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摘要：乐感的培养是学习音乐的重要环节，农村学生乐感差成为了他们学习音乐的绊脚石。如何培养农村学生的乐感？本文从视唱、听觉、音乐活动、教师引导四个角度进行了阐述。
关键词：乐感；视唱；聆听；活动；引导；情感体验
我们的音乐教育是以审美为核心的教育，不论是感受与鉴赏还是表现，都必须将审美教育贯穿于教学的全过程，而聆听音乐和表现音乐等是重要的实践环节。在这一过程中都必须要通过乐感使学生充分感受到音乐的美，表达出音乐的美，才能“使音乐艺术净化心灵，陶冶情操、启迪智慧、情智互补的作用和功能，得到有效的发挥”（引自《音乐课程标准》），因此乐感对于“以音乐审美为核心”的音乐教育来说具有重要意义。可以想象一个缺乏乐感的人，尽管掌握了很多作曲技法或表演技能，但他的机械组合的音乐是不能感动观众的。
今年我因教学需要被派往农村初中支教，在教学过程中，深感农村孩子的素质教育举步艰难，相对于城市学生来说，他们见识少，知识面窄，对音乐的感悟能力差，聆听音乐时常犯疑发呆，课堂上一问三不知。如何培养农村孩子的乐感，完成音乐课的审美体验，成为了我这一年支教的主要目标。在教学实践中，我进行了一些摸索，下面谈谈我的拙见。
一、首先要重视视唱的训练
音乐感的培养必须建立在音准和节奏的准确之上，而农村的孩子音乐底子薄，初一新生绝大多数不认识简谱，音准和节奏感差，在歌唱中常出现“跑音”现象。通过科学有效地视唱训练，能培养农村学生的良好的音准和节奏，但教师要根据这些孩子们的实际，由浅入深，生动活泼地进行教学。
1. 可从节奏入手过渡到视唱，节奏相对来说比较容易掌握，遇到较难的节奏可先进行律动的训练，比如拍手、拍肩、跺脚等。为了增强学习兴趣，可采用合作式教学，如二人一组拍手，四人一组跺脚等。这样迎合了学生的特点，他们会立即感到容易，并能很快贴切地表达出来。
2. 从唱准单音过渡到旋律。可先唱准音阶再对学生进行级进、跳进直至旋律演唱的练习。这一过程中，还可以用竖笛作为辅助教学，通过听一听，练一练，唱一唱，不仅活跃了课堂，也加深了学生节奏，音高的记忆。值得注意的是视唱时要对乐句有整体感，要带着某种特殊的感情与表情来练习，这种习惯的养成为培养学生良好的乐感奠定了基础。
二、在聆听音乐中培养学生的乐感
马克思曾指出：“对于没有音乐感的耳朵来说，最美的音乐也没有意义。”音乐家舒曼也曾说：“发展听觉是最重要的事情。”音乐是听觉的艺术，乐感是听觉的审美心理反应。只有对音乐的聆听，才能通过感知、联想、表现等心理活动去体验音乐的“味道”，去感悟音乐的规律。
1. 培养农村孩子聆听的习惯。由于农村教学设备陈旧，师资力量不足，缺少教育教学方法，所以学生并没有认识到聆听音乐的重要，没有养成聆听的习惯。音乐响起时，就会跟着大声喊唱，未能体会乐曲内在的情感。此时，音乐老师要不断要求学生聆听音乐，在安静的课堂氛围中，粗听、细听、反复听、加深乐曲的情感体验。
2. 挖掘音乐内在魅力，培养乐感。音乐作为一种表演艺术，其完美的演唱演奏不仅体现音乐鲜活的生命力，而且流淌出来的歌声、乐声无不洋益着动人的乐感。乐声起起伏变幻、抑扬顿挫、迂回曲折，在动和静，高和低，快和慢，紧和松对比组合运动中展现她特有的美丽，并激起了人们感情的共鸣。在鉴赏的过程中，旋律、和声等美感必然潜移默化于学生心田，随着日积月累，音乐美的“痕迹”会逐渐强化加深，乐感自然会转化为自身的感受与表现能力。所以在音乐教学中必须充分发挥音乐本身的美，通过其艺术形象，内在感情感染孩子，培养他们的音乐感。
三、在音乐活动中培养学生的乐感
1. 在歌唱活动中培养学生乐感。匈牙利音乐家柯达伊说：“艺术的精髓并不是技术而是心灵。”因此要特别注意启发学生，处理表达歌曲感情。在教师引导下，学生深入分析歌曲思想内容，抓住每首歌风格特点，领会乐曲的表现手段，如速度的对比，旋律的起伏，情绪的转变等。把对歌曲的情感理解从感性认识提到理性认识。如歌曲《七子之歌》第二乐段以强力度的演唱，让学生感受到了乐曲内在含义，像是在呐喊，表现一种盼望回归祖国的强烈感情。
2. 在舞蹈律动中培养学生的乐感。人们常说有什么样的音乐就有什么样的舞蹈，音乐节奏的变化往往决定着舞蹈节奏的变化，是舞蹈艺术中不可缺少的“骨肉之亲”。不同的音乐节奏体现出不同的情绪和风格，如在教学《走进西藏》时，我让学生和着音乐跳起了藏族舞。在简单的三步一靠，甩长袖的动作中，学生领略到了藏族音乐的节奏、风格特点，培养了学生良好的音乐表现力与感悟力。但农村孩子在小学音乐课堂上并没有接触过舞蹈律动，因为缺乏锻炼，显得胆小、害羞。此时教师要多多鼓励与肯定，不管他们的动作优美与否，都要让他们体验到成功的喜悦，增长他们的自信心。
3. 在器乐演奏活动中培养学生的乐感。美国音乐教育家詹姆士·墨塞尔曾精辟指出：“器乐教学可以说是通往体验音乐的桥梁。”学生演奏器乐的实践是培养乐感表现的重要方式之一。竖笛由于其价格低廉，在经济并不发展的农村能得到普及。因此我把竖笛引进了课堂。对学生来说第一次看到、听到、接触到竖笛，对它充满了好奇，兴趣是最好的老师，强烈的求知欲使他们全身心投入到演奏中，用心去感悟和理解音乐。在愉快的吹奏过程中，他们感受到了音乐的美，时而轻松活泼，时而恬静柔和，时而含蓄深沉。
4.在实践创造活动中深化学生的乐感。苏霍姆林斯基说过：“真正的教育智慧在于教师保护学生的表现力和创造能力，经常激发他体验学习快乐的愿望。”学生有了一定的乐感以后，对聆听的音乐进行艺术创新，深化了学生的乐感。艺术创新是学生主动参与音乐、体验音乐的最佳方式，鼓励学生，用各种各样方式进行音乐再创造。比如，在欣赏《中国人民解放军进行曲》时，在坚定有力的旋律感召下，学生们点着头，打着拍子，我就让他们跟随音乐在教室的过道上踏步走，在行进的步伐节奏中体会到了进行曲的风格。
四、发挥教师的引导作用，潜移默化培养学生的乐感
农村孩子音乐感悟能力差，教师“导”的作用在课堂上就显得尤为重要了。借助老师感性的引导，调动孩子的全身感官，领悟到音乐的情绪内涵，丰富他们的内心世界和情感体验，即而达到培养乐感的目的。
1. 以教师个人魅力感染学生，培养学生的乐感。音乐教师是美的传播者，具有良好的艺术修养，在教学过程中应发挥这种自身的魅力去感染学生，让学生体验到音乐作品的情绪及风格。如教师富于表情的范唱会引起学生情感的共鸣，产生极大的艺术吸引力，引导他们以充沛的感情去歌唱。
2. 教师生动的语言，引发学生的乐感。课堂语言是维系师生情感的纽带，掌握学生心理特点，优化组织语言，不仅使学生产生学习音乐的兴趣，也可以给学生艺术的享受和美的启迪。课堂语言应该是生动、形象而富有感染力的，把音乐作品所蕴涵的艺术形象鲜明地展现在学生眼前，激发学生想象力，使学生融入到音乐情境中，接受音乐的感染与熏陶。
除了美的文学语言外，教师还可以用丰富的眼神、口形和面部表情等肢体语言，使学生产生与音乐相应的想象。如面带微笑的演唱可以使学生感受到快乐的音乐，手部柔和的波浪线条可以让学生体会到婉转的音乐。
此外，教师还可以引导学生多思考，并经常提问：这首曲子的旋律是轻快的还是忧伤的？在反复聆听思考的过程中，学生乐感不断丰富起来。
乐感的培养不是一蹴而就的，而是反复聆听、实践提高的过程。农村的孩子更需要我们多一份耐心，多一份坚持。只要你诚心探索、体会，相信你耕耘的那片天地里，将会有更多的农村孩子遨游在音乐的海洋里，体会到学习音乐的快乐，甚至于在快乐感中健康成长。
参考文献：
[1]中国音乐教育，2006(6).
（武义县实验中学）
关键词：乐感；视唱；聆听；活动；引导；情感体验
我们的音乐教育是以审美为核心的教育，不论是感受与鉴赏还是表现，都必须将审美教育贯穿于教学的全过程，而聆听音乐和表现音乐等是重要的实践环节。在这一过程中都必须要通过乐感使学生充分感受到音乐的美，表达出音乐的美，才能“使音乐艺术净化心灵，陶冶情操、启迪智慧、情智互补的作用和功能，得到有效的发挥”（引自《音乐课程标准》），因此乐感对于“以音乐审美为核心”的音乐教育来说具有重要意义。可以想象一个缺乏乐感的人，尽管掌握了很多作曲技法或表演技能，但他的机械组合的音乐是不能感动观众的。
今年我因教学需要被派往农村初中支教，在教学过程中，深感农村孩子的素质教育举步艰难，相对于城市学生来说，他们见识少，知识面窄，对音乐的感悟能力差，聆听音乐时常犯疑发呆，课堂上一问三不知。如何培养农村孩子的乐感，完成音乐课的审美体验，成为了我这一年支教的主要目标。在教学实践中，我进行了一些摸索，下面谈谈我的拙见。
一、首先要重视视唱的训练
音乐感的培养必须建立在音准和节奏的准确之上，而农村的孩子音乐底子薄，初一新生绝大多数不认识简谱，音准和节奏感差，在歌唱中常出现“跑音”现象。通过科学有效地视唱训练，能培养农村学生的良好的音准和节奏，但教师要根据这些孩子们的实际，由浅入深，生动活泼地进行教学。
1. 可从节奏入手过渡到视唱，节奏相对来说比较容易掌握，遇到较难的节奏可先进行律动的训练，比如拍手、拍肩、跺脚等。为了增强学习兴趣，可采用合作式教学，如二人一组拍手，四人一组跺脚等。这样迎合了学生的特点，他们会立即感到容易，并能很快贴切地表达出来。
2. 从唱准单音过渡到旋律。可先唱准音阶再对学生进行级进、跳进直至旋律演唱的练习。这一过程中，还可以用竖笛作为辅助教学，通过听一听，练一练，唱一唱，不仅活跃了课堂，也加深了学生节奏，音高的记忆。值得注意的是视唱时要对乐句有整体感，要带着某种特殊的感情与表情来练习，这种习惯的养成为培养学生良好的乐感奠定了基础。
二、在聆听音乐中培养学生的乐感
马克思曾指出：“对于没有音乐感的耳朵来说，最美的音乐也没有意义。”音乐家舒曼也曾说：“发展听觉是最重要的事情。”音乐是听觉的艺术，乐感是听觉的审美心理反应。只有对音乐的聆听，才能通过感知、联想、表现等心理活动去体验音乐的“味道”，去感悟音乐的规律。
1. 培养农村孩子聆听的习惯。由于农村教学设备陈旧，师资力量不足，缺少教育教学方法，所以学生并没有认识到聆听音乐的重要，没有养成聆听的习惯。音乐响起时，就会跟着大声喊唱，未能体会乐曲内在的情感。此时，音乐老师要不断要求学生聆听音乐，在安静的课堂氛围中，粗听、细听、反复听、加深乐曲的情感体验。
2. 挖掘音乐内在魅力，培养乐感。音乐作为一种表演艺术，其完美的演唱演奏不仅体现音乐鲜活的生命力，而且流淌出来的歌声、乐声无不洋益着动人的乐感。乐声起起伏变幻、抑扬顿挫、迂回曲折，在动和静，高和低，快和慢，紧和松对比组合运动中展现她特有的美丽，并激起了人们感情的共鸣。在鉴赏的过程中，旋律、和声等美感必然潜移默化于学生心田，随着日积月累，音乐美的“痕迹”会逐渐强化加深，乐感自然会转化为自身的感受与表现能力。所以在音乐教学中必须充分发挥音乐本身的美，通过其艺术形象，内在感情感染孩子，培养他们的音乐感。
三、在音乐活动中培养学生的乐感
1. 在歌唱活动中培养学生乐感。匈牙利音乐家柯达伊说：“艺术的精髓并不是技术而是心灵。”因此要特别注意启发学生，处理表达歌曲感情。在教师引导下，学生深入分析歌曲思想内容，抓住每首歌风格特点，领会乐曲的表现手段，如速度的对比，旋律的起伏，情绪的转变等。把对歌曲的情感理解从感性认识提到理性认识。如歌曲《七子之歌》第二乐段以强力度的演唱，让学生感受到了乐曲内在含义，像是在呐喊，表现一种盼望回归祖国的强烈感情。
2. 在舞蹈律动中培养学生的乐感。人们常说有什么样的音乐就有什么样的舞蹈，音乐节奏的变化往往决定着舞蹈节奏的变化，是舞蹈艺术中不可缺少的“骨肉之亲”。不同的音乐节奏体现出不同的情绪和风格，如在教学《走进西藏》时，我让学生和着音乐跳起了藏族舞。在简单的三步一靠，甩长袖的动作中，学生领略到了藏族音乐的节奏、风格特点，培养了学生良好的音乐表现力与感悟力。但农村孩子在小学音乐课堂上并没有接触过舞蹈律动，因为缺乏锻炼，显得胆小、害羞。此时教师要多多鼓励与肯定，不管他们的动作优美与否，都要让他们体验到成功的喜悦，增长他们的自信心。
3. 在器乐演奏活动中培养学生的乐感。美国音乐教育家詹姆士·墨塞尔曾精辟指出：“器乐教学可以说是通往体验音乐的桥梁。”学生演奏器乐的实践是培养乐感表现的重要方式之一。竖笛由于其价格低廉，在经济并不发展的农村能得到普及。因此我把竖笛引进了课堂。对学生来说第一次看到、听到、接触到竖笛，对它充满了好奇，兴趣是最好的老师，强烈的求知欲使他们全身心投入到演奏中，用心去感悟和理解音乐。在愉快的吹奏过程中，他们感受到了音乐的美，时而轻松活泼，时而恬静柔和，时而含蓄深沉。
4.在实践创造活动中深化学生的乐感。苏霍姆林斯基说过：“真正的教育智慧在于教师保护学生的表现力和创造能力，经常激发他体验学习快乐的愿望。”学生有了一定的乐感以后，对聆听的音乐进行艺术创新，深化了学生的乐感。艺术创新是学生主动参与音乐、体验音乐的最佳方式，鼓励学生，用各种各样方式进行音乐再创造。比如，在欣赏《中国人民解放军进行曲》时，在坚定有力的旋律感召下，学生们点着头，打着拍子，我就让他们跟随音乐在教室的过道上踏步走，在行进的步伐节奏中体会到了进行曲的风格。
四、发挥教师的引导作用，潜移默化培养学生的乐感
农村孩子音乐感悟能力差，教师“导”的作用在课堂上就显得尤为重要了。借助老师感性的引导，调动孩子的全身感官，领悟到音乐的情绪内涵，丰富他们的内心世界和情感体验，即而达到培养乐感的目的。
1. 以教师个人魅力感染学生，培养学生的乐感。音乐教师是美的传播者，具有良好的艺术修养，在教学过程中应发挥这种自身的魅力去感染学生，让学生体验到音乐作品的情绪及风格。如教师富于表情的范唱会引起学生情感的共鸣，产生极大的艺术吸引力，引导他们以充沛的感情去歌唱。
2. 教师生动的语言，引发学生的乐感。课堂语言是维系师生情感的纽带，掌握学生心理特点，优化组织语言，不仅使学生产生学习音乐的兴趣，也可以给学生艺术的享受和美的启迪。课堂语言应该是生动、形象而富有感染力的，把音乐作品所蕴涵的艺术形象鲜明地展现在学生眼前，激发学生想象力，使学生融入到音乐情境中，接受音乐的感染与熏陶。
除了美的文学语言外，教师还可以用丰富的眼神、口形和面部表情等肢体语言，使学生产生与音乐相应的想象。如面带微笑的演唱可以使学生感受到快乐的音乐，手部柔和的波浪线条可以让学生体会到婉转的音乐。
此外，教师还可以引导学生多思考，并经常提问：这首曲子的旋律是轻快的还是忧伤的？在反复聆听思考的过程中，学生乐感不断丰富起来。
乐感的培养不是一蹴而就的，而是反复聆听、实践提高的过程。农村的孩子更需要我们多一份耐心，多一份坚持。只要你诚心探索、体会，相信你耕耘的那片天地里，将会有更多的农村孩子遨游在音乐的海洋里，体会到学习音乐的快乐，甚至于在快乐感中健康成长。
参考文献：
[1]中国音乐教育，2006(6).
（武义县实验中学）