论文部分内容阅读
苏联教育学家苏霍姆林斯基曾经说过：“在人的心理深处，有一种根深蒂固的需要，就是希望自己是发现者、研究者、探索者，而在孩子的精神世界中，这种需要特别强烈”。
传统音乐教育过于偏重音乐艺术使命，追求“成品”灌输，致使教师看不到学生在音乐活动中的创造性潜在能力。结果是学生不主动，教师也感到音乐活动难以开展，甚至出现一部分学生是“老演员”，一部分学生是“老观众”的尴尬局面，因而无法使音乐素质教育与每个学生相适应，更无须谈及通过音乐教育促进学生全面发展。小学生喜欢载歌载舞，善于接受新鲜事物，儿童音乐剧这种艺术形式对孩子们来说，显得富有魅力。同时儿童音乐剧都包含着积极的主题，它能够使孩子们在愉悦身心的同时，受到思想教育。早在二十年代，我国现代儿童歌舞剧作家黎锦晖先生就创作了十三部儿童歌舞剧。这一综合艺术形式至今仍有其“人文精神”的现实教育意义，值得继承和发展。
《课程标准》中明确指出：“音乐教学的综合包括音乐教学不同领域之间的综合;音乐与舞蹈、戏剧、影视、美术等姊妹艺术的综合;音乐与艺术之外的其他学科的综合。所以开发儿童音乐（歌舞）剧，对于提升学生综合艺术素养是非常有意义和重要的，即重视了音乐实践，又完善了评价机制，是创新小学音乐课堂教学的有效途径和方法之一。
一、在音乐课堂中开发儿童音乐剧
1.歌、舞、剧结合的情境教学
音乐课堂中进行歌曲教学的同时，适当加入律动表演，形成歌唱与舞蹈相结合的教学模式，学生全员参与，能力较强的边唱边跳，相对弱些的做到边唱邊律动。在歌舞相结合的基础上，通过对音乐剧的欣赏与了解，师生将歌曲中所表达的叙事部分想象出简单的情境，然后用自己的表演来呈现，这样学生就体验到最原始、简单的音乐剧中歌、舞、剧的结合。如四年级教材中《听妈妈讲那过去的事情》一歌，歌曲的情绪变化对比明显，三个乐段的音乐形象鲜明，老师引领学生想象在旧社会时，“妈妈”的生活是怎样的，应该用怎样的歌声来表达，新社会的生活又是怎样，演唱时的情绪是怎样的，通过简单的提示，学生的演唱准确到位，在此基础上，让学生加入适当的表演，一个简单、但富有情节的音乐剧就完成了。
同时我也有效地调动社会资源，推荐优秀的儿童音乐剧让学生观摩，帮助她们了解剧情、表演、道具、服装以及表演的要求，并对学生进行简单培训，让学生知道该怎样表演，比如：表演时应面向观众、感情要投入等。
2.选取适合歌曲创编微剧本
一首短小的儿童歌曲往往包含着音乐、文学、思品、社会、自然、人文等学科的知识，作为一名音乐教师，不仅仅要教会学生唱歌，还要充分挖掘音乐作品里所蕴涵的深刻涵义，用音乐特有的魅力激起学生的情感共鸣，达到以美感人、以美育人的教育目的。要选择教材中具有故事性、童话性、哲理性及教育意义的歌曲作为“儿童音乐剧”的剧本素材。如《小青蛙找家》《小乌鸦爱妈妈》《三只小猪》《蜗牛与黄鹂鸟》《三个和尚》《保护小羊》《小红帽》等等。
二年级音乐课中有一首学唱歌曲《洗手绢》，老师巧妙地结合本册书中第四单元的《蝴蝶花》一歌，把《蝴蝶花》和《洗手绢》编成了一个音乐小故事让学生进行小型音乐剧表演。课堂的伊始就采用故事情景导入：“上节课我们大家结伴到公园去玩看到了漂亮的蝴蝶，其实那是漂亮的蝴蝶花。我们玩儿的特别的高兴，可是也把衣服弄得好脏，妈妈要给我们洗衣服了，妈妈洗衣服的时候我们能帮忙做些什么呢？下面我们来听一首歌曲听听歌曲中的小朋友帮妈妈做了什么？他在帮妈妈做事的时候是什么心情？”并在课的后半时进行了小型音乐剧的表演，受到学生喜欢，教学效果很好！
二、在课外活动中开发儿童音乐剧
1.注重收集音乐素材
选择音乐素材、配音效果等要恰当，要突出人物的艺术形象，也要源于生活，具有真实效果。如启发学生用自制打击乐器，模仿、创造出电闪雷鸣、狂风暴雨的音响。首先在问题驱动下，让学生大胆地提出自己的看法和主张，做出想象。然后学生通过不断地试验与讨论得出答案：抖动铝合金板可以模拟自然界中打雷的声音;用揉搓软塑料袋或易垃罐装上沙子可以模拟下小雨的声音;抖动硬塑料袋可以发出下大雨的声音效果、照相机的闪光灯可以模拟闪电的景象;对着话筒能吹出刮风的声音等等，几种声音结合在一起，就组成了“电闪雷鸣交响曲”，最后运用在音乐剧中。把学生的编创与应用相结合，激励学生的编创热情。这个创作过程，学生的创作欲望得到了充分展现，鲜明的个性与独特的创造力也得到了锻练。他们通过多方面的探究，新的想象、创意、灵感不断产生，学生自己陶醉在自己的作品中，体验着、感受着创作的快乐。这种以创造为纽带进行的集体合作与交流，教师要对学生多肯定、多鼓励，有助于培养学生的群体意识和相互尊重的精神。
2.社团中创编排练提升兴趣与能力
根据某一歌曲或音乐素材进行儿童音乐剧的创编，同时让该剧富有激烈的矛盾冲突，在化解矛盾过程中，学生的思想得到教育，艺术素养得到提升。例如今年由我课题组老师编创的儿童音乐剧《三个小牧童》，就是结合了《蓝精灵》《喜洋洋》等耳熟能详的动画片主题曲，以及《清晨》等音乐，来进行歌舞剧的整体编排。艺术教师组织学生大胆探索、实践、创新，让学生通过创作、表演的形式，亲自尝试人物角色。从表演角色中去获取表达、交流、创造的经验，如舞蹈的编排，音乐的编创，道具、布景的制作，服装的搭配，都要以学生的创意为主，教师只起参考、辅助的作用。让学生在创作活动中展现他们的个性和才能，使他们的想象力和创造性思维得到充分发挥。教师参与表演和指导，拉近了师生距离，建立平等、民主、和谐的教学氛围。
通过这样的综合性学习，我发现学生的潜力很大，积极性、创造性很高。今后，实践体验活动还要继续，与教育处相互协调配合，形成全校的合力，调动各个教育部门和学科，设计系统的中华传统节日文化的体验活动的，分年龄段，持续地，具体地列入到日常的教育活动之中，形成一个本校特有的文化氛围，让传统文化浸润到每个学生的灵魂深处，生根发芽成长。
传统音乐教育过于偏重音乐艺术使命，追求“成品”灌输，致使教师看不到学生在音乐活动中的创造性潜在能力。结果是学生不主动，教师也感到音乐活动难以开展，甚至出现一部分学生是“老演员”，一部分学生是“老观众”的尴尬局面，因而无法使音乐素质教育与每个学生相适应，更无须谈及通过音乐教育促进学生全面发展。小学生喜欢载歌载舞，善于接受新鲜事物，儿童音乐剧这种艺术形式对孩子们来说，显得富有魅力。同时儿童音乐剧都包含着积极的主题，它能够使孩子们在愉悦身心的同时，受到思想教育。早在二十年代，我国现代儿童歌舞剧作家黎锦晖先生就创作了十三部儿童歌舞剧。这一综合艺术形式至今仍有其“人文精神”的现实教育意义，值得继承和发展。
《课程标准》中明确指出：“音乐教学的综合包括音乐教学不同领域之间的综合;音乐与舞蹈、戏剧、影视、美术等姊妹艺术的综合;音乐与艺术之外的其他学科的综合。所以开发儿童音乐（歌舞）剧，对于提升学生综合艺术素养是非常有意义和重要的，即重视了音乐实践，又完善了评价机制，是创新小学音乐课堂教学的有效途径和方法之一。
一、在音乐课堂中开发儿童音乐剧
1.歌、舞、剧结合的情境教学
音乐课堂中进行歌曲教学的同时，适当加入律动表演，形成歌唱与舞蹈相结合的教学模式，学生全员参与，能力较强的边唱边跳，相对弱些的做到边唱邊律动。在歌舞相结合的基础上，通过对音乐剧的欣赏与了解，师生将歌曲中所表达的叙事部分想象出简单的情境，然后用自己的表演来呈现，这样学生就体验到最原始、简单的音乐剧中歌、舞、剧的结合。如四年级教材中《听妈妈讲那过去的事情》一歌，歌曲的情绪变化对比明显，三个乐段的音乐形象鲜明，老师引领学生想象在旧社会时，“妈妈”的生活是怎样的，应该用怎样的歌声来表达，新社会的生活又是怎样，演唱时的情绪是怎样的，通过简单的提示，学生的演唱准确到位，在此基础上，让学生加入适当的表演，一个简单、但富有情节的音乐剧就完成了。
同时我也有效地调动社会资源，推荐优秀的儿童音乐剧让学生观摩，帮助她们了解剧情、表演、道具、服装以及表演的要求，并对学生进行简单培训，让学生知道该怎样表演，比如：表演时应面向观众、感情要投入等。
2.选取适合歌曲创编微剧本
一首短小的儿童歌曲往往包含着音乐、文学、思品、社会、自然、人文等学科的知识，作为一名音乐教师，不仅仅要教会学生唱歌，还要充分挖掘音乐作品里所蕴涵的深刻涵义，用音乐特有的魅力激起学生的情感共鸣，达到以美感人、以美育人的教育目的。要选择教材中具有故事性、童话性、哲理性及教育意义的歌曲作为“儿童音乐剧”的剧本素材。如《小青蛙找家》《小乌鸦爱妈妈》《三只小猪》《蜗牛与黄鹂鸟》《三个和尚》《保护小羊》《小红帽》等等。
二年级音乐课中有一首学唱歌曲《洗手绢》，老师巧妙地结合本册书中第四单元的《蝴蝶花》一歌，把《蝴蝶花》和《洗手绢》编成了一个音乐小故事让学生进行小型音乐剧表演。课堂的伊始就采用故事情景导入：“上节课我们大家结伴到公园去玩看到了漂亮的蝴蝶，其实那是漂亮的蝴蝶花。我们玩儿的特别的高兴，可是也把衣服弄得好脏，妈妈要给我们洗衣服了，妈妈洗衣服的时候我们能帮忙做些什么呢？下面我们来听一首歌曲听听歌曲中的小朋友帮妈妈做了什么？他在帮妈妈做事的时候是什么心情？”并在课的后半时进行了小型音乐剧的表演，受到学生喜欢，教学效果很好！
二、在课外活动中开发儿童音乐剧
1.注重收集音乐素材
选择音乐素材、配音效果等要恰当，要突出人物的艺术形象，也要源于生活，具有真实效果。如启发学生用自制打击乐器，模仿、创造出电闪雷鸣、狂风暴雨的音响。首先在问题驱动下，让学生大胆地提出自己的看法和主张，做出想象。然后学生通过不断地试验与讨论得出答案：抖动铝合金板可以模拟自然界中打雷的声音;用揉搓软塑料袋或易垃罐装上沙子可以模拟下小雨的声音;抖动硬塑料袋可以发出下大雨的声音效果、照相机的闪光灯可以模拟闪电的景象;对着话筒能吹出刮风的声音等等，几种声音结合在一起，就组成了“电闪雷鸣交响曲”，最后运用在音乐剧中。把学生的编创与应用相结合，激励学生的编创热情。这个创作过程，学生的创作欲望得到了充分展现，鲜明的个性与独特的创造力也得到了锻练。他们通过多方面的探究，新的想象、创意、灵感不断产生，学生自己陶醉在自己的作品中，体验着、感受着创作的快乐。这种以创造为纽带进行的集体合作与交流，教师要对学生多肯定、多鼓励，有助于培养学生的群体意识和相互尊重的精神。
2.社团中创编排练提升兴趣与能力
根据某一歌曲或音乐素材进行儿童音乐剧的创编，同时让该剧富有激烈的矛盾冲突，在化解矛盾过程中，学生的思想得到教育，艺术素养得到提升。例如今年由我课题组老师编创的儿童音乐剧《三个小牧童》，就是结合了《蓝精灵》《喜洋洋》等耳熟能详的动画片主题曲，以及《清晨》等音乐，来进行歌舞剧的整体编排。艺术教师组织学生大胆探索、实践、创新，让学生通过创作、表演的形式，亲自尝试人物角色。从表演角色中去获取表达、交流、创造的经验，如舞蹈的编排，音乐的编创，道具、布景的制作，服装的搭配，都要以学生的创意为主，教师只起参考、辅助的作用。让学生在创作活动中展现他们的个性和才能，使他们的想象力和创造性思维得到充分发挥。教师参与表演和指导，拉近了师生距离，建立平等、民主、和谐的教学氛围。
通过这样的综合性学习，我发现学生的潜力很大，积极性、创造性很高。今后，实践体验活动还要继续，与教育处相互协调配合，形成全校的合力，调动各个教育部门和学科，设计系统的中华传统节日文化的体验活动的，分年龄段，持续地，具体地列入到日常的教育活动之中，形成一个本校特有的文化氛围，让传统文化浸润到每个学生的灵魂深处，生根发芽成长。