部中篇集。“巷说百物语”系列也出版了四部，其中第三部《后巷说白物语》拿下日本文学最高奖项直木大奖。
推理背后的世界：嗜书者京极夏彦
头发永远染成黄色，手上永远戴着无指黑色手套，这个酷酷的扮相就是京极夏彦的标志性的符号。跟他奇幻绚丽的推理小说一样，京极夏彦本人也极其具有风格。
1963年，京极夏彦出生于北海道小樽市的小康之家，毕业于设计类院校，曾经营过自己的工作室。京极本来毫无创作推理小说的打算，后来因为经济危机，工作量锐减，使得他有了创作的时间，于是他把自己平时积累的一些素材写成了推理小说，这就是他的处女作《姑获鸟之夏》，而在当年不景气的市场光景中，《姑获鸟之夏》面世不久销量即超过百万。
京极夏彦本想把这个故事以漫画的形式表现出来，结果却是事与愿违。
京极夏彦本身的生活并不如小说中那么炫目，但是他却是一个读书狂，他的阅读范围极广，除了日本的古典文学以外，还涉及人类学、考古学、民俗学，心理学等等。据说他的藏书有一万册之多，且他亲口证实，只要是他亲自采购的书籍全部都阅读过。当他凭借《后巷说百物语》获得直木文学奖后，有人问他100万日元奖金怎么用时，京极回答说，买书!现在看来，别人难以模仿、难以企及的作品，京极却能信手拈来，也就不难理解了。
在大量阅读之中，对非现实的神怪的研究是京极夏彦另一项爱好。在他的作品中神怪妖魅是他托物言志的载体，京极夏彦借小说主人公京极堂之口曾多次强调，这并不是迷信，只是借妖魅解读出事情的真相，为当事人解开心结，但在他看来，在科学之外，也有很多难以解释的事情，比如说人的心，心是永远不能量化的，所以科学研究不了。